quarta-feira, 31 de janeiro de 2024

1961 - Sarah Vaughan - After Hours

 



Mundell Lowe – guitar
George Duvivier – double bass

01 - My Favorite Things (Richard Rodgers, Oscar Hammerstein II)
02 - Ev'ry Time We Say Goodbye (Cole Porter)
03 - Wonder Why (Nicholas Brodszky, Sammy Cahn)
04 - You'd Be So Easy to Love (Porter)
05 - Sophisticated Lady (Duke Ellington, Irving Mills, Mitchell Parish)
06 - Great Day (Edward Eliscu, Billy Rose, Vincent Youmans)
07 - Ill Wind (Harold Arlen, Ted Koehler)
08 - If Love Is Good to Me (Redd Evans, Fred Spielman)
09 - In a Sentimental Mood (Ellington, Manny Kurtz, Mills)
10 - Vanity (Bernard Bierman, Jack Manus, Guy Wood)
11 - Through the Years (Edward Heyman, Youmans)





1952 - Delibes - Lakmé (Robin, De Luca, Sébastian)

 



Orquestra e Coro do Ópera-Comique de Paris
Georges Sebastian

Lakmé: Mado Robin
Gérald: Libero De Luca
Nilakantha: Jean Borthayre
Mercador Chinês: Camille Rouquetty
Vidente: Edmond Chastenet
Rose: Simone Lemaitre
Mistress Bentson: Jane Perriat
Hadji: Pierre Germain
Mallika: Agnes Disney
Frédéric: Jacques Jansen
Ellen: Claudine Collart






ROCK AOR (Tiger Bay - Endangered Species (1992)

 





País: Venice-Santa Monica, California 

Estilo: Hard/Heavy 

Ano: 1992


Integrantes: 


Boz Collinz - vocals

Rob Simpson - rhythm guitars

Dean Sacramone - rhythm and lead guitars

Louis Wolfe - bass, backing vocals

Phil Muskatt - drums 



Tracklist:


01. Destruction

02. Death Row

03. Take a Stand

04. Rebel Winds

05. Hostility 




Dave Mason & Friends - 1979-06-02 - Greek Theater, Berkeley

 


Dave Mason and Friends
1979-06-02
Greek Theater, Berkeley

Embora Dave Mason tenha sido um membro fundador do Traffic e tenha contribuído intermitentemente para a banda durante 1970, ele nunca se encaixou totalmente no grupo, não colaborando muito, geralmente apenas aparecendo com suas músicas já formadas e com a banda esperando para tocar. eles como ele queria. Então, embora ele tenha contribuído com ótimas músicas, ele nunca pareceu totalmente investido no Traffic e se manteve bastante ocupado fora da banda, mesmo durante os tempos em que aparentemente fazia parte dela. Durante esses anos, Dave Mason saiu e tocou com alguns grandes nomes, incluindo Jimi Hendrix (apresentou Jimi e tocou em 'All Along the Watchtower'), os Rolling Stones (Beggar's Banquet) e Eric Clapton com Delaney e Bonnie . E Dave sempre esteve mais na veia de cantor e compositor, com menos influências de jazz como os outros membros do Traffic. Depois de deixar a Traffic, ele lançou seu primeiro álbum solo, Alone Together , em 1970, que rendeu o single de sucesso 'Only You Know and I Know'. Ele também lançou um álbum duo com Cass Elliot, Dave Mason e Cass Elliot , nessa época. Após uma disputa com sua gravadora sobre seu próximo álbum, Mason saiu, e o álbum Headkeeper (1972) foi lançado apesar dos protestos de Mason. Mason mudou-se para a Columbia Records e lançou uma série de álbuns de cada vez mais sucesso, It's Like You Never Left (1973), Dave Mason (1974), Split Coconut (1975), culminando em Let it Flow (1977), que apresentou seu maior sucesso solo. , 'We Just Disagree', bem como outras músicas que foram tocadas nas rádios e alcançaram o status de vendas Platinum. Os álbuns subsequentes, Mariposo de Ora (1978) e Old Crest on a New Wave (1980) tiveram menos sucesso e marcaram o último de seus álbuns na Columbia e o lento declínio de sua carreira solo. Aqui hoje temos um show de Dave no final dos anos 70, ainda em uma onda de popularidade, e acompanhado por sua banda regular com o guitarrista Jim Krueger , bem como alguns de seus amigos estrelas do rock, com Stephen Stills sentado, e Joe Cocker passando por aqui para algumas músicas. Um belo show de uma transmissão FM, com Dave apresentando suas músicas solo junto com algumas de sua época no Traffic e alguns covers de rock clássico. 
   
