The Claypool Lennon Delirium: South Of Reality 2019

 

A combinação de dois dos músicos mais destemidos e experimentais do rock parece óbvia, ainda mais quando se considera suas origens.                                                                                    

Em 2015, quando sua banda Ghost of a Saber Tooth Tiger ocupou a vaga de abertura da turnê Primus,

Sean Lennon tocou com o virtuoso baixista do Primus, Les Claypool. Uma jam session no palco durante "Southbound Pachyderm" convenceu Claypool de que o filho de John Lennon realmente sabia tocar, e a dupla decidiu colaborar em um novo projeto.
                                                          

O Claypool Lennon Delirium foi gravado no estúdio de Claypool em Rancho Relaxo, perto de Sonoma,

Califórnia, criando um som nada surpreendente, considerando as origens da dupla. Seu single de estreia, o alucinante "Cricket and the Genie", de oito minutos, muda e desvia de um estilo para outro, explorando os espaços entre o psych rock, o prog, um pouco de ácido, muito abstrato e até mesmo o pop experimental.
                                                                                    

Seu álbum de estreia, Monolith of Phobos, foi lançado em junho de 2016. Em abril do ano seguinte,

a banda lançou um EP exclusivo de quatro músicas covers chamado Lime and Limpid Green para coincidir com o Record Store Day. Um segundo álbum completo, South of Reality, apareceu em fevereiro de 2019.
Biografia do artista
por Neil Z. Yeung
                                                          

 
South of Reality é o segundo álbum de estúdio do The Claypool Lennon Delirium, composto por canções americanas

multi-instrumentistas Sean Lennon e Les Claypool do Primus, lançado em 22 de fevereiro de 2019. O álbum foi precedido pelo single principal e videoclipe de "Blood and Rockets", seguido por duas faixas de pré-lançamento sucessivas: "Easily Charmed by Fools" no final de 2018 e "Amethyst Realm" no início de 2019.
                                                    

O álbum recebeu críticas geralmente positivas dos críticos musicais, com uma classificação de 78 com base em 7

avaliações no Metacritic, superando a pontuação de 70 recebida pelo seu LP de estreia Monolith of Phobos. Os críticos elogiaram o som incomum do álbum e a melhoria em relação ao seu projeto de estreia: a revista Paste concedeu ao álbum uma nota 8,5/10 escrevendo "South of Reality é estranho. É pouco ortodoxo...
                                                  

É isso que torna o álbum tão bom. "AllMusic observou que "Se a sátira da dupla às vezes

parece barato, as piadas do Tinder em "Easily Charmed by Fools" são um pouco fáceis demais — elas compensam isso com puro bom humor, e é por isso que a ludicidade de South of Reality encanta em vez de alienar." Uncut chamou o álbum de "Um banquete maximalista substancial, mais rico e maduro do que seu antecessor."
                                               

[No papel, a dupla Les Claypool e Sean Lennon não se encaixa muito bem. De dentro e de fora

Primus, Claypool se especializou em rock tecnicamente exigente, enquanto Lennon prefere uma abordagem mais difusa, apoiando-se na vibração e em melodias suaves. As duas abordagens parecem contraditórias, mas Claypool Lennon Delirium prova que elas são complementares: Claypool aguça os elementos mais psicodélicos de Lennon, enquanto o guitarrista empurra o baixista em direção à melodia.
                                                                    

South of Reality, o segundo álbum da dupla, cristaliza os benefícios dessa colaboração. Eles pegam

onde sua estreia em 2016 parou literalmente: perto do final do disco, eles entregam "Cricket Chronicles Revisited", revivendo a mini-suíte "Cricket and the Genie" do Monolith, o Claypool Lennon Delirium é alegremente excêntrico em South of Reality, mas eles conseguem controlar alguns dos excessos persistentes do passado.
                                                      

Mesmo quando as músicas ultrapassam a marca dos seis minutos, o que acontece, na maioria das vezes, as faixas oferecem

marcadores de milha na forma de ganchos, versos e solos, dando ao disco um impulso considerável, mesmo enquanto ele caminha em direção ao seu destino. Se a sátira da dupla às vezes parece barata, as piadas do Tinder em "Easily Charmed by Fools" são um pouco fáceis demais, elas compensam isso com bom humor, e é por isso que a ludicidade de South of Reality encanta em vez de afastar.
Crítica do AllMusic por Stephen Thomas Erlewine]
                                                         

