quarta-feira, 3 de maio de 2023

Tamam Shud - Evolution + Bonus and 7 Track EP (Aussie Psychedelic Rock 1969) Highly Recommended





No final dos anos 60, o diretor Paul Witzig viajou pelo mundo, com uma câmera de 16 mm a reboque, gravando imagens silenciosas de alguns dos melhores surfistas da Austrália nas costas do norte da África, Porto Rico, França e Portugal, bem como em locais em toda a sua terra natal. . O resultado final foi o Evolution, e embora o IMDb não liste nenhum trabalho de Witzig além de ser um operador de câmera no clássico documentário de surf de Bruce Brown, The Endless Summer, os entusiastas do esporte contam uma história notavelmente diferente.


Evolution é considerado pelos aficionados como um dos filmes de surf cruciais por alguns motivos, principalmente a falta de diálogo e como Witzig permitiu que a habilidade de seus súditos e a profundidade de sua trilha sonora guiassem a narrativa. Como uma das bandas contratadas para sua trilha sonora, Tamam Shud criou o material de um álbum, composto por projeções de imagens brutas que Witzig coletou em suas filmagens. Não é um filme que eu tenha visto, nem está prontamente disponível fora dos bootlegs de VHS, mas se a música aqui é uma indicação, estou convencido.


Tamam Shud (que significa 'o fim' em persa, afirma o encarte) existiu em uma encarnação anterior como Sunsets, e o vocalista Lindsay Bjerre foi contratado para escrever músicas originais para o documento de surf anterior de Witzig, The Hot Generation. A natureza dessa relação de trabalho deve ter sido de confiança, pois é difícil imaginar um filme inteiro se desenrolando para psicopatas inegavelmente legais. A banda de Bjerre (Zac Zytnik na guitarra, Peter Barron no baixo e o baterista Dannie Davidson) foi acompanhada no estúdio por Peter Lockwood e Michael Carlos da banda Tully, cuja música do grupo também apareceu no Evolution. Embora sua música soe um pouco fora do momento para a data de estúdio de 1969, suas estruturas de blues e arranjos cheios e animados sobrevivem a qualquer tipo de envelhecimento sério para todos, exceto para o colecionador mais detalhista.


Pedaços da história do rock underground da Austrália só agora estão se tornando conhecidos do público mundial, com a série de relançamentos dinamite do Aztec e compilações de longos rumores dos primeiros grupos de Lobby Loyde, como os Wild Cherries, vindo à tona. Dito isso, não parece haver muita menção histórica de Tamam Shud, mesmo nos nichos de registro dos colecionadores, e nenhuma reedição anterior, exceto uma oferta do selo Radioactive de legalidade duvidosa. A evolução deve fazer bem em corrigir esse erro. Este é um álbum surpreendente, selvagem e de som livre, mergulhado nos Beatles e Hendrix da maneira certa, tanto quanto inspirado no sol, surf e areia e areia especialmente, como a produção orgânica e corajosa de Evolution dá a sensação de trituração granular entre os dedos. O grande, arredondado,


Há muitos erros na execução, mas de alguma forma eles apenas acrescentam ao caráter dessas faixas, que fluem dos artistas tão facilmente quanto a respiração. As músicas soam como se tivessem acabado de ser escritas, enquanto as melodias sobem nas escalas com trepidação antes de se fecharem em corridas de baixo e solos líricos expressivos. O tenor alto e claro de Bjerre, que conta a maioria das músicas aqui, se encaixa de forma impressionante ao lado dos tons de guitarra, com um pouco de qualidade yodeling em pontos que o coloca na classe de belters como Family's Roger Chapman, mas com um som mais palatável, faixa menos maníaca. 

Ele ainda é capaz de soltar um ou dois gritos, mas não é para onde ele está indo, então, quando isso acontece, torna o momento muito mais justo. Além disso, ele sabe quando se conter e deixar as guitarras falarem, enquanto linhas graciosas abrem seu paraquedas em uma dispersão psicodélica selvagem de bom gosto. Como um grupo, seu álbum se apresenta como um rock beatífico sem esforço, uma jam session bem-sucedida e não excessiva com caráter incrível e impulso único, indo tão longe a ponto de imbuir a guitarra de surf com um som mais moderno e progressivo. , influências, como sugere a tensão criada no álbum de encerramento 'Too Many Life'.

