sábado, 8 de julho de 2023

Curiosidade : Peter Gabriel E O Vídeo De ‘Lovetown’

A faixa ‘Lovetown’ foi lançada em Fevereiro de 1993 e não está em nenhum dos discos oficials de Peter Gabriel, a faixa foi lançada na trilha sonora do brilhante filme Filadélfia em que Tom Hanks faz o papel de um brilhante e jovem advogado homossexual que é demitido por ter AIDS. Também foi lançada como single em 1994 juntamente com as faixas ‘Love To Be Loved’ e ‘A Different Drum’. O filme ainda emplacou o hit de Bruce Springsteen ‘Streets Of Philadelphia’. Vale a pena ver o filme.

Um vídeo foi produzido para ‘Lovetown’ ainda em 1994 e o visual foi inspirado no trabalho de Yayoi Kusama, uma artista japonesa que trabalha com pinturas, colagens, esculturas e modificações de ambientes, inclusive a artista detém um recorde, um dos seus trabalho foi vendido em 1998 pela quantia de 5.1 milhões de dólares, uma quantia inédita para uma artista que ainda estava viva. Yayoi Kusama colaborou com Peter Gabriel no vídeo de ‘Lovetown’.

O vídeo pode ser visto logo abaixo na íntegra logo abaixo:



Jerry Garcia Band - 1982-03-27 - Berkeley, CA

 




Jerry Garcia Band
1982-03-27
Keystone
Berkeley, CA
Soundboard Recording
320 kbps
Artwork Included

1st Set:
01. Sugaree
02. They Love Each Other Love
03. In The Afternoon
04. After Midnight
05. (I'm A) Road Runner

2nd Set
01. Don't Let Go
02. Russian Lullaby
03. The Harder They Come >
04. Dear Prudence
05. Tangled Up In Blue



1982 -De acordo com o blog Lost Live Dead, The Keystone Berkeley era um lixão coberto de serragem em uma área modesta da cidade que vendia cerveja superfaturada e aguada para uma multidão de lunáticos duvidosos que nunca seriam o funcionário do mês, mesmo que tivessem empregos. Incrivelmente, Jerry Garcia, mesmo depois que ele e os Dead estavam vendendo milhões de álbuns e lotando estádios de 80.000 lugares, continuou a tocar no Keystone. Na verdade, de acordo com o blog Jerry Garcia's Brokedown Palaces, ele tocou no Keystone pelo menos 206 vezes entre 1971 e 1984. Os shows de Garcia no Keystone quase nunca venderam ingressos com antecedência. Em vez disso, eles estavam disponíveis apenas no dia do show, primeiro a chegar, primeiro a servir em um local que comportava oficialmente cerca de 500 pessoas. 00:00 - última chamada - tornando as noites muito tarde da semana para os presentes. Meu palpite é que muitas pessoas ligaram para o trabalho ou para a escola dizendo que estavam doentes no dia seguinte. De qualquer forma, esta gravação da mesa de som captura a Jerry Garcia Band no Keystone em 27 de março de 1982, 41 anos atrás. A propósito, já que trouxemos um pouco de Garcia acústico para você no início deste mês, achamos que era certo trazer um pouco de elétrico!

MUSICA&SOM





The Bangles - 1986-03-28 - Beacon Theatre, NY,





The Bangles
1986-03-28
Beacon Theatre
New York, NY
Excellent Audience Recording
320 kbps
Artwork Included

01. Restless
02. Walking Down The Street
03. James
04. September Gurls
05. Not Like You
06. He's Got A Secret
07. I'm In Line
08. If She Knew What She Wants
09. Return Post
10. Let It Go
11. Going Down To Liverpool
12. Manic Monday
13. Angels Don't Fall In Love
14. I'm Not Talking
15. Hero Takes A Fall
16. Dover Beach
17. 7 & 7 Is
18. Want You
19. Yes It Is




1986 - Depois de ganhar algum reconhecimento em 1984 com seu álbum de estreia, All Over The Place, The Bangles se encontrou no topo do mundo do rock em 1986 após o lançamento de seu segundo disco, Different Light. O álbum alcançou o segundo lugar nas paradas da Billboard e gerou quatro singles no top 40, incluindo Manic Monday, que alcançou o segundo lugar em abril, e Walk Like An Egyptian, que subiu ao topo das paradas por 4 semanas em dezembro. A banda também foi amplamente tocada na MTV, aumentando sua popularidade. O passeio no topo duraria apenas mais 2 anos, mas foi divertido enquanto durou. Esta excelente gravação de audiência captura The Bangles em seu auge, no Beacon Theatre em 28 de março de 1986, 37 anos atrás.

