Compilação do material inicial desta banda americana de hard rock e influência do Sabbath. A maioria das faixas é inédita, do primeiro período desta banda longeva, mas com poucas gravações. Material bastante lo-fi gravado ao vivo, com algumas demos e com o primeiro single incluído. As músicas se destacam e a guitarra é excelente. É surpreendente que não tenham feito mais sucesso. O que mais se destaca para mim é ":Starlady", com um trabalho de guitarra impressionante que me arrepia. Classificação geral: 4,5/5.
O álbum começa com três das cinco músicas que vieram da sessão de gravação de março de 73 e dão ao álbum sua verdadeira coerência. No entanto, o álbum atinge seu ápice mais tarde, então dê um tempo se essas coisas não te deixarem louco imediatamente. "Forever My Queen" abre como Bang fazendo Sabbath naquele estilo reparador de Bleib Alien encontrando "Future Shock", uma busca grunge-a-holic pelos riffs mais baixos do Iommi. Vincent McAllister solos selvagens e inapropriados do começo ao fim e então simplesmente... desaparece e desaparece no meu tipo favorito de fade de rádio AM – 3 segundos no máximo. Então, para a próxima alegria de menos de 3 minutos de "When the Screams Come", completa com preenchimentos de bateria que lembram as bíblias de Bill Ward no sofá e mudanças de tempo do Sabbalong. Cara, esses caras estão gritando por um LP próprio, mas não há nem ossos para esses cachorros! E lentamente, emergindo das brumas, surge o Sabbalong sub-Joy Division/E Pluribus de "Walk in the Blue Light", no qual Vincent McAllister expõe sua origem de baixista que virou herói da guitarra com outro riff de Bleib Alien que você sempre imaginou que Ace Frehley teria feito antes dos tempos do Kiss (não é verdade, tenho certeza). Aliás, toda aquela coisa Roky Erikson/Bobby Liebling que a banda sueca Witchcraft tinha se manifesta aqui na atmosfera de "Walk in the Blue Light", desfrutando de uma clareza e abertura verdadeiramente crescentes que o Sabbath obviamente nunca alcançou por causa de sua falta de groove no metal.
Greg Mayne RICKENBACKER BASS Então, 'Starlady' entra em cena três anos depois e estamos falando sobre uma experiência de rock totalmente diferente, ardente e auspiciosa que soa como uma banda enorme. A vibração autista pós-adolescente de botas foi substituída por uma confiança de Horned God que grita e se pavoneia. Além disso, aqui temos mais um guitarrista extra chamado Marty Iverson, que adiciona um peso considerável ao som e empurra toda a viagem do Pentagram para uma experiência Dust tocada por Montrose, algo como o período australiano UGLY THINGS dos grupos influenciados por MC5/Yardbirds. Eu sei que continuo punindo as metáforas do Dust, mas a voz de Leibling é estranhamente parecida com a de Richie Wise às vezes. A faixa 5 é aquele clássico de 7” da "Lazylady" que eles gravaram um ano antes como Macabre, e vem com outro riff de "Walk in the Blue Light" de idiotas na fronteira (toque-os um após o outro – eles têm praticamente o mesmo riff: excelente) sobre um vocal descartável no estilo "Shock Me"/"Dark Light" do Ace Frehley que encontra o Frank Zappa sujo da época de OVERNIGHT SENSATION (embora este seja um ano antes daquele LP do Mothers) – extremamente charmoso e engraçado também. Este é o desenho em que Liebling menospreza sua garota e a expulsa para que ela compre todo o prédio de apartamentos onde ele mora e o expulse também. Legal.
"Review your Choices" é a quarta faixa da mesma sessão que deu origem às três primeiras faixas deste disco. Mais uma vez, estamos imersos no território do Sabbath, tanto nas letras quanto nos riffs. Parece que Liebling nunca abandona os quatro primeiros trastes para compor, e Vincent McAllsiter é um ex-baixista dedicado quando se trata de copiar e se manter fiel ao estilo de Liebling. Ele também se destaca nos solos como um idiota entre cada vocal. Satanás está chegando nesta, e há um homem com um forcado, e... ah, tanto faz, eu obviamente chupo essa porcaria em cada orifício com mais entusiasmo do que a maioria, ou você não estaria recebendo o prêmio de Álbum do Mês. Dois meses depois daquela sessão principal, veio o mesmo Boffo Socko, também conhecido como "Hurricane", de 7 polegadas, que aparece em GUITAR EXPLOSION 2, e é apenas um filtro de Hendrix, através das meias de uma semana de Iommi. Profundamente excelente, implacável, em números, e irritante por não ser conhecido internacionalmente. Um clássico rápido de 2.05, desbotado e fora do lugar.
