Em Março de 1979: Frank Zappa lança o álbum "Sheik Yerbouti".
Sheik Yerbouti é um álbum duplo do cantor e multi-instrumentista americano Frank Zappa. Lançado em março de 1979 como o primeiro lançamento pela Zappa Records (distribuído pela Phonogram Inc.). É composto de material ao vivo gravado em 1977 e 1978, com overdubs posteriores em estúdio.
O Sheik Yerbouti continua sendo o álbum mais vendido do Zappa em todo o mundo, com mais
de 2 milhões de unidades vendidas até o momento.
Listagem de faixas:
Todas as canções compostas, escritas e arranjadas por Frank Zappa.
Lado um:
1. "I Have Been in You" : 3:33 ,
2. "Flakes" : 6:41
3. "Broken Hearts Are for Assholes" : 3:42
4. "I'm So Cute" : 4:27
Lado dois:
5. "Jones Crusher" : 2:49
6. "What Ever Happened to All the Fun in the World" : 0:33 ,
7. "Rat Tomago" : 5:17
8. "We've Got to Get into Something Real" : 0:31
9. "Bobby Brown" : 2:49 ,
10. "Rubber Shirt" : 2:45
11. "The Sheik Yerbouti Tango" : 3:56
Lado três:
12. "Baby Snakes" : 1:50 ,
13. "Tryin' to Grow a Chin" : 3:31
14. "City of Tiny Lites" : 5:32
15. "Dancin' Fool" : 3:43 ,
16. "Jewish Princess" : 3:16
Lado quatro:
17. "Wild Love" : 4:09 ,
18. "Yo' Mama" : 12:36.
Pessoal Músicos:
Frank Zappa - guitarra solo, solo (1-3, 9, 12, 15-18) e vocais de apoio, arranjador, compositor, produtor, remixagem ,
Davey Moire - principal (6, e backing
vocals, engenheiro ,
Napoleon Murphy Brock - vocal principal (17) e backing vocals ,
Andre Lewis - vocais de apoio ,
Randy Thornton - vocal principal (17) e
backing vocals ,
Adrian Belew - guitarra base, solo (5, 14) e backing vocals, representação de Bob Dylan (2)
Tommy Mars - teclados, backing e vocal principal (17)
Peter Wolf - teclados, butter, Flora margarine
Patrick O'Hearn - baixo, solo (3, 6, e backing vocals
Terry Bozzio - bateria, solo (3, 4, 6, 8, 13, 17) e vocais de apoio ,
Em Março de 1958: Miles Davis grava o álbum Milestones
Milestones é um álbum de estúdio do músico, trompetista de jazz e líder de banda americano Miles Davis. Foi gravado com seu "primeiro grande quinteto " aumentado como um sexteto e lançado em 1958 pela Columbia Records.
O retorno do saxofonista tenor John Coltrane ao grupo de Davis em 1958 coincidiu com os álbuns da "fase modal": Milestones e Kind of Blue (1959) são considerados exemplos essenciais do jazz moderno dos anos 1950. Nesse ponto, Davis estava experimentando modos padrões de escala diferentes de maior e menor.
Lista de faixas:
Lado um:
1. "Dr. Jekyll" (titled "Dr. Jackle" on later
LP and CD releases) – 5:55
2. "Sid's Ahead" – 13:13
3. "Two Bass Hit" – 5:19
Lado dois:
4. "Miles" (titled "Milestones" on later
LP and CD releases) – 5:49
5. "Billy Boy" – 7:19
(Traditional; arranged by Ahmad Jamal)
6. "Straight, No Chaser" – 10:41
Os lados um e dois foram combinados como faixas 1–6 em relançamentos de CD.
Faixas bônus de relançamento de CD
7. "Two Bass Hit" (alternate take) – 4:29
8. "Milestones" (alternate take) – 5:58
9. "Straight, No Chaser" (alternate take) – 10:28
Faixas 3–9 gravadas em 4 de fevereiro de 1958; faixas 1–2 gravadas em 4 de março
Em Março de 1974: ABBA lança na Suécia o álbum Waterloo.
Waterloo é o segundo álbum de estúdio do grupo pop sueco ABBA e o primeiro lançado internacionalmente. Lançado na Suécia em 4 de março de 1974 pela Polar Music.
