Crítica ao disco de Ángel Ontalva & Vespero - 'Sada' (2020)

 Ángel Ontalva & Vespero - 'Sada' (2020)

(1 fevereiro 2020, Autoproducido/OctoberXart Records)

Hoje temos o enorme prazer de apresentar ' Sada ', a segunda obra fonográfica realizada pela associação do genial violonista e compositor espanhol ÁNGEL ONTALVA e dos não menos geniais músicos e compositores que compõem o coletivo russo VESPERO : Alexander Kuzovlev [guitarra] , Vitaly Borodin [violino e piano], Alexey Klabukov [teclados e sintetizadores], Arkady Fedotov [baixo, sintetizador e efeitos] e Ivan Fedotov [bateria]. "Sada" foi publicado no primeiro dia de fevereiro de 2020.

O álbum sai pela gravadora do grupo russo (embora você também possa ouvir algumas músicas no blog OctoberXart Records Bandcamp). Como esperado, Ontalva é o criador da arte gráfica deste álbum. As sessões de gravação foram conduzidas pelo tecladista Klabukov no VMS Studio em Astrakhan, em várias sessões de gravação entre julho e dezembro de 2019. O processo de mixagem posterior ficou a cargo do guitarrista Kuzovlev. É uma obra conceitual que gira em torno da figura passional e psicopata da japonesa Sada Abe, mundialmente famosa por sua relação erótico-tanática com o empresário Kichizō Ishida, seu amante após seu período de vida como gueixa. Ele acabou morto por asfixia erótica em seu último encontro e, além disso, Sada cortou o membro masculino de sua vítima como gesto de apropriação definitiva de seu amante. Isso soa como o enredo do controverso filme de Nagisa Oshima, Empire of the Senses? Por isso. Dentro da remodelação que Ontalva e seus comparsas russos dão a esta história, cabe um matiz sobrenatural à matéria, de forma a justificar a predominância de elementos etéreos nos retratos sonoros que se projetam ao longo do repertório de “Sada”. Ao contrário de “Carta Marina”, o álbum anterior de ONTALVA & VESPERO, este álbum tem espaços mais leves e tonalidades mais evanescentes para arranjar e trabalhar as ideias melódicas e atmosferas de cada peça específica. Mas ei, melhor vamos de uma vez por todas aos detalhes deles, ok? Isso soa como o enredo do controverso filme de Nagisa Oshima, Empire of the Senses? Por isso. Dentro da remodelação que Ontalva e seus comparsas russos dão a esta história, cabe um matiz sobrenatural à matéria, de forma a justificar a predominância de elementos etéreos nos retratos sonoros que se projetam ao longo do repertório de “Sada”. Ao contrário de “Carta Marina”, o álbum anterior de ONTALVA & VESPERO, este álbum tem espaços mais leves e tonalidades mais evanescentes para arranjar e trabalhar as ideias melódicas e atmosferas de cada peça específica. Mas ei, melhor vamos de uma vez por todas aos detalhes deles, ok? Isso soa como o enredo do controverso filme de Nagisa Oshima, Empire of the Senses? Por isso. Dentro da remodelação que Ontalva e seus comparsas russos dão a esta história, cabe um matiz sobrenatural à matéria, de forma a justificar a predominância de elementos etéreos nos retratos sonoros que se projetam ao longo do repertório de “Sada”. Ao contrário de “Carta Marina”, o álbum anterior de ONTALVA & VESPERO, este álbum tem espaços mais leves e tonalidades mais evanescentes para arranjar e trabalhar as ideias melódicas e atmosferas de cada peça específica. Mas ei, melhor vamos de uma vez por todas aos detalhes deles, ok? Dentro da remodelação que Ontalva e seus comparsas russos dão a esta história, cabe um matiz sobrenatural à matéria, de forma a justificar a predominância de elementos etéreos nos retratos sonoros que se projetam ao longo do repertório de “Sada”. Ao contrário de “Carta Marina”, o álbum anterior de ONTALVA & VESPERO, este álbum tem espaços mais leves e tonalidades mais evanescentes para arranjar e trabalhar as ideias melódicas e atmosferas de cada peça específica. Mas ei, melhor vamos de uma vez por todas aos detalhes deles, ok? Dentro da remodelação que Ontalva e seus comparsas russos dão a esta história, cabe um matiz sobrenatural à matéria, de forma a justificar a predominância de elementos etéreos nos retratos sonoros que se projetam ao longo do repertório de “Sada”. Ao contrário de “Carta Marina”, o álbum anterior de ONTALVA & VESPERO, este álbum tem espaços mais leves e tonalidades mais evanescentes para arranjar e trabalhar as ideias melódicas e atmosferas de cada peça específica. Mas ei, melhor vamos de uma vez por todas aos detalhes deles, ok? este álbum tem espaços mais leves e tonalidades mais evanescentes para organizar e trabalhar as ideias melódicas e atmosferas de cada peça específica. Mas ei, melhor vamos de uma vez por todas aos detalhes deles, ok? este álbum tem espaços mais leves e tonalidades mais evanescentes para organizar e trabalhar as ideias melódicas e atmosferas de cada peça específica. Mas ei, melhor vamos de uma vez por todas aos detalhes deles, ok?