Que álbum maravilhoso. Se você gosta dos solos dos Beatles/John Lennon ou das várias produções de Les Claypool, este álbum é para você. A banda mistura o psych pop dos Beatles com toques elegantes de rock progressivo no estilo King Crimson e Pink Floyd.
                                               

Uma incrível mistura de rock progressivo e pop psicodélico criada para o século XXI. O

As letras são espirituosas e afiadas. A banda está afiada e ancorada na performance virtuosa de Claypool, como sempre. Que demonstração impressionante de habilidade artesanal. Se esses caras conseguem fazer esse tipo de performance em meio período, é de se imaginar o que eles conseguiriam fazer com um comprometimento integral como banda.

SEAN LENNON

                                                       

Sean Taro Ono Lennon (japonês: 小野 太郎, Hepburn: Ono Tarō, nascido em 9 de outubro de 1975) é um músico, compositor, produtor e multi-instrumentista britânico-americano[4]. Ele é filho de John Lennon e Yoko Ono, e meio-irmão de Julian Lennon. Ao longo de sua carreira, ele foi membro das bandas Cibo Matto, Ghost of a Saber Tooth Tiger, Claypool Lennon Delirium e do grupo de seus pais, Plastic Ono Band. Ele lançou dois álbuns solo: Into the Sun (1998) e Friendly Fire (2006). Ele produziu vários álbuns para vários artistas, incluindo Black Lips e Plastic Ono Band.

LES CLAYPOOL

Leslie Edward Claypool (nascido em 29 de setembro de 1963) é um músico americano, mais conhecido como fundador, vocalista, baixista, compositor principal e único membro contínuo da banda de funk metal Primus . Seu estilo de tocar baixo é conhecido por misturar batidas, dedilhados estilo flamenco, bends de whammy bar e slapping. Claypool também produziu e projetou seus lançamentos solo em seu próprio estúdio, Rancho Relaxo. Em 2006, um longa-metragem, Electric Apricot, escrito e dirigido por Claypool, foi lançado, assim como seu romance de estreia, South of the Pumphouse. Ele escreveu e interpretou as músicas-tema das séries de animação para adultos Robot Chicken e South Park.  

The Claypool Lennon Delirium - South Of Reality
Gravadora: ATO Records
Lançamento: 22 de fevereiro de 2019
Gravação: 2018
Studio Rancho Relaxo, Occidental, Califórnia
Gênero: Rock psicodélico, art rock, rock progressivo, rock experimental
Duração: 47:30
Produtor: Sean Lennon, Les Claypool

FAIXAS

01. Little Fishes    6:06
02. Blood and Rockets: Movement I, Saga of Jack Parsons / Movement II, Too the Moon    6:29
03. South of Reality    3:27
04. Boriska    5:25
05. Easily Charmed by Fools    5:10
06. Amethyst Realm    7:47
07. Toady Man's Hour    3:12
08. Cricket Chronicles Revisited: Pt. 1, Ask Your Doctor / Pt. 2, Psyde Effects    6:23
09. Like Fleas    3:31


All tracks are written by Les Claypool and Sean Lennon.

PERSONNEL

Les Claypool – vocals, all instruments, songwriter, engineer, mixing, producer
Sean Lennon – vocals, all instruments, songwriter, producer
Paulo Baldi – drums (on “Boriska”, “Amethyst Realm”, “Ask Your Doctor”)
Adam Gates – voices (in “Psyde Effects”)
Josh Adam Meyers – voices (in “Psyde Effects”)
Agent Ogden – design, layout
Jay Blakesberg – photography
Stephen Marcussen – mastering
Hisaki Yasuda – cover art

SOUTH OF REALITY  LYRICS

                                           

Lafawnduh's going to take us to the place
Where we can stand and stare out into space
Cardboard goggles propped before our eyes
Sunburned faces gazing to the skies
Pops says it's like watching drying paint
We're impressed but obviously he ain't
Not really his idea of fun
Waiting for the moon to shield the sun

South of the path... of totality
South of the path... of totality

When Shiner was just a mini boy
His science teacher thought he might enjoy
A shadowbox of empty Captain Crunch
So he could watch the eclipse after lunch
Standing out on the Snake Canyon's rim
He's staring up and she's staring at him
Wondering where his mind has run
Waiting for the moon to shield the sun