Então é hora de duas das três melhores faixas de todo o disco, ambas gravadas em ensaio com o guitarrista Randy Palmer, que às vezes aparece como figurante. "Living in a Ram's Head" (título excelente, Herr Liebling) tem uma qualidade incessante e fumegante de trem de carga que você quer ficar tocando sem parar. Cara, se eles tiverem mais dessas coisas de sala de ensaio prontas, me avisem, druidas, eu preciso saber! A faixa seguinte é "Earth Flight", que poderia ter sido lançada no final dos anos 1960 e aparecida em PEBBLES VOLUME 5, ou UGLY THINGS, ou qualquer LP clássico de hard rock da época. Monstruosa e cheia de demônios, digna de ser copiada para sempre. "20 Buck Spin" é a última das cinco faixas da sessão de março de 1973, e, cara, ela queima meu poste inflexível. Vincent McAllister está tão bom aqui quanto ele é rock naquela foto dele que você pode ver na revisão. E esse SG está mais queimando aqui do que o de Iommi já foi (honestamente!) E esse cara nunca tem que recorrer a solos em cima de seus solos como Iommi fez inúmeras vezes (o que você quer dizer com eu não posso desrespeitar Iommi? Só depois de 20 anos os solos de Iommi se tornaram clássicos por puro exagero e eu desafio qualquer não-filho da puta a refutar minha afirmação descarada!) Alguém deveria lançar essas cinco faixas como 7" 33RPM estilo europeu pic sleeve maxi single apenas para que possamos julgar Pentagram em um nível contemporâneo de 1973 e entender as músicas no contexto. Esta banda certamente será revisitada novamente e novamente nos próximos anos e irá, como grandes nomes perdidos como Blue Things e Swamp Rats, se tornar uma parte aceita do grande cânone do Rock como se a pequena falha que segurou aquele primeiro LP não fosse nada.
Geof O'Keefe BATERIA 'Be Forewarned' é o próximo. O que eu digo? Eu tenho ouvido isso em rotação pesada por 21 anos e é demente e impregnado com o tipo de brilho incandescente que o marca como o trabalho do grande. Batman-encontra-Lúcifer Sam-interpretado-por-Heavy ponto final O amor não é exatamente óbvio, crianças, e eu acho que vemos aqui a razão pela qual 'The Green Manalishi' do Fleetwood Mac influenciou a todos (exceto seu próprio escritor): tem aquela qualidade dervixe de LOVE IT TO DEATH entrelaçando tons menores que todos nós tentamos copiar, mas raramente vislumbramos. Então, concluímos com a melhor hora do Pentagram por cerca de dez bilhões de milhas. 'Last Daze Here' é uma bela e brilhante joia de uma viagem mortal, com Bobby cantando como se estivesse olhando para fora de um palácio de gelo espetacular e nunca mais fosse voltar para o mundo real. Ele é Mitra preso na montanha, é Loki com o veneno reinando sobre ele, mas não há ninguém lá para limpá-lo neste cenário mais peculiar. Esta música é imbuída de uma sensação de tragédia que você raramente ouve no rock pesado. Para aqueles que não entenderam bem... tanto faz. Mas se você já se aproximou daquele vácuo pós-tudo, daquela catedral vazia na sua cabeça, daquela inércia oca, muda, sem piscar, desumana e sem emoção que até mesmo Iggy só conseguia insinuar na monotonia de "Sick of You", então você realmente PRECISA PRECISA PRECISA dessa música na sua vida. Se o Pentagram tivesse feito apenas essa música e morrido em um acidente de avião depois disso, ainda estaríamos comemorando daqui a 50 anos. E quando Bobby passa de seu tom de tenor quase sussurrado e atordoado para um barítono semiaberto e com olhos de tubarão, e declara: "Disse que está um pouco longo demais", você sente o gelo derreter e então congelar novamente instantaneamente, e você sabe naquele momento quão trágica é a vida humana, quão intoleravelmente curta é a vida humana, como os momentos da adolescência que ressurgem na vida adulta devem ser celebrados e mais celebrados, e então uivados, gritados, berrados... cara, estamos mortos e enterrados há tanto tempo... Não, Não, Não, Não, Não, Não... Dê-me a vida e dê-me os seis minutos deste desenho animado em rotação infinita.