A faixa-título ganhou o Festival Eurovision da Canção de 1974 do ABBA e se tornou um sucesso global, lançando a carreira do grupo. Waterloo foi lançado pela primeira vez em CD na Suécia em 1988 ao lado de Ring Ring e do álbum auto-intitulado. É a única versão em CD do álbum a seguir a ordem de execução do LP escandinavo original. A Polydor lançou pela primeira vez Waterloo, junto com Ring Ring, em toda a Europa em 1990, com os discos sendo prensados na Alemanha Ocidental.
Esses discos seguem a ordem de execução
do LP Waterloo que foi lançado na Holanda, trocando Watch Out e What About Livingstone? na lista de faixas. Em 1995, a Polydor relançou todos os álbuns do ABBA nos Estados Unidos. O álbum foi reeditado digitalmente várias vezes: em 1997 como parte da série "The ABBA Remasters", depois em 2001 com uma capa atualizada e algumas faixas bônus, novamente em 2005 como parte de The Box set completo da Studio Recordings e, mais recentemente, em 2014, como uma reedição "Deluxe Edition" do 40º aniversário. Esta versão
do álbum entrou nas paradas de álbuns do Reino Unido.
Lista de faixas:
Lado um:
1. "Waterloo" (Swedish version) : 2:45
2. "Sitting in the Palmtree" : 3:39
3. "King Kong Song" : 3:14
4. "Hasta Mañana" : 3:05
5. "My Mama Said" : 3:14
6. "Dance
(While the Music Still Goes On)" : 3:05
Lado dois:
7. "Honey, Honey" : 2:56
8. "Watch Out" : 3:49
9. "What About Livingstone?" : 2:54
10. "Gonna Sing You My Lovesong" : 3:35
11. "Suzy-Hang-Around" : 3:11
12. "Waterloo" (English version) : 2:46
Comprimento total : 38:10.
Lançamento original no Reino Unido e
nos EUA –
lado um:
1. "Waterloo" : 2:46
2. "Sitting in the Palmtree" : 3:39
3. "King Kong Song" : 3:14
4. "Hasta Mañana" : 3:05
5. "My Mama Said" : 3:14
6. "Dance
(While the Music Still Goes On)" : 3:05
Lançamento original no Reino Unido e
nos EUA -
lado dois:
7. "Honey, Honey" : 2:56
8. "Watch Out" : 3:49
9. "What About Livingstone?" : 2:54
10. "Gonna Sing You My Lovesong" : 3:35
11. "Suzy-Hang-Around" : 3:11
12. "Ring Ring" : 3:00
Comprimento total : 38:25.
Pessoal ABBA:
Agnetha Fältskog – vocais
Anni-Frid Lyngstad – vocais
Björn Ulvaeus – violão , guitarra , vocais
Benny Andersson – piano , teclados ,
sintetizador Moog , mellotron , clavinet , vocais
Músicos adicionais :
Ola Brunkert – bateria
Malando Gassama – congas e güiro em
"Sitting in the Palmtree", pandeiro em
"Hasta manana"
Rutger Gunnarsson – baixo
Janne Schaffer – guitarras elétricas
Per Sahlberg – percussão e baixo em
"Dance (While the Music Still Goes On)"
John "Rabbit" Bundrick - teclados em
"Dance (While the Music Still Goes On)"
(não creditado na capa do álbum)
Christer Eklund – saxofone tenor em "Waterloo"
Sven-Olof Walldoff – arranjo de cordas em "Honey, Honey".
08 - Berço de todos os azuis (Bressol de tots els blaus)
Luiz Llach - Diana Pequeno - Dércio Marques
09 - As flores deste jardim
Ricardo Villas
10 - Barca de Noé
Mochel
11 - Recolher
Arthur Andrade
Músicos
Capenga - José Gomes - Carlão de Souza - Papete - Dércio Marques - Almir Sater - Paulinho Supekóvia - Carlos Martau - André Gomes - Alexandre Fonseca - Paulinho Morais - Sérgio Sá - Pery Souza - Gereba
***********************************
Diana Pequeno é baiana de Salvador, nasceu em 1958 e com 19 anos gravou o seu primeiro LP. Este é o seu terceiro álbum, belíssimo, reitera a grande vitalidade da sua música, pautada pela cultura brasileira, a partir de cantadores como Dércio Marques, Vidal França e João Bá, entre outros.