Esta reedição japonesa de Evolution, parte da série de trilhas sonoras de surf da EM Records, inclui o EP Bali Waters de 1971, três canções mais limpas com o toque progressivo alcançando o primeiro plano. Bjerre soa tão forte quanto no álbum, mas a banda é um pouco mais contida, com um polimento que ainda evoca um espírito surfista. Essas três faixas são boas, mas não tão gloriosamente lançadas quanto o álbum, como se o grupo esperasse que sua carreira se desenvolvesse. Ainda assim, não é uma má maneira de terminar um álbum tão satisfatório, uma verdadeira surpresa em uma época em que centenas de reedições psicodélicas de qualidade quase aleatória surgem a preços ridículos. É bom rolar com um vencedor de vez em quando.


Evolution Album 1969
01. Music Train (03:52)
02. Evolution (02:45)
03. I'm No One (02:08)
04. Mr. Strange (02:34)
05. Lady Sunshine (04:39)
06. Falling Up (02:48)
07. Feel Free (03:12)
08. It's a Beautiful Day (02:53)
09. Jesus Guide Me (03:53)
10. Rock on Top (02:49)
11. Slow One and the Fast One (06:58)
12. Too Many Life (03:04)

Bonus Tracks "Bali Waters EP (1972)
13. Bali Waters [Bali Waters EP 1972] (06:14)
14. Got a Feeling [Bali Waters EP 1972] (02.37)
15. My Father Told Me [Bali Waters EP 1972] (03:47)

Extra Bonus "Taman Shud EP - Goolutionites and The Real People" (1969)
01. Goolutionites Theme  04.54
02. They´ll Take You Down On The Lot  03.42
03. I Love You All  09.07  
04. Heaven Is Closed  05.14
05. A Plague  02.43
06. Stand In The Sunlight  02.22
07. Take A Walk On A Foggy Morn  07.16

or







CASTANARC • Journey To the East • 1984 • United Kingdom [Neo-Prog]

 



Neo-Proggers obscuros da cena britânica de meados dos anos 80, o CASTANARC se destacou por apenas quatro álbuns. O som da banda é uma mistura de GENESIS YES. No entanto, a música é mais voltada para os teclados (sintetizadores e programming) e menos dominada pela guitarra do que MARILLION e outros contemporâneos Neo-Progs, lembrando as vezes o SAGA. No geral, CASTANARC é uma banda Neo-Prog bastante decente, comparável em qualidade a PALLAS ou PENDRAGON. "Journey To The East" é um verdadeiro clássico cult do Prog, um ótimo álbum para sentar e apreciar os mínimos detalhes.

Esse é um trabalho bastante descontraído na maior parte e realmente tranquilo. As duas faixas mais longas merecem destaque. "The Fool" com mais de 8 minutos e meio começa com o "tolo" falando de uma maneira estranha e processada, depois uma bateria, baixo, guitarra e voz seguem, teclados também. Ele se acalma até o piano e os vocais, então temos essa seção instrumental de sintetizadores, baixo e bateria enquanto continua a tocar. A faixa título encerra o álbum e tem 7:30 de duração, provávelmente a melhor do disco.

Embora não seja um dos top lançamentos Neo-Prog da época, é um bom trabalho que merece atenção. Indicado para os amantes do gênero.

                           

Tracks:
1. Peyote (4:40)
2. Traveling Song (2:08)
3. Am I (3:30)
4. Goodbye to All That (5:50)
5. Rhyme (2:11)
6. The Fool (8:40)
7. Soon (3:04)
8. Journey To the East (7:30)
Time: 37:33

Musicians:
- Mark Holiday / vocals
- David Powell / keyboards
- Paul Ineson / electric guitars
- Neil Duty / bass, electric, & acoustic guitars
- Dave Kirkland / drums & percussion






GERARD • Gerard • 1984 • Japan [Symphonic Prog/Neo-Prog]

 




Nos anos oitenta, o NOVELA era uma banda japonesa que gradualmente transformou-se de um Progressivo pesado e consistente em um Hard Rock. Insatisfeito, o tecladista Toshio Egawa deixou a banda para iniciar um projeto solo com um grupo de músicos do qual o guitarrista e cantor Yukihiro Fujimara (ex-VIENNA) era o mais conhecido. Os dois primeiros álbuns "Gerard", de 1984 e "Empty Lie, Empty Dream", de 1985 são clássicos do Progressivo japonês com Toshio Egawa (cuja mãe era professora de piano) eram uma resposta japonesa aos grandes tecladistas do Reino Unido. Ele tinha o visual andrógino de Eddie Jobson, o elegante virtuosismo de Rick Wakeman e a abordagem bombástica de Keith Emerson.

