quinta-feira, 7 de julho de 2022

VENDA DE DISCOS EM PORTUGAL 2012

 

Vendas de discos 2012



Foto do twitter de Alborán em Dezembro de 2011 com o Disco de Ouro

DISCOS MAIS VENDIDOS EM 2012


1 - En Acústico - Pablo Alborán
2 - Essencial - Tony Carreira
3 - As Canções da Maria - Maria de Vasconcelos
4 - Take Me Home - One Direction
5 - Alma - Carminho
6 - Ao Vivo - Paula Fernandes
7 - Desfado - Ana Moura
8 - Tanto - Pablo Alborán
9 - Mylo Xyloto  - Coldplay
10 - Na Balada - Michel Teló

Fonte: IFPI Record Industry In Numbers (dados AFP)

Discos que ocuparam os primeiros lugares durante o ano de 2012

Eu Acredito - Angélico - #2
21 - Adele - #3
En Acústico - Pablo Alborán - 35#1
Na Balada - Michel Teló - #2
Old Ideas - Leonard Cohen - #2
Born To Die - Lana Del Rey - #3
Up All Night - One Direction - #3
Missy M - Missy M - #3
Alma - Carminho - 1#1
L'Art Brut - Wray Gunn - #3
Seasons: Rising - David Fonseca - #3
MDNA - Madonna - #2
Nada É Possível - Supernada - #3
Quinto - António Zambujo - #2
As Canções da Maria - Maria de Vasconcelos - #2
Viver A Vida - Mickael Carreira - #2
Cinco Dias E Meio - Miguel Araújo - #3
Meus Encantos - Paula Fernandes - #2
Believe - Justin Bieber - #2
Living Things - Linkin Park - 1#1
Panda e Os Caricas - Os Caricas - #3
Em Boa Companhia Eu Vou - Azeitonas - #2
Sun - Cat Power - #2
Coexist - The XX - 2#1
Ao Vivo - Paula Fernandes - 2#1
Cerne - Filipe Pinto - #2
The 2nd Law - Muse - 4#1
Glad Rag Doll - Diana Krall - #4
Tanto - Pablo Alborán - 1#1
Acústico - Anjos - #4
Take Me Home - One Direction - 2#1
Desfado - Ana  Moura - #2
Essencial - Tony Carreira - 5#1
Rui Veloso e Amigos -  Rui Veloso - #3
Soul Notes - Aurea - #5
(...)

"En Acústico" de Pablo Alborán ocupou o primeiro lugar em 35 das primeiras 37 semanas do ano! É o disco mais vendido de 2012 tendo atingido o galardão de quintúpla platina (75.000 unidades). "Essencial" de Tony Carreira dominou a tabela nas últimas 5 semanas do ano e conseguiu a tripla platina.

Galardões atribuídos (Platina -15.000 / Ouro - 7.500)

5P

En Acústico - Pablo Alborán [em Janeiro de 2013 passou para 6 platinas]

3P

Essencial - Tony Carreira

2P

Ao Vivo - Paula Fernandes - [tinha obtido a Platina em 2011]

P

Na Balada - Michel Teló
Alma - Carminho
Viver A Vida - Mickael Carreira
Mylo Xyloto  - Coldplay - [era Ouro em 2011]
Best Of 20 Anos de Canções Vol. 2 - Tony Carreira
Wicked Game - Il Divo
As Canções da Maria - Maria de Vasconcelos
Born To Die - Lana Del Rey
Take Me Home - One Direction
Desfado - Ana Moura
Tanto - Pablo Alborán 

O

Panda e Os Caricas - Os Caricas
Meus  Encantos - Paula Fernandes
Up All Night - One Direction
Quinto - António Zambujo
Xana Toc Toc - Xana Toc Toc
Soul Notes - Aurea
The Greatest Hits - Il Divo
Rui Veloso E Amigos -  Rui Veloso








Geraldo Azevedo - Discografia

 

Geraldo Azevedo - Discografia


Músico autodidata, aos 12 anos já tocava violão, aos 17 entrou para o grupo Sambossa e aos 18 mudou-se para o Recife PE, onde fez shows com o Grupo Construção, do qual faziam parte Naná Vasconcelos, Teca Calazans, Paulo Guimarães e também Marcelo Melo e Toinho Alves, do Quinteto Violado.


