Registros da Ilha, 1981
O primeiro álbum do U2, ( Boy ) teve pouco impacto nas paradas, tanto inglesas quanto americanas, onde navegou nas posições da pilha (52 e 63, respectivamente). Em parte isso se justifica já que a banda era nova, e sua música não era estritamente para consumo popular. Aquele 1980 foi um ano em que álbuns da estatura de The Wall (15 semanas consecutivas!! ), Emotional Rescue, The Game ou The River, só para citar LPs de intérpretes emblemáticos, percorreram o 1º lugar da Billboard.
Da mesma forma, tendo assinado um contrato de quatro álbuns, o fraco desempenho das vendas não foi de forma alguma um problema para Bono e companhia. Com seu tratamento prolongado, os irlandeses desfrutaram da tranquilidade de compor e registrar que a continuidade lhes deu. No momento em que começaram a trabalhar em seu segundo álbum, o U2 havia terminado a extensa turnê do Boy em que estavam envolvidos: 9 meses e 157 datas em pequenos locais na Europa e América do Norte, quase sem descanso. E assim que a turnê acabou, os Windmill Lane Studios de Dublin estavam esperando por eles para gravar seu segundo disco, novamente com Steve Lillywhite como produtor.
No entanto, a banda não entrou nos estúdios do zero. Com três semanas de folga antes da gravação, eles alugaram um quarto em sua antiga escola e começaram a montar pedaços de música, enquanto Bono lutava para tirar as palavras, até que a contagem regressiva acabou e eles tiveram que ir para o estúdio.
E é que com pouco tempo para fazer o álbum, mais uma vez Bono teve que improvisar as letras enquanto gravava. Mas desta vez não por descuido, mas por infelicidade: a pasta contendo os esboços de músicas que ele havia reunido durante a turnê foi roubada dos bastidores. Bono se lembraria de "escrever letras no microfone e, a 50 libras por hora, é muita pressão". A pasta reapareceria em 2004, como um "ato de graça", nas palavras da cantora.
O U2 ainda não era um grupo moldado às tendências. Como os bons irlandeses, eles não têm muito a ver com Londres e sua aura que molda o sabor. Nesse sentido, o melhor exemplo é a foto da capa de outubro , com seu fundo industrial deteriorado junto ao rio que encontra aquele lado anti-fashion da banda. Island teria preferido uma foto mais convencional e glamourosa no estilo dos novos grupos românticos do momento (Adam and the Ants, Duran Duran, Visage, Classix Nouveaux, Eurythmics), mas a teimosia do U2 em insistir na foto acabou pagando. bem, em Quanto a uma imagem que os definisse como garotos do bairro com os quais muitos adolescentes poderiam se identificar, longe da imagem sedutora mas irreal do novo romântico.
O título do álbum, como o da faixa-título, refere-se ao outono do norte e ao senso de escuridão de Bono que pairava sobre a sociedade no início dos anos 80.
Outubro
E os reinos se erguem
E os reinos caem
Mas você continua
e continua
É interessante resgatar o aspecto místico que outubrodestila, porque para os não fãs do U2, eles são essencialmente uma banda secular com vibrações progressivas (e até demagógicas). Mas ainda havia naqueles dias um resquício religioso em quase todo o grupo, do qual apenas o ateu Adam Clayton estava isento, e que tinha suas raízes em sua adolescência comum. De volta aos anos do ensino médio, Larry, Edge e Bono se envolveram em leituras do evangelho em grupo, eventualmente se juntando a um grupo religioso chamado Shalom. Com o tempo, eles renegaram essa participação ativa; mas em suas mentes a ideia de compatibilidade entre rock e fé permanecia martelando: se rock and roll era a música do diabo, e os Beatles mais importantes que Jesus, esse dilema continuava perfurando suas cabeças como um pica-pau em uma árvore.
Mas o conflito não foi muito além, e o grupo concluiu que música e religião (pelo menos a parte positiva dela) poderiam coexistir. E parte disso foi transferido para as letras deste disco. Porque essencialmente, October é um álbum espiritual. Não no sentido de grupos de rock puramente cristãos evangélicos, nem carrega um anseio por uma cruzada de fé, como aquela que alcançou Bob Dylan quando ele se tornou cristão. Mas também não se pode negar que outubro tem elementos claros relacionados à fé, e não à religião, a começar pela portentosa “Glória”, uma reafirmação dos princípios confessionais de Bono.
“Gloria” é justamente a faixa de abertura, com a guitarra afiada de Edge se destacando o tempo todo, seu refrão em latim, e a voz de Bono entre oração e pedido, musicalmente com um estranho corte no meio para recomeçar com toda a música. grande música com o cunho de um eterno clássico.
Em geral, outubro mantém o som característico do U2. Um som onde a guitarra de Edge é mais uma vez seu pilar, com boas passagens na maioria das músicas. Aqui é preciso dizer que o grupo alimenta seu som com a inclusão do piano elétrico em quatro músicas, instrumento a cargo, claro!, de The Edge.
Do ponto de vista musical, o álbum mantém uma unidade que remete à sua estreia, apenas quebrada pela melancólica “October”, ou a estranha “Scarlet”, com uma paleta sonora que cobre a voz de Bono enquanto ele canta “rejoice” como um mantra. .
Pelas letras, há uma tendência ao espiritual em canções como “Gloria”, “With a shout” ou “Scarlet”; mas também temos músicas como “I fall down” e “I trhew a brick trough the window”, que resgatam o lado introspectivo e até mesmo veemente de Bono.
Mais uma vez, se alguém deve se destacar em outubro , é The Edge, cuja guitarra dá ao álbum seu som de assinatura, enquanto sua entrada de piano é perfeita. Bono faz seu trabalho com um pouco mais de facilidade e, em vez disso, há um trabalho percussivo eficiente de Larry Mullen, com pontos altos em “I Threw a Brick Through a Window”, “With a Shout” ou “Rejoice”.
Em termos gerais, embora talvez apenas “Gloria” tenha permanecido do álbum como um clássico perene, outubro está cheio de músicas bem feitas. Neste álbum, embora para alguns críticos não tenha a dimensão da estreia, é notório o passo em frente do U2. Meses de apresentações ao vivo lhe deram a confiança necessária e o álbum reflete isso através de músicas tocadas a partir da letra (não é qualquer roqueiro que canta Gloria in te domine ). Mas ele também faz isso com um trabalho mais instrumental. a busca de novas combinações sonoras sem deixar de ser elas mesmas.
Era apenas o segundo álbum deles, mas o U2 estava começando a crescer dentro e fora.
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