Sebastião Tapajós é um dos melhores violonistas brasileiros. Paraense de Alenquer, nascido em 1942, iniciou a carreira profissional em 1958, em Santarém (PA). Estudou na Europa, e é amplamente reconhecido mundo a fora. Esse disco foi gravado depois de mais de 20 outros LPs. Curiosamente não consta na Discografia listada pela Wikipédia. Registra um momento rico, em que Tapajós executa, sobretudo, peças eruditas. Aliás, aqui fica evidente que as culturas erudita e popular são fixadas por linhas imaginárias e arbitrárias, é algo facilmente dissipável nas cordas tocadas pela sensibilidade e maestria de Tapajós.
Um quarteto de feras do Jazz, dedicando a sua criatividade e virtuosismo ao combate ao apartheid. Eis o sumo desse LP calcado no free jazz, gravado em 1978 e editado em 1979.
Johnny Dyani nasceu em 1945 e faleceu em 1986. Baixista e pianista, fugiu com sua banda da África do Sul em 1964, buscando por espaços livres, onde pudesse tocar. Gravou mais de duas dezenas de discos em vida. Já Don Cherry (1936-1995), estadunidense de Oklahoma City, foi um trompetista inovador. Tocou com Ornette Coleman entre o final dos anos 1950 e início dos 1970. Em 1978, esteve ao lado do Naná Vasconcelos no LP Codona, Volume 1.
O Uakti foi um grupo de música instrumental brasileira, esteve na ativa entre 1978 e 2015. A formação mais perene se deu com Marco Antônio Guimarães, Artur Andrés Ribeiro, Paulo Sérgio Santos e Décio Ramos. O Uakti ganhou fama por sua bela música realizada com instrumentos musicais não convencionais, projetados e construídos pelo grupo. Ao longo da carreira o Uakti gravou trabalhos com Tavinho Moura, Milton Nascimento, Philip Glass, entre outros.
01 - Senhor Arcanjo José Afonso 02 - Cantigas do maio popular - José Afonso 03 - Milho verde popular/arr. José Mário Branco 04 - Cantar Alentejano José Afonso 05 - Grândola, Vila Morena José Afonso 06 - Maio maduro maio José Afonso 07 - Mulher da erva José Afonso 08 - Ronda das mafarricas António Quadros - José Afonso 09 - Coro da primavera José Afonso
Músicos
Carlos Correia (Bóris) Michel Delaporte Christian Padovan Tony Branis Jacques Granier Francisco Fanhais José Mário Branco
********************************
No momento mágico da data comemorativa do aniversário da Megalópoli Megalomaníaca, as autoridades que teimam em usufruir de nossas riquezas contra o povo que trabalha a constrói, realizarão cerimônias para lembrar assassinos e escravocratas portugueses "valorosos". A destruição dos serviços públicos, a privatização da saúde e da educação para encher os bolsos de DEMoníacos e Tucanos será o mote dos sorrisos para as fotos nas festas de gala.
Sendo assim, vamos lembrar de um português que nadou contra a maré e que tem sua obra ligada à memória dos trabalhadores portugueses na luta contra o facismo, esse instrumento muito utilizado ainda hoje pelos detentores dos grandes meios de produção, nos quatro cantos do globo.
José Afonso, também conhecido como Zeca Afonso, nasceu em 2 de agosto de 1929 e faleceu em 1987. Começou a carreira musical em 1953 gravando em 78 rpm e encerrou sua carreira como um ícone da música portuguesa, sendo sua obra intimamente ligada a história do seu povo, seja pela qualidade poética e musical ou pela inspiração na luta contra o fascismo.
