quarta-feira, 6 de março de 2024

CANTORES FRANCESES ( Émilie Simon)

 

Émilie Simon

Émilie Simon é uma cantora e compositora francesa. Nasceu em 1978 em Montpellier.

Ela é a compositora da trilha sonora original do documentário francês A Marcha dos Pinguins (La Marche de l'Empereur). Com esse trabalho ganhou o prêmio César de melhor Trilha Sonora Original de 2006 e o prémio Victoires de La Musique. O seu primeiro álbum, intitulado somente Émilie Simon, também ganhou o Victoires de La Musique, em 2004, por melhor álbum de música eletrônica. É uma artista muito popular na França por seu estilo elegante, sentimental e experimental, além da mistura da música eletrônica com outros ritmos e o uso de instrumentos não convencionais como furadeiras, copos com água, etc.

Biografia

Émilie nasceu em 1978, em Montpellier, na Riviera Francesa, filha de um engenheiro sonoro. Ela estudou canto de letras em Conservatoire por sete anos antes de estudar músicas antigas na Sorbonne e, mais tarde, música na IRCAM. Ela concluiu os seus estudos, obtendo o DEA (diplôme d'études approfondies, equivalente ao mestrado francês) em música contemporânea.

Émilie desenvolveu, portanto, vasta experiência tanto em performance quanto em composição, produção, edição e programação musical. A príncípio, ela tentou tocar jazz, e depois rock, mas foi na música eletrônica que encontrou sua verdadeira vocação.

Émilie Simon e La Marche De L'Empereur (2003 - 2005)

Em maio de 2003, Émilie lançou o seu primeiro álbum, auto-intitulado “Émilie Simon”. O álbum foi muito aclamado pela crítica e também comercialmente bem recebido pelo público francês. Para promover o seu álbum, Émilie fez várias apresentações na televisão por toda a França. Em 2004, ela recebeu o prémio “Victoire de la Musique” na categoria ‘Álbum Electrónico’.

Dois videoclipes foram feitos para promover Émilie Simon, com as músicas “Désert” e “Flowers”. A versão em inglês de “Desert” possui um Videoclipe idêntico à versão francesa. Além de um re-lançamento do álbum em algumas partes do mundo com músicas adicionais. Apesar do álbum ter sido lançado há três anos, ele ainda tinha (ou tem) preço médio na França até Janeiro de 2007.

Em 2004-2005, ela foi convidada pelo produtor Luc Jacquet para compor a trilha sonora original para o filme “La marche de l’Empereur” (Marcha dos Pinguins em Português), que era um filme do tipo documentário sobre a migração anual dos pinguins imperadores.

A trilha sonora foi lançada pela “Universal Movie” como seu segundo álbum. Em 2006 ela ganhou o “Victoire de la Musique” na categoria ‘Trilha Sonora’ e foi premiada com o “César Award” pela melhor composição para um filme. No entanto, a versão “March of the Penguins” foi lançada nos Estados Unidos e no Canadá inglês com uma trilha sonora mais tradicional feita por Alex Wurman, porque os produtores locais tiveram medo de que a trilha sonora de Émilie fosse muito desafiadora aos Norte-Americanos (os únicos cinemas Norte-Americanos que apresentaram o filme com a trilha sonora de Émilie Simon foram os do circuito francês na província do Quebec). A versão canadense do filme em DVD possui ambas as trilhas sonoras, mas a dos EUA, somente a de Wurman.

VégétalThe Flower Book e A l'Olympia (2006 - 2008)

Em 2006, Émilie lançou seu terceiro álbum, "Végétal", e usa o som das plantas, como o nome indica. Com som mais obscuro do que seus trabalhos anteriores, quase todas as músicas do álbum apresentam jogos de palavras relacionadas à flora. Dois videoclipes foram produzidos a partir de "Végétal", primeiro “Fleur de Saison” e depois “Dame de Lotus”. O álbum possui “OpenDisc”, o que dá acesso a conteúdos especiais, como músicas e vídeos em seu site oficial. Végétal é o único álbum que tem mais de uma capa. Actualmente, três capas diferentes existem para o mesmo.