Tracklist:
1. Share Your Love
2. Only You Know and I Know
3. Pearly Queen
4. You Are Every Woman
5. Take It To the Limit
6. Look At You, Look At Me
7. I Fell In Love
8. Watching the River Flow*
9. We Just Disagree
10. Bring Your Love In
11. Let It Flow
12. All Along the Watchtower
13. band intros, encore break
14. Stand By Me
15. second encore break
16. Feelin' Alright*

Dave Mason Band:
Dave Mason - vocals, guitar
Jim Krueger - vocals, guitar
Mike Finnigan - vocals, keyboards
Jimmy Haslip - bass
Rick Jaeger - drums
with special guests
Stephen Stills - guitar
Mark Stein - keyboards
Lisa Robbins - vocals
and * featuring Joe Cocker - vocals





DISCOS QUE DEVE OUVIR

 

Boogaloo Joe Jones - Introducing The Psychedelic Soul Jazz Guitar Of Joe Jones 1968 (USA, Soul Jazz)


Artista: Boogaloo Joe Jones
De: EUA
Álbum: Introducing The Psychedelic Soul Jazz Guitar Of Joe Jones
Ano de lançamento: 1968
Gênero: Soul Jazz
Duração: 38:42

Tracks:
01. The Mindbender (Jay Douglas) - 4:58
02. There Is A Mountain (Donovan Phillips Leitch) - 5:33
03. Games (Nat Adderley) - 4:26
04. Sticks And Stones (Titus Turner) - 5:03
05. Blues For Bruce (Jay Douglas) - 5:52
06. The Beat Goes On (Sonny Bono) - 3:24
07. Right Now (Ivan Joseph Jones) - 3:21
08. Call Me (Tony Hatch) - 6:05

Personnel:
- Boogaloo Joe Jones (Ivan Joseph Jones) - guitar
- Ron Carter - bass (01,02,04,06)
- Ben Dixon - drums (01,02,04,06)
- Richard "Pablo" Landrum - congas & bongos (01,02,04,06)
- Limerick Knowles Jr. - organ (03,05,07,08)
- Alexander Witherspoon - electric bass (03,05,07,08)
- Bud Kelly - drums (03,05,07,08)
- Cal Lampley - producer






Toni Vescoli - Information (Swiss Psychedelic Folkrock 1971)




Em 1970, quando a banda suíça de garage beat Les Sauterelles se separou, seu líder, Toni Vescoli, decidiu iniciar uma carreira solo. A princípio, inspirado por Dylan, ele pensou em ir estritamente acústico, mas logo mudou de ideia e começou a incorporar elementos psicodélicos e elétricos ao seu som, como feedback, baterias eletrônicas primitivas, guitarras e vocais filtrados através de alto-falantes Leslie etc., como ele também foi influenciado por bandas como Pink Floyd e King Crimson. Ele também incorporou ao seu repertório algumas das músicas que havia escrito para o álbum conceitual nunca gravado dos Sauterelles, “Seven Deadly Sins”. 



Em 1971, Toni lançou seu primeiro álbum solo, “Information”. Uma joia folk-rock - psicodélica que refletia suas influências da época: folk, rock, psicodelia, rock progressivo... De números acústicos frágeis a faixas psicodélicas sombrias e malucas, isso é altamente recomendado para qualquer pessoa que esteja na era “CQ”. ou o álbum “Rainman” de Frank Nuyen. Impressionante som de mastertape, capa gatefold original, reprodução do pôster raro e encarte com notas detalhadas de Mike Stax. 