Em 1967 transferiu-se para o Rio de Janeiro RJ e, depois de trabalhar com Eliana Pittman, juntou-se a Naná Vasconcelos, Nelson Ângelo e Franklin, formando o Quarteto Livre, grupo que acompanhou Geraldo Vandré em seus shows até dissolver-se em razão de problemas políticos com o governo militar.

Sua primeira composição gravada foi Aquela rosa, lançada em 1968 por Eliana Pittman. Em 1970 formou com Alceu Valença uma dupla que participou do Festival Universitário da TV Tupi com as canções 78 Rotações e Planetário, e gravou o LP Alceu Valença & Geraldo Azevedo (Copacabana, 1972), depois relançado em CD (Movieplay, 1993).

Misturando harmonias sofisticadas da bossa nova com ritmos da música negra, alcançou seus maiores sucessos com Papagaio do futuro (com Alceu Valença), Caravana (da novela Gabriela), Juritis e borboletas (da novela Saramandaia), Arraial dos tucanos (da série Sítio do Picapau Amarelo, todas da TV Globo), além de Barcarola do São Francisco (com Carlos Fernando) e Canta coração, gravada por Elba Ramalho. Em 1994, a Polygram lançou a coletânea Minha história.

Até 1996 gravou 13 discos-solo e participou de projetos coletivos como Asas da América I (1979) e II (1980), da gravadora Ariola, Cantoria I (1984) e II (1988), da Kuarup, O grande encontro (1996) e O grande encontro II (1997), da BMG.



Discografia MUSICA&SOM

[1972] Quadrafônico
[1977] Geraldo Azevedo
[1979] Bicho-de-sete-cabeças
[1981] Inclinações Musicais
[1982] For All Para Todos
[1983] Tempo Tempero
[1984] Cantoria I
[1985] A Luz do Solo
[1986] De Outra Maneira
[1986] Cantoria II
[1988] Eterno Presente
[1989] Bossa Tropical
[1991] Berekekê
[1994] Ao Vivo Comigo
[1996] Futuramérica
[1996] O Grande Encontro 1
[1997] O Grande Encontro 2
[1998] Raízes e Frutos
[2000] O Grande Encontro 3
[2000] Hoje Amanhã
[2007] O Brasil Existe em Mim
[2009] Uma Geral do Azevedo
[2011] Salve São Francisco
[2011] Assunção de Maria e Geraldo Azevedo


José Miguel Wisnik - Discografia

 

José Miguel Wisnik - Discografia


Graduado em Letras, mestre e doutor em Teoria Literária e Literatura Comparada pela Universidade de São Paulo, Wisnik estudou piano clássico e apresentou-se pela primeira vez como solista da Orquestra Municipal de São Paulo aos 17 anos, interpretando o Concerto nº 2, de Camille Saint-Saëns. Em 1968 participou do Festival Universitário da extinta TV Tupi, com a canção “Outra Viagem”, cantada por Alaíde Costa e gravada posteriormente por Ná Ozzetti.

Wisnik tem três discos gravados: o independente “José Miguel Wisnik” (2000),”São Paulo Rio” (2002), com participação da cantora Elza Soares, com quem realizou alguns shows em 2002, além de participar da direção artística de seu disco “Do Cóccix até o Pescoço”; e “Pérolas aos Poucos” (2003).

O compositor, que escreve regularmente ensaios sobre música e literatura, publicou “O Coro dos Contrários – a Música em Torno da Semana de 22” (Duas Cidades, 1977), “O Nacional e o Popular na Cultura Brasileira” (Brasiliense, 1982) e “O Som e o Sentido” (Companhia das Letras, 1989), “Sem Receita – Ensaios e Canções” (Publifolha, 2004), “Veneno Remédio: O Futebol e o Brasil” (Companhia das Letras, 2008) e “Machado Maxixe: O Caso Pestana” (Publifolha, 2008), além de participar dos livros coletivos “Os Sentidos da Paixão”, “O Olhar e Ética” (Companhia das Letras, 1987, 1988 e 1992) e do “Livro de Partituras” (Gryphus, 2004).