MUSICA&SOM




VALE A PENA OUVIR DE NOVO

 

       Anita O'Day - "Anita O'Day swings Cole Porter with Billy May" [1959]

ROCK ART


 

FOOL KILLERS - OUT OF STATE PLATES - 1988 - US - ALTERNATIVE ROCK

 FOOL KILLERS - OUT 



Tracklist


A1 - Fool Killers - I Dream         4:31

A2 - Fool Killers - Stand By Myself 4:23

A3 - Fool Killers - Hiwayman 3:44

A4 - Fool Killers - Rainy Days 4:27

A5 - Fool Killers - Heaven's Calling 3:44

B1 - Fool Killers - Downtown Hop 3:42

B2 - Fool Killers - Neighbors 4:54

B3 - Fool Killers - Laughing Again 3:48

B4 - Fool Killers - Paint The Town, Red 3:26

B5 - Fool Killers - Into The Light 3:50

Formado por Gavin Blair e Richard McGrath após a separação do magnífico True West, liderado por Russ Tolman.
Um grande disco, com a voz de Gavin que é única e inimitável.


LOUIS TILLETT - EGO TRIPPING AT THE GATES OF HELL - 1987 - AUSTRALIA - BLUES ROCK, FOLK ROCK, ALTERNATIVE ROCK



Tracklist


A1 - Louis Tillett - Trip To Kalu-ki-bar 4:11

Soprano Saxophone – Diane Spence

A2 - Louis Tillett - Duet In Blue Minor 5:25

Trumpet – Alan Hunt

Vocals – Mary-Ellen Stringer

A3 - Louis Tillett - Swimming In The Mirror 3:19

Arranged By – Louis Tillett, Nick Fisher (2)

Backing Vocals – Mary-Ellen Stringer

Guitar [Additional] – Penny Ikinger

A4 - Louis Tillett - Dream Well 4:53

Arranged By – Charlie Owen, Penny Ikinger

Guitar [Additional] – Penny Ikinger

Lyrics By, Music By – Louis Tillett, Penny Ikinger

B1 - Louis Tillett - Voluntary Slavery 3:19

Lyrics By – Egotrippers From Hell, Roland Kirk

Music By – Roland Kirk

Vocals, Percussion – Egotrippers From Hell

B2 - Louis Tillett - On Your Way Down 3:01

Lyrics By, Music By – Allen Toussaint

B3 - Louis Tillett - Persephone's Dance 3:37

Arranged By – Jeffrey Wegener, Louis Tillett

Tenor Saxophone – Diane Spence

B4 - Louis Tillett - Dead End Street In The Lucky Country 7:01

Backing Vocals – Mary-Ellen Stringer

Lyrics By – Louis Tillett, Rodney Howard (2)

Trumpet – Alan Hunt



Um álbum maravilhoso com um som único e inimitável, com a soberba voz de Louis, que por vezes faz dueto com Penny Iskinger.
Parte de mim desde a primeira audição que aconteceu logo após seu lançamento em 1987.






JETHRO TULL - STORMWATCH (1979)




JETHRO TULL
''STORMWATCH''
SEPTEMBER 14 1979
45:28    MUSICA&SOM
**********
01 - North Sea Oil 03:10
02 - Orion 03:57
03 - Home 02:45
04 - Dark Ages 09:13
05 - Warm Sporran (Instrumental) 03:32
06 - Something's On The Move 04:26
07 - Old Ghosts 04:23
08 - Dun Ringill 02:39
09 - Flying Dutchman 07:45
10 - Elegy (Instrumental) 03:34 (David Palmer)
All Tracks By Ian Anderson, Except 10
**********
Ian Anderson – vocals, flute, acoustic guitar, bass guitar (except tracks 2, 9, 10)
Martin Barre – electric guitar, mandolin, classical guitar
Barriemore Barlow – drums, percussion
John Evan – piano, organ
David Palmer – synthesizers, portable organ and orchestral arrangements
John Glascock – bass guitar on tracks 2, 9, 10
Additional personnel:
Francis Wilson – spoken voice on 01 (the Shipping Forecast), and the spoken introduction to 08 

