Doing This for Love é um álbum agraciado com uma capa artisticamente concebida que visualmente transmite a experiência precisa da qual essas canções surgiram. O que à primeira vista parece uma mistura indistinta de cores revela, após um olhar mais atento, a imagem de um trânsito congestionado, faróis acesos antes do amanhecer, chuva batendo no para-brisa enquanto as massas trabalhadoras avançam para mais um longo e exaustivo dia.
Como o próprio Kris Drever afirmou antes do lançamento do disco: “Essas dez canções são meditações sobre os despertadores das 4 da manhã sem glamour, turnos ingratos, os sacrifícios silenciosos feitos por amor”. Isso por si só já ilustra o quanto Kris evoluiu artisticamente ao longo dos anos, não se limitando mais ao tradicional herdado…
…com a música folclórica escocesa, com a qual aprendeu sua arte; hoje em dia, ele é um artista com as ferramentas necessárias para criar uma obra profundamente pessoal como esta. De fato, tudo parece se encaixar perfeitamente; ele consegue produzir sons intimistas como os que ouvimos aqui e colaborar com uma ampla gama de músicos sem perder a familiaridade. Além disso, ele tem um talento natural para revelar detalhes sonoros sem jamais perder a sensação orgânica e apaixonada de um artista ao vivo, sensível e intuitivo.
Kris mergulha de cabeça com a faixa-título, e, dentro do álbum, ela funciona como uma espécie de abertura. E, como uma abertura, " Doing This for Love" estabelece um cenário impactante e define o tom emocional do que está por vir. É como uma canção de trabalho; encontramos Kris cantando sobre cavar buracos na chuva enquanto o sol de terça-feira nasce. Sentimos a dignidade silenciosa da perseverança, talvez até uma pontinha de satisfação no trabalho, enquanto nosso narrador encontra conforto na motivação honrosa de se dedicar e seguir em frente. "Estou fazendo isso por amor", ele canta no refrão, "correndo atrás do dinheiro, afastando o diabo". Ao lado da estrutura de uma balada folk emocionante, estão os ruídos e ecos de uma música industrial. Ele pode não estar encontrando muita paz na rotina implacável e na disciplina do trabalho, mas Kris está heroicamente enfrentando as tarefas intermináveis um dia de cada vez, sempre atento ao refúgio doméstico simples e frágil que ele deseja desesperadamente manter. Assim, há uma garra palpável do norte sempre presente nesta canção, assim como um espírito humano indelével que emerge enfaticamente dos resquícios do trabalho árduo.
Uma figura de guitarra espirituosa, porém melancólica, introduz "Change", e, mais uma vez, um espírito humano impossível de ignorar se evidencia enquanto a canção reflete sobre a inevitabilidade imparável da mudança. Um toque de leveza eleva Kris muito além de um mero compositor, como nesta música com o verso delicioso que diz: "até os políticos conservadores um dia serão desmascarados". E, dada a implacabilidade da mudança, Kris provavelmente trocaria esse verso por "Reform" agora, mas estou divagando. "Bring Back Hanging Around" também se sustenta em alguns riffs de guitarra que são uma alegria melódica e inspirada, que, juntamente com o violino envolvente, livre e arejado, evoca perfeitamente reminiscências de tempos passados, quando sair com os amigos era uma maneira viável de passar o tempo. Kris claramente não quer perder o contato com o senso de admiração, como em "Magic Friend", que fala de uma presença improvável que coloca música na brisa e escreve canções nos fios de energia, numa demonstração de apreço pelos nossos ambientes, sejam eles naturais ou urbanos, pela capacidade de confortar e surpreender.
Pilot Whales apresenta o som mais caloroso da eletricidade impulsionando as cordas do violão folk, e é enriquecido com uma bateria vibrante e a presença terna do acompanhamento vocal de Rachel Sermanni. Em um álbum onde o peso do dia a dia suportado por todos os trabalhadores é sentido, uma música como essa encontra força e um lugar bem posicionado na ordem das faixas graças ao seu entusiasmo em constante mudança. Save A Space é um apelo sincero por um lugar no âmago da nossa existência na Terra, sangrando de ansiedade ao pensar em não respirar cada curiosidade e fascínio que acompanham essa coisa chamada existência. Does Your Sleep Feel Like Rest é um ótimo título, e Drever encontrou o canal ideal para entregar o que precisa musicalmente também. É um som atento à beleza e ao potencial expressivo que nos cerca, mas que permanece acorrentado por uma fadiga que não pode ser dissipada apenas dormindo. Every Time é o mais próximo que chegamos de uma balada até agora, e é agraciada com a mais gloriosa das mudanças de acordes ao atingir o que é, para mim, a frase-chave. “É tão difícil arranjar tempo para si mesmo, então aproveite cada oportunidade.” Still The Boy compreende como a vida e o envelhecimento não apagam a essência do ser, descoberta na juventude, e esse espírito inquieto, marcado pela nossa própria existência, também se manifesta na faixa de encerramento, Catterline, especialmente quando Kris canta “Deus, que vida, odeio quando nossos corpos falham”. Em seguida, uma energia e leveza retornam com a guitarra elétrica pulsante, enquanto essa meditação de dez canções se aproxima do fim; Doing This for Love se destaca como uma poderosa homenagem à vida profissional que retrata. São canções forjadas na luta, mas elevadas pelo amor; cada uma com o potencial de conquistar um lugar permanente no cânone do folk.
