segunda-feira, 18 de novembro de 2024

Oozings from the Inner Mynde - Volume 12: Tripping, Happy & Sad

 



1. The Tremeloes - Hard Time (3:05)
  2. The Bubble Puppy - Lonely (2:54)
  3. The World Of Oz - Like A Tear (3:09)
  4. The Holy Mackerel - Scorpio Red (3:15)
  5. Dragonfly - Portrait of Youth (2:46)
  6. East - Me (3:46)
  7. T.I.M.E. - Tripping Into Sunshine (3:05)
  8. Think Dog - Can't Begin to Be Happy (4:00)
  9. Forever Amber - On Top Of My Own Special Mountain (3:12)
10. The Velvet Illusions - Hippy Town (2:08)
11. The Maze - I'm So Sad (7:01)
12. The Yankee Dollar - City Sidewalks (2:56)
13. Crabby Appleton - The Other Side (3:09)
14. B.F. Trike - Magic Makin' Music Man (2:11)
15. The Creation - For All That I Am (3:02)
16. Jardine - Rain Day Julep (3:44)
17. The Fallen Angels - Something New You Can Hide In (4:02)
18. The Ugly Ducklings - Postman's Fancy (2:23)
19. Montage - Men Are Building Sand (2:11)
20. Giles, Giles & Fripp - How Do They Know (2:14)
21. Earth and Fire - Wild And Exciting (4:27)
22. Neoton - Gyere Álom (7:18)

 FLAC
 mp3




1958 - Mozart - Requiem (Jurinac, West, Loeffler, Guthrie; Scherchen)

 



Regente: Hermann Scherchen
Regente do coro: Günther Theuring

Wiener Staatsopernorchester
Wiener Akademie-Kammerchor

Sena Jurinac, soprano
Lucretia West, contralto
Hans Loeffler, tenor
Frederick Guthrie, baixo





1968_1976 - Pergolesi, Scarlatti - Stabat Mater, Concerti Grossi (Berganza, Freni, Mackerras, Gracis)

 



Giovanni Battista Pergolesi

Stabat Mater

Ettore Gracias, regente
Mirella Freni, soprano
Teresa Berganza, contralto
Solisti dell'Orchestra 'Scarlatti' di Napoli


Alessandro Scarlatti

Concerto Grosso 1-6
Ettore Gracias, regente
Solisti dell'Orchestra 'Scarlatti' di Napoli

Stabat Mater

Sir Charles Mackerras, regente
Mirella Freni, soprano
Teresa Berganza, contralto
Orchestre de Chambre Paul Kuentz





1927_1929 - Sigrid Onegin - Lebendige Vergangenheit

 



01 - Che faro senza Euridice (Orfeo ed Euridice) [1928]
02 - Il segreto per esser felici (Lucrezia Borgia) [1928]
03 - O mio Fernando (La Favorita) [1929]
04 - Nobles Seigneurs salut! (Les Huguenots) [1928]
05 - Ah, mon fils (Le Prophète) [1928]
06 - O pretres de Baal (Le Prophète) [1929]
07 - O don fatale (Don Carlo) [1929]
08 - L'amour est un oiseau rebelle (Carmen) [1927]
09 - Pres des remparts de Seville (Carmen) [1927]
10 - Les tringles des sistres (Carmen) [1927]
11 - Die Sonne, sie lachte (Samson und Dalila) [1929]
12 - Sieh', mein Herz erschliesset sich (Samson und Dalila) [1929]
13 - Rhapsodie für eine Altstimme, Männerchor und Orchester [1929]





Savoy Brown - Blues, Balls & Boogie [Live] (2005)

 


Ano: 60th-70th (CD 2005)
Gravadora: AIM Records (Austrália), AIM 1088
Estilo do CD: Blues Rock
País: Londres, Inglaterra
Duração: 76:30

