'Sound Of Sunforest', de 1970, é o único álbum produzido por este trio americano/inglês.
Este é um álbum desconcertante; metade disso tem pessoas psicológicas alucinantes, a outra metade pode ser bastante terrível. As coisas boas realmente fazem valer a pena.
Asha Nicholson, Nick Taylor e Samantha Staniforth.
Masterizado por Jonathan Sharp.
Arte da capa de Stephen Benson.
"Gravado durante um período bastante terrível... uma colagem de sons e ideias que documentam aquela época. Uma meditação de vanguarda sobre perda e luto.
Rockford, Illinois's Cheap Trick provou não ser brincadeira ao vivo, apenas no Japão, no Budokan, mas a história de como o resto do mundo conseguiu ouvi-lo em fevereiro de 1979 é um acaso total. Inicialmente concebido como um álbum ao vivo apenas no Japão, Cheap Trick At Budokan foi lançado oficialmente nos EUA em fevereiro de 1979. Rick Nielsen e Robin Zander estavam no palco em 1978, quando a eterna banda de abertura americana Cheap Trick de Rockford Illinois, com três álbuns de estúdio, ótimos recortes de imprensa da crítica, mas nenhuma peça de rádio dos EUA devido a consultores poderosos que os consideravam uma banda punk, tocaram no prestigiado Tokyo Budokan e foram recebidos por multidões gritando de adulação adolescente, além de uma saturação de mídia nunca vista na sociedade geralmente reservada desde a Beatlemania, uma dúzia de anos antes. Enquanto isso, de volta à terra natal? Grilos. Eventualmente, os escritores da revista Rolling Stone o classificariam em 426º lugar em seus “500 melhores álbuns de todos os tempos”, e Cheap Trick At Budokan foi adicionado ao Registro Nacional de Gravações da Biblioteca do Congresso por ser “culturalmente, historicamente ou esteticamente significativo”. Mas agora a risada cósmica final: o produtor veterano do Cheap Trick At Budokan Jack Douglas afirma que a gravação real do Tokyo Budokan foi determinada como sendo inferior em desempenho ou tecnicamente, e então originalmente foi tomada a decisão de usar a gravação de Osaka do mesmo Turnê de 1978.
A J. Geils Band alcançou o primeiro lugar na América nesta semana em 1982, mantendo a primeira posição na Billboard por quatro semanas consecutivas. Antes do Freeze Frame, a J Geils Band de Boston gravava e lançava um álbum todos os anos enquanto viajava incansavelmente por mais de dez anos. No entanto, o obstinado vocalista do jump'n'jiving, Peter Wolf, admite que tudo o que eles realmente tinham para mostrar pelo esforço era meio milhão de dólares em dívidas. Nada menos que os Rolling The Rolling Stones escolheram a J Geils Band para apoiar os Stones em grandes estádios já em 1974; bolsões de popularidade existiam em Cleveland, Detroit e em sua cidade natal, Boston. Mas as colunas nas revistas de música e jornais da época tendiam a se concentrar mais no casamento de Wolf com a atriz vencedora do Oscar Faye Dunaway do que nos shows ao vivo alucinantes pelos quais a banda era cada vez mais conhecida. Freeze Frame, impulsionado pelo hit “Centerfold” e pela faixa-título, mudou tudo isso para a J Geils Band.
Clive Burr nasceu em East Ham, Essex, Inglaterra, em 1957, e cresceu amando música, o que o fez querer se tornar baterista. Uma das primeiras bandas famosas da qual integrou foi Samson, de 1977 a 1978, gravando dois singles “Telephone” e “Mr. Rock & Roll” (Bruce Dickinson entrou na banda um ano depois de sua saída, em 1979).
Embora ele tenha tido uma experiência importante com o Samson, certamente a parte mais importante da carreira de Burr começou quando ele se juntou ao Iron Maiden em 1979. Mas seu tempo na banda terminou em 1982, quando ele foi demitido. Mas por que Clive Burr, que havia acabado de gravar com o Maiden seu álbum mais vendido, “Number of The Beast” em 1982, foi demitido?
Por que o baterista Clive Burr foi demitido do Iron Maiden
Embora Clive Burr tenha feito um trabalho incrível nos três primeiros álbuns do Iron Maiden: “Iron Maiden” (1980), “Killers” (1981) e “Number of The Beast” (1982), a banda decidiu demiti-lo. O motivo foi porque ele “abraçou um pouco demais a vida do Rock and Roll”, como revelou certa vez o guitarrista Adrian Smith.