Este álbum é um exemplo de Prog Rock japonês criado por músicos maduros. A influência ELP é bastante óbvia através do estilo grandioso e bombástico dos teclados de Egawa. As coisas não param por aqui, há um som de Hard-Rocking evidente principalmente criado pelas guitarras, bem como alguns trechos Neo Prog aparecendo aqui e ali. A introdução "Meridian" coloca o ouvinte na atmosfera geral do álbum com seu som sinfônico/bombástico/melódico. A suíte "Orpheus" é um decente exemplo de uma obra de Rock Sinfônico, com piano clássico, teclados e vocais. "Incantation" é um mini épico com belos teclados sinfônicos e melódicos "assombrando", seguido por guitarras igualmente melódicas. Um stunner emocional! O álbum segue num ritmo constante e de beleza ímpar muito presente nos trabalhos progressivos japoneses, principalmente nos anos 80.

A estreia do GERARD é um excelente trabalho de Prog Rock sinfônico numa veia próxima de ELP/Wakeman, onde aparece o excelente trabalho de Egawa na seção de teclados, muitos momentos fortes e grandes melodias.

RECOMENDADO!!!
                                        highlights  ◇
Tracks:
1. Meridian (2:57)
2. Orpheus: (8:52)
     I) I cry for help
     II) Decision
     III) Elysium
3. Incantation (3:31)
4. Lasting memory (5:15)
5. Revenge (3:34)
6. Melting time (9:39)
Bonus tracks
7. Visionary dream (4:27)
8. Midnight dreamer (4:29)
Time: 42:44

Musicians:
- Toshio Egawa / keyboards
- Yukihiro Fujimura / vocals, guitars
- Yõhei Kawada / bass
- Masaharu Satõ / drums
- Masaki Tanimoto / percussion
- Yasumasa Uotani / bass

MUSICA&SOM

SENHAS / PASSWORDS

● makina
● progfriends
● progsounds


Discografia:
1984 • Gerard
1991 • Irony of Fate



ISILDURS BANE • Sagan Om Den Irländska Älgen • 1984 • Sweden [Symphonic Prog]

 




ISILDURS BANE foi fundado em Halmstad, Suécia em 1976. Com a ajuda de alguns convidados (trompas, oboé, flauta, violoncelo...), a banda executa uma majestosa orquestra sinfónica entre voz, guitarra, teclado e flauta. São muito orientados para a percussão, com muitos teclados e um pouco de guitarra. Eles tem um som único, com ótima execução, mas pode exigir algumas audições para assimilar o som da banda.

Lançado em 1984, seu primeiro trabalho "Sagan om den Irländska Älgen", trata da guerra nuclear e suas consequências na vida humana. O álbum foi gravado no final de 1983 no Farm Studios em Helsinborg e Lançado em 1984 pela recém-criada Isildurs Records da própria banda. O álbum segue mais ou menos o estilo Rock Sinfônico suave na veia de KAIPA com belas e oníricas texturas instrumentais, mas também com muitos momentos habilidosos, o que pode ser confirmado na suite de 29 minutos homônima, dividida em seis movimentos. Um épico fantástico com fortes vibrações KAIPA GENESIS, destacado pela incrível abertura instrumental com suas tremendas interações, bem como as elegantes partes de flauta, as letras suecas sensíveis, os fortes sintetizadores moog de Mats Johansson e os diversos solos de guitarra de Mats Nilsson. Há um bom número de mudanças entre temas atmosféricos e ideias mais complexas e os elementos Folk sempre permanecem um componente principal da abordagem sinfônica geral da banda. "Marlboro Blues" não é literalmente uma faixa de Blues, mas um exercício de Jazz melódico que estabelece um meio termo entre SPYRO GYRA e o WEATHER REPORT do início dos anos 80. É bastante forte com muitas pausas. Ótimo trabalho de guitarra novamente por Nilsson e muito sintetizador solos do talentoso Mats Johansson. A presença do saxofonista convidado Bengst Johansson se mostra bastante relevante para o clima geral da faixa. Uma menção especial vai para o solo de sintetizador de Mats: talvez muito breve, mas possivelmente o melhor do álbum. Fechando o disco "Fredrik" também é bastante jazzística, mas o andamento lento permite que a banda explore algumas atmosferas quentes através das quais o elemento sinfônico ainda pode desempenhar um papel notável. Nesse ponto da história de ISILDURS BANE, a banda ainda não se tornou a maior força do Art-Rock como em "The Voyage..." (antecipado em "Cheval"), e ainda há uma era de caminhos orientados para o Jazz a serem perseguido, mas "Saga Om Den Irlåndska Ålgen" é um lançamento Progressivo sinfônico sólido, que merece uma atenção muito especial do ouvinte.