South of the path... of totality
South of the path... of totality

It's getting dimmer, a chill is in the air
Baffled flies are buzzing everywhere
Armed with his plastic swatter sword
Pops battles so he won't be bored
The Cheshire Cat dodges behind the moon
An eerie haze glooms the afternoon
Lafawnduh's primed and ready for her run
As the moon chases away the sun

South of the path... of totality

BLOOD AND ROCKETS  LYRICS

                                          

[A dupla experimental de psych-rock apresentou uma prévia do LP com “Blood and Rockets”, de seis minutos e meio, um épico extenso que mostra Lennon e Claypool cantando e rosnando, respectivamente, sobre sintetizadores espaciais e guitarras vibrantes. “Quão alto seu foguete voa?” Lennon canta no refrão, sua voz elevada a um falsete alegre. “É melhor ter cuidado porque você pode incendiar o mundo.”

Como Lennon disse à Rolling Stone, a letra sombria da música documenta "as façanhas lascivas do famoso cientista de foguetes do JPL, Jack Parsons, o homem que não apenas ajudou a América a chegar à Lua com tecnologia de combustível líquido, mas também foi um Magister Templi no culto de Aleister Crowley, a Ordo Templi Orientis". Ele acrescentou que Parsons “infelizmente faleceu em uma explosão violenta durante um experimento alquímico secreto em sua casa em Pasadena”.]

[Introdução]
T-menos 15 segundos, a orientação é interna
Doze, onze, dez, nove
Início da sequência de ignição
Seis, cinco, quatro, três, dois, um, zero
Todos os motores funcionando
Decolagem

[Verso 1]
Porque ele começou com experimentos no quintal, Jack Parsons
Quando era pequeno, ele já tinha ido longe demais
Mas o problema realmente começou quando ele encontrou outro jovem incendiário
Porque juntos eles estavam prontos para alcançar as estrelas (Alcançar as estrelas)
Então os dois começaram a brincar com vários explosivos que
Jack havia roubado da empresa de pólvora local (Empresa)
Os militares reunindo um bando de jovens cientistas de foguetes
Pensaram que os meninos fariam o que ninguém mais havia conseguido

[Refrão]
Quão alto (quão alto)
Seu foguete voa? (Seu foguete voa?)
É melhor vocês tomarem cuidado, garotos
Vocês podem (Vocês podem)
Colocar fogo no mundo (Colocar fogo)
É melhor vocês tomarem cuidado, garotos
Vocês vão colocar fogo no mundo

     

[Verso 2]
Então Jack se tornou um seguidor leal do Sr. Aleister Crowley
Ele fez um juramento para ser um Magister Templi
Sua linda casa em Pasadena era famosa pelas orgias
Todas as noites eram Mistérios Eleusinos (Mistérios)
Quando sua empresa se tornou a famosa JP Laboratories
Sua reputação tornou difícil prosseguir (Difícil prosseguir)
E depois de uma de suas cerimônias mágicas alquímicas
Eles encontraram seu corpo em uma pilha de sangue e destroços

[Refrão]
Quão alto (quão alto)
seu foguete voa? (Seu foguete voa?)
É melhor vocês tomarem cuidado, garotos
Vocês podem (Vocês podem)
Colocar fogo no mundo (Colocar fogo)
É melhor vocês tomarem cuidado, garotos
Vocês vão colocar fogo no mundo

[Pausa instrumental]

[Refrão]
Quão alto (Quão alto)
Seu foguete voa? (Seu foguete voa?)
É melhor vocês tomarem cuidado, garotos
Vocês podem (Vocês podem)
Colocar fogo no mundo (Colocar fogo)
É melhor vocês tomarem cuidado, garotos
É melhor vocês tomarem cuidado
Vocês vão colocar fogo no mundo

[Pausa instrumental]

[Outro]
Faça o que tu queres
(Faça o que tu queres
Faça o que tu queres
Faça o que tu queres)
O amor é a lei
(O amor é a lei
O amor é a lei
O amor é a lei)
Faça o que tu queres
(Faça o que tu queres
Faça o que tu queres
Faça o que tu queres)
Leve-me para a lua
(Leve-me para a lua

MUSICA&SOM

MUSICA&SOM

VA Música Progressiva Espanhola vol. 1 (1971)

 

Bom, continuo revendo e desempolvando esses discos de quando eu era mais novo, dos quais mal me lembro, e outro dia, enquanto olhava as prateleiras, notei esse "Musica Progresiva Española vol. 1", que eu já tinha usado bastante na época.

