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O vocalista da banda de funk Morris Day já era uma estrela bem antes de seu papel em Purple Rain, em 1984 , tornar isso óbvio. Sua presença de palco com o The Time era inegável, então Prince os mantinha sob sua rédea curta. Isso significava nada de composição, produção e nenhuma contribuição criativa, a menos que Sua Alteza Real aprovasse. Prince chegou a dublar sua própria interpretação sobre a apresentação "ao vivo" de "The Bird". Seguiu-se uma série de companheiros de banda desertores.
Um mês depois de a The Time lançar Ice Cream Castle (1984), Day também planejava sua saída. "Estou me preparando para entrar em estúdio e gravar o álbum do Morris Day", anunciou a David Letterman durante uma parada promocional de Purple Rain . Quando Letterman perguntou se voltaria a trabalhar com Prince, ele respondeu em rede nacional: "Quer dizer, não sou contra, mas acho que não". Tendo atingido o auge da frustração com seu manipulador, Color of Success foi o som da facada que o libertou para se soltar, para o bem ou para o mal.
Mas não tão rápido. Ele teve que passar por uma pista de obstáculos primeiro. Color of Success foi gravado secretamente em Los Angeles, longe de seus colegas de Minnesota. Day disse à Billboard em 1985: "Eu não queria usar nenhum dos caras antigos porque todo mundo esperava que eu fizesse isso, e não apenas como uma manobra de segurança. Eu não queria que ninguém em casa soubesse o que eu estava fazendo." Uma jogada sábia, porque Prince podia ser tacitamente vingativo, e se Day não estivesse no auge, ele seria impiedosamente arrastado.
Faixas
A1 Color of Success 5:22
A2 The Character 4:06
A3 The Oak Tree 7:23
B1 Love Sign 6:21
B2 Don’t Wait for Me 7:10
B3 Love / Addiction 5:12
A sensação de ter as duas mãos no volante também não foi barata. Custou US$ 300.000 para emancipar Day de seu contrato com o Prince antes que ele pudesse assinar seu próprio contrato com a Warner. Musicalmente, trairia os fãs do The Time se ele não entregasse o som de Minneapolis. Mas ele seria rotulado de imitador reducionista se apenas entregasse isso. Esse equilíbrio foi difícil de encontrar, mas ele dividiu bem a diferença no single principal, " The Oak Tree ". O R&B #3, pronto para as baladas, foi acompanhado por uma dança de "shake your leaves", demonstrada com efeito cômico em seu videoclipe exagerado.
Prince aproveitou a oportunidade para satirizar seu inimigo durante uma apresentação de "A Love Bizarre" e usou o ex-parceiro de Day, Jerome Benton, para isso. "Jerome, alguém me disse que tem uma dança nova aqui!", Benton imita uma paródia de "O Carvalho". "Vou derrubar esse carvalho esta noite e fazer uma perna de pau com ele." Momentos depois, Prince estava dançando a "Perna de Pau" pelo palco com Benton, Sheila E. e outros. Que ignomínia. Que horror. Que hilaridade.
Era um tom de assassino e, embora doesse, Day era socialmente obrigado a fingir que não. Ser descolado era sua principal marca. Se você ouvir atentamente " The Character ", no entanto, poderá ouvi-lo quebrando a quarta parede ("Talvez o que você esteja vendo seja um pouco de grandiosidade da minha parte / Ou talvez seja apenas uma imagem do que você gostaria que eu fosse / Não tenho certeza / Mas se funciona para você / Então funciona para mim").
No entanto, o compromisso com esse ato rendeu o single mais satisfatório do LP. " Color of Success " permeia com determinação, com baixo eletrônico pulsante e sintetizadores metálicos e funky nesta ousada declaração de independência. Day aborda a música como um Lothario urbano, deslizando sua voz por cada verso com perfeição. Seu refrão pop gloriosamente espalhafatoso está tão em sintonia com o Zeitgeist que você pode ouvir ombreiras, testosterona e cantos capitalistas ao fundo. Para ser justo, tudo vai querer cantar junto com o vampiro ("Se eu quiser enlouquecer às vezes / Está tudo bem / É a minha vida / Eu jogo para vencer").
Todas as seis faixas são bons exemplos do funk-pop de meados dos anos 80, mas metade delas se baseia em bateria, linhas de baixo e sintetizadores programados, que permanecem praticamente sem adornos. Um álbum da Time se moveria e mudaria organicamente, mas há trechos estáticos da estreia de Day que ostentam seu vazio com orgulho, como uma moda minimalista passageira.