RECOMENDADO!!!

                                
Tracks:
1. Sagan Om Den Irländska Älgen (28:45) :         ◇
    - a) Overtyr
    - b) Saga eller verklighet
    - c) Ove P.
    - d) Sex minuter
    - e) En vilja att leva
    - f) Evighetens visdom
2. Marlboro blues (4:20)
3. Fredrik (4:10)
Time: 37:15

Musicians:
- Mats Nilsson / acoustic & electric guitars, vocals
- Mats Johansson / keyboards, synths (PPG 2, Prophet 5, Minimoog), Hammond, Mellotron, vocals
- Jan Severinsson / flutes, Roland Juno synth, vibes, glockenspiel
- Bengt Johansson / sax
- Ingvar "Lingon" Johansson / bass
- Kjell Severinsson / drums, percussion, vibes, xylophone
- Anneli Nilsson / backing vocals






NOVALIS • Bumerang • 1984 • Germany [Eclectic Prog]




Lançado em 1984, "Bumerang" oferece um leve retorno à forma para o NOVALIS em que pelo menos o sotaque está nos instrumentais, e de fato 3 das melhores faixas estão livres da arraigada cultura Pop da época. Mas não espere outra "Augenblicke" ou mesmo "Neumond", porque a maioria dos pontos altos são simplesmente agradáveis, nada mais. "Uber Stock und Stein", "Wien" e "Espresso" são todas músicas dançantes com temas cativantes de guitarra. Embora eles possam não ter ficado muito deslocados no chão de uma discoteca em 1984, eles transmitem algum aspecto do talento remanescente do grupo, senão suas convicções. Reconhecidamente, essa impressão é relativa às baladas de Jazz doentiamente leves que impregnam o resto do disco como xarope de milho com alto teor de frutose. Apenas "Nimm meine Hand" é notável com sua melodia e saxes assombrosos. É uma música que possui um clima parecido com a ótima "Fingertips" do CAMEL, do mesmo ano. A única faixa vocal otimista é "Horoskop", mas cuidado, pois ela paira um pouco abaixo do limite detectável em seu medidor de Progresso.

É incrível que o NOVALIS ainda estivesse na ativa em 1984, embora cortando seu legado mais do que adicionando a ele. A essa altura, estava claro que nada, nem mesmo um "Bumerang", poderia restabelecer a NOVALIS em qualquer lugar perto de seu ponto de origem.
                                        highlights ◇
Tracks:
1. Nimm meine Hand (4:35)
2. Setz' dich zu mir (3:27)
3. Spazieren im Morgen (3:50)
4. Torero der Nacht (4:15)   
5. Über Stock und Stein (3:50)
6. Bumerang (4:27)   
7. Wien (3:36)
8. Horoskop (3:37)
9. Espresso (3:11)
10. Talisman (3:46)
Time: 38:34

Musicians:
- Fred Mühlböck/ vocals, guitars, sax, flute
- Detlev Job / guitars
- Lutz Rahn / keyboards, Moog bass, producer
- Hartwig Biereichel / drums
With:
- Thissy Thiers / bass (1-4,8,10)

MUSICA&SOM

SENHAS / PASSWORDS

● makina
● progfriends
● progsounds

CRONOLOGIA


Novalis Lebt ! (1993)



Discografia:
1973 • Banished Bridge
1975 • Novalis
1976 • Sommerabend
1977 • Brandung
1977 • Konzerte
1978 • Vielleicht Bist Du Ein Clown ?
1979 • Flossenengel
1980 • Augenblicke
1982 • Neumond   
1983 • Sterntaucher   
1984 • Bumerang
1985 • Nach Uns Die Flut
1993 • Novalis Lebt !   
2009 • Letztes Konzert 1984


EAST • Az Áldozat (Szodoma) • 1984 • Hungary [Neo-Prog/Space Prog]




Mais um belo álbum do EAST que é uma das melhores bandas do Leste Europeu e com um som poderoso. "Az Áldozat (Szodoma)" traz um ótimo trabalho de percussão e bateria e não é necessário alguns solos de bateria para vermos como o material é bom. Muito espacial com teclados fortes que criaram um contexto poderoso na música e algumas partes de guitarra que podemos lembrar alguns sons Floydianos. É um trabalho muito equilibrado, e a parte instrumental fez todo o universo do "Szodoma". São 6 faixas sendo a primeira e a última, ("Szodoma" e "Pustulás") as mais extensas, trazendo um Space Rock Psicodélico se afastando bastante do Neo-Prog na maior parte do disco. Esse disco é uma excelente aquisição para qualquer Progger com mente aberta.

