MUSICA&SOM: CRONICA - IAN HUNTER | You’re Never Alone With A Schizophrenic (1979)

O terceiro álbum de Ian HUNTER, Overnight Angels , não convenceu as multidões quando foi lançado em 1977, para dizer o mínimo. Ciente dos defeitos deste disco, o ex-MOTT THE HOOPLE dá um passo atrás antes de se lançar à gravação de um sucessor.

Quando ele retorna aos estúdios, Ian HUNTER procede a algumas colheitas. A princípio, ele é apoiado por Mick Ronson, seu velho amigo com quem há uma verdadeira química. A dupla, além de se envolver no desenvolvimento das composições, se põe na produção (como no primeiro disco de 1975). Em torno desta dupla, músicos da E STREET BAND de Bruce SPRINGSTEEN contribuíram para o álbum. O quarto álbum de estúdio de Ian HUNTER foi intitulado You're Never Alone With A Schizophrenic (um programa e tanto!) e foi lançado em 27 de março de 1979.

A primeira impressão, visual, é bastante positiva já que a capa do disco é bem engraçada. “England Rocks”, presente no álbum anterior, foi transformado neste em “Cleveland Rocks”. E o que era, 2 anos atrás, uma demo promissora se transformou em um hino do Rock absolutamente devastador. As influências do QUEEN foram apagadas, aparecem algumas camadas discretas de teclados, anunciando os anos 80, o refrão é unificador, o andamento ora calmo, discreto, ora mais enérgico, o piano marca presença e os coros são irresistíveis. O conjunto dá um resultado magistral. E Ian HUNTER não para por aí. Ele está em boa forma e deixa claro em 'Just Another Night'. um mid-tempo Classic-Rock/Boogie-Rock muito animado que anuncia um retorno mais do que revigorante para o ex-vocalista do MOTT THE HOOPLE. Além disso, este título ficou em 68º lugar no American Top Singles e até hoje é o único de Ian HUNTER a ter alcançado esse desempenho. Mais ou menos no mesmo estado de espírito, "Life After Death" faz bater os pés e corresponde na perfeição ao que gostamos em Ian HUNTER, até porque o refrão está bem encontrado, o piano suporta-o devidamente as guitarras e um lento break é encaixado de improviso no meio das hostilidades. Mais fundamentalmente afinado com os tempos, "Bastard" destaca-se com um longo enquadramento de guitarra antes da chegada dos vocais, um ritmo binário groovy, uma atmosfera no limite e tem um lado pouco experimental (a única coisa a lamentar, é o fato de que este título se arrasta um pouco às vezes). Abrangendo Classic-Rock e Pop-Rock, "Wild East" é uma composição pontilhada de saxofone, algumas notas de piano que a iluminam, bem como um refrão simples que ajuda a tornar tudo cativante. A presença de músicos da E STREET BAND de Bruce Springsteen não é certamente estranha à presença do mid-tempo "When The Daylight Comes" que, embora envolto em melodias Pop, olha abertamente para o Heartland-Rock e é muito provável que mais tarde tenha servido como fonte de inspiração para John MELLENCAMP e até para o próprio Bruce SPRINGSTEEN. 3 baladas estão presentes neste álbum e, desta vez, parecem ser mais convincentes do que as que estavam no Abrangendo Classic-Rock e Pop-Rock, "Wild East" é uma composição pontilhada de saxofone, algumas notas de piano que a iluminam, bem como um refrão simples que ajuda a tornar tudo cativante. A presença de músicos da E STREET BAND de Bruce Springsteen não é certamente estranha à presença do mid-tempo "When The Daylight Comes" que, embora envolto em melodias Pop, olha abertamente para o Heartland-Rock e é muito provável que mais tarde tenha servido como fonte de inspiração para John MELLENCAMP e até para o próprio Bruce SPRINGSTEEN. 