"O mais histórico e o mais referencial de todos os discos da música popular portuguesa. Gravado no Strawberry Studio, de Michel Magne, em Herouville (França), entre 11de Outubro e 4 de Novembro de 1971, com arranjos e direcção musical a cargo de José Mário Branco, este disco assinala a primeira viragem de fundo na revolução musical iniciada por Zeca uma dúzia de anos antes. O tratamento instrumental de cada tema, a beleza poética e a subversão temática atingem, aqui um nível nunca anteriormente possível. E, uma vez mais, Zeca recusa a facilidade, incluindo canções onde o surreal é já assumido na sua totalidade (para desespero da direita e de uma certa esquerda, que insistia na necessidade de uma 'definição clara' de Zeca, à luz do 'socialismo científico') como Ronda das mafarricas ou Senhor arcanjo, a par de belíssimos temas de inspiração popular, como Maio, maduro Maio, A mulher da erva ou Cantigas do Maio e de óbvios cantos de resistência, como o Cantar alentejano, dedicado a Cataria Eufémia, camponesa assassinada pela GNR, ou Coro da Primavera. Gravado num tempo recorde e contando apenas com as participações de meia dúzia de músicos (Carios Correia, Michel Delaporte, Christian Padovan, Tony Branis, Jacques Granier e Francisco Fanhais, além de, naturalmente, José Mário Branco e Zeca), este disco seria considerado, em 1978, como o melhor de sempre da música popular portuguesa, numa votação organizada pelo Sete que contou com a participação de 25 críticos e jornalistas. Um tema, no entanto, bastaria para fazer de Cantigas do Maio um marco da história portuguesa: Grândola vila morena, escolhida em 1974 como senha para o arranque do Movimento dos Capitães, que em 25 de Abril derrubou a ditadura fascista." Viriato Teles- Fonte
Vamos torcer para que as canções de Zeca nos inspirem nas jornadas de luta que, certamente, virão neste ano e nos próximos!
Em 1997, a banda Charlie Brown Jr. estreou muito bem com o seu primeiro álbum de estúdio, Transpiração Contínua Prolongada. O álbum foi aclamado pela crítica e conquistou o público. Graças ao sucesso de faixas como "O Coro Vai Comê", "Proibida Pra Mim (Grazon)" e Quinta-Feira", o álbum vendeu mais de 500 mil cópias. Em 1998, a banda foi premiada pela MTV Brasil na categoria "Melhor Clipe de Banda/Artista Revelação" com o vídeo de "Proibida Pra Mim (Grazon)".
O sucesso de Transpiração Contínua Prolongada fez os fãs aguardarem ansiosamente pelo segundo álbum do Charlie Brown Jr. A espera valeu a pena, não decepcionou. Em março de 1999, chagava às lojas Preço Curto, Prazo Longo, o tão esperado segundo álbum da banda paulista. A novidade é que álbum veio recheado por nada menos que 25 faixas, material suficiente para dois álbuns. Porém, Chorão e seus companheiros de banda decidiram presentear os fãs com um álbum com 25 faixas e por uma valor acessível.
No seu álbum de estreia, o Charlie Brown Jr. já demonstrava uma musicalidade diversificada envolvendo ska, rap, funk rock, reggae, hardcore e punk rock. Em Preço Curto, Prazo Longo, a banda paulista explora ainda mais essa diversidade musical com mais propriedade. O som do Charlie Brown Jr. está mais calibrado, as guitarras estão mais pesadas e agressivas, e o baixo mais robusto e pulsante. A participação dos produtores Rick Bonadio e Tadeu Patolla na condução do processo de gravação do álbum foi fundamental para que a banda alacançasse essa sonoridade tão diferenciada em relação ao do álbum anteiror.
Preço Curto, Prazo Longo abre com um petardo, "Confisco", música que iria entrar no primeiro álbum, mas que Chorão preferiu guardá-la para o segundo álbum. A letra é baseada nua experiência vivida pelo próprio Chorão, antes da fama, quando passava por uma situação financeira muito difícil, chegando a ter móveis e eletrodomésticos confiscados.
"Zóio de Lula" é um reggae rock sobre um sujeito frequentador assíduo da praia e que se apaixonou perdidamente por uma garota de corpo escultural. A música ficou marcada pelos versos "Meu escritório é na praia, eu tô sempre na área / Mas eu não sou da tua laia, não". "Resolva O Meu Problema Aí" é um hardcore onde Chorão lembra aos bisbilhoteiros que devem primeiro resolver os seus próprios problemas, ants de apontar os problemas dos outros.
Charlie Brown Jr. em 2000, da esquerda para a direita: Champignon, Renato Pelado, Chorão, Marcão Britto e Thiago Castanho.
"Te Levar" é uma das mais populares músicas do Charlie Brown Jr. Entre 1999 e 2006, ela foi tema de abertura do seriado Malhação, da TV Globo. O ritmo vibrante de "Te Levar" serve para embalar uma letra em que o eu lírico está em busca de uma mudança de vida para melhor, e quer compartilhar esse momento tão importante com a mulher que ele ama.