O baixista e principal compositor Steve Harris formou a banda em 1975 e sempre conduziu o grupo com mãos firmes, não permitindo que nada comprometesse a performance da banda. Infelizmente, chegou a um ponto que o comportamento de Burr não lhe permitia dar o seu desempenho completo ao tocar ao vivo. Então esse foi o principal motivo pelo qual a banda o demitiu e contratou Nicko McBrain como seu substituto.
Adrian Smith relembrou isso em entrevista ao The Metal Voice em 2020. “Clive e eu costumávamos dividir um quarto juntos. Ele era um cara legal, um cara muito engraçado. Ele era... digamos que ele abraçou o estilo de vida rock 'n' roll, talvez um pouco demais. Por isso ele acabou saindo da banda. Porque ele era um ótimo baterista e um ótimo cara. Mas isso foi um pouco demais para ele. Então tivemos que fazer uma mudança. Isso foi muito triste.”
Ele continuou:
“E eu sei que Bruce (Dickinson) disse, posteriormente, 'Gostaria que tivéssemos mais tempo para tirar uma folga para que ele pudesse se resolver'. Mas simplesmente não tínhamos tempo porque terminávamos uma turnê e depois íamos direto para outra. Era assim que você tinha que fazer: turnê, turnê, turnê. A mesma coisa aconteceu com Paul Di'Anno”, disse Adrian Smith.
Na época, Nicko McBrain era membro do grupo francês Trust. Eles eram conhecidos pela música “Antisocial”, que foi regravada com sucesso pelo Anthrax. Ele e Burr eram bons amigos na época. Curiosamente, McBrain o substituiu no Iron Maiden e Burr substituiu McBrain no Trust mais tarde. Com a banda gravou dois álbuns: “Trust IV” (1983) e “Man's Trap” (1984).
Em uma entrevista com Steve Newton em 1983 (transcrito por Rock and Roll Garage), Bruce Dickinson disse por que Burr foi demitido, mas não deu muitos detalhes como Smith fez décadas depois.
“Bem, ele teve muitos problemas pessoais em casa, coisas pessoais e emocionais. Isso realmente afetou muito o jeito dele e você sabe, houve muitos desentendimentos. Muitas coisas aconteceram”, disse Bruce Dickinson.
O que Clive Burr disse sobre ser demitido do Iron Maiden
Em uma entrevista ao Iron Maiden Commentary em 2002, perguntaram a Burr se ele havia deixado o Iron Maiden em 1982. Ele respondeu, dizendo: “Pergunta duvidosa… A decisão provavelmente foi tomada pela banda. Ou, para ser mais preciso, pelo homem que sempre comandou o Iron Maiden.”
“Claro que estou falando de Steve Harris. Sempre foi a banda dele desde o início e, você sabe. Nunca cheguei um dia dizendo: 'É isso, já chega, desisti'. Eu simplesmente aceitei a decisão como ela era. Doris… Sim… Doris Day… Que sera, sera… (risos)”, disse Clive Burr.
Além de trabalhar com Trust, Burr também foi membro de Stratus, Gogmagog (banda com Paul Di'Anno e Janick Gers), Elixir, Desperado e Praying Mantis (também com Paul Di'Anno e Dennis Stratton).
Batalha contra a esclerose múltipla
No final dos anos 90, Clive Burr foi diagnosticado com esclerose múltipla, uma doença auto-imune na qual as coberturas isolantes das células nervosas do cérebro e da medula espinhal são danificadas.
Pode causar uma ampla gama de sintomas, como problemas de visão, movimentos de braços e pernas, equilíbrio e sensação. O músico não conseguia tocar bateria como antes e precisou usar cadeira de rodas. No início dos anos 2000, o Iron Maiden fez uma série de shows beneficentes para arrecadar dinheiro para ajudar seu ex-integrante. Eles criaram o “Fundo Fiduciário Clive Burr MS”.
O músico infelizmente faleceu em 12 de março de 2013, que coincidentemente era seu aniversário, aos 56 anos. Na época, Steve Harris lamentou seu falecimento em comunicado oficial . Ele disse: “Esta é uma notícia terrivelmente triste. Clive era um velho amigo de todos nós. Ele era uma pessoa maravilhosa e um baterista incrível que fez uma contribuição valiosa para o Maiden nos primeiros dias, quando estávamos começando.”
“Este é um dia triste para todos na banda e para aqueles ao seu redor. Nossos pensamentos e condolências estão com sua parceira Mimi e sua família neste momento”, disse Steve Harris.
O vocalista e guitarrista James Hetfield formou o Metallica em 1981 ao lado do baterista Lars Ulrich e em poucos anos já era uma das bandas mais importantes que ajudaram a criar o Thrash Metal. Durante as últimas cinco décadas eles se tornaram um dos grupos de Metal mais influentes de todos os tempos e também uma das bandas de Heavy Metal mais vendidas da história, com uma quantidade estimada de mais de 125 milhões de discos em todo o mundo.
