Ralph Towner – At First Light (2023)

Há 50 anos, Ralph Towner lançava seu primeiro álbum solo Diary , também pela ECM e produzido, assim como este, por Manfred Eicher. No álbum anterior, Towner toca violão clássico e de 12 cordas, bem como piano (ele é um pianista clássico treinado em conservatório), também fazendo uso de overdubbing para criar um som mais multicamadas. Notavelmente, ele só começou a tocar violão aos 22 anos. Seguiram-se mais cinco álbuns solo de violão, sendo o mais recente My Foolish Heart em 2017. At First Light apresenta apenas o violão clássico solo não adulterado que ele agora prefere, e é é, por qualquer avaliação, uma gravação marcante. É seu 25º álbum ECM como líder.
Das 11 faixas aqui, 8 são composições de Towner com duas músicas de apresentação e uma melodia tradicional…

MUSICA&SOM

…intercalados, criando um equilíbrio agradável e variedade de humor. O som geral é espaçoso e ressonante, a execução garantida e cativante por toda parte. Às vezes é difícil acreditar que há apenas um guitarrista tocando - por exemplo, na música de Oregon de 1991 "Guitarra Picante" e na peça final atmosférica "Empty Stage".

“Ubi Sunt” (onde estão eles?) com sua melodia aparentemente simples, doce e amarga, tem a sensação de uma meditação sobre a natureza transitória da vida, especialmente na seção exploratória do meio sobre uma nota de baixo repetida. “Guitarra Picante” tem um avanço irresistível, adicionando complexidade e embelezamento à medida que avança, fundindo habilmente ritmo de acordes, linhas de baixo e voos exploratórios brilhantes no registro superior antes de retornar à melodia.

“Danny Boy” é um verdadeiro prazer, conseguindo adicionar algo especial a uma melodia familiar, por exemplo, o belo harmônico na nota mais alta da melodia e, geralmente, o consumado movimento acorde/melodia. Você quer ouvi-lo repetidamente. “Fat Foot” é intrigante de uma maneira diferente – um riff aparentemente simples, altamente rítmico, registro médio, cheio de sincopação e espaço, perfeitamente julgado em pouco mais de três minutos.

A melodia de Hoagy Carmichael, “Little Old Lady”, é uma adição agradavelmente alegre ao todo e, mais uma vez, uma síntese maravilhosa e suingante de acordes, linha de baixo e melodia, borbulhante, contagiante e habilmente entregue. A peça final “Empty stage”, com seu diálogo espirituoso de linhas de resposta entre agudos e graves, tem um sentimento assombroso e de despedida, talvez como convém ao título, mas não, acreditamos, para ser interpretado muito literalmente.