Toni Vescoli é um cantor/compositor/guitarrista suíço pioneiro da era do rock clássico que, ao longo de sua longa carreira, tocou uma variedade de estilos, desde o pop/rock de língua inglesa até a música folclórica de Dylan. Nascido em 18 de julho de 1942, em Zurique, Suíça, Vescoli formou a pioneira banda de rock Les Sauterelles em 1962. Composta por Vescoli (guitarra base, vocal principal), Rolf Antener (guitarra solo, vocal), Heinz Ernst (baixo, vocal). ) e Düde Dürst (bateria, voz), Les Sauterelles eram às vezes chamados de "Beatles Suíços" e gravados pela Columbia Records em meados dos anos 60. 


O primeiro sucesso da banda foi "Hong Kong" (1965), escrito por Vescoli; também em 1965, a banda participou da coletânea Swiss Beat Live! ao lado de outras bandas suíças, o Counte e o Dynamite. Les Sauterelles lançaram vários singles durante a segunda metade dos anos 60, incluindo o hit número um "Heavenly Club", e lançaram alguns álbuns também. Vescoli separou a banda em 1970. Quando Les Sauterelles se separou, Toni Vescoli decidiu iniciar carreira solo. A princípio, inspirado por Dylan, ele pensou em seguir estritamente acústico, mas logo mudou de ideia e passou a incorporar elementos psicodélicos e elétricos ao seu som, como feedback, baterias eletrônicas primitivas, guitarras e vocais filtrados por alto-falantes Leslie etc., como ele também foi influenciado por bandas como Pink Floyd e King Crimson. Ele também incorporou ao seu repertório algumas das músicas que havia escrito para o álbum conceitual nunca gravado dos Sauterelles, “Seven Deadly Sins”. Em 1971, Toni lançou seu primeiro álbum solo, “Information”. Uma joia folk-rock psicodélica que refletia suas influências da época: folk, rock, psicodelia, rock progressivo, de números acústicos frágeis a faixas psicodélicas sombrias e malucas. 

01. Dying Land - 3:22
02. Idleness - 2:50
03. Happy Family - 1:13
04. Hatred And Love - 5:21
05. Information - 4:43
06. Beautiful Morning - 4:35
07. There's A Bird - 3:36
08. Hypocrites - 3:17
09. Intermezzo - 0:28
10. Do Hurry - 5:37




Ut Gret "Radical Symmetry" (2011)

 


