Em 1974, o ABBA se tornou o primeiro grupo sueco a vencer o Eurovision Song Contest com Waterloo. Sua vitória os catapultou para o centro das atenções; na década seguinte, eles cresceram e se tornaram uma das maiores bandas do mundo. O grupo se separou em 1982, mas este ano, surpreendeu a todos com o lançamento de seu primeiro material novo em mais de 40 anos. Amplamente considerado como um dos maiores e mais influentes artistas de todos os tempos, estima-se que eles tenham vendido entre 150 milhões e 385 milhões de discos em todo o mundo, tornando-os um dos grupos de maior sucesso comercial da história da música. Veja como classificamos todos os nove álbuns do ABBA do pior ao melhor.
9. Ring Ring
Descrito pelo thegreatalbums.com como facilmente o álbum menos essencial do ABBA, Ring Ring tem um punhado de músicas bonitas e muitas promessas. Mas essa promessa ainda está em sua infância, assim como o som característico da banda. Lançado na Escandinávia e em um número limitado de países europeus em março de 1973, alcançou o segundo lugar na Suécia e teve sucesso no Top 40 na Holanda, Noruega e África do Sul.
8. Voyage
Em novembro de 2021, o ABBA chocou o mundo ao anunciar Voyage, seu primeiro álbum de material novo em 40 anos. As expectativas eram altas, o hype era enorme e o potencial era imenso. Foi uma pena que o álbum provou ser uma decepção tão amarga. Uma coleção sem graça e banal de baladas pop , é distintamente abaixo do esperado. Para seu crédito, a idade não parece ter resistido aos seus vocais, e eles soam muito da mesma forma que soavam há 40 anos. Infelizmente, mesmo as lindas harmonias não podem compensar o material fino. Por tudo isso, ele ainda conseguiu se tornar o álbum de maior sucesso da banda na Billboard 200, onde alcançou o segundo lugar.
7. Waterloo
Um ano após o lançamento de seu álbum de estreia, o ABBA estava de volta com Waterloo, seu primeiro álbum a ser lançado internacionalmente. Seu som de assinatura ainda é um trabalho em andamento, mas há muito ouro pop para ser encontrado. A faixa-título, que se tornou um sucesso global depois de vencer o Festival Eurovisão da Canção de 1974, é a atração óbvia, mas faixas profundas como Hasta Manana e Dance (While the Music Still Goes On) são igualmente encantadoras. Há muito preenchimento para classificar entre seus melhores álbuns, mas ainda é um esforço decente.
6. ABBA
Depois que Waterloo lançou suas carreiras internacionais, o ABBA jogou tudo, menos a pia da cozinha, em seu terceiro álbum auto-intitulado. As produções são maiores, os hits são mais cativantes e seu som de assinatura está finalmente no lugar. O álbum produziu três hits no Top 40 nos EUA (incluindo a imaculada e merecidamente icônica Mamma Mia), mas mesmo os cortes profundos são cativantes e divertidos o suficiente para merecer atenção. Lançado em 21 de abril de 1975, liderou as paradas na Escandinávia e na Austrália e alcançou o 13º lugar na parada de álbuns do Reino Unido.
5. Voulez-Vous
Voulez-Vous, o sexto álbum do ABBA e mais voltado para o disco, foi um sucesso comercial, liderando as paradas no Reino Unido, Alemanha, França e Escandinávia e alcançando a 19ª posição na Billboard 200 dos EUA. álbum, desde o suave Europop de I Had a Dream e Chiquitita até a faixa-título inspirada em Bee Gees e Angeleyes insanamente viciantes. Se tem um defeito, é simplesmente que há muitos números com sabor de discoteca. Dancing Queen pode ser uma de suas melhores músicas, mas disco não era o forte do ABBA, e aqui, há um pouco demais para conforto.
4. Super Trouper
O ABBA inaugurou a década de 1980 com mais um sucesso comercial. Lançado em 3 de novembro de 1980, Super Trouper chegou ao topo das paradas no Reino Unido, Escandinávia, Alemanha, Holanda e vários outros territórios, e alcançou a posição 17 na Billboard 200 dos EUA. Seus singles, incluindo The Winner Takes It All, a faixa-título, e Lay All Your Love on Me, tiveram o mesmo sucesso. As críticas foram favoráveis, com o The Daily Vault chamando-o de “possivelmente seu melhor álbum” e o Blender dizendoque enquanto mostra um “lado sombrio”, tem “muita alegria”. A tensão dentro do grupo é óbvia, em particular na música dolorosamente honesta e devastadoramente bela, The Winner Takes It All. Mas enquanto as letras podem ser melancólicas e cansadas do mundo, ainda há muito pop direto e orientado para a dança, resultando em um álbum maduro, mas ainda eminentemente divertido.
3. The Album
Em seu quinto álbum, o ABBA cresceu de uma banda Europop para uma das maiores bandas de rock do mundo. No álbum, eles permanecem fiéis às suas raízes pop Eurovision, ao mesmo tempo em que se inspiram no que estava acontecendo em outras partes das paradas, com os sons suaves de Fleetwood Mac e até mesmo alguns flashes de rock progressivo permeando o álbum. Impulsionado pelo sucesso nas paradas de seus singles (Take a Chance on Me, The Name of the Game, Eagle e Thank You For The Music), o álbum foi um sucesso, passando sete semanas no topo das paradas no UK (e eventualmente se tornando o terceiro álbum mais vendido do ano) e atingindo o primeiro lugar em vários outros países.
2. The Visitors
Apesar das grandes mudanças pessoais que estavam acontecendo ao redor da banda na época em que The Visitors foi gravado, nunca foi a intenção de ser o canto do cisne – algo que pode explicar por que, ao invés de se sentir apressado ou puído, é um álbum muito bem feito e sofisticado, caracterizado por composições ousadas, belas harmonias e arranjos exuberantes. As músicas são sérias, mas não pessimistas, com When All Is Said and Done, a faixa-título, e o etéreo Like an Angel Passing Through My Room destacando-se como destaques particulares. Uma maneira adorável, embora inesperada, da banda se despedir.
1. Arrival
Algumas bandas nunca superam sua estreia. O ABBA foi cortado de um tecido diferente. A cada novo álbum, eles ficavam mais fortes, mais seguros e mais corajosos em sua abordagem. Após o sucesso de seu terceiro álbum auto-intitulado, as expectativas estavam altas para o seu seguimento. A chegada não decepcionou. Artisticamente, é muito parecido com o seu antecessor, mas tudo é maior e melhor do que antes. Do pop super cativante da abertura When I Kissed The Teacher ao retro-rock de Why Did It Have to Be Me, o álbum flutua de uma música linda para outra. Existem alguns pequenos erros, mas eles são fáceis de ignorar em um álbum que é o lar de nomes como Dancing Queen, Money, Money, Money e Knowing Me, Knowing You.
Sem comentários:
Enviar um comentário