terça-feira, 1 de julho de 2025

August - Hard Rock (USA)

 



AGOSTO DE 1977
O primeiro AUGUST foi responsável pelo disco de 45 rpm lançado em 1978 com a música original, "On My Mind", escrita e cantada por John Piette. Um disco incomum para uma banda na época, que chamou a atenção e teve ampla repercussão nas rádios locais.

Músicos: John Piette/guitarra/vocal, Bill Watson/bateria, Aaron Murphy/guitarra,
Danny Murphy/baixo e Daryl Breeden/guitarra/vocal.

AGOSTO DE 1978
Seguindo em uma nova direção, John Piette foi para o estúdio de gravação como artista solo e gravou um LP de músicas originais intitulado: AUGUST, com John Piette e amigos. Este LP é frequentemente chamado de álbum preto.

O disco conta com: John Piette/guitarra, Bill Weisband/vocal, Nick Pizzola/bateria,
Mike Smoot/baixo e Ray Brand/guitarra/slide.

John organizou uma "turnê" em AGOSTO para promover o lançamento do LP, que se tornou muito bem-sucedido como um ato de rock "original" em turnê pelo circuito do Meio-Atlântico em palcos nacionais.


Músicos: John Piette/guitarra, Jerry Bozic/bateria, Steve Allison/guitarra, Howard Brundage/baixo e Doug Allen/vocal. Jerry Bozic deixaria a banda e seria substituído pelo baterista Donnie Spence, da banda Kix.

AGOSTO DE 1980
O terceiro AGOSTO, que se tornou "O AGOSTO" dos anos 80, viu os shows crescerem e se tornarem regulares no Circuito Nacional, apresentando-se com artistas como Frank Marino e Mahogany Rush, Johnny VanZant, B52's e Foghat.

Em AGOSTO, fomos escolhidos como uma das 5 melhores bandas do mercado de WashingtonDC/Baltimore e sua música original, "In The Middle Of The Night", foi apresentada no LP "Washington Rocks" das estações de rock da WAVA.

Músicos: John Piette/guitarra, Bill Weisband/vocal, Howard Brundage/baixo, Scott O'Brien/guitarra e Dave Jenkins/bateria. O vocalista Bill Weisband sairia após anos de turnê e seria substituído por Mike McManus/vocal.

AGOSTO Hoje!!
John Piette criou a página AUGUST no Facebook em 2009, incluindo fotos e áudios das turnês AUGUST. Em poucos meses, a página recebia mais de 2.000 visitas semanais. Em 2013, mais de 10.000 amigos e fãs de mais de 43 países ao redor do mundo visualizavam a página AUGUST no Facebook por semana.

A popularidade da página do AUGUST no Facebook convenceu John a reestabelecer o AUGUST para gravar um novo CD com músicas originais. Vários ex-integrantes do AUGUST retornaram, incluindo o baterista original, Jery Bozic, e o guitarrista/vocalista das turnês dos anos 80, Scott O'Brien. Os músicos experientes Jeff Bowers, vocalista principal, e Steve Mindak, baixo/vocalista, também se juntaram ao AUGUST como novos membros para gravar o CD "Street Smart", de 2015, que vendeu muito bem.

e é destaque em transmissões de rádio ao redor do mundo. Isso foi seguido pelo lançamento do CD "After Midnight", de 2017, que também obteve vendas e veiculação rápidas!!

A formação atual do AUGUST é composta por John Piette, Jerry Bozic, Jeff Bowers e Kevin Schmidt, substituindo Steve Mindak em 2018.

O AUGUST acaba de lançar seu terceiro CD, intitulado "REWIND", que já está disponível na loja virtual do AUGUST. O AUGUST teve ótimas apresentações "AO VIVO" em 2018, apresentando-se em diversos festivais e retornando ao seu mercado natal com um show "ESGOTADO"!! A agenda de shows da banda para 2019 está sendo montada!! Fiquem ligados!!

Banco del Mutuo Soccorso - 1997 - Live Idroscalo di Milano

 

 

 TRACKLIST :

01 - R.I.P.
02 - Basta
03 - Il ragno
04 - Brivido
05 - Guardami le spalle
06 - Strumentale
07 - Danza di grandi rettili
08 - E mi viene da pensare
09 - Metamorfosi
10 - Lontano da
11 - L'evoluzione
12 - Traccia
13 - Vittorio Nocenzi
14 - 750.000 anni fa... L'amore
15 - Traccia 2


Vamos quebrar a fase dos bootlegs de Battiateschi, que tem caracterizado este período de vida do blog, já que nosso amigo Scorpio nos presenteou com mais um bootleg que enriquece a outra série "de autor" do blog, a "Coleção Especial para Fãs do Banco": trata-se da gravação superfina (qualidade sonora superior) de um esplêndido concerto nosso, realizado em 2 de julho de 1997 no Idroscalo em Milão (quel ca ciamen el mar de milan), diante de um público não imenso, mas certamente muito envolvido (Nocenzi docet - ver música 13). O Banco, como sempre, está impecável em suas apresentações e este longo concerto é um claro exemplo disso. As peças históricas estão todas lá, incluindo uma versão fantástica de Metamorfosi, uma das músicas favoritas do Capitão.