Embora o PENTAGRAM só tenha se formado oficialmente em 1971, o início da banda remonta a 1970, quando o vocalista Bobby Liebling se juntou à banda da região de Washington, D.C., SPACE MEAT, que então mudou seu nome para STONE BUNNY. Além de Liebling, a formação contava com John Jennings (guitarra), Greg Mayne (baixo) e Geof O'Keefe (bateria), todos os quais mais tarde apareceram no PENTAGRAM. O STONE BUNNY permaneceu junto por apenas alguns meses porque o estilo vocal mais pesado de Liebling não era adequado para o material frequentemente melódico de Jennings, e eles se separaram do trio Jennings/Mayne/O'Keefe, retornando ao apelido SPACE MEAT antes de se separarem um breve período depois. No outono de 1971, Liebling e O'Keefe decidiram unir seus talentos e formar uma banda que pudesse tocar originais no estilo pesado que ambos amavam. Além de Liebling (vocal) e O'Keefe (trocando para guitarra), a primeira formação contava com Vincent McAllister (baixo) e Steve Martin (bateria). Eles começaram a trabalhar com material original influenciado por seus ídolos, incluindo Blue Cheer, The Frost, The Groundhogs, Stray e Sir Lord Baltimore, e mesmo nessa fase embrionária, o som era unicamente PENTAGRAM. Depois de um mês, John Jennings retornou ao grupo, dando à banda um estilo de guitarra dupla, de grupos como Wishbone Ash e Thin Lizzy, mas logo ficou claro que mais ajustes eram necessários. O estilo de influência jazzística de Martin não era o certo para a direção pesada que a banda queria seguir, então O'Keefe retornou à bateria. Essa formação infelizmente não gravada do Mark III, composta por Liebling/Jennings/McAllister/O'Keefe, durou apenas um ensaio, o que deixou todo mundo impressionado. Porém, mais tarde naquela noite, Jennings ligou para O'Keefe e disse que realmente não queria tocar hard rock pesado, deixando os três membros restantes decepcionados e sem guitarrista.
O trio seguiu em frente por um breve período, com Liebling tocando guitarra rudimentar para que pudessem pelo menos continuar trabalhando no material, até que um dia o baixista McAllister sugeriu que ele tentasse tocar guitarra. Liebling e O'Keefe perceberam que não tinham nada a perder e, depois de algumas músicas, perceberam que havia um herói da guitarra se passando por baixista na formação o tempo todo! Ficaram impressionados com seus solos ao estilo de Leigh Stephens, selvagens e crus. Era exatamente o que precisavam. O'Keefe prontamente ligou para seu antigo amigo do SPACE MEAT, o baixista Greg Mayne (que também era amigo de Vincent no início, morando na mesma região) e, no dia de Natal de 1971, nasceu a clássica "formação original" do PENTAGRAM, embora tecnicamente fosse a quarta versão da banda. Eles ensaiavam sempre que possível, de três a quatro horas por noite, em um depósito de mala direta em Alexandria, Virgínia, onde o pai de O'Keefe era executivo. Pouco antes do primeiro single promocional da banda, "Be Forewarned"/"Lazy Lady", ser prensado no verão de 1972, a banda decidiu evitar a potencial controvérsia de ser rotulada como uma banda "satânica" e mudou seu nome para MACABRE. Posteriormente, percebendo que as pessoas tinham dificuldade em pronunciar corretamente essa palavra (Muh-cah-bra), eles passaram por vários outros nomes, como VIRGIN DEATH e WICKED ANGEL, antes de finalmente e permanentemente retornarem ao PENTAGRAM. Eles fizeram seu primeiro show ao vivo em 8 de dezembro de 1973 no Montgomery Junior College, em Maryland. Essa formação Liebling/McAllister/Mayne/O'Keefe permaneceu constante (com exceção de duas adições) até o final de 1976. Descrição do produto Antes mesmo do nome ser cunhado, o lendário grupo de DC, PENTAGRAM, estava ajudando a inventar a fera chamada heavy metal. Por mais de trinta anos, a banda, liderada pelo excêntrico fundador e vocalista Bobby Liebling, manteve-se fiel à sua visão da arte macabra da composição musical. Essa dedicação inabalável influenciou dezenas de músicos renomados cerca de três décadas depois, e o legado se fortalece a cada ano. "First Daze Here Too" é um novo conjunto de dois discos contendo gravações de estúdio raras e inéditas e ensaios ao vivo do início dos anos 70. Um livreto de luxo de 28 páginas inclui letras, notas históricas detalhadas do baterista Geof O'Keefe e dezenas de fotografias inéditas do PENTAGRAM! "First Daze Here Too" reúne 22 faixas de clássicos vintage do PENTAGRAM, dos cofres das influentes e aclamadas lendas da DC!!! A lenda continua viva!
