Há um bom argumento a ser feito de que o rock 'n' roll foi inventado em Nova Orleans em 1947 por Roy Brown com "Good Rocking Tonight". Então você tem Fats Domino, Little Richard (seus primeiros singles foram gravados em Nova Orleans) e tudo mais do estúdio J&M de Cosimo Matassa. Para esta lista, no entanto, definimos rock como qualquer coisa depois dos Beatles.
No entanto, toda a música de Nova Orleans existe em um continuum. Então pergunte se uma determinada banda de Nova Orleans é um grupo de rock, a resposta correta geralmente é “às vezes”. Então… bandas de funk e jam com tendências de rock não se qualificam aqui. E enquanto muitas bandas de metais agitam a junta, vamos reservar sua própria categoria para eles.
Como as bandas de rock da cidade se baseiam em uma variedade e profundidade de influências, elas tendem a operar fora do mainstream, mesmo com todo o seu apelo. Os roqueiros de Crescent City podem não ser tão conhecidos quanto os de outras cidades. Mas eles não apenas se dão bem com qualquer outra pessoa, mas se destacam na entrega das mercadorias. Eles não estão listados em nenhuma ordem específica além de uma avaliação vaga sobre sua exposição além da cidade.
11) Jello Biafra e The New Orleans Raunch e Soul All-Stars – “Ooh-Poo-Pah-Doo”
O ex-vocalista do Dead Kennedys, Jello Biafra , não é de Nova Orleans, mas muitos do resto desta banda única são membros de atos nesta lista que segue. Ouvir Biafra liderar essa equipe através dos padrões de Nova Orleans de “Mother in Law” (Ernie K-Doe) a “Land of 1,000 Dances” (escrito e gravado pela primeira vez por Chris Kenner do NO, mais tarde um sucesso de Wilson Pickett) e “Walk on Gilded Splinters” (Dr. John), para não mencionar “Bangkok”, de Alex Chilton, morador de Crescent City, é nada menos que uma mudança de vida. “Ooh-Poo-Pah-Doo”, de Jessie Hill, gravado ao vivo no 12 Bar em Nova Orleans, é a invocação completamente apropriada para este ato.
10) Supagroup – “Hail Hail”
O projeto de hard rock dos anos 1990 Supagroup foi o produto de um par de estudantes Tulane de Anchorage, Alaska, os irmãos sino-americanos Chris Lee nos vocais e guitarra rítmica e Benji Lee na guitarra solo. O som foda da banda, melhor capturado em seu incendiário terceiro álbum de 2001, Rock and Roll Tried to Ruin My Life , fez do Supagroup um favorito local e uma banda de apoio sob demanda para turnês nacionais. Benji tem todos os movimentos clássicos de guitarra de rock de fortes influências como The Who, James Gang e Yardbirds, enquanto Chris era claramente um discípulo de Steve Marriott. “Hail Hail” conecta a banda com outro grupo fortemente influenciado pelo Marriott's Humble Pie – Kiss.
9) Lonely Lonely Knights – “So Over the Shape I’m In”
The Lonely Lonely Knights é a banda que abriu a porta da garagem nos últimos dias em Nova Orleans, e uma presença constante no bar Saturn na parte superior da Ninth Ward, em Nova Orleans. O som central de duas guitarras de Ted Matthews/DC Harbold é denso em cobalto. Harbold é um riffer vicioso e Matthews tem um toque de soldador artesanal nas cordas de aço, convocando raunch e feedback e reverb rockabilly e Music Machine crunch e uma sobreposição lírica que faz você pensar em Roy Buchanan e Danny Gatton. O baixista D. Lefty Parker dirige-o grosso e elástico como um derramamento de petróleo bruto. Embora os Cavaleiros possam fazer seus ouvidos sangrarem, Matthews oferece temas imponentes como “So Over the Shape I'm In” com a mesma eficácia.
8) Morning 40 Federation – “Gin Instead of Whiskey”
Antes que o Ninth Ward se tornasse o centro dos hipsters, a Morning 40 Federation tornou legal acampar em Markey Park e beber Pabst Blue Ribbon. Afinal, a banda leva o nome de uma infame bebida de café da manhã de Nova Orleans. Eles são desleixados, mas rock ferozmente e foram disciplinados o suficiente para fazer a versão New Orleans de Let It Bleed , o grande álbum Ticonderoga . “Gin Instead of Whiskey”, o mais próximo de uma declaração de propósito que você provavelmente ouvirá, é a faixa de abertura do álbum.
7) The Palace Guards – “Gas Station Boogaloo Downtown”
Esta inovadora banda de rock de garagem de Nova Orleans começou como um grupo influenciado pela Invasão Britânica em 1964 e evoluiu para uma psicodelia completa no final dos anos 60. O baterista Frank Bua, um membro fundador dos Guards, fundou o número 1 nesta lista com o compositor Ed Volker, que co-escreveu esta faixa, originalmente chamada “Funky Funky Broadway Gas Station Blues Downtown”.