3 baladas estão presentes neste álbum e, desta vez, parecem ser mais convincentes do que as que estavam no Abrangendo Classic-Rock e Pop-Rock, "Wild East" é uma composição pontilhada de saxofone, algumas notas de piano que a iluminam, bem como um refrão simples que ajuda a tornar tudo cativante. A presença de músicos da E STREET BAND de Bruce Springsteen não é certamente estranha à presença do mid-tempo "When The Daylight Comes" que, embora envolto em melodias Pop, olha abertamente para o Heartland-Rock e é muito provável que mais tarde tenha servido como fonte de inspiração para John MELLENCAMP e até para o próprio Bruce SPRINGSTEEN. 3 baladas estão presentes neste álbum e, desta vez, parecem ser mais convincentes do que as que estavam no bem como um refrão simples que ajuda a torná-lo cativante. A presença de músicos da E STREET BAND de Bruce Springsteen não é certamente estranha à presença do mid-tempo "When The Daylight Comes" que, embora envolto em melodias Pop, olha abertamente para o Heartland-Rock e é muito provável que mais tarde tenha servido como fonte de inspiração para John MELLENCAMP e até para o próprio Bruce SPRINGSTEEN. 3 baladas estão presentes neste álbum e, desta vez, parecem ser mais convincentes do que as que estavam no bem como um refrão simples que ajuda a torná-lo cativante. A presença de músicos da E STREET BAND de Bruce Springsteen não é certamente estranha à presença do mid-tempo "When The Daylight Comes" que, embora envolto em melodias Pop, olha abertamente para o Heartland-Rock e é muito provável que mais tarde tenha servido como fonte de inspiração para John MELLENCAMP e até para o próprio Bruce SPRINGSTEEN. 3 baladas estão presentes neste álbum e, desta vez, parecem ser mais convincentes do que as que estavam no olhando abertamente para o Heartland-Rock e é muito provável que mais tarde ele tenha servido como fonte de inspiração para John MELLENCAMP e até para o próprio Bruce SPRINGSTEEN. 3 baladas estão presentes neste álbum e, desta vez, parecem ser mais convincentes do que as que estavam no olhando abertamente para o Heartland-Rock e é muito provável que mais tarde ele tenha servido como fonte de inspiração para John MELLENCAMP e até para o próprio Bruce SPRINGSTEEN. 3 baladas estão presentes neste álbum e, desta vez, parecem ser mais convincentes do que as que estavam no Anjos noturnos. Se no gênero balada melancólica e cheia de sensibilidade "Ships" é um belo e franco sucesso com seus arranjos refinados, seus coros presentes apenas quando necessário, "The Outsider" eleva ainda mais a fasquia: durante 2 minutos, o piano ocupa um lugar preponderante lugar, então a bateria e uma discreta guitarra elétrica vêm a musculação do todo que, notavelmente arranjado, leva até as entranhas. Ian HUNTER, imperial nos vocais, transmite admiravelmente as emoções, reforçando o aspecto pungente desta balada que, a meu ver, é um dos mais belos sucessos da década neste exercício. Quanto a "Standin' In My Light", é uma balada habilmente construída com instrumentos e coros que se elevam a um crescendo de poder, mantendo o ouvinte em suspense e a interpretação é bastante agradável.

Desta vez, Ian HUNTER conseguiu convencer. Você nunca está sozinho com um esquizofrênico é melhor produzido e globalmente mais inspirado do que seu antecessor. Alguns até o consideram o melhor álbum de Ian HUNTER. Além disso, o disco vinha se defendendo bastante bem nas paradas da época: 35º nos EUA (seu melhor desempenho histórico), 49º na Grã-Bretanha e 68º na Austrália.

Tracklist:
1. Just Another Night
2. Wild East
3. Cleveland Rocks
4. Ships
5. When The Daylight Comes
6. Life After Death
7. Standin' In My Light
8. Bastard
9. The Outsider

Formação:
Ian Hunter (vocal, guitarra, piano, moog, órgão)
Mick Ronson (guitarra)
Gary Tallent (baixo)
Max Weinberg (bateria)
Roy Bittan (órgão, piano, moog, sintetizadores)
John Cale (piano, sintetizadores)
George Young (saxofone)
Lew Delgatto (saxofone)