Apesar de fazerem músicas muito pesadas e agressivas, suas composições também tiveram espaço para algumas baladas, o que mostra a variedade de influências que Hetfield teve, já que ele é o principal compositor da banda. Um de seus artistas favoritos é o cantor e pianista britânico Elton John e ele já citou duas de suas músicas entre suas preferidas de todos os tempos.
As 2 músicas de Elton John que James Hetfield escolheu como favoritas
“Candle In The Wind”
Em 1963, quando James Hetfield nasceu, Elton John já trabalhava como músico e seis anos depois lançou seu primeiro álbum. Então Hetfield ainda era adolescente quando teve a oportunidade de ouvir a música de Elton pela primeira vez. Como ele contou em entrevista à Rolling Stone em 2004, “Candle In The Wind” e “Saturday Night's All Right For Fighting” eram algumas de suas músicas favoritas. O vocalista do Metallica mencionou as duas faixas quando a revista pediu para listar suas músicas favoritas de todos os tempos.
“'Saturday Night's Alright For Fighting' era mais meu estilo, mas poucas músicas podem superar essa melodia (de 'Candle In The Wind')”, disse James Hetfield. Escrito em 1973 para homenagear a famosa atriz Marilyn Monroe, falecida poucos dias antes, “Candle In The Wind” foi lançado em 1974.
A faixa fez parte do álbum mais vendido de Elton, “Goodbye Yellow Brick Road”, que teve muitos outros sucessos. Esse álbum é considerado um dos melhores de todos os tempos e já vendeu cerca de 20 milhões de cópias em todo o mundo.
“Saturday Night’s Alright For Fighting”
A segunda música citada por Hetfield foi “Saturday Night's Alright For Fighting”, que também era de “Goodbye Yellow Brick Road”. Curiosamente, essa faixa não é realmente centrada na forma de tocar piano de Elton. Está mais ligado ao incrível riff de guitarra tocado por seu guitarrista de longa data, Davey Johnstone.
Não é só James Hetfield que admira Elton, o músico britânico também adora o Metallica. Ele até disse uma vez que “Nothing Else Matters” é uma das m
“(Transcrito por Rock and Roll Garage) Esta é uma das melhores músicas já escritas para mim. Quero dizer, é uma música que nunca envelhece. Estou tocando essa faixa, mal podia esperar, porque a estrutura dos acordes, as melodias, o tempo muda. Tem drama escrito por toda parte. Achei que seria uma ótima ideia começar com piano.”
Ele continuou:
“Devo dizer que foi óbvio tocar essa música. O Metallica é provavelmente o creme-de-la-creme desse tipo de banda. Você realmente não pode defini-los, não uma banda de Heavy Metal. Eles são uma banda musical. Suas músicas não são apenas Heavy Metal, são músicas lindas. Esta é uma música tão melódica, é ótima pra caralho, na verdade”, disse Elton John.
James Hetfield foi às lágrimas ao ouvir Elton John dizer isso. Um ano depois, ele elogiou John em entrevista ao The Project em 2023 (transcrito por Rock and Roll Garage). “Elton John, ele é uma entidade e tanto, ele é uma força musical. Ele escreveu algumas melodias incríveis, algumas músicas clássicas que vivem em meu coração.”
“Para ele dizer que 'Nothing Else Matters' é uma das melhores músicas escritas. Isso me levou às lágrimas, realmente. Para ele dizer algo assim, alimentei minha alma”, disse James Hetfield.
Em 07/02/1989: Metal Church lança o álbum Blessing In Disguise.
Blessing in Disguise é o terceiro álbum de estúdio da banda americana de heavy metal Metal Church, foi lançado em 07 de fevereiro de 1989. Foi o lançamento final da banda na Elektra Records. Este foi o primeiro álbum a não apresentar os vocais de David Wayne, devido à sua saída para formar a banda Reverend. Este lançamento contou com o
novo vocalista Mike Howe (ex- Heretic) e o guitarrista John Marshall, que assumiram a posição de Kurdt Vanderhoof.
Kurdt Vanderhoof já havia produzido o último álbum do Heretic, Breaking Point. Parece que foi assim que Mike Howe chamou a atenção
da Metal Church. O novo projeto de David Wayne foi composto pelos demais membros do Heretic. Blessing in Disguise entrou na parada Billboard 200 em 8 de abril de 1989, dois meses após seu lançamento. O álbum em si alcançou a posição 75 (a segunda posição mais alta da banda nas paradas até o momento, um recorde quebrado apenas 27 anos depois por XI, que alcançou a posição 57), e permaneceu nas paradas por 15 semanas.
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