6) Dash Rip Rock – “Johnny Ace”
Um dos caras mais inteligentes que já pegou uma guitarra, o fundador do Dash Rip Rock , Bill Davis, era jornalista antes de decidir se tornar um roqueiro em tempo integral. E ele nunca perdeu sua habilidade de contar uma história ou fazer uma piada musical com o brio certo (e também brinca com os All Stars de Biafra). Vê-lo tocar “Highway to Hell” do AC/DC ao lado da Barraca do Evangelho foi uma das minhas experiências mais memoráveis no Jazz Fest. Um músico habilidoso, Davis, no entanto, manteve suas habilidades a serviço das músicas e do conceito, que é tanto uma homenagem ao punk/blues rock quanto uma sátira cruel do mesmo. Um dos poucos roqueiros da Louisiana a realmente exercer influência fora da região, ele é frequentemente creditado por “inventar” o cowpunk. Certamente ninguém faz isso melhor.
5) The Subdudes – “Papa Dukie and the Mud People”
Exceto por um breve hiato, esta banda está ativa há três décadas com sua combinação de roots rock, zydeco, Louisiana blues e muito mais, e nunca conheceu um instrumento de percussão que não gostasse. Um dos principais compositores do Subdudes é Tommy Malone, irmão do guitarrista dos Radiators, Dave Malone. Embora a verdadeira fama nacional tenha escapado deles, eles são bem conhecidos entre os círculos de músicos, como evidenciado por esta apresentação ao vivo de seu “Papa Dukie and the Mud People”, com o convidado Fred Tackett do Little Feat.
4) Cowboy Mouth – “Hurricane Party”
O baterista Fred LeBlanc, o extrovertido do extrovertido (e membro do The New Orleans Raunch e Soul All-Stars), deixou o Dash Rip Rock para formar o Cowboy Mouth com os guitarristas/compositores Paul Sanchez e John Thomas Griffith da banda punk Red Rockers. Depois de assinar um contrato com uma grande gravadora com a MCA, LeBlanc escreveu o single "Jenny Says" que alcançou o Top 50 das paradas Modern Rock Tracks e Mainstream na Billboard . Mas a música tema da banda foi a composição de Sanchez “Hurricane Party”, um relato da bravata pré-Katrina que os habitantes de Nova Orleans exibiam quando ameaçados por grandes tempestades. A linha “deitada na sarjeta comendo rolinhos” tornou-se uma deixa para os fãs do Mouth apimentarem a banda com guloseimas de chocolate enquanto tocavam.
3) Continental Drifters – “Na Na”
Formado em Los Angeles, o Continental Drifters mudou-se para Nova Orleans, onde se tornou uma das bandas de rock mais queridas da cidade, um supergrupo de composição que contou com Susan Cowsill do The Cowsills, Vicki Peterson do The Bangles, Peter Holsapple do The dBs e Mark Walton do Dream Syndicate com os músicos locais Robert Mache e Russ Broussard. Eles combinaram para um estilo inesquecível com vários vocalistas, ótimas harmonias, padrões de guitarra intrincados e uma poderosa seção rítmica. O efeito total da harmonia inesquecível de Peterson e Cowsill está em evidência aqui em “Na Na”.
2) Down – “Stone the Crow”
Por mais surpreendente que possa parecer, Nova Orleans é um foco de metal, gótico e hard rock. And Down é um eterno vencedor de prêmios locais na categoria metal. Liderado em sua criação em 1991 pelo vocalista Phil Anselmo (do Pantera) e com o guitarrista Pepper Keenan (do Corrosion of Conformity, e também um Raunch e Soul All-Star), Down é uma das bandas ao vivo mais emocionantes de Crescent City. Eles começaram com uma demo grosseira, distribuída de forma privada e foram assinadas por um executivo da Elektra Records após seu primeiro show local. “Stone the Crow”, do álbum de estreia da banda, NOLA , tem a crueza baseada no blues do som inicial da banda.
1) The Radiators – “Suck the Head”
Amplamente considerada a mais popular e bem-sucedida das bandas de rock de Nova Orleans, The Radiators nunca fez o mesmo show duas vezes durante uma temporada de 1978 a 2011 com os mesmos cinco membros por toda parte. Sua mistura de blues, R&B, piano tradicional de Nova Orleans e rock de raiz é uma mistura potente que alimenta as lendárias maratonas de shows da banda. Eles foram a banda de festa da cidade por uma geração. Uma das poucas bandas de New Orleans Rock a gravar para uma grande gravadora, os Rads tiveram uma temporada na Epic no final dos anos 80, que produziu três álbuns e apresentou as únicas tentativas da banda de fazer videoclipes no estilo da MTV. Aqui o tecladista/vocalista do Rads, Ed Volker, descreve a técnica adequada de comer lagosta em uma das faixas que a Epic transformou em um videoclipe, “Suck the Head”.
Sem comentários:
Enviar um comentário