RECOMENDADO! ☆☆☆☆

                                    
Tracks:
1. Szodoma (8:13)   ◇
2. Árverés (5:18)    ◇
3. Asszonyok Panaszdala (4:48)   ◇
4. Átoktánc (5:11)
5. Lea (4:53)
6. Pusztulás (10:24)
Time: 38:47

Musicians:
- János Varga / guitar
- Géza Pálvólgyi / keyboards
- Péter Móczán / bass
- István Király drums


CRONOLOGIA

1986 (1986) 


Lone Justice - Paradise Rock Club Boston, 1986

 




Formado em Los Angeles durante a década de 1980, o Lone Justice foi liderado pela cantora e compositora Maria McKee, que mais tarde seguiria uma carreira solo de sucesso. Curiosidade: ela é meia-irmã de Bryan MacLean, ex-integrante da banda Love.
Nos poucos anos em que estiveram ativos, Lone Justice lançou apenas dois álbuns de estúdio com algumas influências country, punk e folk.
Este show no Paradise Rock Club, em Boston, em 17 de dezembro de 1986, foi na turnê de promoção de Shelter , seu segundo álbum.

01 -  You Are The Light
02 -  Working Late
03 -  Wait 'Til We Get Home
04 -  Sweet, Sweet Baby (I'm Falling)
05 -  This World Is Not My Home
06 -  Ways To Be Wicked
07 -  Wheels
08 -  Shelter
09 -  Belfry 
10 -  I Found Love 
11 -  A Little Bit Of Heaven
12 -  Inspiration
13 -  Soap, Soup & Salvation
14 -  Announcer encore break 
15 -  Sweet Jane
16 -  radio dj talk










Aretha Franklin LIVE Syracuse New York 2007-07-01

 


LIVE 
Onondaga County Community Collage 
Syracuse  New York    
2007-07-01

 Grande atuação da Rainha do Soul
  e excelente som para combinar!

  Disc 1
 1 Intro/Tuning 
 2 Melody By Band 
 3 Respect 
 4 A Natural Women 
 5 The House That Jack Built
 6 Think
 7 False Start
 8 Ain't No way
 9 Don't Play That Song
 10 Chain Of Fools>
 11 Band Jam>
 12 Killer Joe
 13 Beyond The Sea
 14 You Don't Know My Name

  Disc 2
 15 Falling Out Of Love
 16 Better Than Gold
 17  unknown
 18 Today I Sing The Blues
 19 unknown
 20 One Night With A King
 21   22 Outro 







Primal Scream - Barrowland Ballroom, Glasgow 1994-04-02

 



Primal Scream é conhecido por fazer um ótimo show ao vivo, e com razão, eu os vi e concordo plenamente.
Então, para provar isso, aqui está uma performance gravada de uma transmissão da BBC Radio 1 a menos de um mês do lançamento de  Give-up But Don't Give Out , seu quarto álbum de estúdio.


Track List:
01 Radio Intro
02 Jailbird
03 Rocks
04 Movin' On Up
05 Don't Fight, It Feel It
06 I'm Losing More Than I'll Ever Have
07 Everybody Needs Somebody
08 (I'm Gonna) Cry Myself Blind
09 Give Out But Don't Give Up
10 Higher Than the Sun
11 Loaded
12 Radio Outro








Canções de rock progressivo dedicadas à primavera (60 - 70)


A primavera é um período realmente belo, juntamente com o outono e num antagonismo paradigmático, ambos unem o zénite da beleza terrestre e natural, o renascer de um pôr-do-sol de inverno, ressuscitado após o lapso escuro.




Nesta publicação, abordaremos 99% das músicas progressivas destinadas à estação vellorita e, claro, a partir de um período da década de ouro dupla.


