Mioclono – Cluster I (2023)

 

Abaixo do catálogo de John Talabot corre um canal que vai da euforia ao pavor - dos devaneios do pôr do sol aos rituais da meia-noite. Em pouco mais de uma década, o músico eletrônico catalão (também conhecido como Oriol Riverola) deixou de ser um serenata de festas na praia para se tornar um médium paranormal presidindo sessões espíritas de discoteca.
Seus primeiros singles e o álbum de estreia de 2012 explodiram com vibrações ensolaradas e cores supersaturadas - a resposta da house music mediterrânea para o chillwave. No entanto, desde então, praticamente tudo o que ele fez - quase tudo colaborativo - foi progressivamente em direção às sombras.
Havia a discoteca cósmica sombriamente lustrosa de Quentin, com Marc Piñol de Barcelona, ​​e a lânguida chug de Italo de Lost Scripts, com seu…

MUSICA&SOM

…velho amigo Pional. Sob o fortuito portmanteau Talaboman, com o vilão da casa sueca Axel Boman, houve escapadas oleosas em motocicletas e flashbacks sinistros da Berlim dos anos 70. No início da pandemia, Riverola e sua namorada se esconderam no campo com outro casal e prepararam  Drames Rurais , torcendo frio, funk claustrofóbico da febre da cabine. Cluster I é o álbum de estreia de  Mioclono , dupla de Riverola com Velmondo, também conhecido como Arnau Obiols, associado do selo Hivern Discs de Riverola. Pode ser seu lançamento mais suntuosamente misterioso até agora. Ao longo de oito longas faixas cobrindo quase uma hora e 20 minutos, Mioclono mergulha em um submundo em câmera lenta, envolvendo sintetizadores descontrolados em círculos de bateria lisérgicos.

Após uma sinistra introdução falada - "Você sabe, minha esposa nunca viu o céu azul em toda a sua vida", diz um homem que soa como um bêbado Mel Gibson - a faixa de abertura "Blue Skies" apresenta os elementos que dominam o álbum. Congas galopantes e agitadores estabelecem um ritmo experimental; um arpejo bleepy se estende pela faixa de ponta a ponta, como um varal pendurado com tons eletrônicos irregulares e batidas vibrantes de bateria. Existem poucas melodias a serem encontradas em qualquer lugar, embora tambores afinados como djembe e darbuka emprestem rica ressonância tonal, e em “Myoclonic Sequences”, padrões de marimba constantes inundam a música com cor, como uma versão balear da nova era. Principalmente, porém, o Mioclono favorece harmonias vibrantes e timbres modulados em anel - texturas ásperas e táteis que complementam as inúmeras camadas de percussão em execução.

Ocasionalmente,  os osciladores trêmulos do Cluster I e os tons de sintetizador azedo parecem determinados a perturbar: o zumbido atonal e os preenchimentos explosivos da bateria de “Pell de Serp” são tão fofinhos quanto um cupinzeiro em erupção . Mas as faixas mais satisfatórias são envolventes e envolventes. “Fog and Fire”, que evoca os ritos ocultos dos  Nommos de Craig Leon, provavelmente não precisa ter 16 minutos de duração, mas o Mioclono não perde um segundo disso, aprimorando suas congas pitter-pat e ruído metálico com sirenes de ataque aéreo, rajadas dubby e uma narração grave que lembra Vincent Price murmurando feitiços sobre um caldeirão borbulhante. “Acid Rain” é o destaque, entrelaçando várias linhas TB-303 sobre percussão de mão meditativa. No estilo das faixas de Plastikman como “Plastique”, ele oscila desconfortavelmente entre lento e rápido, equilibrando 4/4 plod com preenchimentos de 32 notas oscilantes e girando sua melodia ácida em um fluxo de contas de mercúrio. É misterioso, ágil, furtivo.

Dadas as conotações de krautrock da música, é tentador supor que o título seja uma referência a Cluster, a dupla de viagem astral dos anos 70 de Dieter Moebius e Hans-Joachim Roedelius. Certamente há algo da estranha frug daquele grupo nos osciladores de gangorra e pulsos hipnóticos de Riverola e Obiols. Mas outra associação pode ser encontrada no nome da dupla, que é o termo espanhol para um tipo raro de epilepsia experimentado por ambos os músicos: convulsões mioclônicas - espasmos musculares repentinos que podem parecer um choque elétrico e podem ser acompanhados por breves momentos de inconsciência - tendem a vir em grupos. Como a dupla observa em um texto que acompanha o álbum, acreditava-se historicamente que a epilepsia tinha conotações místicas. Nesta leitura,  Cluster I é uma tentativa de descascar a superfície do mundo racional e explorar as forças desconhecidas que giram um pouco além do alcance da ciência.