Os Arkham Hi-Fi (ou Arkham Hi*Fi) foram uma dupla formada por Buddah (Rui Miguel Abreu, ligado a editoras como Kami'Khazz e a Loop Records, e também prolifíco crítico em diversas revistas e jornais) e Jaws T (membro do grupo Líderes da Nova Mensagem). Tomando como ponto de partida o hip-hop abriam-se à contaminação de vários tipos de música, como o jazz, o lounge e a electrónica experimental, forçando a colisão de correntes musicais que à partida pareciam incompatíveis e assim procurando alargar as margens do hip-hop. Os Arkham Hi-Fi funcionavam através das sinergias criadas entre ambos, um sugerindo uma ideia e o outro levando-a mais longe, raramente terminando uma música que mantivesse o ponto de partida. A maioria da pesquisa para encontrar loops ficava a cargo de Buddah, enquanto Jaws T era responsável pela maior parte da vertente técnica. Ao longo da sua existência, os Arkham Hi-Fi fizeram diversas remisturas de temas como “O Funk é mem´bom” dos Cool Hipnoise (incluído na edição especial de "Nascer do Soul"), os temas “Mes Deux Tourne-disques” (inserido no CD-EP "Mes Deux Jours") e "Tristesses de la Lune" (segundo tema do CD-EP "Relook") ambos dos Cello, “Living Room” dos Belle Chase Hotel (incluído na edição especial do CD Fossanova). Também partilharam experiências e colaborações com bandas como os Hipnótica, os Supernova e Coldfinger na reconstrução dos seus temas. Sendo essencialmente um projecto de estúdio, sempre ambicionaram traduzir para o palco o trabalho desenvolvido, apresentando-se em espaços como a Sala Polivalente do CAM da Gulbenkian, no Festival de Vilar de Mouros e num pequeno palco inserido na Queima das Fitas de Coimbra. A experiência de tocar num Festival não foi muito satisfatória, pois a sua música não obedecia aos padrões habituais das pistas de dança, sendo melhor fruída em espaços mais pequenos com o público sentado, permitindo estar atento aos pequenos detalhes dos seus temas. Ambicionavam tocar na sala da Cinemateca, pois seria o cenário ideal para a sua música, idealmente a tocarem ao vivo a banda sonora de um filme, fosse ele um clássico do cinema mudo ou uma amálgama de imagens de Manga japonês. A matéria-prima dos Arkham Hi-Fi baseava-se no lado arqueológico da procura de discos de vinil onde pudessem retirar samples que seriam utilizados no seu trabalho, embora, por vezes, necessitassem de um instrumento convencional como uma determinada linha de baixo para concluírem um tema. No que toca a afinidades e influências musicais apontavam DJ Vadim, DJ Shadow, as colaborações de Brian Eno com David Byrne, DJ Grasshopa, bem como Stockhausen e Pierre Henry.
DISCOGRAFIA
THE OUT THERE EP [EP, Kami'Khazz, 1998] EARLY FUCK UPS [Flexi-Disc, Número Magazine, 2000]
COMPILAÇÕES
TEJO BEAT [CD, Nortesul, 1998]
TEJO BEAT [CD Single, Nortesul, 1998]
HOME LISTENING [CD, Kami'Khazz, 1999]
NORTESUL ON REMIXING [CD, Nortesul, 2000]
PRESS ON 03 [CD, Nortesul, 2000]
BASE ONE: PARADOX CITY [CD, Base Recordings, 2005]
Formados em Guimarães, os Archétypo 120 são constituídos por António Macedo (guitarra portuguesa, guitarra eléctrica, programações, baixo), Paulo Martins (guitarra portuguesa, guitarra eléctrica, voz, percussão, baixo, ex-Sangre Cavallum, Oktober Black) e Pedro Fonte (baixo). Apesar de terem oficialmente surgido em 2004, as raízes da banda remontam ao já longínquo ano de 1988, altura em que os seus elementos fundadores (António Macedo e Paulo Martins) formaram os Anomeos banda que chegou a actuar num dos concursos do Rock Rendez Vous e que dará origem aos Restos Mortais de Isabel que cessarão actividades em 1991. Baptizados inicialmente como Kali Ashti, os Archétypo 120 passaram os seus dois anos iniciais em fase de ensaios e composição até que, no Verão de 2006, conseguem entrar em estúdio para gravar. Registado por David Reis (In Tempus) e produzido por Pedro Morcego (Phantom Vision), surge assim o primeiro trabalho do grupo, "Obsession". Em 2007 a banda disponibiliza online uma demo com dois temas de "Obsession" - "Angel's Fall" e "Heartache and Death" - e, no ano imediatamente seguinte é editado, via Enough Records, o registo ao vivo "First Whispers - Live at Plano B, Porto 20-03-2008". Presentemente, a banda encontra-se a trabalhar num segundo registo de estúdio, que incluirá 15 faixas, ao mesmo tempo que já está a contruir as traves mestras do terceiro album. As sonoridades trilhadas vão no pós-punk de raíz gótica da déca de 80 ao neofolk tímido, detectando-se influências de grupos como os The Danse Society ou Ikon. São, na minha modesta óptica, um dos mais interessantes projectos actuais.
