sábado, 29 de agosto de 2026

Rosie Flores - Simple Case Of The Blues (2019)

 

01. Love Don't Love Nobody 03:53
02. Mercy Fell Like Rain 04:46
03. I Want To Do More 03:35
04. Simple Case Of The Blues 03:38
05. Drive Drive Drive 05:14
06. Til The Well Runs Dry 02:52
07. If There Was A Way 04:25
08. That's What You Gotta Do 02:46
09. Enemy Hands 03:55
10. Teenage Rampage 02:09
11. You Need Me 04:07
12. Can't Find My Way Home (Bonus Track) 04:12
13. I'm Not Talking (Bonus Track) 02:35
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Rosie Flores Acende 'Simple Case of the Blues'
Simple Case of the Blues (2019), de Rosie Flores, é um mergulho visceral no blues clássico, temperado com toques de soul e rock roots. Com sua voz rouca e guitarra flamejante, Flores revisita ícones como Roy Brown e Wilson Pickett, enquanto brilha em originais frescos que capturam a essência da vida nua e crua – alegria, coração partido e redenção.
A faixa-título "Simple Case of the Blues" pulsa com urgência emocional, enquanto "Drive Drive Drive" e o bônus "Can't Find My Way Home" (cover de Blind Faith) evocam noites eternas de estrada. Produzido pelo lendário Charlie Sexton (parceiro de Bob Dylan), com pitadas de Kenny Vaughan (de Marty Stuart e Lucinda Williams), o som ganha camadas ricas: lap steel hipnótica de Cindy Cashdollar, sax de Greg Williams e metais afiados de Paul Deemer e Kenny Flatt. Backing vocals de Ange Kogutz e cia. adicionam um coral gospel irresistível.
Flores se apaixonou pelo blues no ensino médio – "foi a primeira música que toquei", revela –, e este álbum é seu retorno triunfal após décadas de estrada, gravado como um "processo contínuo" de maestria vital. 


 

Eumir Deodato - Prelude [1973]

 

1. Also Sprach Zarathustra (Richard Strauss, arranged and adapted by Eumir Deodato) - 9:01
2. Spirit of Summer - 4:14
3. Carly & Carole - 3:41
4. Baubles, Bangles and Beads (Robert Wright, George Forrest) - 5:20
5. Prelude to the Afternoon of a Faun (Claude Debussy, arranged and adapted by Eumir Deodato) - 5:13
6. September 13 (Billy Cobham, Eumir Deodato) - 5:56

 MUSICA&SOM ☝

Also Sprach Zarathustra: Eumir Deodato 
Prelude, o álbum de estreia avassalador de Eumir Deodato pela CTI em 1973, uma fusão eletrizante de jazz clássico com grooves funky e orquestrações luxuosas – teclados elétricos hipnóticos, metais vibrantes e ritmos brasileiros que transformam sinfonias em danças cósmicas, capturando o zeitgeist inovador da era.
O monumental opener "Also Sprach Zarathustra" (9:01), adaptação straussiana que explode em funk espacial; "September 13" (5:56), jam colaborativo com Billy Cobham na bateria implacável; e a sedução exótica de "Baubles, Bangles and Beads" (5:20). "Prelude to the Afternoon of a Faun" (5:13) debussiana ganha toques etéreos, enquanto "Spirit of Summer" (4:14) e "Carly & Carole" (3:41) injetam frescor soul. Deodato nos pianos comanda astros como John Tropea nas guitarras afiadas, Ron Carter no baixo e Airto Moreira na percussão, tecendo texturas imersivas e imprevisíveis.
Deodato concebeu o hit de Strauss após uma sessão noturna de 2001: Uma Odisseia no Espaço, gravando em horas no Van Gelder com 35 músicos para preservar a faísca imediata. Na CTI de Creed Taylor, o single alçou Deodato ao #2 jazz e #27 Hot 100, influenciando a fusão pop de Hancock e Wonder.


 

The Rolling Stones – Black And Blue (1976)

 

01. Hot Stuff – 05:23
02. Hand Of Fate – 04:29
03. Cherry Oh Baby – 03:53
04. Memory Motel – 07:08
05. Hey Negrita – 05:00
06. Melody – 05:48
07. Fool To Cry – 05:02
08. Crazy Mama – 04:35

Disc 2 – Outtakes and Jams
01. I Love Ladies – 05:31
02. Shame, Shame, Shame – 04:06
03. Chuck Berry Style Jam – 05:30
04. Blues Jam – 09:22
05. Rotterdam Jam – 07:45
06. Freeway Jam – 05:36

01. Honky Tonk Women – 03:35
02. If You Can’t Rock Me / Get Off My Cloud – 05:37
03. Hand Of Fate – 03:56
04. Hey Negrita – 04:36
06. Fool To Cry – 04:56
07. Hot Stuff – 04:25
08. Star Star (Starfucker) – 04:02
09. You Gotta Move – 04:06
11. Band Intro – 01:09
12. Happy – 03:03
13. Tumbling Dice – 03:47
14. Nothing From Nothing – 02:46
15. Outa-Space – 04:32

Disc 4 – Live at Earls Court 1976
01. Midnight Rambler – 11:03
02. It’s Only Rock ‘n Roll (But I Like It) – 05:02
03. Brown Sugar – 03:21
04. Jumpin’ Jack Flash – 03:23
05. Street Fighting Man – 05:56

spotify 

MUSICA&SOM 


Black and Blue: Edição Deluxe Explosiva!