O álbum começa com três das cinco músicas que vieram da sessão de gravação de março de 73 e dão ao álbum sua verdadeira coerência. No entanto, o álbum atinge seu ápice mais tarde, então dê um tempo se essas coisas não te deixarem louco imediatamente. "Forever My Queen" abre como Bang fazendo Sabbath naquele estilo reparador de Bleib Alien encontrando "Future Shock", uma busca grunge-a-holic pelos riffs mais baixos do Iommi. Vincent McAllister solos selvagens e inapropriados do começo ao fim e então simplesmente... desaparece e desaparece no meu tipo favorito de fade de rádio AM – 3 segundos no máximo. Então, para a próxima alegria de menos de 3 minutos de "When the Screams Come", completa com preenchimentos de bateria que lembram as bíblias de Bill Ward no sofá e mudanças de tempo do Sabbalong. Cara, esses caras estão gritando por um LP próprio, mas não há nem ossos para esses cachorros! E lentamente, emergindo das brumas, surge o Sabbalong sub-Joy Division/E Pluribus de "Walk in the Blue Light", no qual Vincent McAllister expõe sua origem de baixista que virou herói da guitarra com outro riff de Bleib Alien que você sempre imaginou que Ace Frehley teria feito antes dos tempos do Kiss (não é verdade, tenho certeza). Aliás, toda aquela coisa Roky Erikson/Bobby Liebling que a banda sueca Witchcraft tinha se manifesta aqui na atmosfera de "Walk in the Blue Light", desfrutando de uma clareza e abertura verdadeiramente crescentes que o Sabbath obviamente nunca alcançou por causa de sua falta de groove no metal.
Greg Mayne RICKENBACKER BASS Então, 'Starlady' entra em cena três anos depois e estamos falando sobre uma experiência de rock totalmente diferente, ardente e auspiciosa que soa como uma banda enorme. A vibração autista pós-adolescente de botas foi substituída por uma confiança de Horned God que grita e se pavoneia. Além disso, aqui temos mais um guitarrista extra chamado Marty Iverson, que adiciona um peso considerável ao som e empurra toda a viagem do Pentagram para uma experiência Dust tocada por Montrose, algo como o período australiano UGLY THINGS dos grupos influenciados por MC5/Yardbirds. Eu sei que continuo punindo as metáforas do Dust, mas a voz de Leibling é estranhamente parecida com a de Richie Wise às vezes. A faixa 5 é aquele clássico de 7” da "Lazylady" que eles gravaram um ano antes como Macabre, e vem com outro riff de "Walk in the Blue Light" de idiotas na fronteira (toque-os um após o outro – eles têm praticamente o mesmo riff: excelente) sobre um vocal descartável no estilo "Shock Me"/"Dark Light" do Ace Frehley que encontra o Frank Zappa sujo da época de OVERNIGHT SENSATION (embora este seja um ano antes daquele LP do Mothers) – extremamente charmoso e engraçado também. Este é o desenho em que Liebling menospreza sua garota e a expulsa para que ela compre todo o prédio de apartamentos onde ele mora e o expulse também. Legal.
"Review your Choices" é a quarta faixa da mesma sessão que deu origem às três primeiras faixas deste disco. Mais uma vez, estamos imersos no território do Sabbath, tanto nas letras quanto nos riffs. Parece que Liebling nunca abandona os quatro primeiros trastes para compor, e Vincent McAllsiter é um ex-baixista dedicado quando se trata de copiar e se manter fiel ao estilo de Liebling. Ele também se destaca nos solos como um idiota entre cada vocal. Satanás está chegando nesta, e há um homem com um forcado, e... ah, tanto faz, eu obviamente chupo essa porcaria em cada orifício com mais entusiasmo do que a maioria, ou você não estaria recebendo o prêmio de Álbum do Mês. Dois meses depois daquela sessão principal, veio o mesmo Boffo Socko, também conhecido como "Hurricane", de 7 polegadas, que aparece em GUITAR EXPLOSION 2, e é apenas um filtro de Hendrix, através das meias de uma semana de Iommi. Profundamente excelente, implacável, em números, e irritante por não ser conhecido internacionalmente. Um clássico rápido de 2.05, desbotado e fora do lugar.
