Ciccada "The Finest of Miracles" (2015)

 

A infância é uma época de milagres. Mas quantos de nós temos a capacidade de transmitir uma sensação de magia ao longo dos anos? Desde as primeiras trovoadas da primavera, os telhados quentes de julho, os inebriantes aromas de ervas, a paleta sonora das cores da chuva e do pôr do sol derramaram-se sobre a vastidão da floresta... Ao compositor ateniense Nicholas Nikolopoulos em Tive sorte nesse aspecto. Ele ainda preserva cuidadosamente sua memória do conto de fadas. Isso se reflete na música do quarteto liderado por Nick (sopros, teclados)Ciccada. Os gregos tiveram um início surpreendentemente bom. Lançamento de estreia "A Child in the Mirror" tornou-se um dos principais eventos progressivos de 2010. Desempenho, produção, design do livreto – tudo foi feito com perfeição. Um número significativo de críticas elogiosas convenceu Nikolopoulos de que ele havia escolhido o caminho certo. Depois de descansar um pouco, o timoneiroCiccada começou a traçar uma nova rota no oceano da criatividade. Sem complicações desnecessárias, o maestro desenhou a letra e construiu uma rica linha melódica. E entre outubro de 2012 e junho de 2014, o grupo, com o apoio de um impressionante número de personagens convidados, gravou o programa “The Finest of Miracles”, masterizado pelo reconhecido craque do estúdio Udi Qumran. a>.< /span>

O início instrumental de "A Night Ride" é garantido que fará vibrar as narinas de um proger sinfônico, que adora uma combinação de sintetizadores analógicos, passagens de cordas filarmônicas, monogramas folk de uma flauta abraçando um gravador e flashes de guitarra de hard rock. Coral Mellotron, atmosfera de pureza camerística, pizzicato de violino e vocais quentes de Evangelina Cozoni nas margens da faixa “Eternal” adquirir gradualmente um arranjo elétrico completo. E agora o timbre poderoso de “Rickenbacker” está pairando sobre o abismo. do baixistaJohan Brand (Änglagård, Thieves' Kitchen) com apoio de percussão deYiannis Iliakis; trompetes, clarinetes, violoncelo e violino estão ativamente envolvidos no processo; e o som complexo do conjunto, graças aos truques do engenheiro de som, é transparente, claro e totalmente livre de redundância. O aspecto mitológico da peça "Na Morte do Inverno" inspirado no conteúdo do livroMike Harding "The Green Man" (um símbolo comum na Idade Média - um elemento de ornamento escultural decorativo). A parte musical consiste em polifonia, aliada a um generoso acompanhamento de percussão (como não lembrar de Gentle Giant) e vinhetas de jazz de Yorgos Muchosa(guitarras, canto) tendo como pano de fundo acordes monumentais de Mellotron. Motivos medievais renascentistas com um toque de “jetrotal” distingue automaticamente a adorável coisinha “Around the Fire” da série geral. E o belo interlúdio “Lemnos (Lover’s Dance)” em sua arquitetura aproxima-se das obras dos inesquecíveis feiticeirosGrifão. Mas o centro das atrações, segundo os autores, deve ser a suíte de 5 partes “O Melhor dos Milagres”. Na verdade, é assim que acontece. Porque onde mais você pode encontrar uma complexidade tão bem-sucedida de fragmentos de vanguarda obscura, folk rock pastoral, exuberante decoração de metais, melancolia cristalina de outono, progressão polifônica assertiva e contrapontos acadêmicos atonais?

Resumindo: um magnífico presente para os conhecedores da arte popular sinfónica, adaptado de acordo com a receita intemporal das brilhantes bandas dos anos 1970. Uma aquisição de sucesso para a coleção de um amante da música.              

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