Quando Amy Winehouse chegou à fama, seu trágico fim já parecia inevitável. As performances arruinadas, seu parceiro preso por abuso de drogas – inferno, até mesmo o título de seu maior sucesso, “Rehab” – tudo prenunciava sua entrada no “27 Club” do rock. Sua saga curta e angustiante foi um breve passeio que raramente desviou de seu caminho para o acidente de trem.
Amy - que conquistou o Oscar de Melhor Documentário e um Grammy de Melhor Filme Musical - estreou em 3 de julho de 2015, em Nova York e Los Angeles, com alguns dos melhores números do primeiro dia de um documentário. Dá ao assunto o tipo de tratamento próximo e respeitoso concedido a Kurt Cobain – outro membro do Clube 27 – em Montage of Heck . Ao contrário de Jimi Hendrix, Jim Morrison e outros membros do Club, Kurt e Amy amadureceram em uma era de autodocumentação. É quase chocante a quantidade de material que existe, e os cineastas dizem que deliberadamente deixaram de fora o mais gráfico. Está claro o que era, e um alívio que foi omitido.
O que eles deixaram é bastante sombrio e doloroso, mas felizmente pontuado por algumas surpresas felizes: Amy aos 14 anos saindo com amigos. (Eles mais tarde a cortariam de suas vidas quando suas ações autodestrutivas se tornaram insuportáveis.) Amy fica limpa depois que seu desprezível marido é preso. Amy em um breve relacionamento saudável. Amy gravando com seu ídolo, Tony Bennett.
Esses breves desvios tornam o final ruinoso ainda mais doloroso. Aqui está uma cantora excepcionalmente talentosa, uma combinação de Janis Joplin (mais um membro do 27 Club) e Billie Holiday de maneiras notavelmente certas e tão erradas. Como Lady Gaga, Queen Latifah e outros, Amy poderia ter transitado entre rock, pop e jazz à vontade, se destacando em todos. Mas sua combinação autodestrutiva de bulimia e abuso de drogas e álcool fez o mundo perder mais uma evolução artística.
O filme é um pastiche hábil de imagens que variam em qualidade de telefone celular a alta definição. Este material revelador é entrelaçado de forma brilhante e com qualidade de som perfeita que deve ter exigido um esforço intenso nos bastidores.
A filmagem geralmente ilustra as letras de Amy, que por sua vez capturam suas experiências de vida. Não há como se esconder atrás de metáforas: suas letras contam suas experiências e emoções de vida de forma direta e em detalhes dolorosos. Quaisquer lacunas são preenchidas pelos entrevistados – os dois vilões do filme, seu marido e seu pai, que a exploraram em níveis chocantes; sua família, amigos e empresários, que forneceram fotos, filmagens e perspectivas esclarecedoras; e seus colegas, incluindo um atencioso Tony Bennett e um comovente Yasiin Bey.
A decisão do diretor de usar apenas o áudio dessas entrevistas funciona bem. Entre as filmagens e fotos da vida pessoal de Amy, shows e performances em estúdio, noticiários e fotos de paparazzi e letras sobrepostas, é muito para absorver.
Winehouse nasceu em 14 de setembro de 1983. Ela morreu em 23 de julho de 2011
Sem comentários:
Enviar um comentário