Além de seus discos, livros, ensaios e aulas, Wisnik faz também música para cinema (“Terra Estrangeira”, de Walter Salles e Daniela Thomas), teatro (“As Boas”, “Hamlet” e “Mistérios Gozozos” para o Teatro Oficina, e “Pentesiléias”, de Daniela Thomas, dirigida por Bete Coelho) e dança. Fez três trilhas sonoras para o grupo Corpo, “Nazareth” (1995), “Parabelo” (1997), em parceria com Tom Zé, e “Onqotô”, com Caetano Veloso (2005) e é o diretor musical da próxima trilha inédita do grupo que estreia em agosto 2011 no Teatro Alfa.


Discografia MUSICA&SOM

[1992] José Miguel Wisnik
[2000] São Paulo Rio
[2003] Pérolas aos Poucos
[2011] Indivisível


BIOGRAFIA DOS Hands on Approach

Hands on Approach

 Os Hands on Approach são uma banda portuguesa originária da cidade de Setúbal.

Biografia

Em inícios de 1996, o vocalista Rui David, tocava guitarra e cantava numa praia do Algarve quando um DJ de uma rádio o ouviu; Gostando das canções, convidou o Rui a tocá-las ao vivo no seu programa. Depois disso, e durante os 3 anos que se seguiram, a banda fez o percurso natural de actuações ao vivo, festivais de música, e gravações de demos. Em 1999, a PolyGram assinou contrato com a banda.

O álbum de estreia da banda, Blown, foi lançando em Março de 1999 e foi disco de ouro à saída. O primeiro single retirado do álbum foi "My Wonder Moon", que permaneceu no primeiro lugar das tabelas radiofónicas portuguesas durante quase dois meses.

Na década de 2010, "My Wonder Moon" é ainda um tema recorrente das rádios nacionais, como a M80. O segundo single, "Silent Speech", que também passou bastante nas rádios, é a primeira faixa do álbum. A banda foi a revelação da música portuguesa em 1999 e fez uma digressão intensa, com 90 concertos nos oito meses que se seguiram ao lançamento do álbum. Uma edição brasileira do Blown foi lançada, com um CD extra gravado ao vivo.

Em novembro de 2000 foi lançado o seu segundo álbum, Moving Spirits, que conseguiu atenção considerável nas rádios (o primeiro single foi "The Endless Road"), e levou a banda para a estrada para uma nova série de concertos pelo país.

Nesta altura, outro músico juntou-se à banda, o compositor/teclista Hugo Novo. Ambos os discos foram gravados e produzidos por Darren Allison, que já trabalhou com Skunk AnansieSpiritualized e The Divine Comedy.

Após quatro anos de gravações e digressão, a banda sentia-se preparada para maiores desafios, e a sede de mudança era muita. Isto trouxe discussões com a editora, levando a banda a deixar a Universal, mudando para uma independente, a Metrosonic Records. Com o total apoio e compromisso da editora para com a banda e o seu objectivo de se tornarem num acto internacional, os HoA começaram a trabalhar, em outubro de 2004, no seu terceiro álbum, que lhes levou cinco meses de refúgio nos arredores de São Pedro do Sul, onde é situado o estúdio da editora.

O álbum Groovin' on Monster's Eye-balls é lançado em setembro de 2005, e o primeiro single a sair é "A Change", que conquistou muitos novos fãs ao integrar a banda-sonora da novela Morangos com Açúcar, que atingiu platina.

Após o lançamento do álbum, a banda estava confiante de que tinha feito um bom trabalho, mas o enorme êxito que se revelou o seu segundo single, "If You Give Up", uma das músicas mais tocadas nas rádios portuguesas nesse ano, estava muito além dos seus sonhos e confirmou os Hands on Approach como uma banda de referência no panorama musical português.

Em 2006, e depois de mais uma turnê nacional, a banda rumou à Figueira da Foz para gravar um espectáculo acústico que pretendia assinalar os 10 anos de carreira da banda, espectáculo esse que seria gravado em CD e DVD e que percorre os temas mais conhecidos da banda, como "If You Give Up", "Silent Speech", "My Wonder Moon", "Tão Perto e Tão Longe", agora sob um novo "olhar", bem como temas inéditos como "Last Boat", um dos primeiros temas compostos pela banda, e ainda um tema original, "Let's Be in Love". Já em 2007, a banda edita 10 Anos-Casino Figueira.

