quinta-feira, 4 de setembro de 2025

Christie - Folk Rock (UK)

 



Christie é uma banda de rock inglesa formada no final da década de 1960. Eles são mais lembrados pelo single de sucesso "Yellow River", lançado em 1970 e que chegou ao topo das paradas britânicas.

Além de Jeff Christie (nascido Jeffrey Christie, 12 de julho de 1946, Leeds, Yorkshire, Inglaterra), seu vocalista, baixista e compositor; eles inicialmente incluíam o guitarrista Vic Elmes e o baterista Mike Blakley (nascido Michael Blakley, 12 de janeiro de 1947, Bromley, Kent, Inglaterra, irmão de Alan Blakley).

Jeff Christie havia trabalhado inicialmente com várias bandas, incluindo The Outer Limits, que lançou "Just One More Chance" / "Help Me Please" (1967) e "Great Train Robbery" / "Sweet Freedom" (1968).

Em 1970, Jeff Christie ofereceu sua composição "Yellow River" ao The Tremeloes. Eles gravaram a música para lançá-la como single, mas mudaram de ideia, pois estavam adotando um estilo mais progressivo no início dos anos 70. Ao mesmo tempo, o irmão de Michael, Alan Blakely, membro do Tremeloes, tinha um pequeno grupo chamado Epics, e Alan queria dar uma chance ao irmão. Eles decidiram trazer Jeff Christie de Leeds e deixá-lo usar a faixa de apoio do Tremeloes. O Epics se tornou Christie com Jeff como vocalista principal, e o resultado foi um hit número um no Reino Unido em junho de 1970 e, posteriormente, número 23 nos EUA, acumulando também mais semanas na Hot 100 do que qualquer outra entrada naquela parada completamente dentro de 1970. Foi um sucesso mundial e foi número um em 26 países, com vendas globais de mais de 30 milhões.

O single seguinte, "San Bernadino" (escrito incorretamente se referindo, por exemplo, a San Bernardino, Califórnia), alcançou a sétima posição no Reino Unido e a primeira na Alemanha, mas apenas a centésima posição nos EUA. Ambas as faixas se tornaram flash songs em seu álbum de estreia homônimo daquele ano, permanecendo na parada americana Billboard 200 por dez semanas. Mas o trio não conseguiu sustentar uma carreira duradoura, e Blakely foi substituído por Paul Fenton (nascido em 4 de julho de 1946, Huddersfield, Yorkshire) pouco antes do lançamento do segundo álbum da banda, For All Mankind (1971).


1970 - Christie


1971 - For All Mankind











Nina Simone - Soul Jazz & Blues

 



"It Is Finished" é um álbum ao vivo lançado por Nina Simone em 1974. Concebido, produzido e arranjado pela própria Nina, apresenta diversas canções tradicionais. Foi seu último lançamento pela RCA Records.

Extraordinário álbum ao vivo de 1974 da incrível Nina Simone. Tocado com verdadeira paixão e com acompanhamento extraordinário. Apresenta o clássico "funkier than a mosquito's tweeter" e uma versão incrivelmente funky de "the pusher". Grooves essenciais de funk/jazz.

After Shave - Skin Deep (1972)

 



Mais uma pérola obsura deste estilo tão fascinante, o Hard Rock, esse trio foi formado na Suiça no final dos anos 60. Gravaram apenas esse unico disco,Skin Deep, no ano de 1972 lançado pelo selo Splendid, hoje este disco é disputado por colecionadores de vinil, que pagam bem caro por ele.
Aqui temo um som pesado com riffs e mais riffs de guitarra no talo,destaque para as faixas "Skin Deep","Paper Woman","Sweet Home","Near the Sun" e "Sunflower", as influencias da banda são, Led Zeppelin, Deep Purple e Cream, altamente recomendado!