Devo confessar que toda vez que ouço a palavra "Progressivo", sinto arrepios e suores frios, porque a associo a canções sem fim, com mudanças sem fim, muito virtuosismo instrumental, muita bobagem, mas totalmente desprovidas de alma,

Mas quando olho para esse álbum, me surpreendo, porque ainda gosto dele, e me pergunto se o começo da música progressiva não foi tão chato e com o tempo ela se degenerou, e cito como exemplo os insuportáveis ​​grupos de metal progressivo.

Mas bem, eu acho que na Espanha, foi uma espécie de ponte entre a música ye-ye da década anterior e os sons emergentes do hard rock que já estariam consolidados em meados dos anos setenta, e naqueles anos eles também tiveram que coexistir com o slogan do pop dos anos sessenta com grupos como "Los Diablos" ou "Fórmula V". Situação difícil.

Muita busca por novos sons, o que é apreciado, mas com resultados mistos. Felizmente, este álbum reúne as melhores bandas deste estilo, que para mim são "Máquina!", "Música Dispersa", "Om" ou "Agua de Regaliz", só para citar algumas.

Havia uma forte presença de bandas catalãs, que é onde realmente encontramos os grupos mais inquietos, embora em todos os lugares buscassem "seu som", como no caso de "Gualberto", pioneiro do que viria a ser chamado de "rock andaluz".

Em suma, mais um álbum "histórico", que nos mostra o panorama espanhol naquela nova década, que soa muito bem cinquenta anos depois e, gostemos ou não, foram as bases do que viria depois.

Aliás, estou copiando o texto da contracapa, que desmistifica a imagem de pessoas sérias nesse tipo de grupo, e o organista de "Maquina!", "Enric Herrera"  escreve algo muito engraçado:

Em agosto de 1969, o primeiro álbum do nosso grupo MAQUINA foi lançado! e em setembro iríamos para Madri (para o centenário). Ali começamos a entrar no clima: rádios, entrevistas, etc. "O que você acha da música progressiva? Qual é o propósito dessa música? Você faz música underground? Você acha que na Espanha...?

Nós nos apresentamos em uma boate: eles nos expulsaram. Em outro também. Por fim, no quarto clube ficamos quatro ou cinco dias: "Vocês não tocam aquele...? Tocam mais baixo!": eles nos expulsaram de qualquer maneira.

Quando voltamos (alguns de nós na van entre os palestrantes, eu tive que ficar refém, não houve sequestro, na pensão esperando uma ordem de pagamento), lá entendemos que "aquilo" não tinha nada a ver conosco e começamos a desconfiar que sim; que fizemos música progressiva.

Acredito que a música progressiva espanhola nasceu há muito tempo, na época dos godos e visigodos, quando - em uma festa frequentada por "todos os visigodos" - um músico teve a ideia de tocar uma melodia que ele, em casa e com todo o entusiasmo do mundo, havia preparado cuidadosamente. Ele não conseguiu terminar: uma perna de cordeiro assada meio comida roçou sua cabeça: "Toque algo mais divertido ou eu vou te enforcar pelos pés." Essa foi a primeira música progressiva (frustrada, claro); Mas sua tentativa não foi em vão, ele também foi o primeiro a cobrar por aquela música: os restos da perna de cordeiro.

Desde então, a música progressiva continuou a se espalhar, apesar do pernil de cordeiro assado. Há muitos músicos desse tipo no flamenco, embora eles não toquem porompompom nem apareçam na TV.

Este álbum não contém nem o que aquele cavalheiro gótico tocou nem o que esses cavalheiros que não aparecem na TV tocam. Isto é, "nem todos os que estão aqui estão, nem todos os que estão aqui..."

A música progressiva poderia ser algo como na literatura, o que um escritor faria se lhe fosse permitido escrever o que quisesse.

Enrique 

Aqui está a lista de faixas:

A1 - Máquina - Let's Get Smashed

A2 - Smash - Scouting

A3 - Vértice - You're Not Real

A4 - Música Dispersa - Hanillo

A5 - Mané & Gong - Love Me Baby

A6 - Agua De Regaliz - Waiting In Munsters Of Garden

B1 - Estratagema I - Harry Up

B2 - Jordi Sabates & OM - Another Me, Another You

B3 - Nuevos Tiempos - Sitting In My Old Way Of Home

B4 - Sisa - Cap A La Roda

B5 - Gualberto - The Old Man Is Snoring

B6 - Máquina - Thank You

Música Dispersa - Hanillo

Agua De Regaliz - Waiting In Munsters Of Garden

MUSICA&SOM

VA 447 39 10 (1983), (Synth-pop espanhol, new wave)

 

Continuo vasculhando meus velhos e empoeirados discos de vinil e hoje foi a vez deste "4473910", um título estranho para um álbum, e que na verdade era o número de telefone da empresa que o lançou.