Músicas progressivas e de primavera:

1-Gryphon - Spring Song (1977) [Gran Bretaña]

2-The Nice - Flower King Of The Flies (1973) [Gran Bretaña]

3-Aphrodite's Child - Spring Summer Winter And Fall (1970) [Grecia]

4-Spring - Grails (1971) [Gran Bretaña]

5-Bulldog - Inner Spring (1970) [Australia]

6-McKendree Spring - Spring (1973) [Estados Unidos]

7-Kayak - First Sign Of Spring (1978) [Holanda]

8-Kebnekaise - Comanche Spring (1973) [Suecia]

9-Marsupilami - Spring (1971) [Gran Bretaña]

10-Mighty Baby - Virgin Spring (1971) [Gran Bretaña]

11-Analogy - The Year's At The Spring (1972) [Alemania]

12-Graham Bond - Springtime In The City (1970) [Gran Bretaña]

13-Zakarrias - Spring Of Fate (1971) [Austria]

14-City Boy - Spring In Peking (1976) [Gran Bretaña]

15-Space Circus - Spring Wave (1978) [Japón]

16-Cressida - Spring '69 (1969) [Gran Bretaña]

17-Hela Huset Skakar - Spring Undan Borgare (1979)  [Suecia]

18-Galliard - Winter-Spring-Summer (1970) [Gran Bretaña]

19-Sunblind Lion - Spring Essence (1976) [Norte América]

20-Abacus - Hamm Spring '71 (1972) [Alemania]

21-Frank Robson - I Bring You Spring (1974) [Finlandia]

22-Forever More - Promises Of Spring (1970) [Escocia]

23-קצת אחרת - Spring = אביב (1974) [Israel]

24-Company Caine - Simple Song Of Spring (1976) [Australia]

25-Amazing Blondel - Spring Season (1970) [Gran Bretaña]

26-Unit Gloria - Sense Of Spring (1971) [Holanda]

27-Alan White - Spring - Song Of Innocence (1976) [Gran Bretaña]

28-Pageant Theatre - Spring And Fall (1973) [Australia]



29-Kisetsu-Fu - Spring Will Come Soon (1977) [Japón - Norte América]

30-Pholhas - Angel's Spring (1973) [Brasil]

31-Les Sinners - Spring Bed Boogie (1975) [Norte América - Canadá]

32-Gualberto - The Birth Of The Spring Flower (1978) [España]

33-Company Caine - Simple Song Of Spring (1971) [Australia]

34-Gryphon - The Fall Of The Leaf (1977) [Gran Bretaña]-

35-Gino D'Eliso - Come Sempre Primavera (1979) [Italia]

36-La Strana Società - Era Ancora Primavera (1973) [Italia]

37-Angelo Branduardi - Primavera (1975) [Italia]

38-I Vulcani - Primavera In Te (1970) [Italia]

39-Terreno Baldio - Primavera (1977) [Brasil]

40-La Fabbrica Di Stelle - Pimavera Britannica (1981)

41-Pierrot Lunaire- La Saga Della Primavera (1974)

42-Equipe 84 - Primavera (1973) [Italia]

43-Arpaderba - Cantata Di Primavera (1981) [Italia]

44-Azahar - Noche De Primavera (1979) [España]

45-Secos & Molhados - Primavera Nos Dentes (1973) [Brasil]

46-Ivan Graziani - A Volte In Primavera (1980) [Italia]

47-Janus – Pescatori Di Sogni - Primavera (1981) [Italia]

48-Aucán - Primavera De Una Esquina (1980) [Argentina]

49-Taberna Mylaensis - Canzuni Di La Primavera (1981) [Italia]

50-Bob Michaels - Canto Di Primavera (1970) [Italia]

51-I Romans - Io, La Primavera E Tu (1970) [italia]

52-Hata & Isi - Risveglio Di Primavera (1972) [Italia]

53-Bruford - pringtime In Siberia (primavera en Siberia) (1978) (Gran Bretaña]

54-Aronne -  Tornata Primavera! (1977) [Italia]

55-Claudio Fucci  - La Nostra Primavera (1974) [Italia]




Álbuns dedicados à primavera:


Koichi Oki ‎– Electone Fantastic - Vivaldi : Four Seasons (1973) [Japón]





Magna Carta – Seasons (1970) [Gran Bretaña]




Barimar* & Capricorn College – LP Di Primavera (1974) [Italia]





Banco del Mutuo Soccorso - Canto Di Primavera (1979) [Italia]




Caterina Caselli - Primavera (1974) [Italia]




Destaque

Linda Ronstadt - 1996-07-19 - Homdel, NJ

  Linda Ronstadt 1996-07-19 Garden State Arts Center Holmdel, NJ 01. Orchestra 02. What's New 03. Bewitched, Bothered And Bewildered 04....