Passados 3 anos os Hands on Approach voltam com novo disco "High & Above" do qual são extraídos 3 singles: "High & Above", "Days Of Our Own" e "Black Tears (feat. Ana Free)". De momento a banda encontra-se a preparar a tournée "High & Above 2011".

Discografia

Álbuns

  • Blown (1999)
  1. Silent Speech
  2. Um Destino
  3. My Wonder Moon
  4. Insignificance
  5. Cor de Um Dia
  6. Som da Rua
  7. Mais Uma Musa
  8. Blown
  9. Gift to None
  10. Tão Perto, Tão Longe
  • Moving Spirits (2000)
  1. Don't You Get Down
  2. The Endless Road
  3. Time Time
  4. Breathe You
  5. It Could Be Simple
  6. This Way
  7. Innocent Like This
  8. Like The Dead
  9. Into GOD's Hands
  10. Feelings From Above
  11. Nestes Dias
  • Groovin' on Monster's Eye-balls (2005)
  1. A Change
  2. It's Groovin'
  3. If You Give Up (feat. Treana Morris)
  4. What's Everything
  5. To Go On
  6. A Prayer For You
  7. Do You Believe It?
  8. Trapped (I am)
  9. Inside&Outside
  10. Givin' You The Way
  11. A Step Forward (feat. Johnny Def)
  12. All I'd Take
  13. One True Meaning
  • 10 Anos-Casino Figueira (2007)CD/DVD
  1. Do You Believe It?
  2. It's Groovin'
  3. A Step Forward
  4. My Wonder Moon
  5. Silent Speech
  6. Tão perto, tão longe
  7. The Endless road
  8. Givin' you the way
  9. Let's Be in Love
  10. If you give up
  11. A chance
  12. Som da rua
  • Faixas bônus
  1. "Let's Be in Love"
  2. "To Your Side"
  • High & Above (2010) CD
  1. High & Above
  2. Sketches of a Soul
  3. Black Tears (feat. Ana Free)
  4. Days Of Our Own
  5. Seasons Turning
  6. Riot´s On The Streets
  7. Uneasy Ways
  8. A Breeze That´s Coming
  9. In Babylon



BIOGRAFIA DO Grupo de Baile

Grupo de Baile

 Grupo de Baile foi uma banda portuguesa originária do Seixal que surge no "boom" do rock português do início dos anos 80.

Músicos na banda filarmónica da Sociedade União Seixalense, começaram por se chamar de "SUS Music" e eram simplesmente um grupo de amigos que tocavam em bailes e festas regionais.

Em 1981 lançaram o single "Patchouly/Já rockas à Toa", que vendeu mais de 99 mil cópias. Este single tinha a famosa música "Patchouly" que foi um grande sucesso, com letra de Vítor Perdigão e música de Vicente Andrade.

Em 1982 os Grupo de Baile lançaram o single "História Linda", mas com o tempo acabaram por perder a fama.

Em 1999 actuaram no Seixal Rock 99 que se realizou no Seixal, no Largo 1º de Maio, entre os dias 6 e 9 de Outubro.

Em 2006 tocaram na festa de comemoração dos 20 anos do programa "Febre de Sábado de Manhã" de Júlio Isidro onde tocaram os seus dois maiores êxitos em versões não censuradas.

Formação

  • Carlos Manuel Tavares (voz)
  • Vicente Andrade (guitarra)
  • Luís Rosado (bateria)
  • António Manuel (baixo)
  • Luís Landeiroto (órgão)
  • Marcelino Guerreiro (saxofone alto)
  • João Mário (saxofone tenor)
  • José Manuel Raminhos (trompete)

Discografia


BIOGRAFIA DE Greenslade

Greenslade

 Greenslade é uma banda inglesa de rock progressivo. Ela foi formada originalmente no outono de 1972 (fazendo a sua estreia ao vivo no Zoom Club de Frankfurt em novembro) com a seguinte formação:

Parceiros musicais de longo tempo, com uma origem comum no jazz, Greenslade e Reeves foram membros originais do Colosseum. Lawson foi anteriormente um membro do Alan Bown Set, Web e Samurai, enquanto que McCulloch foi brevemente um membro do King Crimson, tocando bateria no terceiro álbum da banda, Lizard (1970), e Fields, a banda formada pelo ex-tecladista do Rare Bird, Graham Field.