O álbum abre 'Uwasa No Onna', uma música que começa com um groove delicado e flutuante em uma fórmula de compasso 7/8; embora a roupagem sonora seja obviamente desenhada sob as diretrizes do space-rock, o espírito musical é mais canalizado pelo caminho do jazz-fusion. Tudo flui naturalmente através de um esquema musical plácido até que um interlúdio cósmico emerge liderado por camadas evocativas de sintetizadores. Daí brota um segundo e último corpo mais ágil, deixando o gracioso para ser substituído pelo musculoso. No entanto, ainda prevalece um lirismo cristalino no desenvolvimento desta jam. Depois deste excelente arranque, 'Theme For Sada' continua a dar um toque um pouco mais majestoso à graça musical que marcou boa parte da peça inicial. Esse híbrido de prog psicodélico e jazz-rock funciona muito, muito bem. Desta vez, as interações entre as guitarras e o violino exibem um lirismo envolvente e acolhedor enquanto o duo rítmico se esforça por manter um suingue bastante sóbrio. Pouco antes de chegar à fronteira do terceiro minuto, as coisas se intensificam um pouco enquanto o equilíbrio lírico permanece inalterado. A terceira peça do álbum tem o peculiar título de 'Her Eyes Sparkled In A Strange Way' e, ao que nos parece, acaba por ser uma das peças de maior beleza neste repertório a par da segunda. No caso de 'Her Eyes Sparkled In A Strange Way', temos um exercício cativante de densidade onírica e magia nebulosa dentro de uma atmosfera que ainda é, à sua maneira, brilhante. O breve epílogo de guitarra dupla – quem me dera que fosse um pouco mais longo – realça, numa modalidade mais parcimoniosa, o que era uma aura predominante de devaneio inquieto e acinzentado. 'Day Of Truth' cumpre a função de retomar a aura da segunda peça para dar-lhe uma dramaticidade mais acentuada. A propósito, com a chegada de 'Day Of Truth' começamos a perceber que havia algo sutilmente aterrorizante no desenvolvimento temático de 'Her Eyes Sparkled In A Strange Way', e agora esse fator sinistro é coberto por uma incandescência desafiadora. , que se manifesta plenamente através das diversas variantes temáticas e ambiente que decorrem. Muitas coisas acontecem ao longo dos pouco menos de 6 minutos e meio que essa peça dura. o que era uma aura predominante de devaneio inquieto e acinzentado. 'Day Of Truth' cumpre a função de retomar a aura da segunda peça para dar-lhe uma dramaticidade mais acentuada. A propósito, com a chegada de 'Day Of Truth' começamos a perceber que havia algo sutilmente aterrorizante no desenvolvimento temático de 'Her Eyes Sparkled In A Strange Way', e agora esse fator sinistro é coberto por uma incandescência desafiadora. , que se manifesta plenamente através das diversas variantes temáticas e ambiente que decorrem. Muitas coisas acontecem ao longo dos pouco menos de 6 minutos e meio que essa peça dura. o que era uma aura predominante de devaneio inquieto e acinzentado. 'Day Of Truth' cumpre a função de retomar a aura da segunda peça para dar-lhe uma dramaticidade mais acentuada. A propósito, com a chegada de 'Day Of Truth' começamos a perceber que havia algo sutilmente aterrorizante no desenvolvimento temático de 'Her Eyes Sparkled In A Strange Way', e agora esse fator sinistro é coberto por uma incandescência desafiadora. , que se manifesta plenamente através das diversas variantes temáticas e ambiente que decorrem. Muitas coisas acontecem ao longo dos pouco menos de 6 minutos e meio que essa peça dura. com a chegada de 'Day Of Truth' começamos a perceber que havia algo sutilmente aterrorizante no desenvolvimento temático de 'Her Eyes Sparkled In A Strange Way', e agora esse fator sinistro é coberto por uma incandescência desafiadora, que é totalmente manifestado através das várias variantes temáticas e ambientais que ocorrem. Muitas coisas acontecem ao longo dos pouco menos de 6 minutos e meio que essa peça dura. com a chegada de 'Day Of Truth' começamos a perceber que havia algo sutilmente aterrorizante no desenvolvimento temático de 'Her Eyes Sparkled In A Strange Way', e agora esse fator sinistro é coberto por uma incandescência desafiadora, que é totalmente manifestado através das várias variantes temáticas e ambientais que ocorrem. Muitas coisas acontecem ao longo dos pouco menos de 6 minutos e meio que essa peça dura.