Mais recentemente, Émilie começou a produzir e lançar CDs nos Estados Unidos. Seu primeiro lançamento foi a coletânea “The Flower Book”, lançada em Novembro de 2006, com faixas de seus três primeiros álbuns. O lançamento veio seguido de uma tour por Nova York e Los Angeles e "Désért" foi lançada em vinil nos EUA, acompanhada do single "Rose Hybride de Thé", originalmente presente em "Végétal". Em Abril de 2007 Émilie lançou seu segundo álbum nos E.U.A., “The March of the Empress”, versão americana de "La Marche De L'Empereur".

Em Março de 2007, Émilie lançou seu primeiro álbum ao vivo, “Á l’Olympia”. Ele foi lançado como CD e DVD, e contém trechos ao vivo de um concerto gravado no dia 19 de Setembro, em 2006. Músicas de todos os seus três primeiros álbuns estiveram presentes na gravação.

The Big Machine e Franky Knight (2009 - 2012)

Émile estabeleceu residência permanente em Nova Iorque e lá se comoveu com a agitação da grande metrópole. O clima cosmopolita da cidade foi a grande inspiração que a levou a produzir seu quarto álbum de inéditas, "The Big Machine", de sonoridade muito mais pop, com influências do jazzbossa nova e dos musicais da Broadway. O álbum recebeu críticas mistas, aclamando a mudança na sonoridade, porém notando grande similaridade tanto em estilo como em performance vocal com a cantora Kate Bush. Dois videoclipes foram produzidos nesta era, para as músicas "Rainbow" e "Dreamland", este último contendo uma versão da música diferente daquela presente no álbum.

Dias antes do lançamento de "The Big Machine", Émilie sofreu a perda de seu namorado, o produtor François Chevalier, falecido vítima da gripe H1N1. Ela compôs diversas canções em memória ao namorado, mas preferiu não comentar nada durante todo o período de divulgação de "The Big Machine", cumprindo com a sua agenda.

Em 2010, ela foi convidada pelos diretores David e Stéphane Foenkinos para realizar a trilha sonora do filme "La Délicatesse" ("A Delicadeza do Amor" no Brasil, "A Delicadeza" em Portugal). Unindo as novas gravações para "La Délicatesse" com as canções de luto produzidas em 2009, ela lançou, em 2011, seu quinto álbum de estúdio, "Franky Knight", cujo nome é uma tradução livre de "François Chevalier" para o inglês. Também dois videoclipes foram produzidos a partir de "Franky Knight", o primeiro single, "Mon Chevalier", e o segundo "Jetaimejetaimejetaime".



Parecido com






Fotos






Faixas mais ouvidas

MUSICA PORTUGUESA

 

Luís Sequeira - Se ao menos eu te odiasse 2018








terça-feira, 5 de março de 2024

BIOGRAFIA DE Robbie Robertson

 

Robbie Robertson

Jaime Royal "Robbie" Robertson OC (Toronto5 de julho de 1943 - Los Angeles9 de agosto de 2023) foi um compositorcantor e guitarrista canadense, mais conhecido por ser um dos integrantes fundadores do The Band, onde compôs clássicos como "The Weight", "The Night They Drove Old Dixie Down" e "Up on Cripple Creek", entre muitos outros. Foi considerado o 59.º melhor guitarrista de todos os tempos pela revista norte-americana Rolling Stone.[1]

Em 1994, foi introduzido ao Rock and Roll Hall of Fame como um dos membros do The Band.[2]

Morte

Robertson morreu em 9 de agosto de 2023, aos oitenta anos, em Los Angeles.

Discografia

Álbuns com o The Band

Álbuns com Bob Dylan e The Band

Estrela de Robbie Robertson na Calçada da Fama do Canadá.[4]

Álbuns solo

  • 1987 Robbie Robertson (com U2 e Peter Gabriel)
  • 1991 Storyville
  • 1994 Music for The Native Americans
  • 1998 Contact from the Underworld of Redboy
  • 2018 Soundtrack for The Irishman




ROCK ART


 

Em Março de1984: Prince grava a canção " When Doves Cry "