DISCOGRAFIA
OBSESSION [CDR, Edição de Autor, 2007]
OBSESSION EP [MP3, Edição de Autor, 2007]
FIRST WHISPERS: PLANO B, PORTO 20-03-08 [MP3, Enough Records, 2008]
OBSESSION [Reissue] [MP3, Mimi Records, 2011]
RADIO BROADCASTS [CDR, Rosie Records, 2012]
AS IT HAS EVER BEEN [CDR, Edição de Autor, 2014]
COMPILAÇÕES
FATAL OBJECT D'EUX [MP3, Fatal Object, 2010]
VITA IGNES WINTER SOLSTICE [MP3, Vita Ignes, 2010]
Robin Zander (esq.) e Tom Petersson estamparam a capa de Heaven Tonight
Heaven Tonight , o terceiro álbum geral do Cheap Trick e o segundo (de três) a ser produzido por Tom Werman, continuou a ascensão da banda nas paradas.
Seu álbum de estreia autointitulado apenas borbulhou na Billboard 200, na posição # 207. In Color , também sob os auspícios de Werman, chegou ao 73º lugar. Então Heaven Tonight terminou em 48º lugar - mesmo que tímido em relação ao 4º lugar ao vivo no Budokan em 1978, e Dream Police de 1979 , o terceiro e último álbum da trilogia de produção de Werman, em 6º lugar.
Para sempre, para seu crédito, Heaven Tonight , lançado em meados de maio de 1978, continha a faixa que rapidamente se tornaria uma das canções de assinatura da banda, “Surrender”. A música, na qual um boomer descreve sua mãe pirralha do exército (“serviu nos WACs nas Filipinas”), que alerta seu filho para “ficar longe de garotas” como aquela a quem ele está se dirigindo, porque “você nunca saberá o que vai acontecer”. pegar." No final da música, a lacuna entre gerações foi superada, com “Então eu acordei, mamãe e papai estão rolando no sofá/Rolling numbers, rock and roll/Tenho meus discos do Kiss lançados”.
A contracapa do álbum, com Rick Nielsen (esq.) e Bun E. Carlos
“Surrender” é um original de Rick Nielsen que o Cheap Trick esperou três álbuns para lançar – foi um destaque em seus shows de três sets por noite no Centro-Oeste já em 1975… dois anos antes de assinar com a Epic Records. É também uma das canções power pop mais cativantes de todos os tempos, com interesse adicional devido às mudanças de tom no meio da música (de Si bemol maior para Si maior e Dó maior). Em seu livro Shake Some Action: The Ultimate Power Pop Guide de 2007 , o autor John Borack chamou-o de "um clássico de pedra para todos os tempos".