Escola católica - Departamento de filosofia da Universidade de Louisville - opereta punk - proto-grunge - avant-prog. Joey Conroy , um multimúsico e inspirador ideológico da banda experimental americana Ut Gret (entre outras coisas, um ativista ambiental e funcionário de longa data da organização Greenpeace), percorreu um caminho tão intrincado ao longo da vida . As reviravoltas de sua biografia seriam suficientes para um romance de aventura decente. Quem mais poderá se orgulhar de ter preparado o festival de Woodstock em Kentucky (infelizmente, não deu certo), de criar seu próprio programa de rádio pirata, de experimentos primitivos com loops de fita no início dos anos oitenta, de improvisações com Sergei Kuryokhin , tocando em um quarteto de cordas acadêmico e outros detalhes divertidos? Mas não é disso que estamos falando agora. Assim, de particular interesse para Conroy foram as capacidades orquestrais de vários instrumentos. Para entender melhor a essência, ele começou a estudar técnicas pouco ortodoxas de violão e, ao longo do caminho, sob a orientação de veneráveis ​​​​gurus, dominou a técnica do baixo, dominou a cítara e o violino. Os interesses variados de Joey eventualmente o levaram aos princípios básicos do projeto "pan-idiomático" Ut Gret , cuja estrutura estilística e recursos humanos variam de caso para caso.
O álbum de estúdio "Radical Symmetry" foi produzido por um conjunto de nove integrantes. A busca de Conroy (guitarras, baixo sem trastes, cítara elétrica, bouzouki, viola) e de seu colega Gregory Ecker (flautas, saxofones, didgeridoos, percussão) por artefatos arqueológicos da Suméria, Babilônia, Grécia e Egito tornou-se a base para uma série de esboços sonoros. O primeiro número da coorte é “Insect Probe” – uma síntese original de rock progressivo no espírito de King Crimson do período “Red” com tônicas dos Balcãs e elementos de free jazz. O tema das viagens orientais é desenvolvido pelo estudo "Souvenir City", uma complexidade de motivos de câmara e etno-fusão, bem como a influência vibrafónica de Zappa , acompanhada pela voz de Dane Waters . É fácil para qualquer um se deixar levar pela rede de colagens épicas “Infinite Regress”, porque as fronteiras (incluindo as de gênero) são efêmeras aqui, mas há intriga e drama mais do que suficientes. Misteriosas miragens hindus surgem na vastidão da mística raga "For Viswa", cujo som está tradicionalmente subordinado à interação de tabla, cítara e flauta. "Walk in the Garden" de Stephen Roberts (teclados, Mellotron, piano, trompete) herda os samples melódicos da música progressiva da segunda metade da década de 1970 ( Happy The Man vem à mente em fragmentos ); Os méritos composicionais da peça são enfatizados pela uniformidade da narrativa e pela cor sonora cuidadosamente selecionada. 45 segundos de dedilhados ininteligíveis de Conroy (“Rouse Brown Mouse”) resultam em um pomposo arabesco “Cobra in a Basket”, recheado de nuances exóticas mais puras que os contos das Mil e Uma Noites. Ao longo da miniatura "Last Impression", James Vaughn dedilha as cordas como um contrabaixo e bate o ritmo no corpo de seu violoncelo. Das delícias polifônicas da Ásia Menor da obra "Regra 110", a equipe passa suavemente para o espaçoso afresco eletrônico de câmara "Espada de Dâmocles". E a ação coletiva termina com o irônico sorriso jazzístico de “Vegetable Matters”, equipado com uma coda de câmara atmosférica em prol da solidez.
Para resumir: um layout de arte de várias camadas engenhosamente construído por mestres modernos da fusão progressiva de vanguarda. Eu recomendo.





Juliane Werding - Original Album Classics (2014)

 



CD 1 - In tiefer Trauer
1. Bangladesch (4:58)
2. Danke Freunde (2:41)
3. Grossstadt-Indianer (4:36)
4. Lass uns miteinander reden (3:56)
5. Mach dich nicht kaputt (3:15)
6. Fünfzehn ist ein undankbares Alter (2:14)
7. Ein morscher Baum trägt keine guten Früchte (3:39)
8. Der letzte Kranich vom Angerburger Moor (3:29)
9. Das ist die Freiheit, die ich meine (3:34)
10. Der Computer macht alles (4:38)
11. Die Kinder Gottes (2:33)
12. Am Tag, als Conny Kramer starb (3:24)

CD 2 - Mein Name ist Juliane
1. Mein Name ist Juliane (4:00)
2. Das Spiel, das man Liebe nennt (3:27)
3. Schilf (3:06)
4. Arme Mama (3:42)
5. Die Antwort weiss ganz allein der Wind (3:55)
6. Wildes Wasser (4:03)
7. Mozart (5:00)
8. Sag mir wo die Blumen sind (3:53)
9. Hallimasch (3:12)
10. Der Ahornbaum (4:44)
11. Ich fühl' mich so alleine (2:59)
12. Der ewige Soldat (2:29)

CD 3 - Wenn du denkst du denkst
1. Wenn du denkst du denkst dann denkst du nur du denkst (3:17)
2. Rumpelstilzchen (3:18)
3. Morgens Fremde - Mittags Freunde (2:49)
4. Angie (4:19)
5. Wer nichts mehr zu verlieren hat (3:33)
6. So was wie du hat mir grad' noch gefehlt (2:44)
7. Wenn ich ein Adler wär (3:28)
8. Könnte ich Gedanken lesen (3:15)
9. Wer brach dein Herz (4:28)
10. Der Engel der Verbannten (3:26)
11. Die Zeit in der wir leben (2:47)
12. Kinder des Regenbogens (3:25)