Ultra- Ultra (Canadá 1975-77 Hard Rock)






Este estupendo, que digo estupendo, este grande e bestial disco, ele descobriu uns quantos anos em um grande blog que existia, chamado ChrisGoesRock, e que desapareceu, mas lembrou que nos deixou muitos bons discos. Como isso, que contém umas canções que também foram descritas com a etiqueta HardRock, é uma mistura de Hard, Rock, Blues, Southern, e cheias de ritmo e força sonora. Até o tempo que eu não ouvi, mas hoje eu voltei para encher de energia.
Como mostra o que nos levamos, os dejo este vídeo de 1976. Suena o tema Mutantes, embora não se corresponda a imagem com o som. Asi vemos o aspecto da banda em sua salsa, los directs. VÍDEO AO VIVO, SAN ANTONIO



Em 1974, a formação da banda texana "Homer" era: Don Evans (vocal e bateria), Chet Himes (baixo), Van Wilks (guitarra) e Galen Niles (guitarra). Essa versão da banda durou pouco tempo, pois Van Wilks saiu para seguir carreira solo ("Bombay Tears" - Mercury Records) e Chet Himes saiu para seguir carreira como engenheiro de gravação ("Christipher Cross", "Ted Nugent Live", etc.). Após um breve intervalo, os membros restantes do "Homer", Galen Niles e Don Evans, se juntaram a Larry McGuffin (guitarra), Scott Stephens (baixo) e Tom Schleuning (bateria) para formar o grupo "Ultra". Eles concordaram que a música do Ultra seria um afastamento das harmonias vocais de três partes e do fundo "mellotron" característico da música de Homer; Guitarras Gibson conectadas diretamente a pilhas Marshall de 100 watts, produzindo guitarras duplas, tocando harmonia e alternando solos, formariam a base da música do Ultra. Após vários meses de ensaio, eles começaram a procurar um empresário. Não querendo ser rotulados como uma "banda de clube", o grupo encontrou serviços de empresários na forma de uma empresa de promoção de shows de rock do Texas: a "Stone City Productions". Consequentemente, as apresentações públicas do Ultra eram quase exclusivamente como banda de abertura para várias bandas populares em turnê na época. Tocar nesse nível deu ao Ultra uma boa exposição ao público, mas também significava que suas despesas com turnês eram muito altas; na verdade, seus "roadies" geralmente levavam para casa a maior parte do pouco dinheiro que havia. Três anos de fome e a crescente popularidade da música "disco" e "punk" convenceram os membros da banda de que a perspectiva de lançar uma banda de rock pesado naquele momento não era muito boa, e o grupo se separou em 1978. Essas músicas foram gravadas entre 1976 e 1978 no United Audio Recording Studios em San Antonio, e tiveram a engenharia de som de Bob Bruce. Todas as músicas foram escritas por Niles, McGuffin & Evans.
Ultra tem grooves de metal old school/southern rock dos anos 70 com vocais excelentes que me lembram principalmente ZZ-Top... na verdade, esses caras parecem ter muito em comum com os bons e velhos garotos do Texas, mas eles são um pouco mais metal... bem, muito mais do que o ZZ-Top jamais foi.
Todas essas músicas têm um groove sulista e eu facilmente imaginaria o Ultra em um projeto com Dixie Witch ou Weedeater. As músicas são super compactas, com um estilo veterano do rock and roll. A seção rítmica é imparável e simplesmente rola como uma máquina bem lubrificada o tempo todo. As músicas também têm um toque que lembra o Doors... não consigo explicar. Simplesmente têm aquele toque psicodélico dos anos 60 no deserto.
O trabalho de guitarra é excepcional e adequado à música, mas parece ir além e adicionar estilos/leads que seriam igualmente adequados a um disco do Iron Maiden ou do Judas Priest... Acho que é daí que vem o aspecto metal principal. Há toneladas de leads de guitarra harmônicos em duas partes e cortes superprecisos, em outras palavras, sim! Musicalidade de primeira em todos os aspectos. A música 4 (Ten Years Since) tem uma introdução de guitarra incrível que soa como gaitas de fole... surreal.
Esta é uma abordagem diferente para o rock clássico. Se você curte southern rock, Molly Hatchet, ZZ-Top... esta música vai combinar. Também combinaria bem com Priest e AC/DC. Hard rock com grooves psicodélicos de southern metal... Posso dizer que esta vai me fazer ouvir algumas críticas :) 

PS: Acabei de perceber que esta é, na verdade, uma reedição e foi lançada originalmente no final dos anos 70... nossa! Vai entender. É mais uma joia perdida do rock clássico que eu recomendo.