Stormwatch marcou o fim de uma era na história do Jethro Tull, como o último álbum do qual participaram os membros de longa data Barriemore Barlow, John Evan e David Palmer, e a última aparição do baixista John Glascock, que tocou em três das faixas (Anderson forneceu o baixo em outro lugar) e morreu após uma cirurgia cardíaca algumas semanas após seu lançamento. A inspiração de Anderson parecia estar se esgotando aqui, sua escrita cobrindo preocupações ambientais ("North Sea Oil") e crítica social tópica muito dispersa ("Dark Ages"). O fogo ainda está lá em algumas das passagens do hard rock, especialmente em "Dark Ages", mas a maioria das canções geralmente carece da habilidade e inspiração de álbuns como Minstrel in the Gallery ou Heavy Horses, muito menos Aqualung. Apenas quando "Something's on the Move" parece ser a faixa mais desafinada da história de Tull, "Old Ghosts" e "Dun Ringill" a seguem com um material melódico ainda menos memorável. Este último, em particular, provou que o poço de melodias inspiradas no folk de Anderson também estava se esgotando, exceto pelo instrumental "Warm Sporran".








VERGANTI • Atlas • 2017 • Italy [Rock Progressivo Italiano



Controvertida e fascinante, a banda italiana VERGANTI, traz um fervor criacionista feroz e intransigente para sua música. Formada em Turim, em 2015 e com um som firmemente enraizado em uma ampla gama de influências do Rock Progressivo Italiano e mundial, seus membros mantêm crenças firmes sobre a história do mundo e o que eles consideram suas origens extraterrestres.

Os fundadores do projeto ficaram inicialmente intrigados com as teorias oferecidas no livro de Giuseppe Alaimo "The Atlantis Enigma" (que propunha que os fundadores da lendária cidade de Atlantis eram na verdade uma colônia de alienígenas do espaço exterior), e uma segunda obra "A Bíblia Não Fala com Deus". Escrito a partir de uma perspectiva histórica e científica por Mauro Biglino, um estudioso e tradutor de línguas antigas, o último apresentou uma recontagem da Bíblia na língua original em que foi escrita, mas a partir da perspectiva de um livro "histórico". de um religioso ou espiritual. Ambos alimentaram muito a inspiração de VERGANTI, e eles começaram a transcrever suas novas crenças em música e palavras.

Este álbum de estreia de 2017, "Atlas", é um álbum conceitual, que em dez capítulos leva o ouvinte de volta no tempo, quando homem e mulher, como os conhecemos hoje, não existiam. Ele ainda conta a história da chegada de alienígenas na Terra e do dilúvio que submergiu Atlântida, forçando um grupo de Atlantes a fugir para novas terras para colonizar, bem como contar a história de amor entre o rei alienígena e uma mulher humana (talvez A própria Eva?).

O disco oferece uma grandiosidade sinfônica semelhante aos ambiciosos trabalhos conceituais de Rock Progressivo de grupos italianos vintage, como LATTE E MIELEMUSEO ROSENBACH e METAMORFOSI, onde a ambição musical dos anos 1970 é apresentada com uma produção moderna e elegante, e VERGANTI permanece determinado a persistir às raízes da Música Progressiva Italiana clássica, cantando em sua língua nativa em uma mistura requintada de sofisticados vocais masculinos e femininos. Além dos grupos acima mencionados de seu país de origem, elementos de artistas internacionais vintage e modernos também podem ser ouvidos ao longo do álbum.

O projeto VERGANTI também se orgulha de oferecer música de substância culta e inteligente em um mundo de música "descartável", e sempre permanece melódico e acessível sem sacrificar a inteligência e a profundidade.

RECOMENDADO!!!