Embora o single tenha chegado apenas ao 62º lugar, é um dos clássicos de todos os tempos do Cheap Trick; continua sendo o set habitual da banda mais próximo (pré-encore) desta data, geralmente posicionado antes de “Auf Wiedersehen”, também do álbum, que não é um adeus casual do tipo “até breve”, mas sim uma música sobre suicídio, um dos dois do álbum. A segunda música relacionada à morte é a exuberante faixa-título (“Heaven Tonight”) que, com um grau mais sutil, narra uma morte relacionada às drogas (“há um limite, você ultrapassou”).
Assista Cheap Trick tocar “Auf Wiedersehen” ao vivo
(Essas, é claro, seguem a tradição de “Oh Candy” de seu álbum de estreia, em que o palestrante tenta convencer um amigo fotógrafo deprimido a não acabar com tudo – infelizmente, essa era uma música verdadeira e o suicídio era real. )
Heaven Tonight combina algumas das últimas músicas não gravadas da época dos clubes de pré-gravação da banda (“Surrender”, “Auf Wiedersehen”, “High Roller”, seu cover de “California Man” de Roy Wood, e a faixa bônus instrumental “Oh Claire” que não está listada na sequência). O restante do álbum consistia em seis músicas que seus primeiros fãs frequentadores de clubes ainda não tinham ouvido, que, com uma exceção, caíram no lado dois (“On Top of the World”, “Takin' Me Back”, “On the Rádio”, “Heaven Tonight”, “Competição acirrada” e “Como você está”).
Contrariando o velho clichê dos executivos de gravação de “Eu não ouço um single”, quase todas as músicas do Heaven Tonight poderiam ter sido um single – mesmo que o som geral ainda estivesse um pouco descentralizado em relação ao rock corporativo. soa preferido pelas estações de rock FM da época, embora de alguma forma mais mainstream e pronto para o rádio do que a maior parte das gravações indie punk e new wave também lançadas naquele ano.
Provavelmente não machucou suas relações com o rádio por ter incluído uma canção de amor no rádio, “On the Radio”: “Todos os DJs de rock and roll colocaram os dedos no mundo / Porque eles tocam as músicas que fazem você e eu nos sentirmos tão bom." Essa música contrastava fortemente com “Radio Radio” de Elvis Costello (“Eu quero morder a mão que me alimenta/Eu quero fazê-los desejar que nunca tivessem me visto”), lançada no mesmo ano. Na resenha deste escritor de 1978 sobre Heaven Tonight in Lively Times , o jornal semanal de entretenimento da cidade natal da banda, Rockford, Illinois, escrevi: “Para Costello, o rádio é uma triste salvação, enquanto para o Cheap Trick, é ótimo”.
Sua disposição de se ajoelhar no altar do rádio, juntamente com sua decisão de fazer turnê com bandas mainstream (Kansas, Heart, Rush, REO Speedwagon), em vez de punk-rockers (com exceções notáveis, é claro, como o Clash), ajudou a torná-los queridos. programadores de rádio do final dos anos 70.
A banda prestou homenagem às suas raízes musicais com “California Man” do Move, escrita por Roy Wood, a versão do Cheap Trick famosamente pontuada com o riff de guitarra de outra música do Wood/Move, “Brontosaurus”. A música tinha duplo significado, já que Cheap Trick já havia conquistado seguidores respeitáveis no Golden State, um de seus shows em Los Angeles do ano anterior tendo sido lançado em vinil e (a partir de 16 de dezembro passado, como um conjunto de 4 CDs) como fora para pegar você! Ao vivo no Whiskey 1977 . Ele retrata a eletricidade dos primeiros dias da banda em clubes de uma forma que é muito mais vendida no At Budokannão. (Tenho esperança de que um dia eles lancem um álbum ao vivo gravado no Brat Stop em Kenosha, Wisconsin, no UpRising em DeKalb, Illinois, no Haymakers em Palatine, Illinois, ou no Phoenix em sua cidade natal, Rockford , tudo isso preparou o cenário para algumas das apresentações ao vivo mais emocionantes do Cheap Trick.)