Em Março de1984: Prince grava a canção
" When Doves Cry ".
When Doves Cry é uma canção do cantor e multi-instrumentista americano Prince, lançado em 1984, é o primeiro single de sexto álbum de estúdio, Purple Rain. De acordo com o biógrafo de Prince, Per Nilsen, a canção foi inspirada por seu relacionamento com Susan Moonsie, membro do Vanity 6. "When Doves Cry" foi o primeiro single na posição 1 da Billboard Hot 100, ficando lá por cinco semanas, e também foi um sucesso mundial. De acordo com a Billboard, foi o single mais vendido de 1984.
É certificado Platinum pela Recording Industry Association of America (RIAA).
Foi o último single lançado por um artista solo a receber uma certificação Platinum antes que os requisitos de certificação fossem reduzidos em 1989. "When Doves Cry" foi classificado como número um na Billboard Year-End Hot 100 de 1984. Após a morte de Prince, a música foi reelaborada na BillboardTop 100 da parada no oitavo lugar, sua primeira aparição no top 10 desde a semana que terminou em 1º de
setembro de 1984. "When Doves Cry" ficou em 52º lugar na lista das 500 melhores canções de todos os tempos da Rolling Stone e está
incluída nas 500 canções que deram forma ao Rock and Roll do Hall da Fama do Rock and Roll. De acordo com a Acclaimed Music, é a 31ª canção mais famosa da história da música popular.


Em Março de 1978: Bob Dylan grava o álbum duplo "Bob Dylan At Budokan".

Em Março de 1978: Bob Dylan grava o álbum duplo "Bob Dylan At Budokan".
Bob Dylan at Budokan é um álbum ao vivo do cantor e compositor americano Bob Dylan.
Foi lançado em 21 de agosto de 1978 pela
Columbia Records apenas no Japão, seguido por um lançamento mundial em 23 de abril de 1979. Foi gravado durante sua turnê mundial de 1978 e é composto principalmente de músicas do artista. " maiores sucessos ".
As performances no álbum são radicalmente alteradas em relação aos originais, usando os
mesmos músicos que apoiaram o Street-Legal, mas contando com uma banda muito maior e uso mais forte de metais e backing vocals.
Em alguns aspectos os arranjos são mais convencionais do que os originais, pelos quais o álbum foi criticado. Para alguns críticos, como Janet Maslin, da Rolling Stone, as diferenças entre os arranjos mais antigos e os mais novos tornaram-se menos importantes.
O disco atingiu o nº 13 do Pop Albums.
Bob Dylan at Budokan alcançou a 13ª posição nos EUA e foi platina, ao mesmo tempo em que alcançou a 4ª posição no Reino Unido.
Faixas:
Todas as faixas por Bob Dylan.
Lado 1:
1. "Mr. Tambourine Man" : 4:54
2. "Shelter from the Storm" : 4:30
3. "Love Minus Zero/No Limit" : 3:52
4. "Ballad of a Thin Man" : 4:47
5. "Don't Think Twice, It's All Right" : 4:55
Lado 2:
1. "Maggie's Farm" : 5:06
2. "One More Cup of Coffee
(Valley Below)" : 3:19
3. "Like a Rolling Stone" : 6:31
4. "I Shall Be Released" : 4:12
5. "Is Your Love in Vain?" : 4:02
6. "Going, Going, Gone" : 4:22
Lado 3:
1. "Blowin' in the Wind" : 4:25
2. "Just Like a Woman" : 5:03
3. "Oh, Sister" : 4:44
4. "Simple Twist of Fate" : 4:15
5. "All Along the Watchtower" : 3:20
6. "I Want You" : 2:34
Lado 4:
1. "All I Really Want to Do" : 3:37
2. "Knockin' on Heaven's Door" : 4:00
3. "It's Alright, Ma (I'm Only Bleeding)" : 6:04
4. "Forever Young" : 5:38
5. "The Times They Are a-Changin'" : 5:31.
Pessoal:
Bob Dylan — vocais , guitarra , gaita
Steve Douglas — saxofone , flauta , gravador
Steven Soles — violão , backing vocals
David Mansfield — pedal steel guitar , violino , bandolim , dobro , guitarra
Billy Cross - guitarra solo
Alan Pasqua — teclados
Rob Stoner — baixo , backing vocals
Ian Wallace - bateria
Bobbye Hall - percussão
Ed Rash - pandeiro
Debi Dye, Jo Ann Harris,
Helena Springs —backing vocals.