CD 4 - Oh Mann oh Mann
1. Oh Mann, oh Mann, wo hat der Mann nur seine Augen (3:40)
2. Nachruf auf Luigi Thomasetti (4:38)
3. Sonnenbrand in Westerland (3:18)
4. Ich hab' was läuten hören (3:22)
5. Eine Nummer zu gross (3:20)
6. ...und darum Herr Richter (& Gunter Gabriel) (4:06)
7. Bei mir liegst du richtig (3:41)
8. Verzeih' mir zu sagen ist so schwer (3:35)
9. Friedhelm der Killer (3:26)
10. Herr Wirt, ich will zahlen (3:52)
11. Du gehörst an die Leine, Paul (3:06)
12. Hey Jude (4:37)

CD 5 - ... ein Schritt weiter
1. Postfach auf der grünen Wiese (3:17)
2. Ein Spiel, das nur Verierer kennt (4:15)
3. Ein Dutzend Hühner und zwei Pferde (4:39)
4. Klappe auf, Klappe zu (3:36)
5. André ist wieder unterwegs (3:51)
6. Alaska (4:07)
7. Nur noch eine Nacht (3:30)
8. Hotel Royal (5:05)
9. Zärtlichkeit war nur ein Wort (4:11)
10. Du brauchst eine Frau, Johnny, Johnny (3:37)
11. Der Prozess (4:07)

MUSICA&SOM
pass: polarbear






The Danse Society: Heaven Is Waiting 1984 + VI (Deluxe Edition ) 2016

 


The Danse Society é um grupo de rock gótico pós-punk de Barnsley, Inglaterra, formado pela primeira vez em 1980.

Seus primeiros lançamentos em seu próprio selo Society Records, especialmente "Seduction", tiveram um bom desempenho nas paradas independentes do Reino Unido e foram assinados pela Arista, na esperança de maior sucesso comercial. A formação original incluía Paul Gilmartin (bateria), Paul Nash (guitarra), Steve Rawlings (voz), Lyndon Scarfe (teclados) e Tim Wright (baixo). Após o álbum de 1983, Heaven Is Waiting, Scarfe saiu e foi substituído por David Whitaker (anteriormente com Music For Pleasure).
                                                

A banda lançou mais dois singles pela Arista - "Say It Again" (produzido por Stock, Aitken &

Waterman) e "Hold On" (produzido por Steve Thompson) - e foram anunciados planos para um álbum de faixas mais antigas regravadas de uma forma mais dançante e amigável ao rádio, que nunca se concretizou. Em vez disso, a banda deixou a Arista e gravou novas músicas, que foram lançadas em 1986 como seu último álbum, Looking Through, mais uma vez em seu próprio selo. Steve Rawlings fundou o Society (2), enquanto os demais membros da banda continuaram por algum tempo como Johnny in the Clouds, que nunca lançou nenhuma gravação.
                                                       

No final de 2009, Paul Gilmartin, Paul Nash e David Whitaker se encontraram pela primeira vez em 24 anos

e decidiu reformar a banda? inicialmente, Steve Rawlings também concordou em se juntar à banda. Nos nove meses seguintes, faixas instrumentais foram gravadas e, em outubro de 2010, Rawlings se encontrou brevemente com a banda no Reino Unido, mas retornou à América depois de gravar apenas uma faixa vocal. Os planos mudaram quando, após aquele encontro inicial, a banda perdeu contato com Rawlings.
                                        

Em janeiro de 2011 a vocalista Maethelyiah (do Blooding Mask) gravou os vocais para todas as treze faixas e

a notícia oficial de sua entrada na banda foi revelada em maio seguinte, com o lançamento do álbum de reforma Change of Skin. O baixista Martin Roberts se juntou à banda antes do lançamento de Scarey Tales em fevereiro de 2013. Um ano depois, a banda divulgou um comunicado de que Gilmartin e Roberts haviam se demitido inesperadamente da banda, resultando no cancelamento de uma série de datas da turnê.
                               