"O Que É da Casa, É da Casa" é uma faixa curta, pouco mais de um minuto. Enquanto o baixista Champignon faz o seu "beatbox" acompanhando de umalinha de baixo que fazem o pano de fundo para Chorão passar a sua mensagem. "O Preço", trata sobre superação, do indivíuio realizar os seus sonhos epagar um preto.
Faixa mais longa do disco, "Não Deixe O Mar Te Engolir" é um rapcore sobre superar a adversidades da vida. O mar aqui, seria uma metáfora para os problemas a serem superados. Assim como a faixa anterior, "Hoje de Noite" também aborda o tema de superação: "Não fique parado, interfira nos fatos / Preste atenção na sua história / Pense nos seus atos, porque dinheiro nunca foi superioridade".
Em "Bons Aliados", Chorão conta com a participação especial de Rodolfo Abrantes, então vocalista dos Raimundos. A letra sobre dos amigos que teriam sido aborados pela polícia. O ritmo da faixa é veloz, urgente, um misto de ska e hardcore.
"Puxa Carro" faz uma reflexão sobre sonhos, desejos e a sensação de escapismo. Um som de berimbau anuncia a faixa "União", que celebra a diversidade de estilos musicais e grupos sociais que defendem a paz, respeito e união contra o preconceito. O punk rock "Aquele Velho Carteado e Algumas Manobrias" versa sobre um assunto que Chorão entendi muito bem: skate. Chorão canta sobre a vida de skatista, destaca a liberdade, o companheirismo e a despreocupação em se importar com ojulgamento alheio.
"333" faz referência ao passado de delinquência juvenil de Chorão. A faixa alterna punk rock, nu metal e rap. Sonhos e busca por liberdade são os temas presentes em "Matenha A Dúvida E Espere Até Ouvir Falar de Nós": "Me dê motivos pra sonhar / Ou deixe-me só / Pra pensar, como seria bom / Se eu fosse livre de verdade". A faixa seguinte "Do Surf", faixa instrumental onde os integrantes do Charlie Brown Jr. mostram as suas habilidades como músicos.
Rodolfo Abrantes (ainda integrante dos Raimundos) e Chorão no final dos anos 1990: dueto em "Bons Aliados".
Em "História Mal Escrita" a banda faz uma bem articulada fusão de ska, hardcore e rap. Na letra, o eu lírico faz um autocrítica sobre as consequências dos seus próprios erros. Possivelmente, o eu lírico ái seria o próprio Chorão, conhecido pela sua personalidade forte e atitudes explosivas.
"Chicano (Skate Nos Canos)" é outra faixa instrumental presente no álbum. , desta vez com uma incursão do Charlie Brown Jr. na música flamenca. O skate rock "A Grande Volta" celebra o encontro de amigos e família numa festa, tendo o skate como o fio condutor da canção. A inusitada "Cruzei Uma Doida", traz as suas aventuras sexuais ameaçadas por uma senhora. "12+1 (Doze Mais Um)" traz a participação especial dos rappers PMC e DJ Deco Murphy, com direito a uma linha de baixo super robusta de Champignon.
"Cidade Grande" trata sobre a perdade de identidade pessoal, a falta de reconhecimento e a sensação de desapego do jovem em meio à agitação urbana, apesar da sua busca por uma sensação de pertencimento e realização pessoal. "Local" é um ska agitado sobre festa em ambiente duvidoso.
A veloz "Muito Antes Que Você" é mais uma faixa sobre superação presente no álbum, trata sobre a capacidade de lidar com influências negativas e determinação para persistir diante das dificuldades na vida. Seguem as faixas "Depois de Uma Bela Session, Um Belo Sofá, Cerveja, Pizza e Um Videozinho de Skate" (faixa instrumental com apelo jazzístico) e, fechando o álbum, "Deu Entrada Pra Subir",faixa que flerta com rap, porém com uma inclinação maior para o rock. Os convidados Jigaboo, DJ Deco e PMC que fazem participação especial nesta última faixa.
