quarta-feira, 13 de março de 2024

Donatella Bardi: A Puddara è un vulcano (1975)

 

Donatella Bardi Em Puddara há um vulcãoDonatella Bardi nasceu em Turim em 1954, filha de pai pintor e mãe professora de desenho, mas imediatamente se tornou milanesa por adoção, tendo se mudado para a metrópole lombarda com apenas dois anos de idade. Passou então a adolescência nos anos mais vulcânicos de uma cidade em crise e assim que a idade o permitiu começou a explorar a sua esplêndida voz .
 

Ele primeiro colaborou com Alberto Camerini, Pepè Gagliardi, Alberto Tenconi e Antonello Vitale em uma banda psicodélica de estilo underground chamada “ Dreaming Bus Blues Band ”.
 

Mais tarde ela é a protagonista feminina da banda " Il Pacco " formada novamente por Camerini (que também terá com ela uma história de amor que durou cinco anos) , por seu irmão mais novo Lucio Bardi que ressurgirá constantemente em sua vida artística, por Eugenio Finardi, Ricky Belloni (futura ideia Nuova ) e Lucio “Violino” Fabbri então sob a equipe PFM. 

Onipresente no circuito contracultural , colaborou como corista em 1971 no álbum Volo Magico n°1 " de Claudio Rocchi , juntou-se a Fausto Leali no festival de Sanremo em 1973 e, novamente como vocalista , apareceu nas músicas " Bambulè " de Camerini , " Chiaro " de Loy e Altomare , “ Se si sa senzasenso ” de Equipe 84, “ Enorme Maria ” de Simon Luca e em “ Tutto Subito ” de Eugenio Finardi.
 

Depois de passar algum tempo num município siciliano para resolver alguns problemas pessoais, participou com " Il Pacco " no Festival do Proletariado Juvenil de 1974 no Parco Lambro e este activismo (que também a viu assumir o papel de actriz) a levaria não só para interagir com figuras importantes do rock progressivo como Demetrio Statos e Paolo Tofani , mas finalmente captará a atenção da prestigiada gravadora Elektra que no ano seguinte publicará seu único trabalho solo de 33rpm: “ A Puddara è un vulcano ” .

Donatella Bardi
Acompanhando Donatella no estúdio de gravação estarão seu irmão Lucio , seu pai Mario que recitará a faixa-título escrita pelo poeta Michele Montagnese no dialeto de Palermo, o fiel tecladista Gianfranco “Pepè” Gagliardi , o baterista Antonello Vitale e o baixista Paolo Donnarumma. , futuro colaborador de Alberto Radius e neste caso produtor e engenheiro de som.  

Entre os convidados, um certo Kevin Boullen (nome posteriormente contratado por Bullen ) na guitarra, destinado a se tornar um dos baixistas mais requisitados da cena milanesa dos anos 70. E neste ponto, aqui estamos nós no exame do álbum que - vamos começar - apesar de alguns o terem incluído na categoria " prog ", nada tem a ver com isso, representando, no mínimo, um corte transversal extremamente espontâneo e sincero de aquele movimento juvenil que, na segunda metade dos anos 70, caminhava para novas, importantes e dolorosas mutações . Em 1975 , de facto, tudo está mais do que nunca em causa: a reapropriação dos espaços, da música , dos bens e do sistema de informação . Do papel da mulher e da família, da austeridade e das novas metodologias repressivas. Qualquer colectivo procura o seu próprio caminho para se colocar ao serviço de um mundo melhor e ao contrário de dois anos antes, há muito mais positividade, graças também à forte ascensão do PCI nas eleições de 13 de Junho. Donatella , no entanto, é muito jovem e apesar dos seus conhecidos " ocupados " , não tem consciência política suficiente para escrever " Área 5 " ou " Campanha ", mas no mínimo tem uma alma sorridente e positiva que, em detrimento do a militância dos seus colegas, transmite muito mais “ alegria ” que “ revolução ” afrescando assim um dos momentos mais fecundos da nossa cultura alternativa . Rainha nesta época " quase parece uma canção feminista mas sem o ser, " Chocolate com natas " narra o movimento com uma clareza tão desarmante que não pode deixar de ser verdade, " Punto e a capo " tem uma alegria silvestre que parece ter foi escrita antes da grande urbanização e da primeira faixa " 