Entre as músicas mais recentes, a faixa-título em camadas “Heaven Tonight” se destacou. O amor da banda pelos Beatles do período posterior ficou totalmente à mostra, com Nielsen tocando mandocello, cravo e violoncelo na faixa, que ele descreveu como uma “música antidrogas” e uma das duas músicas sobre mortalidade do álbum. Tocado em tom menor, foi comparado a “Strawberry Fields Forever” dos Beatles, “Kashmir” do Led Zeppelin e “I Want You (She's So Heavy)” dos Beatles.
“Heaven Tonight” foi uma das três músicas de seu álbum homônimo que evocou o Fab Four, outras incluindo “Takin’ Me Back” e a mais próxima (excluindo a faixa bônus não listada a seguir) “How Are You”. A última faixa faz uma alusão divertida à letra de “I Want You to Want Me”, o single da banda de In Color e a versão ao vivo de At Budokan : “Eu disse que quero você, preciso de você, te amo, quero que você me queira… lembrar?"
Uma das faixas mais profundas do álbum é também uma das primeiras canções da banda, “High Roller”, co-escrita por Nielsen, o vocalista Robin Zander e o baixista Tom Petersson. É supostamente a história de um traficante de drogas em Lake Geneva, Wisconsin, um autoproclamado grande apostador, que “sempre consegue as coisas que eu escolho”.
Embora quase todas as músicas do repertório do Cheap Trick sejam uma vitrine para a voz de Zander, a faixa “On Top of the World” mostra seu dom de transmitir as letras muitas vezes humorísticas de Nielsen, especialmente na linha “Tive sorte com a garota da porta ao lado/Ela estava sozinho e não se importava.”
Ao longo do álbum, o tecladista Jai Winding, filho do trombonista e compositor de jazz Kai Winding, fornece uma melodia que passou a ser associada aos três álbuns produzidos por Tom Werman, o segundo de quatro gravados em Los Angeles. O toque de Werman mais tarde causaria certo arrependimento à banda; eles contrataram Steve Albini das bandas pós-punk Big Black e Shellac - e produtor do multiplatina Nevermind do Nirvana - para regravar In Color como um disco de rock direto. Quanto a Heaven Tonight , só precisamos imaginar como seria uma versão simplificada. Ou podemos deleitar-nos com a sua complexidade e a sua aguçada sensação de espaço entre as notas. AllMusic escreveu sobre o álbum: “Where In Colormuitas vezes soando emasculado, Heaven Tonight recupera o poder poderoso e pronto para a arena de Cheap Trick, mas o cruza com uma produção inteligente para rádio que depende tanto de sintetizadores quanto de efeitos de estúdio.
Este anúncio do álbum apareceu na edição de 8 de julho de 1978 da Record World
Podemos também mencionar Bun E. Carlos, que continuou com seus ritmos big beat em músicas como “Surrender”, “California Man”, “High Roller” e “Auf Wiedersehen”? Mesmo que você raramente note o trabalho da bateria, você notará isso aqui. Embora Daxx Nielsen, filho de Rick, atualmente grave e faça turnês com a banda, os ritmos de Bun E. permanecem honrados e imitados.
Concluí minha própria análise em tempo real no semanário alternativo de Rockford assim: “Heaven Tonight é uma declaração sólida de uma banda que não permanecerá em um modo por mais tempo do que o necessário”. Talvez eu devesse ter guardado esse julgamento para as mudanças que ocorreriam quando o Cheap Trick, após seu sucessor de Heaven Tonight , Dream Police , se mudou de Werman (sob cujos auspícios eles gravaram seus maiores sucessos até a poderosa balada “The Flame ” hit # 1 em 1988) para uma variedade de outros produtores lendários: Roy Thomas Baker, Todd Rundgren, Ian Taylor, Richie Zito, Ted Templeman, Julian Raymond, Steve Albini e até Linda Perry em uma faixa.
Como Zander canta no coral de encerramento de “Surrender”: “Bun E. está bem, Tom está bem, Robin está bem, Rick está bem.” Verdade na publicidade - Cheap Trick parece consistentemente bom em Heaven Tonight. Vá em frente e renda-se à sua grandeza. Apenas não se entregue.
Assista -os tocando o clássico no The Midnight Special em novembro de 78, seis meses após o lançamento do álbum