The Innocence - The Innocence (1967 US)




The Tradewinds foi um grupo pop estadounidense formado em Providence, Rhode Island. Os membros do grupo eram Peter Andreoli (também conhecido como Peter Anders) e Vincent Poncia, Jr., e anteriormente tiveram um sucesso individual juntos (com um terceiro membro, Norman Marzano) sob o nome The Videls com uma canção chamada "Mr. Lonely" (#73 Billboard US em 1960). Depois de mais um single, The Videls se dissolveu e Anders e Poncia começaram a escrever músicas com Phil Spector para grupos como The Ronettes e The Crystals. Abaixo o nome de The Tradewinds em 1965, lançou novos singles e obteve outros sucessos nos EUA: "New York's a Lonely Town" (#32, 1965) e o psicodélico "Mind Excursion" (#51, 1966). A linha dos Tradewinds começou a mudar com a adição dos cantantes de Nueva Jersey, Paul Naumann e Jimmy Calvert e o baterista de Nueva York Joe Grotsky, que se converteu na banda de Tradewinds, o que permitiu a Peter e Vini que pudessem seguir trabalhando no estúdio, escrevendo e pegando as músicas. 1965 resultou em um ano extraordinário para Anders & Poncia, que não teve seu sucesso com Tradewinds, mas Elvis Presley escolheu a música 'Harem Holiday' para o título principal de seu último filme, 'Harem Scarum'. Quando Red Bird começou seu colapso agônico devido aos problemas de seu presidente George Goldner com o jogo e a Máfia, Peter e Vini aceitaram se unir à Kama Sutra Records, de Artie Ripp, que estava em seu apogeu com os sucessos de Lovin 'Spoonful. 


Imediatamente comecei a pegar músicas para seu primeiro álbum e sua frase "Mind Excursion" captou o interesse e chegou ao #51. Anders, Poncia e Ripp formaram um novo grupo de estúdio The Innocence e para não competir contra si mesmos começaram a montar um novo álbum usando algumas das canções de Don Ciccone, um letrista talentoso que Peter e Vini estavam produzindo. Ciccone estava na Fuerza Aérea naquele momento e Peter e Vini voaram para sua base em Delaware para colaborar nas músicas do álbum. Dieron e Diana imediatamente com "There's Got To Be A Word!" de Ciccone (singles Pop #34), mas nenhum de seus seguintes quatro singles obteve o sucesso anterior (solo "Mairzy Doats", #75 1967). Depois do lançamento do LP, a dupla lançou outro álbum abaixo do nome de Anders & Poncia na WB Records em 1969, e pouco depois foi dissolvido. Poncia Luego passou a produzir material para artistas como Ringo Starr, Melissa Manchester ou Kiss.


Richie Unterberger (Allmusic): Os prolíficos compositores, cantantes e produtores Pete Andreoli e Vinnie Poncia, Jr. Menos conhecido é este álbum homônimo de 1967 de The Innocence, que é pop/rock em seu ponto mais frio. É um título adequado tanto para álbum quanto para banda, considerando que é de uma época em que o rock se volvia decididamente menos inocente a cada minuto. Pelo contrário, Innocence nos ofereceu um pop alegre e bem feito com melodias bem construídas e uma influência mínima do folk-rock e da psicodelia. Algumas das músicas, incluindo o Top 40 "There's To To A Word!" e o pequeno sucesso "Mairzy Doats", poderia ter sido relíquias da era Tin Pin Alley/Music Hall, embora vestida com armonias e arreios que só poderiam ter sido possíveis na era Sunshine Pop. Isso poderia ser muito doce mesmo para os grandes fanáticos deste tipo de coisas, embora variasse um pouco o ritmo com baladas folk/rock ("Someone Got Caught in My Eye"), Motown ("All I Ask"), Bossa Nova ("Your Show Is Over"), e o cover de Lovin 'Spoonful "Do You Believe in Magic". A reedição do CD na Rev-Ola tem informações ampliadas em seu livreto e duas faixas adicionais: as versões em single de "There's Got to Be a Word (Beyond the Meaning of Love)" e "I Don't Wanna Be Around You".