Forget " é pura poesia surpreendentemente condensada em apenas sessenta e quatro segundos. Uma das introduções mais curtas da música italiana. 
Como um anjo ela acompanha sua geração que, apesar das mil dificuldades, está crescendo, se fortalecendo e se transformando: Cada fruta é rara , tem uma história para acompanhar / desde o início uma semente que sozinha pode florescer / busca luz / o sol a trará / busca água / a chuva a molhará " (de “Chocolate com creme”) . A história, porém, conta nos diz que a brancura de Donatella em breve colidirá com uma realidade diferente na qual muitos sonhos em breve terão que dar lugar à contrarrevolução e ao refluxo . Seu " mundo à beira-mar " feito de " países maravilhosos " e " cores que contam seu tempo " sucumbirá às névoas do gás lacrimogêneo e aos cassetetes da " lei real ", entrará em crise, terá alguns problemas com " más misturas de pílulas " (ver: Enzo Gentile ) e no final se retirará para vida familiar por muito tempo, dando à luz três filhos e planejando outras imaginações que, no entanto, não terão como se concretizar. Os sonhos de 33 rpm de Donatella serão rapidamente esquecidos e só aquela imaginação feita de “ muito trabalho manual ” e “ sementes regadas que florescerão ” sobreviverá ao seu autor que foi acometido em 13 de dezembro de 1999 por uma hemorragia cerebral com apenas 45 anos. anos. Suave e conciliador até à ingenuidade, Bardi deixou, no entanto, uma mensagem única no panorama autoral dos anos 70: “ captar a beleza da vida no momento em que ela é vivida ”. Um pouco prosaico para ser honesto, mas extraordinariamente sincero .  Pelo menos do jeito que ela transmitiu.
A- 1.Forget 2.Perchè dovrei credere 3.Punto e a capo 4.Regina in quest'età 5.No! 6.Oberator Mask -B- 1.A Puddara 2.Cioccolata con panna 3.Fratello Antonino 4.Aeroplano 5.Per favore non sbattete la porta
 
em puddara é um vulcão
 


 



















Dire Straits - Vigorelli, Milano 29-6-1981

 

Dire Straits Vigorelli Milão 1981
DIRE STRAITS, Milão 29-6-1981


Só para constar, esse show foi o terceiro show italiano da cansativa turnê mundial On Location (115 shows no total, incluindo participações no Top Of The Pops e no Festival de Sanremo ) , que começou em Vancouver em 22 de outubro de 1980, e o sexto até a última estreia de seu encerramento no Hall Omnisports em Luxemburgo , em 6 de julho de 1981. 

Senhor Fantasia 1981
29.12.1981 - MISTER FANTASY:
CARLO MASSARINI entrevista MARK KNOPFLER

Love Over Gold e Brothers in Arms ainda não haviam chegado, então aqueles que compareceram naquela noite ouviram principalmente músicas dos três primeiros álbuns: Dire Straits de 1978 , que fez sucesso com Sultans of Swing , o subsequente Communiqué , que produziu Lady Writer e Once Upon até Time in the West , e o hiper-hype Making Movies (o de Romeu e Julieta e Túnel do Amor ), que convenceu Marco e eu a comprar ingressos instantaneamente . Provavelmente - afirma ele - da Transex , uma loja de discos atrás do Duomo, na época o refúgio privilegiado dos milaneses Heavy Metal Kids .

E quem sabe quem nos notificou do concerto. Não havia Internet. Contamos com cartazes , rádios gratuitas , revistas especializadas e principalmente no boca a boca , e você simplesmente comprava os ingressos onde quer que estivessem disponíveis . Você não os imprimiu do computador e ninguém os trouxe para casa com o mensageiro. 

No entanto, fomos dos primeiros a tê-los, o concerto estava garantido e planeámos tudo da melhor forma que pudemos.
As palavras de ordem são “ três ou quatro panozzi cada, o máximo de tigelas de água e muita cerveja. Vamos muito cedo e assim que abrem entramos correndo , para estar na frente ” . E assim foi.

Dire Straits Vigorelli Milão 1981
VIGORELLI 1981 - KNOPFLER e LINDES

Pena que pelo menos duas a três mil outras pessoas tiveram a mesma ideia que nós , de modo que se criou um engarrafamento verdadeiramente assustador na entrada. Alguém até se machucou, mas no final chegamos não exatamente na frente do palco, mas quase. E em qualquer caso bem no centro para curtir o aparelho de som e tudo mais.

estágio , sejamos claros, foi imenso mas essencial . Nada de fumaça, barris, aparelhos digitais, dispositivos arcanos, porcos voadores ou qualquer outra coisa. Apenas as duas torres de amplificação laterais , os comerciais , as treliças no topo, e de resto tudo concentrado na banda e na música .

