MUSICA&SOM

sábado, 11 de janeiro de 2025

Anne Murray – Duets: Friends & Legends (2007)

Anne Murray (nascida Morna Anne Murray em 20 de junho de 1945) é uma cantora canadense que atua nos estilos pop, country e adulto contemporâneo. Até o momento, vendeu mais de 54 milhões de cópias. Ela foi a primeira artista solo feminina canadense a alcançar o primeiro lugar nas paradas dos EUA e também a primeira a ganhar um disco de ouro por uma de suas canções, "Snowbird" (1970). Ela é frequentemente citada como a mulher que abriu o caminho para o sucesso de outros solistas canadenses, como Céline Dion, Sarah McLachlan e Shania Twain. Ela também é a primeira mulher e a primeira canadense a ganhar o "Álbum do Ano" no Country Music Association Awards por seu álbum de 1984, A Little Good News.
“Duets: Friends & Legends” é o último álbum de estúdio de Anne Murray. O álbum apresenta dezessete das canções mais conhecidas de Murray regravadas como duetos com suas cantoras favoritas. Embora a gravação seja composta principalmente de novas faixas de estúdio, o dueto de Murray com Celine Dion em "When I Fall in Love" foi retirado de um especial de TV de 1996.
O álbum foi lançado no Canadá em 13 de novembro de 2007, onde estreou em #. 4 na parada de álbuns canadense e desde então foi certificado 2xPlatinum (200.000 álbuns vendidos).

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Lista de faixas:

01. Danny's Song (com Martina McBride)
02. I Just Fall In Love Again (com Dusty Springfield)
03. Another Pot O' Tea (com Emmylou Harris)
04. Daydream Believer (com Nelly Furtado)
05. Somebody's Always Saying Goodbye (com Jann Arden)
06. Song For The Mira (com Celtic Woman)
07. Time Don't Run Out On Me (com Carole King)
08. Cotton Jenny (com Olivia Newton-John)
09. A Love Song (com KD Lang)
10. You Needed Me (com Shania Twain)
11. Nobody Loves Me Like You Do (com Dawn Langstroth)
12. You Won't See Me (com Shelby Lynne)
13. Could I Have This Dance (com Amy Grant)
14. A Little Good News (com Indigo Girls)
15. Snowbird (com Sarah Brightman)
16. When I Fall Apaixonado ao vivo (com Celine Dion)
17 . Si Jamais Je Te Revois (com Isabelle Boulay)

Anna Calvi – Anna Calvi (2011)

Anna Calvi (Londres, 1982) é uma cantora e compositora ítalo-britânica. Ganhou fama através da participação na pesquisa "Sound of 2011" da BBC e graças à crítica favorável, que elogiou sua música. Como a NME a comparou a PJ Harvey e Siouxsie, a cantora lançou seu primeiro álbum autointitulado em 2011.
Filha de pai italiano, Anna Calvi foi cantora e guitarrista de uma banda londrina chamada Cheap Hotel, de 2006 a 2008.
" Anna Calvi” é o álbum de estreia da cantora ítalo-britânica Anna Calvi, lançado em 17 de janeiro de 2011 no Reino Unido pelo selo Domino Records e em 21 de janeiro de 2011. Janeiro em grande parte da Europa. O álbum alcançou sucesso em muitos países europeus, incluindo o Reino Unido e a Holanda.
O álbum recebeu críticas muito positivas. Segundo a NME, “esta coleção de dez músicas é talvez o primeiro grande álbum de 2011”. Ele avaliou o álbum com nove estrelas em dez. Os críticos da revista musical Mojo deram a Anna Calvi quatro de cinco estrelas. A revista Uncut deu ao álbum a mesma apreciação, dizendo: “Esta não é apenas uma grande estreia. É uma rejeição destemida às tendências atuais da música pop, numa referência a uma originalidade que os álbuns que serão editados este ano tentarão alcançar. Brian Eno a definiu como a artista feminina mais visionária desde Patti Smith, Nick Cave levou ela e sua banda em turnê pela Europa com Grinderman e Rob Ellis (braço direito de PJ Harvey) produziu o álbum com ela. Sua música é inspirada tanto em Django Rheinhart quanto em Jimi Hendrix e seu estilo de cantar é Nina Simone com um pouco de Maria Callas. O som deles é uma mistura apaixonante e muito original.

Eu recomendo!

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Lista de faixas:

01. Rider To The Sea
02. No More Words
03. Desire
04. Suzanne & I
05. First We Kiss
06. The Devil
07. Blackout
08. I'll Be Your Man
09. Morning Light
10. Love Won't Be Leaving

Boris and His Bolshie Balalaika - Psych Rock (Sweden)

Delerium finalmente convenceu Boris a entrar em estúdio e gravar seu primeiro álbum. Após uma vida épica de aventura psicodélica, Boris, junto com sua Bolshie Balalaika, finalmente criou a visão musical que viu há 26 anos na Suécia, aos pés do grande Deus da guitarra, Jimi Hendrix.