Preço Curto, Prazo Longo foi lançado com 150 mil cópias vendidas antecipadamente. Em pouco tempo, Preço Curto, Prazo Longo já havia ultrapassado a marca das 250 mil cópias, conquistando assim o disco de platina. O álbum gerou quatro singles, "Confisco", "Zóio de Lula", "Te Levar Daqui" e "Não Deixe O Mar Te Engolir".
Preço Curto, Prazo Longo foi um álbum fundamental na carreira do Charlie Brown Jr. Embora seja o segundo álbum estúdio da banda, Preço Curto, Prazo Longo consolidou a identidade sonora da banda, marcada pela mistura de rap, punk rock e o ska, e canções marcadas por letras baesadas em temas sociais e pessoais, dialogando diretamente com o público jovem da época. Essa identidade se mostrou presente em todos os álbuns posteirores até o final da banda em 2013, quando em março daquele ano, Chorão foi encontrado morto em seu apartamento, em São Paulo. Seis meses depois, outra tragédia: o baixista Champignon cometeu um suicídio.
Charlie Brown Jr. : Chorão(vocal), Marcão Britto (guitarra), Thiago Castanho (guitarra), Champignon (baixo, vocal e beatbox), e Renato Pelado (bateria).
Faixas
"Confisco" (Chorão, Marcão)
"Zóio de Lula" (Chorão, Champignon, Pelado)
"Resolve o Meu Problema Aí" (Chorão, Marcão, Champignon, Thiago)
"Te Levar" (Chorão)
"O Que é da Casa, é da Casa" (vinheta) (Chorão, Champignon)
A banda chilena de metal progressivo .inflect está de volta com o lançamento de seu aguardado LP autointitulado, marcando um marco após anos de esforços e obstáculos. Fundado em 2015 por Harold King, Ignacio Urqueta e Nicolás Duarte após a dissolução da banda anterior, .inflect tem estado numa jornada de auto-exploração musical e mudanças de formação para encontrar o seu som distinto. Os primeiros contornos e modelos do projeto surgiram nos estúdios caseiros de King e Urqueta, onde soltaram a criatividade, experimentando riffs e melodias até encontrarem sua identidade musical única. Ao longo de sua carreira, a banda foi moldada por influências que vão desde clássicos do metal progressivo como Porcupine Tree, Opeth e King Crimson, até expoentes modernos do gênero como Periphery, TesseracT, Haken e Leprous. Depois de superar desafios na estabilidade de sua formação, .inflect terminou de escrever seu primeiro LP no final de 2019, apenas para enfrentar um revés com a chegada da pandemia de COVID-19 em 2020. Porém, em 2023, com uma formação estabelecida que inclui Carlos Aranda e Lester Henríquez nos vocais, a banda surge com impulso renovado e pronta para compartilhar seu trabalho com o mundo.
O estilo de .inflect funde elementos de metal progressivo, metalcore, djent e rock progressivo, destacando-se pelas suas estruturas complexas e por oferecer padrões elaborados que se movem entre a agressividade e a delicadeza, ao mesmo tempo que estabelecem uma base dinâmica sólida.
O primeiro single do LP, "Vereor Nox" , explora um mundo sonoro introspectivo e evocativo. Fundindo elementos ambientais com maestria, a música cria uma atmosfera misteriosa e melancólica. As camadas de sons etéreos e linhas de guitarra emotivas atraem o ouvinte para uma experiência pessoal compartilhada com a banda. Ao contrário de “Waves”, o outro single lançado recentemente, “Vereor Nox” distingue-se por um vocal emotivo e expressivo que acrescenta profundidade emocional à composição. Esta nova música da banda apresenta um amálgama de sons e estilos que se alinham com a tendência atual do metal progressivo. Embora comece com um som introspectivo e reflexivo, o ritmo evolui para um galope poderoso e dinâmico, evocando por vezes reminiscências de Leprous ou Soen. Porém, a surpresa vem com o impacto de vozes poderosas que irrompem, gerando um contraste emocional que deixa uma impressão notável.Essa abordagem articulada entre dois universos reflete a identidade de uma nova geração do metal progressivo, que lida com maestria com a dualidade vocal, alternando com habilidade entre passagens de vocais limpos e guturais. A diversidade sonora desta música é engenhosa, mostrando influências de bandas como Riverside na temperança de determinados trechos, enquanto em outros momentos o metalcore assume o protagonismo, infundindo uma melancolia furiosa que envolve.
