Registros Stardog/Mercury, 1990
A árvore genealógica do grunge tem galhos e raízes sem fim, mas sem dúvida um dos galhos mais poderosos, frondosos e sentimentais é o ramo que se originou da banda criada por Andrew Wood, personagem que tem sido uma imagem poderosa para a iconografia de o movimento e que, ao longo dos anos, aprendemos a conhecê-lo ainda mais, sendo reconhecidos e mitificados por bandas do calibre de Temple of the Dog, Pearl Jam, Alice in Chains e Candlebox. Aquela morte por overdose sofrida por tal figura, um forte golpe para a comunidade de Seattle, talvez fosse um dos bastiões para todo o sentimento depressivo e existencialista dessa música mágica que evocou a partir de então.
Com músicas em demos desde o final dos anos 80, este foi seu único álbum, que em 1990 já tinha tudo pronto para brilhar com luzes próprias e celebrar todo aquele trabalho anterior, mas dias antes do esperado lançamento, Andrew Wood se sente em casa por sua namorada, totalmente inconsciente, produto de uma overdose de heroína, morreu em 19 de março e transformando este lançamento em um emblema póstumo do grunge.
E não foi apenas o evento fatal, Wood deixou letras enormes e laços inquebráveis, devido a um carisma absoluto na forma, formação e senso de camaradagem com seus pares, e no álbum encontramos versos extremamente marcantes, que foram replicados e novamente no imaginário do estilo mais tarde. Clássicos como 'Far Behind', 'Would?' ou o álbum completo de Temple of The Dog são inspirados na memória do vocalista, e nessas músicas, que eram cheias de sentimento, havia também o denominador comum da banda onde os renomados Stone Gossard e Jeff Ament (Pearl Jam) também participou. , que exalava um espírito de unidade e que em grande parte o tornava tão único.
Soa extremamente nostálgico: «Stardog Champion» que se desloca geograficamente pela Virgínia e São Francisco, com um som algo glam (a exportação desse estilo é inegável, e faz muito sentido com o que ouvimos com um peso mais enorme do que Alice em Correntes em Facelift e seus primórdios). O emocional "Man of the Golden Words" que levou ao nome de Temple of the Dog devido aos seus versos encontrados e a aura blueseira de coisas como "Crown of Thorns" (a sabedoria de considerá-lo para a trilha sonora de Singles ainda é apreciada ). ), ali colado ao lado de «Chloe Dancer»), ou crônicas de estradas perdidas como «Mr. Danny Boy» e a balada num tom mais acústico que «Stargazer» nos dá.
Em muitas dessas músicas ainda não tínhamos o peso que se conhecia no estilo, mas tínhamos a sensibilidade. A importância está no que muitos consideraram essencial para a ascensão, não apenas nessa inspiração "hippie" e zeppeliana ou sabatina do rock/metal, mas nas fibras emocionais que fluíam das notas.
É difícil imaginar o desenvolvimento do que conhecemos como grunge sem este álbum. A MLB transformou a ideia de se conectar com o coração de seus fãs e seus membros sobreviventes leram muito bem. O guitarrista Stone Gossard e o baixista Jeff Ament mais tarde formaram o Pearl Jam e há uma enorme exportação desse som, e a história é clara: eles mudaram o mundo deles, o nosso e a maneira como nos sentimos sobre o rock para sempre.
Sem comentários:
Enviar um comentário