King Crimson - Larks' Tongues in Aspic 1973

 

King Crimson renasce mais uma vez -- a banda então recém-configurada faz sua estreia com um violino (cortesia de  David Cross ) dividindo o centro do palco com  as guitarras de Robert Fripp e seu Mellotron, que é empurrado para o fundo. A música é a mais experimental da  carreira de Fripp até agora -- embora parte dela realmente date (em forma embrionária) do final da  formação Boz Burrell - Ian Wallace - Mel Collins  . E  John Wetton  foi o cantor/baixista mais forte do grupo desde  a saída de Greg Lake três anos antes. Além do mais, essa formação rapidamente se estabeleceu como uma unidade de performance poderosa, trabalhando em uma veia mais puramente experimental, menos voltada para o jazz do que seu predecessor imediato. "Música Outer Limits" foi como um crítico se referiu a ela, misturando  o violino demoníaco de  Cross com a eletrônica estridente, a destreza surpreendente de Bill Bruford na bateria,  a percussão melódica e geralmente discreta de  Jamie Muir , o baixo estrondoso, porém melódico, de Wetton e  a guitarra de Fripp , que gerou sons que variavam de clássicos tradicionais e suaves licks de pop-jazz a floreios elétricos de arrepiar os cabelos. 

Ars Nova - Sunshine And Shadows 1969

Ars Nova foi um híbrido de rock/clássico que se formou em Nova York em 1967 em torno de alunos do Mannes College of Music. A banda inicialmente era composta por  Wyatt Day  na guitarra, teclado e vocais;  Jon Pierson  no trombone e vocais;  Bill Folwell  no trompete e vocais;  Jonathan Raskin  no baixo, vocais e guitarra;  Giovanni Papalia  na guitarra e  Maury Baker  na percussão. O produtor da Elektra,  Paul A. Rothchild,  levou o crédito pela descoberta e, após contratá-los, os chamou de "a coisa mais emocionante desde  o Doors ". A banda lançou seu álbum de estreia em abril de 1968 e foi perfilada na edição de 28 de junho de 1968 da revista LIFE, mas o hype não pareceu ajudar. O álbum não conseguiu entrar nas paradas, e a banda se reorganizou em torno de  Day ,  Pierson , o guitarrista  Sam Brown , o trompetista  Jimmy Owens , o baixista  Art Koenig e o baterista  Joseph Hunt . Houve um segundo álbum,  Sunshine & Shadows , em junho de 1969. 

Ronnie Barron - Reverend Ether 1971

 

O tecladista/vocalista nascido em Nova Orleans Ronald Raymond Barrosse, também conhecido como Ronnie Barron, lançou um punhado de material solo enquanto tocava em clubes, e então de 1971 a 1988 também trabalhou em gravações com vários artistas renomados, incluindo Paul Butterfield, Tony Joe White, Redbone, Gene Clark, Ry Cooder, Dr. John, John Mayall, BB King, Kim Carnes, John Lee Hooker, Canned Heat, Tom Waits e Eric Burdon. Em 1988, ele apareceu como um barman no filme de Steven Seagal "Above The Law". Infelizmente, Barron morreu de problemas cardíacos em 1997.

MUSICA&SOM

Nº1 Tattoo You — The Rolling Stones, Setembro19, 1981

 Producers: The Glimmer Twins

Track listing: Start Me Up / Hang Fire / Slave / Little T&A / Black Limousine / Neighbours / Worried about You / Tops / Heaven / No Use in Crying / Waiting on a Friend

19 de setembro de 1981
9 semanas

Após o lançamento de Emotional Rescue , a animosidade entre o vocalista dos Rolling Stones, Mick Jagger, e o guitarrista Keith Richards se tornou tão aguda que a dupla, conhecida como "Glimmer Twins", parou de se falar. " Tattoo You realmente surgiu porque Mick e Keith estavam passando por um período de não se entenderem", diz o produtor associado e engenheiro Chris Kimsey. "Havia a necessidade de lançar um álbum, então sugeri que eu poderia entrar e fazer um álbum do que eu sabia que ainda estava lá nos cofres."

Durante as sessões de Some Girls e Emotional Rescue , os Stones cortaram dezenas de faixas adicionais que não apareciam nos álbuns. Por exemplo, “Litte T&A” de Richards, uma ode à sua namorada Patti Hansen, foi originalmente cortada durante as sessões de Emotional Rescue . Kimsey também recorreu a algumas sessões anteriores. “'Waiting on a Friend' e 'Tops' eram de Goats Head Soup , 'Slave' era do período Black and Blue , e 'Start Me Up' foi gravada no mesmo dia que 'Miss You' [de Some Girls ]”, ele diz. “Mick ou Keith acharam que soava familiar, como algo no rádio na época, então foi meio que esquecido”, diz Kimsey sobre a última faixa, que eventualmente se tornaria um hit número dois.

Jagger e Richards podem ter esquecido da versão inicial de “Start Me Up”, mas Kimsey não. “Eu sabia que estava lá nos cofres”, ele diz. “Essa foi minha base para o álbum. Em todos os álbuns em que trabalhei, eu mantinha um registro abrangente e sempre fazia questão de que, se algo acontecesse, eu gravaria, mesmo que fossem covers antigos de blues de Jimmy Reed.”

Apesar do fato de que o álbum era composto principalmente de material retirado dos cofres, levou vários meses para ser montado. Os Stones tiveram que se reagrupar para terminar algumas das músicas, mas Jagger estava ocupado perseguindo sua carreira cinematográfica, aparecendo em locações para um filme chamado Fitzcarraldo , que foi filmado no Peru. "Mick estava fazendo o filme, então foi difícil defini-lo", diz Kimsey. "Deve ter levado uns bons nove meses para fazer o álbum."