Os anos oitenta começaram frenéticos em nosso país com a chegada da "new wave", que era como uma resposta à música "excessivamente séria" que se fazia na década anterior. Os jovens tinham uma premissa muito clara, "diversão" e o mais importante, sem nenhum tipo de preconceito, o que resultou em um período de muita criatividade.

Isso foi muito ajudado pelo surgimento de gravadoras independentes, que competiam com a hegemonia das grandes gravadoras do país, que estavam estagnadas em suas vendas há mais de duas décadas. Pois bem, o primeiro selo independente foi oficialmente "MR", fundado por duas figuras-chave da música espanhola, que foram "Paco Martín" e "Julian Ruiz", em 1982, e com uma curta mas prolífica produção entre 1982 e 1983.

Entre seus artistas, tiveram como cavalo vencedor "Los Pistones", um dos grupos fundamentais da nouvelle vague espanhola e que compôs um dos nossos hinos "Los Ramones", para citar também alguns dos mais relevantes "Farenheit 451", "Mermelada", "Estación Victoria" e muitos mais, todos com maior ou menor sucesso nessa onda da nouvelle vague.

Como selo lançariam três LPs de coletâneas, começando pelo icônico "Maquetas", na lista de espera, este segundo que hoje apresentamos "4473910" e um terceiro intitulado "I Love MR"

Esta segunda coletânea, diferente da primeira, se aprofunda um pouco mais nos sons "synth-pop" que estavam ganhando tanta aceitação, combinados com sons mais no estilo new wave puro, com grupos como "Pistones". Olhando para trás depois de muitos anos, notei a versão que "V-2 Berlin" fez de "Marquee Moon" dos nova-iorquinos "Television", e acho que eles fizeram uma boa adaptação, dando um toque bem local. Claro, a guitarra não é a mesma do Tom Verlain, mas ei, eles fazem o que podem.

Dos grupos mais synth-pop, acho que o "Luna", de Ponferrada, se destaca por seus próprios méritos, com músicas simples, mas muito bem feitas, e letras que homenageiam os grandes do glam, outros que quando eu encontrar meu "capacete anti-colleja" apresentarei aqui. "Estación Victoria" com seu "Galeón Español", um tema vibrante de pura música pop e os tiros de canhão estrondosos no final.

Fiquei surpreso com a inclusão no álbum dos roqueiros "Mermelada", uma banda lendária do final dos anos setenta, embora para este álbum de 1983 eles tenham um toque mais moderno, já que até na capa eles trocam seus antigos Cadillacs e botas por uma imagem colorida do mais pop.

Uma das surpresas deste álbum, pelo menos para mim, é a faixa de encerramento "Desiertos", talvez a mais desconhecida de todas, mas com uma música magnífica "El Elixir" num estilo "classical new wave", que eu tinha, confesso, esquecido totalmente.

Acredito sinceramente que é uma ótima compilação em um ano onde a nova onda estava estabelecida e seus pilares estavam bem firmados, e a partir daí, os grupos foram em busca de novos horizontes, que alguns alcançaram e outros ficaram pelo caminho.

Vou deixá-los agora com as músicas que compõem o álbum.

A1 - Pistones - Nadie

A2 - Ultima Emocion - Las Reglas Del Juego

A3 - Episodio - El Largo Viaje

A4 - V-2 Berlin - Marquee Moon

A5 - Luna - Es Un Sueño

B1 - Estacion Victoria - Galeón Español

B2 - Waq - Toros Blancos

B3 - Farenheit 451 - Ojos A Tu Alrededor

B4 - Mermelada - De Lunes A Viernes

B5 - Desiertos - El Elixir

Apenas algumas músicas, ambas bem dançantes:

Luna - Es Un Sueño

Farenheit 451 - Ojos A Tu Alrededo

MUSICA&SOM

“El Pea” (sampler Island Records 1971)

 

No início da década de 1970, a Island Records era a maior gravadora britânica independente da Europa e já havia lançado uma série de samples que se tornaram quase tão famosos quanto as grandes estrelas de seu catálogo (alguns já foram lançados aqui no final da década de 1960). Mas hoje temos aquela que com o tempo possivelmente se tornou a mais famosa de todas: a dupla “El Pea”, publicada em 1971. Por outro lado, sua fama cresceu na Espanha, onde foi a primeira a ser publicada pela Island, já que pelo menos metade das músicas incluídas correspondem a álbuns que ainda não haviam chegado aqui. Graças a essa dupla, muitos fãs espanhóis descobriram alguns dos nomes mais fabulosos do rock britânico entre os anos 60 e 70, cuja discografia era quase inexistente em nosso país naquela época. 

