あのち (2023)
Gezan with Million Wish Collective
Em 2020, me deparei com a obra de arte punk de Gezan , de Gezan, rock retorcido狂 (Klue) . Ele imediatamente me impressionou e só cresceu em mim nos últimos anos, classificando-se facilmente entre os meus álbuns favoritos da década de 2020 como um todo. Cada vez que leio esse álbum, fico cativado pelo quão estranho, mas maravilhosamente catártico, tudo isso é. Apesar de quão estranho e abrasivo possa ser, algo sobre isso funcionou e continua a funcionar hoje. Eu estava esperando pacientemente para ver se a banda lançaria mais material e aqui estamos agora com o seguinte:あのち, uma fantástica colaboração de art rock experimental com o Million Wish Collective. Em あのち, ou ANOCHI, Gezan, já uma das bandas mais ecléticas e multifacetadas em atividade no momento, muda seus sons e adiciona mais uma dúzia e sempre funciona.
Se você não está familiarizado com Gezan, seus vocais variam de um Bob Esponja japonês estridente, uma versão econômica daquela parte em Freak on a Leash, e palavra falada radical. Eu prometo que não é tão horrível quanto parece, embora eu seja um grande otário por inflexões vocais fora de ordem, então YMMV. Independentemente disso, adicionar algumas melodias de coral genuinamente bonitas e vocais extras esporádicos do Million Wish Collective foi uma decisão brilhante. Gezan tem uma propensão para soar como um hino mesmo em sua forma mais estranha e os vocais extras em ANOCHI levam a 11. É emocionante em todos os aspectos e o disco está carregado de ganchos. A variedade de vocais já impressiona bastante, mas a diversidade do disco realmente brilha no lado instrumental.
Embora certamente existam motivos recorrentes, ANOCHI nunca está satisfeito em aderir a um gênero além do art rock ou art punk. Há muita coisa acontecendo aqui. Rock de ruído psicodélico, passagens pós-rock com batidas dançantes crocantes, gaitas de foles sublinhadas por batidas tribais ondulantes, sintetizadores pegajosos de Gameboy, maldita CANÇÃO DE PÁSSARO. Cada música tem seu próprio conjunto de influências diferentes, mas todas são utilizadas de uma forma que se baseia na base do álbum. Isso não significa apenas que o álbum tem uma identidade coesa, mas também uma estrutura coesa. É impressionante o quão bem eles fluem juntos.
Eu já sou um grande fã de rock experimental que adiciona uma tonelada de gêneros totalmente desnecessários, mas acho que os fãs de art rock/rock psicodélico como um todo deveriam pelo menos dar uma olhada nisso. É um disco de colaboração fantástico. Million Wish Collective acentua perfeitamente a experimentação selvagem de Gezan, especialmente trabalhando bem com os elementos pós-rock com os quais a banda trabalhou desta vez. Os vocais irão absolutamente desligar as pessoas, mas se você apenas tratá-los como parte de toda a paleta sonora (o que você deveria estar fazendo com noise rock de qualquer maneira [desconsiderando o fato de que há apenas alguns elementos noise rock neste álbum em particular]), combina perfeitamente com o som frenético e inconstante. Eu amo muito, e pelo menos a partir desta revisão, é o meu álbum favorito do ano até agora. Estou confiante de que também permanecerá no topo.
Se você não está familiarizado com Gezan, seus vocais variam de um Bob Esponja japonês estridente, uma versão econômica daquela parte em Freak on a Leash, e palavra falada radical. Eu prometo que não é tão horrível quanto parece, embora eu seja um grande otário por inflexões vocais fora de ordem, então YMMV. Independentemente disso, adicionar algumas melodias de coral genuinamente bonitas e vocais extras esporádicos do Million Wish Collective foi uma decisão brilhante. Gezan tem uma propensão para soar como um hino mesmo em sua forma mais estranha e os vocais extras em ANOCHI levam a 11. É emocionante em todos os aspectos e o disco está carregado de ganchos. A variedade de vocais já impressiona bastante, mas a diversidade do disco realmente brilha no lado instrumental.
Embora certamente existam motivos recorrentes, ANOCHI nunca está satisfeito em aderir a um gênero além do art rock ou art punk. Há muita coisa acontecendo aqui. Rock de ruído psicodélico, passagens pós-rock com batidas dançantes crocantes, gaitas de foles sublinhadas por batidas tribais ondulantes, sintetizadores pegajosos de Gameboy, maldita CANÇÃO DE PÁSSARO. Cada música tem seu próprio conjunto de influências diferentes, mas todas são utilizadas de uma forma que se baseia na base do álbum. Isso não significa apenas que o álbum tem uma identidade coesa, mas também uma estrutura coesa. É impressionante o quão bem eles fluem juntos.
Eu já sou um grande fã de rock experimental que adiciona uma tonelada de gêneros totalmente desnecessários, mas acho que os fãs de art rock/rock psicodélico como um todo deveriam pelo menos dar uma olhada nisso. É um disco de colaboração fantástico. Million Wish Collective acentua perfeitamente a experimentação selvagem de Gezan, especialmente trabalhando bem com os elementos pós-rock com os quais a banda trabalhou desta vez. Os vocais irão absolutamente desligar as pessoas, mas se você apenas tratá-los como parte de toda a paleta sonora (o que você deveria estar fazendo com noise rock de qualquer maneira [desconsiderando o fato de que há apenas alguns elementos noise rock neste álbum em particular]), combina perfeitamente com o som frenético e inconstante. Eu amo muito, e pelo menos a partir desta revisão, é o meu álbum favorito do ano até agora. Estou confiante de que também permanecerá no topo.
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