Geof O'Keefe BATERIA 'Be Forewarned' é o próximo. O que eu digo? Eu tenho ouvido isso em rotação pesada por 21 anos e é demente e impregnado com o tipo de brilho incandescente que o marca como o trabalho do grande. Batman-encontra-Lúcifer Sam-interpretado-por-Heavy ponto final O amor não é exatamente óbvio, crianças, e eu acho que vemos aqui a razão pela qual 'The Green Manalishi' do Fleetwood Mac influenciou a todos (exceto seu próprio escritor): tem aquela qualidade dervixe de LOVE IT TO DEATH entrelaçando tons menores que todos nós tentamos copiar, mas raramente vislumbramos. Então, concluímos com a melhor hora do Pentagram por cerca de dez bilhões de milhas. 'Last Daze Here' é uma bela e brilhante joia de uma viagem mortal, com Bobby cantando como se estivesse olhando para fora de um palácio de gelo espetacular e nunca mais fosse voltar para o mundo real. Ele é Mitra preso na montanha, é Loki com o veneno reinando sobre ele, mas não há ninguém lá para limpá-lo neste cenário mais peculiar. Esta música é imbuída de uma sensação de tragédia que você raramente ouve no rock pesado. Para aqueles que não entenderam bem... tanto faz. Mas se você já se aproximou daquele vácuo pós-tudo, daquela catedral vazia na sua cabeça, daquela inércia oca, muda, sem piscar, desumana e sem emoção que até mesmo Iggy só conseguia insinuar na monotonia de "Sick of You", então você realmente PRECISA PRECISA PRECISA dessa música na sua vida. Se o Pentagram tivesse feito apenas essa música e morrido em um acidente de avião depois disso, ainda estaríamos comemorando daqui a 50 anos. E quando Bobby passa de seu tom de tenor quase sussurrado e atordoado para um barítono semiaberto e com olhos de tubarão, e declara: "Disse que está um pouco longo demais", você sente o gelo derreter e então congelar novamente instantaneamente, e você sabe naquele momento quão trágica é a vida humana, quão intoleravelmente curta é a vida humana, como os momentos da adolescência que ressurgem na vida adulta devem ser celebrados e mais celebrados, e então uivados, gritados, berrados... cara, estamos mortos e enterrados há tanto tempo... Não, Não, Não, Não, Não, Não... Dê-me a vida e dê-me os seis minutos deste desenho animado em rotação infinita.
Disc 1:
01. Forever My Queen (1973)
02. When the Screams Come (1973)
03. Walk in the Blue Light (1973)
04. Starlady (1976
05. Lazylady (1972)
06. Review Your Choices (1973)
07. Hurricane (1973)
08. Livin’ in a Ram’s Head (1974)
09. Earth Flight (1974)
10. 20 Buck Spin (1973)
11. Be Forewarned (1972)
12. Last Days Here (1974)
Disc 2:
01. Wheel of Fortune
02. When the Screams Come
03. Under My Thumb
04. Smokescreen
05. Teaser
06. Little Games
07. Much Too Young to Know
Disc 3:
01. Virgin Death
02. Yes I Do
03. Ask no More
04. Man
05. Be Forewarned
06. Catwalk
07. Die in Your Sleep
08. Frustration
09. Target
10. Everything's Turning To Night
11. Take me Away
12. Nightmare Gown
13. Cartwheel
14. Cat & Mouse
15. Show 'Em How
01. Forever My Queen (1973)
02. When the Screams Come (1973)
03. Walk in the Blue Light (1973)
04. Starlady (1976
05. Lazylady (1972)
06. Review Your Choices (1973)
07. Hurricane (1973)
08. Livin’ in a Ram’s Head (1974)
09. Earth Flight (1974)
10. 20 Buck Spin (1973)
11. Be Forewarned (1972)
12. Last Days Here (1974)
Disc 2:
01. Wheel of Fortune
02. When the Screams Come
03. Under My Thumb
04. Smokescreen
05. Teaser
06. Little Games
07. Much Too Young to Know
Disc 3:
01. Virgin Death
02. Yes I Do
03. Ask no More
04. Man
05. Be Forewarned
06. Catwalk
07. Die in Your Sleep
08. Frustration
09. Target
10. Everything's Turning To Night
11. Take me Away
12. Nightmare Gown
13. Cartwheel
14. Cat & Mouse
15. Show 'Em How







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