Não me lembro exatamente o que fizemos enquanto esperávamos, mas sei que a certa altura não podíamos mais deitar . E quando por volta das nove horas o público estava lotado, chegou Fisher Z , uma banda não particularmente tarada de Berkshire (GB), inicialmente devotada ao punk, mas na época recém-saída de seu álbum mais pop: Red Skies Over Paradise . 

Pouco mais que dignos, ainda tiveram o mérito de nos acordar depois de seis horas de espera (afinal, é para isso que servem as bandas de apoio, né?), e depois de mais meia hora, o Dire Straits finalmente chegou . Trinta mil pessoas os acolheram .

As luzes estão apagadas, todos os holofotes no palco, “ Boa noite, senhoras e senhores. Bem-vindo ao Vigorelli! ”, e vai com Mark Knopfler que de jaqueta vermelha, camiseta branca e faixa oficial, ataca Once Upon a Time in the West , tão claro quanto Hank Marvin e descaradamente rasgado ainda mais que Marc Bolan em Ride a White Swan . Nunca houve uma banda que dependesse apenas desse som e, claro, ninguém nunca os tinha visto ao vivo. 

Dire Straits Sanremo 1981
DIRE STRAITS EM SANREMO 1981
Três dedos de inteligência ”, disse algum crítico espirituoso sobre Knopfler. Talvez um do Ciao 2001 .
Som claro e portentoso, clima esplêndido, entusiasmo mil. Exatamente o que esperávamos e queríamos ouvir . Aí minha memória se perde diante do grande palco, e nesse momento peço ajuda a quem estava lá .

No entanto, lembro-me muito bem de duas coisas .
A primeira foi a incrível vitalidade de uma banda que ainda tinha – e durante mais de oito meses – cento e dez concertos agendados, a um ritmo de quase um a cada dois dias . “ Uma coisa muito normal ”, você dirá com razão. No entanto, fiquei impressionado com o quão extraordinariamente fluido e compacto era o som . Sem recessão, sem incerteza.

Mas o que realmente ficou em meu coração, e que ainda hoje pareço ver de novo, foi quando, nas primeiras notas de Romeu e Julieta , um feixe de luz branca atingiu o quadrado dobro metálico de Knopler, irradiando centenas de raios para o céu. .

Um detalhe de tempos passados? Talvez eu seja muito romântico? Talvez. Mas eram a magia de uma época em que (à parte o Pink Floyd), os grandes sets ainda não eram património de todos, pelo contrário. E as grandes emoções do rock foram capturadas nos detalhes . Às vezes até apenas uma nota . E eu me lembro de todos eles.

DIRE STRAITS , Velodromo Vigorelli, Milão 29-6-1981
Mark Knopfler : vocais, guitarra solo
John Illsley: baixo
Hal Lindes
 : guitarra
Pick Withers : bateria Alan
Clark : teclados




Acqua Fragile: Acqua fragile (1973)

 

água frágil água frágil

“ Um grupo de excelentes músicos que infelizmente ainda não conseguiram uma expressão autónoma ou pelo menos bastante original ”.
Foi assim que Acqua Fragile foi descrito em 1975 no “Livro Branco sobre Pop na Itália ” . Considerando a severidade ideológica do livro e os julgamentos muito piores que reservava a outras bandas, esta avaliação poderia até soar como um elogio. A história do AF começou em Parma por volta de 1971, quando os três sobreviventes do grupo beat " Gli Immortali " ( Bernardo Lanzetti, Gino Campanini e Pier Emilio Canavera ) concretizaram a formação com o ex-" Moschettieri " Franz Dondi e o tecladista Maurizio. Mori para apoiar uma série de shows com seu nome original. Notados pela Premiata Forneria Marconi por sua habilidade performática, os cinco foram apresentados pela primeira vez à corte do poderoso empresário Franco Mamone e posteriormente apresentados a Lucio Battisti , que os contratou para sua gravadora " Number Uno ". Entretanto, o quinteto emiliano não só mudou o seu nome do anacrónico " Immortali " para o mais moderno " Acqua Fragile " mas, mais uma vez graças a Mamone , conseguiu ganhar enorme visibilidade ao actuar ao lado de ninguém menos que Soft Machine, Alexis Korner, Ar Curvo, Uriah Heep e Gigante Gentil.