Color of Success registra o período mais sombrio da carreira de Morris Day, marcado por múltiplas passagens por clínicas de reabilitação durante suas gravações. Ele admitiu que um trecho de "Pop Life", do Prince, era sobre ele ("O que você está colocando no seu nariz? / É para lá que vai todo o seu dinheiro?"). Antes de revelar isso, alguém poderia ter ouvido a imponente "Love / Addiction", com suas batidas ritmadas, acreditando que se tratava apenas de um conto de advertência sobre uma amante manipuladora ("Não deixe que ela te expulse / Você sabe o que essa garota é / Não deixe que ela te engane / Te deixe pendurado sem parar").
“Dada a minha luta contra as drogas, considerei o ato de concluir Color of Success um sucesso... o álbum não é nada ruim. Foi meu esforço compor, cantar e produzir cada faixa”, diz ele em seu livro. É fácil se distrair e esquecer que Morris Day é músico. Ele compôs a arrasadora "Partyup", de Dirty Mind ; essa foi a moeda de troca que ele trocou para que Prince construísse a The Time em torno dele. Ao contrário da troca do Vanity 6 pelo Apollonia 6, não se substitui simplesmente Morris Day. A The Time teve que ser fechada até que ele retornasse para o Pandemonium, de 1990 .
Considerando tudo isso, Color of Success alcançou a 37ª posição na Pop e a 7ª posição na R&B. Assim como os álbuns de Prince, os créditos dizem "Escrito, Produzido e Arranjado por Morris Day". Conseguir isso enquanto lida com conflitos internos e externos — e ainda por cima com bom desempenho — é impressionante. Discos posteriores, Daydreaming (1987) e Guaranteed (1992), o encontrariam mais presente e musicalmente desenvolvido, mas Color of Success é um triunfo específico que o captura como ele é mais conhecido: presunçoso e convencido.
Só esse tipo de temeridade consegue se aproximar de um astro global como Prince, no auge da fama de Purple Rain , se curvar para olhá-lo nos olhos e fazer-lhe a saudação de um dedo. Esse é Morris Day. Quando ele diz: "Não há ninguém ruim como eu", ele quer dizer ninguém.
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O vocalista da banda de funk Morris Day já era uma estrela bem antes de seu papel em Purple Rain, em 1984 , tornar isso óbvio. Sua presença de palco com o The Time era inegável, então Prince os mantinha sob sua rédea curta. Isso significava nada de composição, produção e nenhuma contribuição criativa, a menos que Sua Alteza Real aprovasse. Prince chegou a dublar sua própria interpretação sobre a apresentação "ao vivo" de "The Bird". Seguiu-se uma série de companheiros de banda desertores.
Um mês depois de a The Time lançar Ice Cream Castle (1984), Day também planejava sua saída. "Estou me preparando para entrar em estúdio e gravar o álbum do Morris Day", anunciou a David Letterman durante uma parada promocional de Purple Rain . Quando Letterman perguntou se voltaria a trabalhar com Prince, ele respondeu em rede nacional: "Quer dizer, não sou contra, mas acho que não". Tendo atingido o auge da frustração com seu manipulador, Color of Success foi o som da facada que o libertou para se soltar, para o bem ou para o mal.
Mas não tão rápido. Ele teve que passar por uma pista de obstáculos primeiro. Color of Success foi gravado secretamente em Los Angeles, longe de seus colegas de Minnesota. Day disse à Billboard em 1985: "Eu não queria usar nenhum dos caras antigos porque todo mundo esperava que eu fizesse isso, e não apenas como uma manobra de segurança. Eu não queria que ninguém em casa soubesse o que eu estava fazendo." Uma jogada sábia, porque Prince podia ser tacitamente vingativo, e se Day não estivesse no auge, ele seria impiedosamente arrastado.
Faixas
A1 Color of Success 5:22
A2 The Character 4:06
A3 The Oak Tree 7:23
B1 Love Sign 6:21
B2 Don’t Wait for Me 7:10
B3 Love / Addiction 5:12
A sensação de ter as duas mãos no volante também não foi barata. Custou US$ 300.000 para emancipar Day de seu contrato com o Prince antes que ele pudesse assinar seu próprio contrato com a Warner. Musicalmente, trairia os fãs do The Time se ele não entregasse o som de Minneapolis. Mas ele seria rotulado de imitador reducionista se apenas entregasse isso. Esse equilíbrio foi difícil de encontrar, mas ele dividiu bem a diferença no single principal, " The Oak Tree ". O R&B #3, pronto para as baladas, foi acompanhado por uma dança de "shake your leaves", demonstrada com efeito cômico em seu videoclipe exagerado.