01.Skin Deep
02.Him
03.Paper Woman
04.Ride Ride Ride
05.Sweet Home
06.Amsterdam in My Living Room
07.Near the Sun
08.Pink Rose
09.Sunflower

Kessy - guitarras e vocais
Fountain - baixo
Rod - bateria






Lightshine - Feeling (1976)

 



Formada em 1974 na Alemanha, essa banda lançou apenas um disco, Feeling, no ano de 1976. Aqui temos um Krautrock, marcado por riffs pesados, psicodelismo, alem de alguns vocais insanos e agressivos, feito pelos 3 vocalistas (Ulli, Wolfgang, Joe).
Feeling é um disco com constante mudança de humor, a música transporta o ouvinte ao mundo de tristeza, loucura, insanidade e ao mesmo tempo mostra canções relaxantes, o que faz esse disco ser surpreendente.


1. Sword in the Sky (4:50)
2. Lory (5:31)
3. Nightmare (10:33)
4. King and Queen (13:44)
5. Feeling (7:37)


- Joe / guitar, vocals
- Ulli / guitar, flute, vocals
- Olli / synthesizer, vocals
- Wolfgang / bass
- Egon / drums





Chicken Bones - Hardrock in Concert (1975)

 



Banda alemã formada no inicio dos anos 70, essa banda lançou apenas um disco “Hardrock In Concert” em 1976. O nome do disco já diz tudo, aqui temos um hard rock pesado onde as gravações foram feitas em apenas uma semana, incluindo 6 faixas ao vivo no estúdio.
Grande parte das músicas desse disco é instrumental onde Rainer Geuecke revela suas habilidades musicais. As duas faixas mais longas “Water” e “Factory Girl” estão entre o destaque desse disco. Mais um excelente e subestimado álbum!

1 Feeling 4:42
2 I'm Falling 6:09
3 Water 9:48
4 Factory Girl 10:08
5 Drive 4:22
6 The Day Is Cold 4:49
Bonus Tracks by follow up band "Revenge"
7 Stoned Kids 6:56
8 Intro 2:32
9 Memories of Dreams 3:57
10 On the Road Again 3:29
11 Brooklyn 2:51
12 Return to the Past 4:25

Rainer Geuecke (guitar, vocals)
Hilmar Szameitat (rhythm guitar)
Werner Hofmann (bass)
Wolfgang Barak (drums)





Jimi Hendrix - 1967-09-05 - Stockholm, Sweden

 




02. Fire
04. Foxy Lady

Década de 1960 - #2:  Após sua apresentação histórica no Monterey Pop em junho de 1967, Jimi passou o início do verão em uma breve turnê pelos EUA, incluindo várias datas de abertura para os Monkees (para a história completa dessa dupla improvável, . Ele então retornou à Europa, onde sua música ainda era muito mais apreciada naquela época do que nos EUA. Depois de fazer alguns shows na Inglaterra no final de agosto, ele foi para a Suécia em setembro para fazer mais de uma dúzia de shows. Este soundboard captura Jimi e The Experience em Estocolmo em 15 de setembro de 1967, 55 anos atrás. Este set excepcional começa com um cover de Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, dos Beatles, e inclui 4 faixas de seu álbum histórico Are You Experienced, incluindo Foxy Lady, Fire, The Wind Cries Mary e Purple Haze.






The Rat Pack - 06/09/1963 - Las Vegas




Frank Sinatra, Dean Martin, and Sammy Davis Jr.


02. Monologue
04. Via Veneto
05. Volare
06. On An Evening With Roma
07. I Only Have Eyes For You
08. My Heart Stood Still
09. Please Be Kind
10. Monologue
11. Call Me Irresponsible
13. At The 'Salad Bar'
14. Kiddie Album Medley
15. Sammy, Dean & Frank
16. The Lady Is A Tramp
17. Rock-A-Bye Your Baby
18. Sammy's March
19. Guys & Dolls
20. Oldest Crap Game In New York
21. Introducing The Band
22. Ring-A-Ding-Ding (Instumental)

Década de 1960 - #3 : Mencione o nome The Rat Pack e a maioria das pessoas saberá instantaneamente que você está se referindo à parceria de Frank Sinatra, Dean Martin e Sammy Davis Jr. No entanto, o trio nunca se referiu a si mesmo por esse nome, preferindo se chamar Summit ou Clan. Seja qual for o nome, quando os três se apresentaram juntos no palco, como nesta apresentação em Las Vegas em 6 de setembro de 1963, 59 anos atrás, faíscas certamente voaram. Baixe esta gravação soundboard para ouvir Frank, Dean e Sammy em seu auge!