Esse foi o caso de muitos grupos que já eram de primeira linha no exterior: Jethro Tull, Traffic, Fairport Convention, Free, etc. Sem falar de outros de menor brilhantismo como Amazing Blondel, Tir Na Nog ou Nick Drake, que graças a esse sampler começaram a ver alguns de seus álbuns publicados aqui. Por outro lado, houve casos curiosos como o dos Tull: “Mother goose”, a canção incluída neste sampler, corresponde ao seu LP “Aqualung”, que naquela época e até a morte de Franco estava proibido na Espanha. Então, por uma razão ou outra, esta amostra foi uma bênção. E durante vários anos foi fácil vê-lo em lojas e até em mercados de segunda mão, onde também se tornou um clássico. Acho que a maioria da minha geração teve esse álbum em algum momento (eu ainda o tenho, mesmo que seja por pura nostalgia).   

Bem, aqui está. Há apenas um pequeno detalhe a acrescentar: a Island não era exatamente conhecida por se esforçar muito para verificar os fatos, e este caso é outro exemplo de como eles primeiro pensam uma coisa e depois fazem outra. A música de Nick Drake incluída não é “One of these things first”, como diz a lista interna, mas “Northern sky” (ambas de “Bryter Layter”, seu segundo LP, publicado em 1971).

MUSICA&SOM

John Buck Wilkin - In Search of Food, Clothin, Shelter and Sex (Psychedelic Folk US 1970)

 

John "Bucky" Wilkin, filho de Marijohn Wilkin (autor do clássico country "Long Black Veil"), é mais conhecido como guitarrista de estúdio em vários discos de country e rock dos anos 1970, particularmente nos lançamentos country proibidos de Waylon Jennings, Kris Kristofferson, Kinky Friedman e Jessi Colter. 

Ele também era compositor e lançou um LP solo pouco conhecido, In Search of Food, Clothing, Shelter & Sex, pela Liberty. O disco era tranquilo, embora às vezes excêntrico e melancólico, country-folk-rock com orquestração frequente. Antes de seu álbum solo, Wilkin estava no Ronny & the Daytonas, famoso por seu hit de hot rod de 1964 "Little GTO". Wilkin também estava no American Eagles (não confundir com o muito mais famoso Eagles), que também incluía o tecladista Chuck Leavell, e lançou um single em 1969. O obscuro álbum solo de Wilkin é uma interface um tanto estranha, e nem sempre confortável, de cantor/compositor, MOR pop, folk-rock e influências country. Às vezes, ele soa como o primeiro James Taylor com orquestração Glen Campbell-ish; "My God and I" não soa muito longe do primeiro Elton John. 

Embora suas músicas sejam um pouco mais estranhas e melancólicas do que as do jovem Taylor, elas também não são tão boas ou memoráveis. Às vezes, há estruturas semelhantes a suítes refletindo as ambições de muitas músicas do final dos anos 60, como em "Mary Jackson", "Nashville Sun" e "Apocalypse 1969". "Boy of the Country", por sua ousadia sombria, é um destaque, embora mesmo assim a orquestração dilua um pouco o efeito geral.  Os fãs de Kris Kristofferson podem achar este um item de colecionador interessante devido à presença de uma versão inicial, pré-Janis Joplin, de "Me and Bobby McGee", bem como "Apocalypse 1969" (um dos cortes melhores e mais pesados, embora não tão interessante quanto o título indica), que é coescrito por Wilkin e Kristofferson.

01. Apartment Twenty-One
02. Faces And Places
03. My God And I
04. Boy Of The Country
05. Apocalypse 1969
06. Me And Bobby McGee
07. The Daydream
08 Mary Jackson
Medley
09.1 Long Black Veil
09.2 The Nashville Sun
Medley
10.1 About Time
10.2 Nashville Sun Reprise