Algumas avaliações:

Balalaica anarquista antinuclear espalhando emissões de luz multicolorida, carregada de eletricidade e ritmo. Esta balalaica mata fascistas!!! -- Rockerilla (Itália) Dezembro de 1994

Boris é um ato de novidade brilhantemente concebido - ele merece ser maior que o Take That. -- Making Music Setembro de 1993

Boris é um músico versátil, tocando violão, baixo, programação, sintetizador, tablas e vocais. Não há como negar seu talento... -- Facelift, junho de 1995

Definitivamente o artista com nome mais estranho que já ouvi por um tempo. Arquive em exclusivo! -- Buzz Factory Outubro de 1994

Psychic Revolution (1994)

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Bill Watrous, Pete Christlieb & The Gary Urwin Jazz Orchestra

Este projeto combina os talentos de duas estrelas bem conhecidas do mundo do jazz, o trombonista Bill Watrous e o saxofonista tenor Pete Christlieb. Embora cada um tenha uma longa história de gravações bem-sucedidas, esta é sua primeira aparição como uma linha de frente em destaque, juntos novamente pela primeira vez. LISTA DE FAIXAS: 1. Lester Leaps In (5:05) 2. Theme from Chinatown (5:34) 3. Girl Talk (5:46) 4. Beautiful Love (5:00) 5. My Foolish Heart (6:37) 6. Kindred Spirits (5:32) 7. Danny Boy (4:12) 8. ESP (5:33) 9. That Old Feeling (6:51) 10. My Ship (4:44) 11. No More Blues (6:07) 12. I'll Be Seeing You (2:44) Pessoal: Amy Shulman (harpa); Rusty Higgins (flauta alto, saxofone); John Yoakum (trompa inglesa); John D. Mitchell (fagote, saxofone); Pete Christlieb (saxofone, saxofone tenor); Dan Higgins, Kim Richmond, Jeff Driskill (saxofone); Bobby Shew (trompete, flugelhorn); Dan Fornero, Rick Baptist, Warren Luening, Wayne Bergeron, John Thomas, Ron King (trompete); Alexander Iles, Bill Watrous, Charles Loper, Richard Bullock, Dave Woodley (trombone); Christian Jacob (piano); Ralph Razze (bateria); Michito Snchez (percussão). Mixador de áudio: Andy Waterman. Autor do encarte: Gary Urwin. Autores: Zan Stewart; Bob Florence. Arranjador: Gary Urwin.

Kindred Spirits(2006)

The Magic Mushrooms Band - Psychedelic Rock

Originalmente fundada em 1982 como uma banda de "space pop psicodélico" por Gary Masters (Gary Moonboot, guitarra), Kim Russell (Kim Oz, vocais) e o guitarrista Gary Twining. Wayne Buaku (baixo) e Jim Lacey (bateria) completaram a banda. Mais tarde, eles formaram seu próprio selo Fungus Records e começaram a trabalhar juntos com a Magick Eye Records também. Kim Russell se tornou Kim Masters.

Logo após Marc Hunt (também conhecido como Swordfish) substituir o baterista Jim Lacey em 1989, eles começaram a explorar o território Ambient-Dub (e eventualmente Goa/Trance/House) com seu projeto paralelo Astralasia. Enquanto os membros ainda se consideravam principalmente como a Magic Mushroom Band, Astralasia foi um grande sucesso desde o início, e eles logo passaram mais tempo no projeto paralelo do que na formação original. Depois que os membros fundadores Gary Moonboot e Kim Oz saíram, a banda ficou "em espera" desde 1995. O projeto paralelo Astralasia ainda está vivo e ativo.

The Politics Of Ecstacy (1986)

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Babe Ruth - Classical Rock

Grand Slam é uma compilação que vale a pena, composta por faixas dos três primeiros álbuns de Babe Ruth, que representam o melhor material da banda. Todas as músicas deste pacote de sucessos mostram o estilo progressivo energético e hard-rock de Babe Ruth, com um toque dinâmico de jazz fusion de fluxo livre que evolui do sax tenor e da flauta de Steve Gregory. O conjunto leva sete faixas do álbum Amar Caballero de 1974, cinco de sua estreia e quatro do álbum autointitulado de 1975, destacando os vocais fortes, mas enfáticos, de Janita Hahn. Embora o Mellotron e o órgão Hammond de Alan Shacklock dêem à música um certo toque progressivo, é na verdade a mistura das guitarras e do trabalho de percussão que dá à maior parte das músicas sua ousadia e profundidade de rock. Cortes como "The Mexican", "Doctor Love" e "Broken Cloud" são alguns dos mais afiados da banda, enquanto o esvoaçar e oscilar do trompete, flügelhorn e até mesmo do violino adicionam algum brilho apreciado a algumas das peças mais pesadas. As faixas do álbum Babe Ruth, especialmente "Jack O'Lantern" e "Fistful of Dollars", mostram uma deriva casual em direção a um futuro mais rock, o que foi confirmado em lançamentos posteriores (e mais fracos) como Stealin' Home e Kids Stuff de meados dos anos 70. Embora First Base seja uma audição sólida, Grand Slam é a rota mais oportuna para experimentar a melhor parte do rock com infusão de jazz de Babe Ruth de uma só vez.

1994 Grand Slam - The Best Of Babe Ruth