Esta é uma ótima gravação ao vivo energética de Kim Simmonds. As notas do CD são leves em atribuições, então aqui estão alguns detalhes. Isto foi gravado no Rainbow Music Hall em Denver Colorado em 27 de junho de 1981 (exceto "Run to Me", que é uma gravação de estúdio). A banda é:
Kim Simmonds - Guitarra
Ralph Mormon - Vocais
John Humphrey - Baixo
Barry Paul - Guitarra
Keith Boyce - Bateria
Foi originalmente lançado em um conjunto de 2 LPs chamado "Greatest Hits Live" e incluía a música "Wang Dang Doodle". Em 2001 foi lançado como um CD do conjunto de 2 CDs, "Raw Live 'n' Blue". Essa versão incluía "Wang Dang Doodle" e deixou de fora a faixa de estúdio "Run to Me". Por outro lado, este CD, "Blues Balls & Boogie", na verdade tem todas as faixas na velocidade correta, enquanto pelo menos duas faixas em "Raw Live 'n' Blue" foram aceleradas.
(amazon.com/Blues-Balls-Boogie-BROWN-SAVOY/dp/B000E3J40K) Crítica por Mick. 2 de julho de 2013

Depois de tocar a maioria dos LPs deles até a morte e ver várias encarnações da banda ao vivo, eu teria que classificar esta como a edição mais intrigante do Savoy que eu já vi. Primeiro de tudo, é COMPLETAMENTE desprovido de créditos. Sem pessoal, sem datas, sem nada! A única coisa que você pode dizer com certeza é que foi lançado por uma pequena gravadora australiana em 2006, e que Kim é o homem com o machado. Outro crítico acha que é uma reembalagem do vinil de 1981 apenas "Greatest Hits Live". Como eu nunca tive esse disco, vou adiar e acreditar na palavra dele. Isso significa que os vocais são feitos pelo mundialmente renomado Ralph Mormon; nem mesmo listado como um "membro do grupo" na página do Savoy no Allmusic.com! Basta dizer que este é um dos lançamentos mais obscuros do Savoy de todos os tempos. Dito isso, e a música? Mais uma vez, intrigante. A banda é muito unida, mas BEM na frente. O ritmo é alucinante; anos-luz além da grandeza majestosa das formações vintage do Savoy. A princípio você se pergunta se isso não é uma imitação de alguma banda cover australiana? Esse pensamento só persiste por algumas músicas, no entanto. Logo fica claro que você está de fato no Planeta Kim! Seus solos são verdadeiramente únicos (não aceite imitações!!). Conforme o disco progredia, eu lentamente, mas seguramente, perdi minhas dúvidas e reservas e comecei a gostar desse novo formato estranho. Percebi que Kim estava tão acelerado porque a banda não lhe deixou escolha. Foi um ataque frontal direto e ele tinha que atacar ou ser deixado para trás na cabeça de praia. Liricamente, os vocais de Mormon não podem de forma alguma ser comparados aos de Youlden, Walker ou qualquer um dos outros, mas eles são interessantes por si só. É injusto rotulá-lo de aspirante? Não sei, mas isso realmente importa? Os vocais certamente combinam com o ataque musical frenético. De qualquer forma, no geral, este não é um disco ruim, só não é o Savoy que os veteranos (como eu) estão acostumados. Deve ser de interesse definitivo para colecionadores, mas, de outra forma, é difícil chamá-lo de mais do que uma curiosidade.





Shirley Collins & The Albion Country Band - No Roses (1971)

 


Ano: Outubro de 1971 (CD ????)
Gravadora: Castle Music (UK), CMRCD951
Estilo: Folk Rock Britânico, Acústico
País: Inglaterra
Duração: 35:02