Em Março de 1994: Peter Frampton lança o álbum Peter Frampton

Em Março de 1994: Peter Frampton lança o álbum Peter Frampton.
Peter Frampton é o décimo primeiro álbum de estúdio do cantor e guitarrista de rock inglês Peter Frampton. Lançado em março de 1994,
o álbum, juntamente com três faixas inéditas do álbum de compilação de 1992, Shine On - A Collection, foram os únicos lançamentos de estúdio do artista na década de 1990.
O álbum também apresenta uma das últimas gravações feitas pelo ex-colega de banda de Peter, Steve Marriott, em "Out of the Blue". Uma versão expandida do álbum foi lançada em 2000.
Lista de faixas:
Todas as canções escritas por Peter Frampton
e Kevin Savigar.
1. "Day in the Sun" : (4:27)
2. "You Can Be Sure" : (4:27)
3. "It All Comes Down to You" : (6:23)
4. "You" : (5:08)
5. "Can't Take That Away" : (5:50)
6. "Young Island" (Peter Frampton) : (1:39)
7. "Off The Hook" : (3:05)
8. "Waiting For Your Love" : (5:41)
9. "So Hard to Believe" : (5:14)
10. "Out of the Blue" : (4:24)
11. "Shelter Through The Night" : (4:27)
12. "Changing All The Time" : (6:19)
Pessoal:
Peter Frampton - vocais, guitarra, baixo, teclados
Lee Sklar , John Regan - baixo
Kevin Savigar - teclados; vocais em
"So Hard to Believe"
Denny Fongheiser, John Robinson - bateria
Steve Marriott - vocais em "Out of the Blue"
Jonathan Cain - piano elétrico em "Can't Take That Away"
Mixado por Chris Lord-Alge.


Pink Floyd é uma banda de rock inglesa formada em Londres em 1965

Pink Floyd é uma banda de rock inglesa formada em Londres em 1965. Ganhando seguidores como um dos primeiros grupos psicodélicos britânicos, eles se destacaram por suas composições extensas, experimentação sonora, letras filosóficas e elaborados shows ao vivo. Eles se tornaram uma banda líder do gênero rock progressivo, citado por alguns como a maior banda de rock progressivo de todos os tempos. O Pink Floyd foi fundado em 1965 por Syd Barrett (guitarra, vocal principal), Nick Mason (bateria),
Roger Waters (baixo, vocal) e Richard Wright (teclados, vocal). Sob a liderança de Barrett, eles lançaram dois singles de sucesso e o álbum de estreia de sucesso The Piper at the Gates of Dawn (1967).
O guitarrista e vocalista David Gilmour entrou em janeiro de 1968; Barrett saiu em abril de 1968 devido à deterioração da saúde mental. Waters se tornou o principal letrista e líder temático, criando os conceitos por trás dos álbuns de maior sucesso do Pink Floyd, The Dark Side of the Moon (1973), Wish You Were Here (1975), Animals (1977) e The Wall (1979). O filme musical baseado em The Wall, Pink Floyd – The Wall (1982), ganhou dois prêmios BAFTA. O Pink Floyd também compôs várias trilhas sonoras para filmes.
Após tensões pessoais, Wright deixou o Pink Floyd em 1981, seguido por Waters em 1985. Gilmour e Mason continuaram como Pink Floyd, mais tarde reintegrados por Wright.
Eles produziram os álbuns A Momentary Lapse of Reason (1987) e The Division Bell (1994), apoiados por grandes turnês, antes de entrar em um longo hiato. Em 2005, todos, exceto Barrett, se reuniram para uma apresentação
no evento de conscientização global Live 8. Barrett morreu em 2006 e Wright em 2008.
O último álbum de estúdio do Pink Floyd, The Endless River (2014), foi baseado em material inédito das sessões de gravação do Division Bell. Em 2022, Gilmour e Mason reformaram o Pink Floyd para lançar a música " Hey, Hey, Rise Up! " em protesto ao Guerra Russo-Ucraniana".
Em 2013, o Pink Floyd vendeu mais de 250 milhões de discos em todo o mundo, tornando-os um dos artistas musicais mais vendidos de todos os tempos. The Dark Side
of the Moon e The Wall foram introduzidos no Grammy Hall of Fame. e esses álbuns e Wish You Were Here estão entre os álbuns mais vendidos de todos os tempos. Quatro álbuns do Pink Floyd lideraram a Billboard 200 dos Estados Unidos e cinco lideraram a parada de álbuns do Reino Unido. Os singles de sucesso do Pink Floyd incluem " See Emily Play " (1967), " Money " (1973), " Another Brick in the Wall, Part 2 " (1979), " Not Now John" (1983), " On the Turning Away " (1987) e " High Hopes " (1994). Eles foram introduzidos no Rock and Roll Hall of Fame dos EUA em 1996 e no UK Music Hall of Fame em 2005. Em 2008, O Pink Floyd recebeu o Polar Music Prize na Suécia por sua contribuição à música moderna.
Origem: Londres, Inglaterra
Gêneros: Rock progressivo, psicodelia,
space rock, art rock, rock experimental
anos ativos
1965–1994200520072013–20142022
Gravadoras: EMI, EMI Columbia, Tower, Harvest, Capitol, Columbia, Sony Music, Parlophone.
Membros da banda:
Syd Barrett – guitarra solo e base, vocais (1965–1968) (falecido em 2006)
David Gilmour – guitarra base e base, vocais, baixo, teclado, sintetizadores (1967–presente)
Roger Waters – baixo, voz, guitarra base, sintetizadores (1965–1985)
Richard Wright – teclados, piano, órgão, sintetizadores, vocais (1965–1981, 1987–2008) (falecido em 2008)
Nick Mason – bateria, percussão (1965–presente).
Discografia
Álbuns de estúdio
The Piper at the Gates of Dawn (1967)
A Saucerful of Secrets (1968)
More (1969)
Ummagumma (1969)
Atom Heart Mother (1970)
Meddle (1971)
Obscured by Clouds (1972)
The Dark Side of the Moon (1973)
Wish You Were Here (1975)
Animals (1977)
The Wall (1979)
The Final Cut (1983)
A Momentary Lapse of Reason (1987)
The Division Bell (1994)
The Endless River (2014).