Dave Clempson (ex-Humble Pie e Colosseum) atuou como convidado no terceiro álbum do Greenslade, tocando guitarra em duas faixas. Reeves deixou a banda naquela época e foi substituído na turnê estadunidense posterior e no quarto álbum, Time And Tide, por Martin Briley, que também tocava guitarra.

O Greenslade anunciou o final de suas atividades em 1976. Após isso, Dave Greenslade gravou o seu álbum de estreia solo, Cactus Choir, e no final de 1976 e começo de 1977 ele criou e estabeleceu a formação de uma nova banda com o ex-frontman da Manfred Mann's Earth Band Mick Rogers. Inicialmente a “cozinha” da banda consistia de Dave Markee e Simon Phillips, mas eles foram substituídos por Tony Reeves (que havia nesse meio-tempo juntado-se a última formação do Curved Air) e Jon Hiseman (que simultaneamente liderava o seu próprio Colosseum II) para os shows de 1977.

Em 2000, Greenslade e Reeves, após considerarem uma reunião com a formação original completa, juntaram-se ao baterista John Trotter e ao tecladista e vocalista John Young e gravaram um novo álbum de estúdio do Greenslade: Large Afternoon. Ele foi seguido de uma turnê, que teve seus shows gravados e um álbum posteriormente lançado em 2002 sob o título de Greenslade 2001 - Live: The Full Edition.

Discografia

  • 1972: Greenslade
  • 1973: Bedside Manners Are Extra
  • 1974: Spyglass Guest - Reino Unido #34[1]
  • 1975: Time and Tide
  • 1997: Shades of Green (1972-75)
  • 2000: Live (recorded in 1973-75)
  • 2000: Large Afternoon
  • 2002: Greenslade 2001 - Live The Full Edition



FADOS E FADISTAS POUCO DIVULGADOS

 Diogo Aranha - Noites de Fado (2020)


Marta Rosa - Entretanto (EP) 2020

João Chora - João Chora (2020)


Manuel Dias  - Canta Poemas de Alexandre Fontes


Luisa Fernandes - Pediste-me Um Fado

ZONA CREPÚSCULA!

The Paladins "Power Shake" ao vivo na Holanda 2007 - disco 1

Por mais de 20 anos, os Paladins têm sido uma força líder no rockin' Blues e Rockabilly. Sua abordagem versátil para as músicas que tocam (tanto originais quanto covers) e a qualidade consistente dos lançamentos de seus álbuns garantiram um grande número de seguidores em ambos os lados do Atlântico. Este concerto, gravado no Nijmegen's Kids 'n' Billies Festival, traz-lhe a formação original no seu melhor. Bryan Fahey, Thomas Yearsley e Dave Gonzalez tiveram um baile naquele dia no palco ao ar livre do Teatro Goffert e mostra. Viva na Holanda. Roune. 2007. - amazônia
MUSICA&SOM

Junto com bandas de rock como Los Lobos e os Blasters, os Paladins foram uma das principais luzes nas raízes da Califórnia e na cena musical rockabilly do início dos anos 80. Formada pelo guitarrista/vocalista Dave Gonzalez e pelo baixista Thomas Yearsley enquanto cursavam o ensino médio em San Diego no final dos anos 70, a banda também incluía originalmente o guitarrista Whit Broadly e o baterista Gus Griffin. Eventualmente, Broadly deixou a banda e a formação clássica do trio Paladins nasceu. Com sua abordagem old-school de R&B, blues e rockabilly, os Paladins conquistaram muitos seguidores locais, além de abrir vagas para bandas como X, The Blasters, Stray Cats e The Fabulous Thunderbirds, cujo vocalista, Kim Wilson, produziu o álbum de estreia auto-intitulado da banda em 1986. Os Paladins seguiram com vários álbuns bem recebidos, incluindo Years Since Yesterday, de 1988, e Let's Buzz, de 1990. Os anos 90 viram a banda mergulhar mais fundo em uma mistura de R&B rock e blues com álbuns como Ticket Home de 1994, o álbum ao vivo de 1996 Million Mile Club e Rejiveanated de 1999. Também em 1999, os Paladins lançaram o álbum Slippin' In, que mostrava um retorno ao som mais rockabilly de seus primeiros álbuns. Palvoline No. 7 seguiu em 2001 com Matador aparecendo dois anos depois. Em 2007, os Paladins lançaram o álbum de concertos Power Shake, que os apresentou ao vivo na Holanda. Ao longo dos anos, a banda viu várias mudanças de formação com músicos como os bateristas Brian Fahey, Scott Campbell e Jeff Donavon, bem como o baixista Joey Jazdzewski, todos fazendo aparições ao lado de Gonzalez. Embora Gonzalez tenha tirado um tempo da banda para vários projetos paralelos, incluindo Hacienda Brothers e Stone River Boys, os Paladins ainda se apresentam regularmente, muitas vezes aparecendo em festivais ao redor do mundo. ~Bio por Matt Collar
trax disc 1:
01. Let'er Roll 02. Powershake 03. Goin' To The City 04. Hot-Rod-Rockin' 05. Procurando por uma garota como você 06. Slippin' In 07. Lil' Irene 08. Treat Me Wrong 09. Desacelerar 10. É Tarde demais Baby (Vou ter que deixar você ir) 11. Rasgou
... servido por Jake. Graças ao uploader original…