Finalmente, para coroar um batismo tão prestigioso, em 1973 chegou às lojas o primeiro e homônimo 33 rpm Composta por sete peças inteiramente cantadas em inglês, coproduzidas por Claudio Fabi e apresentadas com excelente design gráfico ( capa gatefold em forma de pôster 60x60 e envelope interno com a letra traduzida para o italiano ), " Acqua Fragile " foi imediatamente notada. pela crítica oficial ( Ciao 2001 ) que não deixou de exaltar suas qualidades indubitáveis: técnica musical impecável, ritmo poderoso, excelente voz, continuidade e fluidez na composição. No entanto, houve um outro lado da crítica (a Contracultural ) que, embora reconhecendo as óbvias qualidades instrumentais do álbum, levantou muitas dúvidas tanto sobre a interferência da língua inglesa como sobre a repetição excessiva de esquemas estilísticos já abundantemente explorados desde Genesis ou Gentle Gigante.água frágil água frágil 01


água frágil água frágil 02
Escusado será dizer que, sendo o mercado discográfico juvenil extremamente dependente dos estados de espírito do “ movimento ”, o primeiro trabalho de Acqua Fragile não foi totalmente aceite: Lanzetti “estava demasiado preocupado com” Peter Gabriel e a Família e em qualquer caso , Numero Uno de Battisti certamente não foi a melhor referência para as subjetividades de vanguarda.

O certo é que, ideologias à parte, havia muito poucas semelhanças entre o álbum dos cinco Emilianos e certas obras do outro lado do Canal da Mancha.
Por exemplo, logo na primeira música " Morning Comes " você percebe que tudo espelha Genesis : há as grandes aberturas orquestrais, os crescendos de Banks , as síncopes de Collins , os refrões de " Selling England " e o encerramento de " Musical Box ".
Até os efeitos na voz lembram os de Peter Gabriel , o que rendeu a Lanzetti uma comparação respeitosa com seu homólogo inglês. Para piorar a situação, nas duas músicas seguintes (" Comic Strips " e " Science fiction Suite "), as referências também se estenderam a Gentle Giant , CSN&Y de "Judy Blue Eyes " e ao Velvet Underground (" All Tomorrows Parties " ), tornando o álbum quase paródico. Infelizmente, mesmo que quiséssemos encontrar um traço de personalidade autônoma nas outras quatro músicas restantes, só encontramos outras referências ao prog inglês com apenas alguns vislumbres do estilo mediterrâneo (“ Three hands man ”). Além de um choque crítico respeitoso, a estreia de Acqua Fragile não decolou. O álbum deles foi na verdade a demonstração clara de que a dedicação ao traçado não compensa, mesmo que acompanhada de um poder executivo musculoso. Felizmente, as melhores ideias viriam mais tarde.



Harold Budd, Ruben Garcia, Daniel Lentz - Music for 3 Pianos (1992)

 


Composições geladas e dolorosamente belas para... bem, três pianos, obviamente. Se possível, recomendo ouvir com fones de ouvido; caso contrário, é difícil dizer onde termina um piano e começa o próximo.

Track listing:
1. Pulse - Pause - Repeat
2. La Muchacha de los Sueños Dorados
3. Iris
4. Somo Tres
5. The Messenger
6. La Casa Bruja




Silva Nigra - Chlad Noci (2002)

 


Black metal tcheco. Uma chama no céu do norte II: de volta ao hábito .

Track listing:
1. Intro (Chlad Noci)
2. Temnota
3. Bastard
4. Nikdy Více
5. Žal
6. Armageddon
7. Černý les (Outro)
8. Jediný krok [bonus]
9. Sociopat [bonus]



Jim O'Rourke - Bad Timing (1997)

 


Um álbum lindo e surpreendentemente direto, com instrumentais baseados em violão, tocados a dedo, do ícone da música experimental Jim O'Rourke. Concretizado aqui e ali por piano, órgão, vibrafone, trompa francesa, trompete, violino e pedal steel.

Track listing:
1. There's Hell in Hello, But More in Goodbye
2. 94 the Long Way
3. Bad Timing
4. Happy Trails




Destaque

Dio - Dream Evil (1987)

  Na segunda e última metade da década de 1980 as bandas de heavy metal pareciam perder as forças fazendo várias mudanças que nem sempre agr...