No Roses é um álbum de Shirley Collins e da Albion Country Band. Foi gravado no Sound Techniques e no Air Studios em Londres, no verão de 1971. Foi produzido por Sandy Roberton e Ashley Hutchings (marido de Shirley Collins na época).
É muito incomum ter 27 músicos e cantores em um álbum de canções folclóricas tradicionais. Aconteceu porque as pessoas simplesmente apareceram durante as sessões de gravação e foram convidadas a participar. "The Murder of Maria Marten", uma longa canção sobre o Red Barn Murder, é dividida em segmentos, com partes do folk rock britânico alternando com partes mais tradicionais com a voz de Shirley Collins e um zumbido de sanfona. Shirley Collins usou uma técnica semelhante em "One Night As I Lay on My Bed" em "Adieu to Old England".
Algumas canções, por exemplo "Poor Murdered Woman" e "Murder of Maria Marten", apresentam grandes partes da formação da Fairport Convention do final de 1969 (Liege e Lief). Na verdade, Ashley Hutchings, membro da Fairport Convention, aparece em todas, Simon Nicol e Richard Thompson em oito, e Dave Mattacks em três das nove músicas deste álbum.
Claudy Banks inclui uma performance de duo composta por Alan Cave no fagote e o saxofonista britânico de free jazz Lol Coxhill – sua única performance no contexto da música folk britânica. Hal-An-Tow apresenta membros dos dois aclamados grupos vocais folk The Watersons (Lal e Mike Waterson) e The Young Tradition (Royston Wood). Tanto o baterista Roger Powell quanto o pianista Ian Whiteman tocaram juntos anteriormente na banda Mighty Baby.
O título do álbum No Roses são as últimas palavras do primeiro verso da canção folk "The False Bride" ("I went down to the forest to gather fine flowers, but the forest won't yield me no roses."), que Shirley Collins cantou em seu EP Heroes in Love em 1963.

01. Claudy Banks (04:36)
02. The Little Gypsy Girl (02:15)
03. Banks Of The Bann (03:38)
04. Murder Of Maria Marten (07:24)
05. Van Dieman's Land (04:58)
06. Just As The Tide Was A'Flowing (02:12)
07. The White Hare (02:43)
08. Hal-An-Tow (02:53)
09. Poor Murdered Woman (04:19)





Sonic Youth - Goo (1980)

 


Ano: 26 de junho de 1990 (CD ????)
Gravadora: David Geffen Company (DGC) (Europa), GED 24297 DGCD 24297
Estilo: Punk, Alternative Rock, Experimental
País: Nova York, EUA (1981-2011)
Duração: 49:54

Goo é o sexto álbum de estúdio completo da banda americana de rock alternativo Sonic Youth, lançado em 26 de junho de 1990 pela DGC Records. Para este álbum, a banda buscou expandir seus arranjos de guitarra alternados de marca registrada e o som em camadas de seu álbum anterior Daydream Nation (1988) com composições que eram mais atuais do que trabalhos anteriores, explorando temas de empoderamento feminino e cultura pop. Saindo do sucesso de Daydream Nation, Nick Sansano voltou a ser engenheiro de som de Goo, mas o produtor veterano Ron Saint Germain foi escolhido pelo Sonic Youth para terminar a mixagem do álbum após a demissão de Sansano.
Goo foi um sucesso crítico e comercial após seu lançamento, chegando ao número 96 na Billboard 200 dos EUA, sua posição mais alta nas paradas até o momento. Embora não tenha tido uma execução significativa nas rádios, seu single principal "Kool Thing", um esforço colaborativo com Chuck D do Public Enemy, alcançou o número sete na parada Billboard Modern Rock Tracks. Desde então, Goo tem sido visto como um dos álbuns mais importantes do rock alternativo, e é considerado musicalmente e artisticamente significativo. Em 2020, o álbum foi classificado na posição 358 na lista dos 500 melhores álbuns de todos os tempos da Rolling Stone.

01. Dirty Boots (05:29)
02. Tunic (Song for Karen) (06:21)
03. Mary-Christ (03:11)
04. Kool Thing (04:06)
05. Mote (07:37)
06. My Friend Goo (02:19)
07. Disappearer (05:08)
08. Mildred Pierce (02:13)
09. Cinderella's Big Score (05:55)
10. Scooter + Jinx (01:04)
11. Titanium Exposй (06:25)






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