"From The Vaults" The Complete Sun Singles, Vol. 4 de 6 /disco 3 de 4 - 1995

Um projeto fantástico, todos os singles que foram lançados na SUN, Phillips International e Flip estão reunidos em 6 caixas, cada uma com 4 CDs. Tudo em MONO, como originalmente planejado por Sam Phillips. Ouvimos gravações de 1952 e 1968, com 611 faixas!
MUSICA&SOM
01 - Red Man - Bobby Sheridan 02 - Notícias tristes - Bobby Sheridan 03 - Oh Lonesome Me - Johnny Cash 04 - A vida continua - Johnny Cash 05 - O que eu disse - Jerry Lee Lewis 06 - Livin' Lovin' Wreck - Jerry Lee Lewis 07 - UT Party Pt.1 - George Klein 08 - UT Party Pt.2 - George Klein 09 - Belle Of The Suwannee - Tracy Pendarvis 10 - Eternally - Tracy Pendarvis 11 - Groovy Train - Wade Cagle 12 - Highland Rock - Wade Cagle 13 - Não posso mostrar como me sinto - Anita Wood 14 - Vou esperar para sempre - Anita Wood 15 - Vou ficar com você - Harold Dorman 16 - Lá vão eles - Harold Dorman 17 - Sugartime - Johnny Cash 18 - Meu tesouro - Johnny Cash 19 - Ele ganhouAcontece Comigo - Jerry Lee Lewis 20 - Cold Cold Heart - Jerry Lee Lewis 21 - Esqueci de Lembrar de Esquecer - Shirley Sisk 22 - Outro Lado - Shirley Sisk 23 - Bem, eu pergunto a você - Tony Rossini 24 - Darlena - Tony Rossini

WHITE TYGER- THIS IS THE LIFE

 

Banda de Rock/Metal sediada no Reino Unido, banda de West Midlands, White Tygër vem entretendo seus devotos seguidores há alguns anos e é uma das bandas de covers mais pesadas da região. Mas tu perguntas, o que está acontecendo aqui, covers? Deixa-me esclarecer, além de emitirem versões realmente decentes de nossos temas favoritos, desde Metallica a The Beastie Boys ( ! ), estes músicos também incluem suas próprias coisas.
Os Heavy rockers White Tygër acabaram de lançar seu álbum de estreia 'This is the Life', no 1º de julho de 2022.
Seu som pesado e melódico é um aceno para todos os espectros do Rock/Metal da velha escola com a adição de seu próprio sabor também! White Tygër começou a trabalhar para o novo álbum de estreia This Is The Life durante o bloqueio em 2020. A banda criou o que eles acreditam ser uma potência de um álbum original de 9 faixas que antes do lançamento foi considerado pelos comentários como extraordinário e embalado com nove músicas, que vão deixar te chocado.

01. Permanent Vacation
02. Heartbreak Hotel
03. Runaway Bride
04. Midnight Lovers
05. Forever and Always
06. Skum Town
07. This is the Life
08. Speed Demon
09. No Fucks Given

Nip Tyger Turner - Guitar, Lead Vocals
Ste Timmins - Bass, Vocals
Chris Hingley - Guitar, Vocals
Jack Ryland Smith – Drums
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