Ivan Graziani: I lupi (1977)

 

Ivan Graziani nasceu em Teramo em 6 de outubro de 1945. Desde cedo gostava de tocar bateria, mas acima de tudo cultivou a paixão pelo desenho . Porém, as coisas mudam radicalmente quando ele começa a dedilhar um violão deixado em casa por seu irmão mais velho. A partir desse momento, será seu único e inseparável instrumento.

Começou a tocar com seu amigo Gianni , pianista e filho do sopro modernista Nino Dale , depois juntou-se aos próprios modernistas (então muito populares em Abuzzo), e assim que se mudou para Urbino para continuar seus estudos gráficos, fundou junto com o baterista Velio Gualazzi e o baixista Walter Monacchi o trio Ivan & i Saggi com quem se apresentará no Altro Mondo de Rimini e no Davoli Beat em 67. 

Tendo convertido o nome da banda para Anonima Sound Ltd, seria então protagonista de quatro singles entre 1967 e 1970, incluindo o famoso Parla Tu , e duas apresentações no Cantagiro em 1967 e 1969. 
Aliás, a conselho de Mogol , o grupo também gravará uma esplêndida versão de " Non crede ", posteriormente levada ao sucesso por Mina , mas sabe-se lá por quê, sem nunca publicá-la.  Para Ivan,

a convocação para o exército correspondeu à sua demissão do Anonima Sound , exceto por uma fugaz aparição como baixista em seu único álbum Red Tape Machine em 1970, após o que sua constante frequência ao ambiente milanês o levou a gradualmente ser notado em o mundo que conta: por exemplo, os arranjos do disco Dedicato a Giovanna G são dele . de Hunka Munka , de Megalopolis de Herbert Pagani , e suas guitarras em Our Dear Angel de Marva Jean Marrow . 

Em 1972, após o casamento com Anna, mudou-se definitivamente para a metrópole da Lombardia, onde, entre outras coisas, tornou-se membro de um espaço com música ao vivo em Brera , o bairro dos artistas. E com a nova residência chegaram também seus primeiros singles solo: Drop Out de 1972 com o nome de Rockleberry Roll e Longer Is The Beach de 1973, como Ivan & The Transport , lançado apenas em edição juke box. Ao lado deles, os álbuns Desperation (em nome de Rockleberry Roll com a colaboração de Nunzio Favia da Tribo Osage ), La città che io Would (1973) e em 1974, ano de sua primeira aparição no Premio Tenco , um curioso LP para Dig It/Ariston, Tatotomaso's Guitars Vol 1 , dedicado ao nascimento de seu filho Tommaso , e impresso em edição muito limitada. 

Na verdade, toda esta colheita de discos continuará a ser material de nicho, mas o talento autodidata do agora com trinta anos de Teramo já não deixa ninguém indiferente: nem PFM que o cortejou como cantor-guitarrista em 1975, nem Flora Fauna e Cemento com quem colabora assiduamente, nem Lucio Battisti que por um lado o quer com ele para The Battery, the Double Bass Etc. (1976) e por outro coloca à sua disposição todos os seus músicos de estúdio para o seu primeiro LP com Number. Um, Balada para Quatro Estações . 

Os resultados são modestos, mas convincentes o suficiente para atrair a atenção de Antonello Venditti que, recém-saído do sucesso de Lilly , não só o recrutará para sua Ullàlla , mas se tornará seu amigo a ponto de lhe abrir as portas do ambiente Capitolino. , além de organizar e coproduzir o que, junto com Pigro a partir de 1978, será definido como uma das sempre-vivas da discografia de Ivan, I Lupi . Talvez não seja o seu melhor álbum, mas certamente o primeiro em que revelará a sua dimensão mais autêntica . 

Publicado em 77 e gravado em três estúdios diferentes (Il Mulino, Regson e Rca) , I Lupi será composto por oito canções incluindo a comovente Lugano Addio : uma canção inicialmente considerada gregária, depois em Hit Parade. 
De resto, exatamente como o pintor que foi, Ivan pinta afrescos de paisagens provincianas e personagens imersos no lascivo claro-escuro noir , retrata ironicamente temas e sentimentos suspensos entre a inocência e a malícia, e usa palavras e imagens como se estivesse compondo uma história em quadrinhos . Tudo em estilo rock graças sobretudo à extraordinária facilidade de suas guitarras.  Em suma,

um puro talento instrumental , destinado a ganhar ainda mais destaque nos anos seguintes, mas cujo único limite era, a meu ver, aquele desconhecimento que, ao contrário de muitos dos seus colegas, nunca lhe permitiu superar o seu provincianismo básico : uma característica que considero crença que lhe foi conferida pelo seu desinteresse pela política e pela sua frequência em círculos que certamente não eram progressistas . Isso chega ao ponto de ironizar os Festivais Pop e produzir textos que muitas vezes ultrapassam os limites da ingenuidade . 

Em 1977 , porém, a Contracultura acabou, o absurdo foi eliminado pelo Movimento de 77 e pela juventude da classe baixa. A indiferença ideológica ou mesmo o niilismo passaram a fazer parte do jogo, e Os Lobos foi certamente um produto deste contexto histórico.