Após cinquenta anos como cantor e compositor, é difícil não notar a vasta coleção de canções de Bobby Bare, mesmo na infinidade de opções musicais disponíveis online hoje em dia. Todos os fãs de música country conhecem seu trabalho. Não é nenhuma surpresa que este músico multipremiado ocupe um lugar merecido no Hall da Fama da Música Country desde sua entrada em 2013. Com quase cinquenta sucessos no Top 40, escolher as dez melhores canções de Bare de todos os tempos foi uma tarefa gigantesca, mas que valeu a pena o esforço.
10. Please Don’t Tell Me How The Story Ends
Uma boa e triste canção country é um clássico, assim como uma canção de amor. Esta fala sobre um caso passageiro que tem potencial para ser algo mais. A mensagem é melancólica, e é improvável que dê em algo, mas o cantor quer acreditar que poderia ser mais. Não saber o final é mais um desejo do que qualquer outra coisa, já que é óbvio que ele sabe como as coisas vão terminar. Mesmo assim, esta melodia doce e pungente fala sobre o que pode acontecer se você não estragar a magia, ou pelo menos sobre se sentir bem por mais um tempo, quando normalmente você arruinaria o momento se preocupando com o futuro.
9. Margie’s At The Lincoln Park Inn
A traição e os músicos são uma história tão antiga quanto as letras de música. "Margie's At The Lincoln Park Inn" fala sobre a culpa associada a ser um marido infiel. Na canção, o homem conversa com seu pastor e passa um tempo em casa com a família. Ele planeja fazer o melhor que puder e ir à igreja, mas ainda assim trairá a esposa e poderá arruinar sua família. Às vezes, para algumas pessoas, todo o amor e a família do mundo não as satisfazem, mesmo quando sabem que deveriam, e têm responsabilidades.
8. Dear John Letter (Featuring Skeeter Davis)
A carta de término de relacionamento saiu de moda nesta era obcecada pela internet. Antes dos e-mails e provavelmente até mesmo antes dos telefones, deixar uma mensagem para "Querido John" ou qualquer que fosse o nome dele era a mensagem grosseira de término. Em vez de ter a maturidade de dizer isso pessoalmente, você podia simplesmente deixar um bilhete. Hoje isso seria chamado de mensagem de texto de término, mas, por qualquer definição, é uma música excepcional, e a voz de Skeeter Davis foi um excelente acompanhamento para Bobby Bare .
7. 500 Miles Away From Home
Os pais querem que seus filhos sejam felizes, mas eles crescem e vão embora. No entanto, esta música não é sobre um pai sentindo falta do filho. É sobre perder tudo e tentar voltar para um lugar onde se é amado e aceito incondicionalmente. A garota da música está tentando pegar carona para casa sem nada além da roupa do corpo. Ela está cansada, com fome e claramente passou por uma série de contratempos e azar. O caminho à frente ainda parece muito longo, mas no final, ela chegará lá.
6. Daddy What If
O videoclipe dessa música não só é absolutamente precioso, como também mostra Bare como pai. E não é uma metáfora. Seu filho, Bobby Bare Jr., tinha cinco anos nas cenas do vídeo. Esse vislumbre da vida real da família já seria digno de menção honrosa mesmo que a música não fosse tão boa.
5. Detroit City
"Detroit City" é uma das canções pelas quais Bobby Bare é mais conhecido. Escrita por Danny Dill e Mel Tillis, essa música ressoa com qualquer pessoa que já tenha se mudado para longe de sua terra natal. Ela é particularmente comovente se sua família te idealiza ou se você tem a tendência de exagerar a verdade para impressionar as pessoas de sua cidade. É comum sentir um pouco de saudade de casa, especialmente quando se está em um ambiente muito diferente, e "Detroit City" fala diretamente com qualquer pessoa que já tenha se sentido assim.
4. That’s How I Got To Memphis
Ao contrário de "All American Boy", que foi erroneamente creditada a outro artista, "That's How I Got To Memphis" é uma das poucas versões gravadas por Bobby Bare. Originalmente, a canção fazia parte do álbum "Ballad of Forty Dollars & His Other Great Songs", de Tom T. Hall, lançado em 1969. No entanto, a versão de Bare é apenas uma entre muitas, e uma excelente, diga-se de passagem. Embora nunca tenha chegado ao topo das paradas, a interpretação de Bare de "That's How I Got To Memphis" permaneceu por dezesseis semanas na parada Hot Country Songs, alcançando a terceira posição.
3. Dropkick Me Jesus
"Dropkick Me Jesus" é uma daquelas músicas country incrivelmente ridículas que poderiam figurar entre as cinco melhores de qualquer lista de músicas country engraçadas. Melhor ainda, essa música foi indicada ao Grammy em 1977, embora não tenha ganhado. Hilária, bizarra e estranhamente inspiradora, não havia como não incluí-la na lista das dez melhores músicas de todos os tempos da Bare.
2. All American Boy
Essa canção tão controversa foi de fato escrita e gravada por Bobby Bare. Como ele era desconhecido na época e logo depois entrou para o exército, a Fraternity Records creditou a autoria a Bill Parsons. Curiosamente, a música chegou ao primeiro lugar das paradas, mas não a versão gravada por Bare. Enquanto estava no exército, Parsons tornou a canção famosa e inicialmente também recebeu todos os créditos. Claro que, no fim, a verdade veio à tona e Bare seguiu uma carreira que durou meio século.
1. Marie Laveau
Segundo a KXRB , Bobby Bare teve apenas um sucesso número um em sua longa e prestigiada carreira, e foi "Marie Laveau". No entanto, isso nem é o mais surpreendente sobre essa música. O compositor de "Marie Laveau" foi ninguém menos que o adorado autor de livros infantis Shel Silverstein. Por esses dois motivos, estamos dando a essa música o primeiro lugar em nossa lista.
Considerações finais
Muito antes de Waylon Jennings e Willie Nelson darem o "golpe fora da lei", Bobby Bare já lutava pelos direitos de sua própria obra. Poucos artistas tiveram um impacto tão grande na indústria musical ao longo de uma carreira tão extensa. Bare usa sua fama e influência para muito mais do que apenas benefício próprio. De fato, ele teve um programa de TV, "Bobby Bare and Friends", de 1983 a 1988, onde apresentava poetas, artistas e, principalmente, músicos, de uma forma descontraída e intimista que proporcionava ao público uma sensação de inclusão e acessibilidade.
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