Os membros restantes continuaram sem eles, recrutando Iain Hunter (bateria) e Jack Cooper

(baixo). Seu sexto álbum de estúdio, VI, foi lançado em setembro de 2015 . Hunter foi substituído por Josh Rylance, e o EP FUTUR1ST foi lançado em 2018. Rylance foi então substituído por Tom Davenport. O sétimo álbum de estúdio Sailing Mirrors foi lançado em setembro de 2020, e uma antologia retrospectiva AZ 40 anos de Danse foi lançada em novembro de 2020, juntamente com alguns dos primeiros shows ao vivo. A banda continua comemorando 40 anos com novos lançamentos e uma turnê pelo Reino Unido em 2021.
                                     


THE DANSE SOCIETY - HEAVEN IS WAITING 1984    

   
            



The Danse Society - Heaven Is Waiting
Etiqueta: Anagram Records - CDM GOTH
Série 14: The Goth Collectors Series - No 14
Formato: CD, Álbum, Reedição 18 de fevereiro de 2002
País: Reino Unido
Lançado: 1984
Gênero: Rock
Estilo: New Wave, Goth Rock, Darkwave

TRAXS

                           


01. Come Inside
(Engineer – Ian Capel/Producer – Kingbird)   5:52
02. Wake Up
(Engineer – Phil Thornalley/Producer – Kingbird)   4:56
03. Angel
(Producer – Nigel Gray/Remix – The Danse Society, Will Gosling)   4:45
04. Where Are We Now?
(Producer – Nigel Gray/Remix – The Danse Society, Will Gosling)   4:12
05. Red Light (Shine)
(Engineer – Ian Capel/Producer – Kingbird)   2:56
06. Heaven Is Waiting
(Producer – Nigel Gray/Remix – The Danse Society, Will Gosling)   3:44
07. The Hurt
(Producer – Nigel Gray/Remix – The Danse Society, Will Gosling)   3:51
08. 2000 Light Years From Home
(Engineer – Ian Capel/Producer – Kingbird)   4:01
09. Valiant To Vile
(Producer – Nigel Gray/Remix – The Danse Society, Will Gosling)   3:37
10. The Night
(Engineer – Ian Capel/Producer – Kingbird)   6:24

FAIXAS BÔNUS   

                                  


11. Arabia
(Engineer – Phil Thornalley/Producer – Kingbird)   4:34
12. The Seduction
(Engineer – Phil Thornalley/Producer – Kingbird)   3:54
13. The Theme
(Producer – Richard Hartley)   9:49
14. Seen The Light
(Producer – Andy Jackson)   2:50
15. Endless
(Producer – Andy Jackson)   5:40

MEMBROS

Baixo – Tim Wright
Bateria – Paul Gilmartin
Guitarra – Paul Nash
Teclados – Lyndon Scarfe    
Performer [The Danse Society:] – Lyndon Scarfe, Paul Gilmartin, Paul Nash, Steve Rawlings, Tim Wright
Vocais – Steve Rawlings
Escrito por – Jagger/Richard (faixas: 8), The Danse Society (faixas: 1 a 7, 9 a 15)

MUSICA&SOM

THE DANCE SOCIETY - VI (DELUXE EDITION) 2016

 
                   



The Danse Society - VI (Deluxe Edition)
Gravadora: Society Records - nenhum
Formato: CD, álbum, reedição em 4 de dezembro de 2016
País: Reino Unido
Lançado: 2015   
Gênero: Rock
Estilo: New Wave, Dark Wave, Goth Rock

TRAXS

                      


01. Into The Red   5:35
02. Star Whisperer   5:16
03. Awesome   3:51
04. Bloodstream   6:15
05. Freakshow   3:27
06. Dangerous   3:35
07. Doodlebug   3:31
08. Ain't Gonna Happen   4:34
09. Angels DNA   5:21
10. Karma Machine   5:20


FAIXAS BÔNUS


11. If I Were Jesus 4:57
12. Sound Of Silence 5:56

Baixo – Jack Cooper
Bateria – Iain Hunter
Guitarra – Paul Nash
Teclados – Sam Bollands
Voice – Maethelyiah

MUSICA&SOM



Destaque

LARS FREDERIKSEN AND THE BASTARDS

  Lars Frederiksen and the Bastards  é uma banda de punk rock formada em 2000. Foi criado como um projeto de Lars em paralelo ao  Rancid . O...