The Beatles - 1963-09-07 - London, UK (FM)




The Betales
1963-09-07
London UK


01. Saturday Jump & Announcer 
05. Continuity / Announcer 
07. Announcer 
09. Lucille 
10. Announcer & Saturday Jump 

Década de 1960 - #4:   Em 7 de setembro de 1963, 59 anos atrás, os Beatles foram ao Playhouse Theatre em Londres para gravar uma sessão de rádio da BBC para o Saturday Club. O programa estava comemorando seu 5º aniversário, tendo transmitido 262 episódios desde sua estreia em 4 de outubro de 1958. A sessão dos Beatles seria transmitida em 5 de outubro de 1963. Incluindo os ensaios, a sessão durou das 13h às 16h, com a banda tocando 5 músicas, além de uma homenagem de aniversário ao Saturday Club. Após a sessão de gravação, os Fab Four seguiram para Croydon para o show agendado para aquela noite! Baixe esta transmissão em FM para ouvir John Paul, George e Ringo poucos meses antes da Beatklemania tomar o mundo de assalto.






THE FARGO RAILROAD CO. - SHARING THE LOAD: LIVE AT THE CROSS SCYTHES (2015)

 




THE FARGO RAILROAD CO.
''SHARING THE LOAD: LIVE AT THE CROSS SCYTHES''
MARCH 21 2015
59:54
**********
1 That's How It Is 04:51
2 No Friend Of Mine 03:56
3 The Well 06:18
4 Whirlwind 05:28
5 Long Night Alone 03:10
6 Waiting On A Train 04:45
7 Black Rain 03:36
8 Arizona Dust 05:17
9 Night Walkers 04:39
10 Magazine Lied 06:03
11 Drinking Since Sundown 06:11
12 One Mile 05:34
All Tracks By The Fargo Railroad Co.
**********
Guitars and Vocals - Jody Davies
Guitars - Mike Rowland
Bass - Andy Dye
Drums and Vocals - Leon Davies

Na sexta-feira, 5 de dezembro de 2014, a Fargo Railroad Co se reuniu com amigos antigos e novos no Cross Scythes para celebrar o fim do nosso primeiro ano como banda.
Queríamos documentar esta ocasião memorável como parte da nossa celebração, então, com algumas músicas antigas, algumas novas, nenhuma emprestada e nada de blues (exceto provocações), começamos a gravar o que se tornou uma noite inesquecível.
Aqui está (quase) completo, então suba a bordo, encontre seu lugar, pegue uma cerveja e aproveite o show.







CIRKUS ● One ● 1973

 


Artista: CIRKUS
País: Reino Unido
Gênero: Eclectic Prog
Álbum: One
Ano: 1973
Duração: 41:36

Formado por membros das extintas bandas MOONHEAD e LUCAS TYSON, na cidade de Sunderland, em 1973. Nesse mesmo ano lançam sua obra máxima, com o título "One". Algumas mudanças na formação aconteceram antes do grupo se desfazer no início dos anos 80. 21 anos depois desse disco um dos integrantes ressuscita o nome da banda, com outros dois músicos. Daí em diante se seguem mais alguns lançamentos, alguns dos quais até contaram com outros integrantes da formação original. Abaixo seguem esses trabalhos.