Ocupando um espaço de quase 8 minutos e meio, 'A Sense Of Clarity' desenvolve um dinamismo progressivo de grande linhagem, incluindo alguns fatores Crimsonianos dentro de certos arranjos das guitarras duplas, além de gerar um rugido aumentado para as diversas forças organizadas dentro da rítmica Engenharia. Há também algumas breves passagens marcadas por engrenagens dissonantes que funcionam como efetivos contrastes àquelas outras em que o violino, acompanhado por guitarras, dirige linhas melódicas etéreas envolventes. Enquanto tudo isso acontece, a bateria gira cada vez mais em torno do swing que ela montou, atingindo um clímax de free jazz antes que o grupo retome o tema de abertura descontraído do epílogo. Esta peça quis voar muito alto desde os primeiros momentos e cumpriu perfeitamente o seu propósito. 'Futari Kiri', que dura quase 10 minutos, é a peça responsável por fechar o álbum e também por se firmar como o mais longo. Partindo de um ambiente introspectivo de cariz jazz-progressivo (algo em linha com o que o próprio ONTALVA fazia na sua associação ao grupo NO GROOVES), a peça mergulha nos climas sonhadores e graciosamente misteriosos que anteriormente percebíamos nas canções #2 e #3. A forte presença do violino no desenvolvimento temático em andamento ajuda o bloco a ganhar força expressiva aos poucos; pouco depois de passada a fronteira do segundo minuto, o conjunto faz sentir o seu nervo essencial sem atingir níveis agressivos. Pelo contrário, desenvolvimentos temáticos e texturas sonoras se estabelecem em um ritmo constante, enquanto a jam central reforça sua vivacidade elegante. Mais tarde, o grupo acalma um pouco as coisas para dar um ar mais flutuante, chegando a beirar o espectral em algumas passagens. É hora de voltar à introspectiva e a banda organiza-o como uma descida meticulosamente gradual aos recantos mais sombrios e pacíficos do espírito. Os ornamentos cósmicos dos sintetizadores fazem-se sentir até serem submersos num silêncio sentencioso, que privilegia uma guitarra solitária a delinear a efémera passagem final. mesmo beirando o espectral em algumas passagens. É hora de voltar à introspectiva e a banda organiza-o como uma descida meticulosamente gradual aos recantos mais sombrios e pacíficos do espírito. Os ornamentos cósmicos dos sintetizadores fazem-se sentir até serem submersos num silêncio sentencioso, que privilegia uma guitarra solitária a delinear a efémera passagem final. mesmo beirando o espectral em algumas passagens. É hora de voltar à introspectiva e a banda organiza-o como uma descida meticulosamente gradual aos recantos mais sombrios e pacíficos do espírito. Os ornamentos cósmicos dos sintetizadores fazem-se sentir até serem submersos num silêncio sentencioso, que privilegia uma guitarra solitária a delinear a efémera passagem final.

Como balanço final, tudo isso que a associação hispano-russa de ÁNGEL ONTALVA e VESPERO com “Sada” nos deu é monumentalmente grande. Com inspiração tanática, o grupo criou uma obra musical que exala magia e encantamento de cada uma de suas partículas sonoras. Assim, sem pretendermos exagerar, reiteramos que é monumental e grandioso este álbum que hoje analisamos, que se anuncia como um dos mais notáveis ​​dentro da produção mundial de rock progressivo e de vanguarda no corrente ano de 2020... E isso! ainda não estamos na metade de seu segundo mês! Aqui está uma tradução magnífica de uma experiência de romantismo sádico para a linguagem da experimentação do rock com roupas sublimes. 500% recomendado.

- Amostras de 'Sada':