Em Março de 1969: John Lennon e Yoko Ono grava o álbum Unfinished Music No. 2: Life with the Lions

Em Março de 1969: John Lennon e Yoko Ono grava o álbum Unfinished Music No. 2: Life with the Lions.
Unfinished Music No. 2: Life with the Lions é
o segundo de três álbuns experimentais de música de vanguarda de John Lennon e Yoko Ono, lançado em maio de 1969 pela Zapple, uma sub-gravadora da Apple. Foi um sucessor do altamente controverso Unfinished Music No. 1: Two Virgins de 1968, e foi seguido pelo Álbum de Casamento.
O álbum alcançou o pico nos Estados Unidos na posição 174, 50 lugares abaixo do álbum anterior. O álbum, cujo título é uma brincadeira do programa Life with The Lyons, da rádio BBC, foi gravado no Queen Charlotte's Hospital, em Londres, e ao vivo em Cambridge University, em novembro de 1968 e março de 1969, respectivamente.
A apresentação em Cambridge, para a qual Ono fora convidada e para a qual ela trouxe
Lennon, foi a segunda apresentação de Lennon e Ono como casal. Algumas faixas do álbum foram pré-visualizadas pelo público, graças à
revista Aspen. O álbum foi remasterizado em 1997.
Lista de faixas:
Todas as peças de John Lennon e Yoko Ono.
Lado um:
1. "Cambridge 1969" – 26:31
Lado dois:
2. "No Bed for Beatle John" – 4:41
3. "Baby's Heartbeat" – 5:10
4. "Two Minutes Silence" – 2:00
5. "Radio Play" – 12:35
Faixas bônus do CD :
6. "Song for John" – 1:29
7. "Mulberry" – 8:47.
Músicos:
Yoko Ono - voz , rádio
John Lennon - voz, guitarra , feedback
John Tchicai - saxofone (faixa 1 apenas)
John Stevens - percussão (faixa 1 apenas)
Mal Evans - assistir (faixa 1 apenas)
John Ono Lennon II - pulsação (faixa 3 apenas).

 


Destaque

Victim of Love - Elton John

"  Victim of Love  " é um daqueles momentos curiosos e, ao mesmo tempo, fascinantes da carreira de  Elton John  . Lançada em 1979 ...