Prince aproveitou a oportunidade para satirizar seu inimigo durante uma apresentação de "A Love Bizarre" e usou o ex-parceiro de Day, Jerome Benton, para isso. "Jerome, alguém me disse que tem uma dança nova aqui!", Benton imita uma paródia de "O Carvalho". "Vou derrubar esse carvalho esta noite e fazer uma perna de pau com ele." Momentos depois, Prince estava dançando a "Perna de Pau" pelo palco com Benton, Sheila E. e outros. Que ignomínia. Que horror. Que hilaridade.
Era um tom de assassino e, embora doesse, Day era socialmente obrigado a fingir que não. Ser descolado era sua principal marca. Se você ouvir atentamente " The Character ", no entanto, poderá ouvi-lo quebrando a quarta parede ("Talvez o que você esteja vendo seja um pouco de grandiosidade da minha parte / Ou talvez seja apenas uma imagem do que você gostaria que eu fosse / Não tenho certeza / Mas se funciona para você / Então funciona para mim").
No entanto, o compromisso com esse ato rendeu o single mais satisfatório do LP. " Color of Success " permeia com determinação, com baixo eletrônico pulsante e sintetizadores metálicos e funky nesta ousada declaração de independência. Day aborda a música como um Lothario urbano, deslizando sua voz por cada verso com perfeição. Seu refrão pop gloriosamente espalhafatoso está tão em sintonia com o Zeitgeist que você pode ouvir ombreiras, testosterona e cantos capitalistas ao fundo. Para ser justo, tudo vai querer cantar junto com o vampiro ("Se eu quiser enlouquecer às vezes / Está tudo bem / É a minha vida / Eu jogo para vencer").
Todas as seis faixas são bons exemplos do funk-pop de meados dos anos 80, mas metade delas se baseia em bateria, linhas de baixo e sintetizadores programados, que permanecem praticamente sem adornos. Um álbum da Time se moveria e mudaria organicamente, mas há trechos estáticos da estreia de Day que ostentam seu vazio com orgulho, como uma moda minimalista passageira.
Color of Success registra o período mais sombrio da carreira de Morris Day, marcado por múltiplas passagens por clínicas de reabilitação durante suas gravações. Ele admitiu que um trecho de "Pop Life", do Prince, era sobre ele ("O que você está colocando no seu nariz? / É para lá que vai todo o seu dinheiro?"). Antes de revelar isso, alguém poderia ter ouvido a imponente "Love / Addiction", com suas batidas ritmadas, acreditando que se tratava apenas de um conto de advertência sobre uma amante manipuladora ("Não deixe que ela te expulse / Você sabe o que essa garota é / Não deixe que ela te engane / Te deixe pendurado sem parar").
“Dada a minha luta contra as drogas, considerei o ato de concluir Color of Success um sucesso... o álbum não é nada ruim. Foi meu esforço compor, cantar e produzir cada faixa”, diz ele em seu livro. É fácil se distrair e esquecer que Morris Day é músico. Ele compôs a arrasadora "Partyup", de Dirty Mind ; essa foi a moeda de troca que ele trocou para que Prince construísse a The Time em torno dele. Ao contrário da troca do Vanity 6 pelo Apollonia 6, não se substitui simplesmente Morris Day. A The Time teve que ser fechada até que ele retornasse para o Pandemonium, de 1990 .
Considerando tudo isso, Color of Success alcançou a 37ª posição na Pop e a 7ª posição na R&B. Assim como os álbuns de Prince, os créditos dizem "Escrito, Produzido e Arranjado por Morris Day". Conseguir isso enquanto lida com conflitos internos e externos — e ainda por cima com bom desempenho — é impressionante. Discos posteriores, Daydreaming (1987) e Guaranteed (1992), o encontrariam mais presente e musicalmente desenvolvido, mas Color of Success é um triunfo específico que o captura como ele é mais conhecido: presunçoso e convencido.
Só esse tipo de temeridade consegue se aproximar de um astro global como Prince, no auge da fama de Purple Rain , se curvar para olhá-lo nos olhos e fazer-lhe a saudação de um dedo. Esse é Morris Day. Quando ele diz: "Não há ninguém ruim como eu", ele quer dizer ninguém.
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