                                       
Tracks:
1. L'arrivo (9:30)   ◇
2. La Creazione (5:39)   ◇
3. Eva (6:23)
4. Diverso (7:18)    ◇
5. La Rivolta Dell'umano (7:20)    ◇
6. Il Distacco (6:22) 
7. L'imbarco (7:16)    ◇
8. La Traversata (7:02)
9. Nuovo Inizio (5:27)
10. Il Tempo (5:44)    ◇
Time: 68:01

Musicians:
- Savino De Palo / lead vocals
- Giulia Cardia / lead & backing vocals
- Adolfo Pacchioni / guitars, backing vocals, composer
- Giovanni Vazzana / keyboards, backing vocals
- Paolo Bellardi / bass
- Gigi Morello / drums
With:
- Paolo Gambino / piano, Hammond
- Spartaco Nagliero / flute (4)
- Gianni Gaude / spoken voice (1)

 

  

 




CHRISTADORO • Christadoro • 2017 • Italy [Rock Progressivo Italiano]

 



O projeto CHRISTADORO é um coletivo de músicos italianos super qualificados, provenientes de várias bandas com gêneros musicais variados. Seu fundador é Mox Cristadoro, artista de trinta anos de carreira musical que já trabalhou para nomes como  MONUMENTUMCARNIVAL OF FOOLSLA CRUSSANTA SANGRE e CRISTINA DONÀ, além de várias bandas da cena Hardcore Punk italiana dos anos 80 e 90.


A paixão pelo Rock Progressivo levou Cristadoro a se cruzar com a notável Música Progressiva italiana moderna de Fabio Zuffanti (FINISTERRE, LA MASCHERA DI CERAHÖSTSONATEN), então produzindo este novo projeto musical que leva seu nome, CHRISTADORO, que além do mesmo Mox Cristadoro na bateria/percussão e Fabio Zuffanti no baixo, conta com Pier Panzeri (BIGLIETTO PER L'INFERNO) nas guitarras, Paulo Ske 'Botta (YUGENNOT A GOOD SIGN) nos teclados e Andrea Mitzi Dal Santo (grupo de metal NOIZE MACHINE) nos vocais, o grupo começou a reinterpretar uma seleção eclética de canções Pop, Folk e Rock italianas de uma variedade de artistas principalmente dos anos setenta, especialmente aqueles que frequentemente se apresentavam na Itália estilo canzone d'autore/cantor-compositor.

Este surpreendente e altamente recomendado álbum de estreia autointitulado foi lançado em 13 de janeiro de 2017, onde ele reinventa as canções mais antigas mencionadas em uma variedade de formas intensas, pesadas e sofisticadas com um som muito moderno, e junto com a musicalidade sublime e os vocais carismáticos do grupo principal, conta também com as contribuições de Franco Mussida da PREMIATA FORNERIA MARCONI e Giuseppe Pilli Cossa (tecladista e fundador do IL BIGLIETTO PER L'INFERNO).

Se for possível, explore as músicas originais, para que você possa ver o quanto o grupo aqui se esforçou para reinterpretar as peças de uma maneira complexa, inteligente e completamente empolgante que também lhes dá um apelo distintamente moderno e Progressivo (não tão distante em partes do trabalho solo de Zuffanti de 2014, "La Quarta Vittima", na verdade). Mesmo que você não conheça os originais ou não tenha nenhuma conexão com eles, por favor, não descarte isso como um mero álbum de "covers" ou permita que desapareça silenciosamente sem deixar rastros. Ele realmente se destaca como um atordoador Progressivo italiano moderno e frequentemente pesado, ajudando a fazer de "Christadoro" uma estréia consistentemente eficaz e inesperadamente poderosa que também é um dos lançamentos mais fortes da Itália até 2017.

                                        
Tracks:
1. L'Operaio Gerolamo (5:24)   ◇  
2. Il Sosia (6:37)
3. L'ultimo Spettacolo (8:31)
4. Figli di. (4:42)
5. Lo Stambecco Ferito (9:56)
6. Solo (5:35)
7. Ricercare nel mare dell'inquietudine e della paura (instrumental) (1:33)
8. L'Ombra della Luce (6:55)
Time: 49:10

Musicians:
- Massimiliano `Mox' Cristadoro / drums
- Fabio Zuffanti / bass
- Paolo Botta / keyboards
- Pier Panzeri / guitars
- Andrea `Mitzi' Dal Santo / vocals
with:
- Franco Mussida (Premiata Forneria Marconi) / acoustic guitar on `L'Ombra della Luce'
- Garbo / voice on `Il Sosia'
- Giuseppe `Pilli' ossa / (Biglietto Per l'Inferno) - piano on `L'Operaio Gerolamo'
- Zeno Gabaglio / cello on `Solo'







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