A Super Deluxe Edition de Black and Blue (1976), agora remasterizada por Steven Wilson em 2025 – CD-Quality e Hi-Res para um som cristalino que pulsa como nunca! Este clássico dos Rolling Stones mergulha no funk disco, reggae e soul, com riffs afiados de Keith Richards e vocais sedutores de Mick Jagger, marcando a estreia de Ron Wood na guitarra e toques de teclado de Billy Preston que dão um ar tropical e groovy.

"Hot Stuff" incendeia com seu ritmo infeccioso, "Memory Motel" hipnotiza em balada etérea, e "Fool to Cry" derrete corações com falsete soul. Os discos extras revelam outtakes como o jam bluesy "Rotterdam Jam" e um show incendiário no Earls Court de 1976, com "Sympathy for the Devil" esticada para 8 minutos de caos puro.

Gravado em estúdios espalhados por Munique, Paris e Roterdã durante o exílio fiscal da banda, o álbum nasceu de sessões caóticas que misturaram jams noturnas e experimentos radicais – um reflexo da rebeldia pós-Exile on Main St.. No contexto histórico, capturava os Stones navegando a era disco sem perder a alma rock'n'roll.


 

Tokyo Blade - Hoist The Colours High (2026) Reino Unido

 

Há bandas que escrevem a história do Heavy  Metal a ferros e fogo, e depois há aquelas que, mantendo-se nas sombras da história, continuam a alimentar a verdadeira chama do underground. Os Tokyo Blade pertencem por direito a esta segunda categoria — uma das joias mais subestimadas da Nova Onda do Heavy Metal Britânico (NWOBHM). Com Hoist The Colors High (2026), o lendário grupo britânico não só regressa, como o faz com uma agressividade, confiança e classe que fariam inveja a qualquer banda com metade da sua idade. 

Avaliação: Tokyo Blade – Hoist The Colors High (2026)

A alma do Tempo da NWOBHM

Fechar os olhos enquanto se ouve este álbum é ser transportado instantaneamente para 1980 ou 1981, imaginando o lendário Heavy Metal Soundhouse de Neal Kay. O som respira as consequências daquela era: guitarras duplas em perfeita harmonia, uma seção rítmica demolidora e a sensação palpável de que o  metal ainda era um movimento rebelde e apaixonado.

Mapeamento da Batalha Épica

Não.

Ambiente / Vibração

O que esperar

"Içar as cores bem alto"

Aríete/Agressiva

A faixa-título e a abertura que atacam com riffs intensos e uma energia avassaladora.

"Muito ligado para dormir"

Sinfônica/Heroica

Vocais imponentes que evocam a atmosfera épica de Conan, o Bárbaro .

"Eu vou me levantar"

Galopante

O cruzamento perfeito entre Black Sabbath, Mountain e o ataque clássico do Iron Maiden.

"O Último Homem de Pé"

Spaghetti Western

Riffs cinematográficos que colocam o ouvinte no meio de um duelo no deserto.

"O Diabo na Névoa Vermelha"

Velocidade Pura

Guitarras gémeas a correr como carros da NASCAR, canalizando o melhor de Angel Witch.

"Ela era uma soldado"

Sinistra/Resiliente

Uma atmosfera densa, refrão com efeito de megafone e uma carga emocional profunda.

"Perdendo meu tempo"

Contemplativa

O encerramento melódico e reflexivo sob céus carmesins.

A Maestria dos Detalhes

O grande triunfo de Hoist The Colors High é o equilíbrio entre a brutalidade clássica e a sofisticação composicional. As guitarras de Boulton e Wiggins entrelaçam-se com arpejos intrincados que lembram a grandiosidade de épocas douradas, enquanto a voz de Marsh transita entre a ferocidade de um guerreiro em batalha e uma vulnerabilidade surpreendente (como se nota na densa e dramática "She Was a Soldier").

A banda evita cair no erro do saudosismo vazio; cada malha tem um propósito narrativo, seja a recriação de uma atmosfera de faroeste em "Last Man Standing" ou a urgência galopante de "I'm Gonna Rise".

"Hoist The Colors High é mais do que um álbum de veteranos; é uma declaração de guerra. Mostra que os Tokyo Blade continuam a ter a garra, a paixão e a visão para olhar de frente para os grandes nomes da NWOBHM." 

O Veredito Final

Hoist The Colors High é um triunfo absoluto e um dos lançamentos mais vibrantes do Heavy Metal tradicional deste ano. É uma aula magistral sobre como honrar o passado sem soar desatualizado, entregando refrões memoráveis, harmonias de guitarras gêmeas impecáveis ​​e uma energia que faz tremer as paredes.

Nota: 9,1/10

Destaques: "Hoist The Colours High" , "I'm Gonna Rise" , "Devil in the Red Mist" .

Recomendado para: Fãs de Iron Maiden, Angel Witch, Diamond Head, Saxon e de toda a tradição autêntica da NWOBHM.


Temas:

01 – Screaming Evil
02 – Too Wired To Sleep
03 – Get Me Outa This
04 – Hoist the Colours High
05 – I'm Gonna Rise
06 – Sweet Desolation
07 – When the Hammer Falls
08 – Last Man Standing
09 – This Time
10 – Mr. Nobody
11 – I Don't Need No Enemies
12 – Devil in the Red Mist
13 – She Was A Soldier
14 – Wasting My Time

Banda:

Alan Marsh - vocal principal (1982–presente)
Andy Boulton - guitarra (1982–presente)
John Wiggins - guitarra (1983–presente)
Andy Wrighton - baixo (1984–presente)
Steve Pierce - bateria (1982–presente)