Wind - Seasons (1971)

 



Excelente banda alemã que fazia um rock progressivo com variações psicodélicas e heavy interessantes onde se destaca o poderoso organ hammond, violão acustico, pesos em certos momentos. A faixa "Springwind" por exemplo lembra muito Pink Floyd em sua melhor fase Psych Prog dos finais dos anos 60.

01 - What De We Do Now. 8:23
02 - Now It's Over. 4:21
03 – Romance. 1:30
04 – Springwind. 7:05
05 - Dear Little Friend. 4:13
06 - Red Morningbird. 15:53

Steve Leistner (vocals)
Thomas Leidenberger (guitar, vocals)
Andreas Bueler (bass)
Lucian Bueler (keyboards)
Lucky Schmidt (drums, percussion, mellotron)







Wind - Morning (1972)

 




Segundo e ultimo disco dessa banda alemã, nesse disco temos um progressivo sinfônico, o álbum não é pesado como no disco anterior mas mesmo assim é um bom disco.

1. Morning Song (3:59)
2. The Princess And The Minstrel (6:39)
3. Dragon's Maid (8:39)
4. Carnival (7:56)
5. Schlittenfahrt (3:08)
6. Puppet Master (3:25)
7. Tommy's Song (5:28)
8. Josephine (3:38)

Steve Leistner - vocal, percussão
Thomas Leidenberger - guitarras, vocal
Andreas Bueler - baixo, vocal, percussão
Lucian Bueler - teclados, vocal, percussão
Lucky Schmidt - bateria, percussão, melotron, piano






The Floating Opera - The Floating Opera (1971)

 



The Floating Opera foi formada em Nova York no inicio dos anos setenta, a banda lançou apenas um único disco “The Floating Opera” no ano de 1971, esse disco apresenta uma alguns temas tristes como a canção “Song of The Suicides”, outras mais agitadas como “The Vision” e algumas com as influencias folk como a “Crack on the wall”, outros temas de destaque são as faixas “Age of Onan”, “Back on the Street Again” e “Soulful Feeling”.
Um dos pontos fortes do disco são os teclados de Carol Lees, e as guitarras de Steve Welkom, os vocais são divididos em cada tema.

01. Song of the Suicides
02. The Vision
03. Midnight
04. Buckwheat Gal
05. Fever Day
06. Age of Onan
07. Crack on the Wall
08. Back on the Street Again
09. Angelfood Cake Song
10. Soulful Feeling

- John Nemerovski - Piano
- Steve Welkom - Guitar
- Artie Alinikoff - Drums
- Carol Lees - Keyboards
- Gary Munce - Bass

- Dave Green - Engineer
- Herbie Mann – Producer





Klaus Doldinger - 2021 - The First 50 Years Of Passport

 



CD1 / 1     Uranus    
CD1 / 2 Ataraxia Part 1
CD1 / 3 Ataraxia Part 2
CD1 / 4 Loco-Motive
CD1 / 5 Missing You
CD1 / 6 Dawn
CD1 / 7 Light 1
CD1 / 8 Light 2
CD1 / 9 Bahia Do Sol
CD1 / 10 Tarantula
CD1 / 11 Griolen Groove
CD1 / 12 Isar Sunrise
CD1 / 13 Seven To Four
CD1 / 14 Tatort
CD1 / 15 Das Boot
CD1 / 16 Die unendliche Geschichte
CD2 / 1 Abracadabra
CD2 / 2 Ovation
CD2 / 3 Man in the Mirror
CD2 / 4 Morning Sun
CD2 / 5 Ju-Ju Man
CD2 / 6 New Moon
CD2 / 7 Allegory
CD2 / 8 Blue Tattoo
CD2 / 9 Moon over Bahia
CD2 / 10 Shirokko
CD2 / 11 Hand Made
CD2 / 12 Jadoo
CD2 / 13 Hexensabbat
CD2 / 14 Sahara Sketches








Flight - 1980 - Excursion Beyond

 



Excursions Beyond4:28
Music Razzmatazz2:55
A Thing For Julie3:25
Shake Your Body (Down To The Ground)3:11
The Rumble4:48
Face To Face3:55
Jett Lagg3:15
Inca Innuendo4:05
 

Flight - 1976 - Incredible Journey

 

 

Music Is
1929
First Impression
Mystery Man
2003
Visions Of A Dream
The Sands Of Time
Rock 'N' Roll Star




Destaque

Electric Mud - Electric Mud 1971

  Poderia começar a falar sobre minha relação com essa obscura banda alemã do início dos anos 70. Lançado pela gravadora Lost Pipe Dreams , ...