Quando os Stones finalmente se reagruparam, eles retornaram ao Pathe-Marconi Studios em Paris. “Paris era um ambiente muito bom para eles e um ótimo lugar para trabalhar”, diz Kimsey. “Quando eles se reuniram novamente, todos ficaram felizes.”

Quando o álbum foi concluído, Bob Clearmountain foi chamado para remixar várias faixas, incluindo "Start Me Up". Embora muito do material fosse antigo, os Stones soaram rejuvenescidos em Tattoo You , o que pode ter dito mais sobre o estado vacilante da arte da banda do que o pretendido. Em qualquer caso, Tattoo You foi certamente um álbum melhor do que Emotional Rescue , e os fãs responderam de acordo. Embora o álbum tenha seguido o mesmo caminho de Black and Blue e Emotional Resue até o pico — estreando na oitava posição antes de atingir a primeira posição em sua segunda semana na parada — ele teve mais poder de permanência. Sua corrida de nove semanas no topo representou a permanência mais longa de qualquer álbum dos Stones.

OS CINCO PRINCIPAIS
Semana de 19 de setembro de 1981

1. Tattoo You, The Rolling Stones
2. Bella Donna, Stevie Nicks
3. Escape, Journey
4. 4, Foreigner
5. Don’t Say No, Billy Squier

PEROLAS DO ROCK N´ROLL - PSYCH JAZZ FUNK - WILD HAVANA - Same - 1977

Wild Havana foi uma obscura e desconhecida pérola holandesa formada pelos irmãos Cor e Johan Smit e que lançou apenas um álbum.
O disco homônimo de 1977 traz uma estranha mistura entre psicodélico, progressivo e jazz com pitadas de funk. O som é muitas vezes abstrato e experimental, não há uso de bateria. Destaque para algumas passagens de flauta e guitarra.
Som legal pra se conhecer.

MUSICA&SOM

Johan Smit-Guitars, Bass, Mandolin, Autoharp, Percusion.
Cor Smit-Flutes, Harmonica
Keess Engelhart-Electric Piano

The Peacock 5:45
Torture 9:08
Lamento 2:14
Wild Havana 4:47
Sky Scraper 4:51
Nasty Stuff 7:00
Jumping 3:38
Phased 2:11

PEROLAS DO ROCK N´ROLL - PSYCHEDELIC ROCK - AHORA MAZDA - Same - 1970

Pérola formada em Amsterdã, capital da Holanda em 1965 pelo flautista e saxofonista Rob van Wageningen e pelos irmãos Peter (baixo) e Winky Abbink (bateria) originalmente voltada ao jazz, após a entrada do baixista Tony Schreuder em 1968 a banda volta o seu som para o rock psicodélico, mas ainda assim muito influenciado pelo improvisação e jazz. O grupo lançou um único álbum em 1970 e acabou apenas um ano após o lançamento do homônimo, que foi relançado com faixas bônus em 1999.
O som da banda traz uma excelente mescla de vários estilos, principalmente rock psicodélico e jazz, tendo alguns momentos progressivo, hard e space rock ou até avant-prog. Conta com 6 faixas (vinil original), na maioria longas e algumas extensas improvisações. No instrumental o destaque fica para boas passagens de flauta, sax e guitarra, outros instrumentos como órgão, piano, trompete e percussão em geral também dão um "toque a mais" ao álbum, o vocal em inglês cheio de sotaque também merece destaque. Já as 5 faixas bônus são apenas curtas improvisações.
No geral, uma pérola excelente, altamente recomendada para fãs de rock psicodélico e de rock obscuro em geral.

Peter Abbink (guitarra, vocal, piano, trompete, órgão)
Rob van Wageningen (flauta, saxofone, vocal, percussão, kalimba)
Tony Schreuder (baixo, percussão)
Winky Abbink (bateria)

01. Spacy Tracy 8:31
02. Timeless Dream 3:35
03. Oranje Vrijstraat 7:33
04. Fallen Tree 9:16
05. Power 6:51
06. Fantasio 5:25
Bônus:
07. Vybral Stroll 2:01
08. Nosy Noise 3:09
09. Huppo Jaw 1:57
10. Pushy 4:44
11. Try To Forget 3:00

PEROLAS DO ROCK N´ROLL - HARD ROCK/BLUES - SAM DICE - Dutch Disease - 1978

Pérola holandesa formada na cidade de Losser no final da década de 60 pelos irmãos Frits, Arie e Harrie Ekkel. Com a entrada do baixista Kees Reinders o grupo Sam Dice lançou seu único e raro LP, de 1000 cópias e que nunca foi relançado em CD. A banda continua tocando por clubes e bares da Holanda, com frequência bem menor, no repertório músicas próprias e alguns covers.
O disco Dutch Disease traz um bom rock'n'roll, com várias passagens mais voltadas ao hard rock e blues, destaque para o ótimo vocal, todo em inglês, e tremendo trabalho de guitarra, com fortes riffs e solos de guitarra. Destaque para a faixa de abertura "A Diff'rent Town, A Diff'rent Sweetheart", com uma pegada country/hard, as mais pesadas "I Cannot get The Next Plano Home" e "Trouble Is Not What I Wanted" e a última e mais "bluseira" do álbum, Tears "Are Wasted All The Time", incrível blues rock com 7 minutos.

Frits Ekkel – guitarra, vocal
Arie Ekkel - guitarra rítmica, vocal
Kees Reinders – baixo, vocal
Harrie Ekkel – bateria

01. A Diff'rent Town, A Diff'rent Sweetheart
02. I Cannot Get The Next Plane Home
03. You're In My Selection
04. Trouble Is Not What I Wanted
05. A Kind, Kind Love You Gave Me
06. Oh, Suzy
07. Tears Are Wasted All The Time

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