Esta resenha avalia o álbum "One" música por música. Minha edição em CD é da japonesa Belle Antique. É a única edição que ouvi e posso garantir que fizeram um ótimo trabalho. Com exceção das quatro faixas bônus, que poderiam perfeitamente ter sido excluídas. A gravação dessas está horrível.

Gosto muito das bandas que trabalham duro nas harmonias vocais. Um canto elaborado e complexo transforma esse aspecto em outro(s) instrumento(s). Este álbum é um belo exemplo.
 
Na primeira faixa, a execução dos instrumentos começa sólida, e o uso de cordas traz um ar pomposo à composição que fica ao fundo. Alguns arranjos destes instrumentos são particularmente esplêndidos, e não apenas um complemento às harmonias. Fazem parte da sua estrutura, especialmente dos sons que constituem o seu segundo plano.
 
Na próxima faixa a batida desacelera um pouco. A guitarra, que antes começava e permanecia aguda a maior parte do tempo, agora faz alguns entrelaçamentos rítmicos, mas também entrega alguns solos. Os acordes trazem algum lirismo à música; sem tirar espaço para a força da percussão e dos instrumentos de sopro.
 
A abertura da terceira faixa é arrebatadora. A parceria guitarra/sintetizador é notável. As marcações dos pratos e bumbo são firmes e claras. A gama de vocais se torna mais penetrante. É quase uma música rock, mas a variedade de tons, matizes, preenchimentos de bateria e as sutis mudanças de arranjos dão uma riqueza colorida à composição que a tornam indiscutivelmente progressiva.
 
Uma melodia linda e charmosa no violão é tocada na próxima faixa. O cantor adota um tom mais melancólico, mas sem se tornar muito “doce”. Ele aumenta gradualmente os agudos com coerência e extensão. Acordes e seção de sopros mais uma vez conferem riqueza à composição, desta vez passo a passo. O solo de guitarra que fecha essa música é genial.
 
Uma melodia bastante simples ocupa o primeiro terço da 5ª faixa. Deste ponto em diante a execução melhora, mas não o suficiente para manter o alto nível do disco até agora. De qualquer forma, também é uma boa audição.
 
A próxima faixa começa com uma mistura consistente de moog, guitarra, bateria e um excelente baixo. Uma guitarra rítmica, com um solo de guitarra ao fundo, dá uma dramaticidade elegante no dueto com os vocais. O arranjo de acordes no meio da música começa fora de contexto, mas brevemente se encontra. Além disso, eles crescem em um ritmo envolvente. É uma pena que esta faixa termine de forma um tanto abrupta.
 
A diversidade de ritmos, andamento, combinação de arranjos e instrumentação provavelmente torna a 7ª faixa a mais inventiva e complexa do disco. Incrível.
 
Em compensação, a faixa contígua é a mais simples desta obra. Até fica um tanto repetitiva antes de terminar. Os vocais são de medianos a bons.
 
A instrumentação é próspera e genuinamente inspirada na última faixa, principalmente nos dois primeiros terços de sua extensão. Acordes, bateria, vocais, violão são muito intensos. Às vezes eles mudam para uma performance mais melancólica, mas agradável. E mais para o final tem um esplêndido riff de guitarra com uma bateria substancialmente criativa.

Faixas:
01. You Are (3:20)
02. Seasons (3:37)
03. April '73 (5:04)
04. Song for Tavish (4:35)
05. A Prayer (5:37)
06. Brotherly Love (3:49)
07. Those Were the Days (3:54)
08. Jenny (4:09)
09. Title Track (7:31) :
      i. Breach (4:19)
      ii. Ad Infinitum (3:12)

Músicos:
- Paul Robson: lead vocals
- Dog: electric & acoustic guitars
- Derek G. Miller:  organ, piano, Mellotron
- John Taylor: bass
- Stu McDade: drums, percussion, backing vocals
 

Destaque

SONG OF THE DAY Duke Ellington – Caravan

  Eu havia considerado entrar em detalhes sobre as inúmeras versões dessa música que existiram ao longo das décadas, mas com mais de 1400 ve...