Aphex Twin - Blackbox Life Recorder 21f (2023)

Blackbox Life Recorder 21f (2023)

Aphex Twin

Aphex Twin tem sido emblemático do espírito pioneiro da dança eletrônica e techno dos anos 90. O contraste de uma década entre o som atmosférico ainda mais rudimentar e datado do início dos anos 90 de álbuns como The Orb's Adventures Beyond the Ultraworld de The Orb e ex:el de 808 State com a música eletrônica do início dos anos 2000 com forma tão livre, sons e composições alienígenas e abstratos, como Geogaddi de Boards of Canada e Confield de Autechreexibe uma das transições mais marcantes e radicais de um amplo gênero musical das últimas décadas, pelo menos. Aphex Twin se destaca como um dos pioneiros, se não o mais importante, dessa transformação sônica em ultrapassar os limites de como a música eletrônica pode se representar a ponto de a música eletrônica ser agora um dos gêneros mais maleáveis ​​e abertos disponíveis para expressar emoções e ideias únicas de certa forma podem falar sem qualquer letra ou fundo necessário. Sua carreira em si representa essa transformação drástica, conforme mostrado pela disparidade entre suas composições já avançadas e intricadas em camadas em Selected Ambient Works 85-92 para o limite consistente que empurra a programação de bateria e as linhas de sintetizador de drukqsque oscila constantemente entre diferentes essências de caos e calma usando todos os tipos de sintetizadores e melodias e ritmos intrincados para mostrar sua recusa em permanecer estagnado. Isso sem falar em todos os avanços em música ambiente, IDM, drill and bass e música ambiente em geral que ele conseguiu alcançar durante esse período.

Com tudo isso dito, Blackbox Life Recorder 21fdemonstra que Richard demonstra uma imensa confiança em toda a experiência que tem ao escrever suas inúmeras canções diferentes em vários pseudônimos diferentes. Com toda a sua experiência em ouvir os sons de diferentes sintetizadores e organizá-los de maneiras drasticamente diferentes para extrair o máximo de energia ou emoção deles, ele não parece mais se sentir compelido a constantemente ultrapassar limites ou criar trilhas sonoras completamente estranhas. para fazer canções que os especialistas em eletrônica possam aclamar. Ele mostra maturidade em como pode usar seu "som característico" para criar uma música IDM que é simplesmente boasem nenhum contexto adicional de sua inovação total necessária. Richard mostra aqui que ele sabe exatamente o que está fazendo com sua experiência em criar padrões de bateria caóticos que são semelhantes a trabalhos anteriores dele, mas não parecem recauchutados em algo que já ouvimos antes dezenas de vezes dele, outros eletrônicos artistas ou qualquer pop/rock/jazz/etc. artistas que se inspiram em sua música, devido à sua capacidade de criar arranjos únicos e memoráveis. Inspirar-se em lançamentos anteriores e fundir seus sons anteriores é algo que muitos artistas naturalmente fazem mais tarde em suas carreiras.

Esta música em particular permanece cativante e notável sem recorrer à experimentação extrema ou sair completamente da parede, mostrando todo o seu conjunto de ferramentas em seu repertório, desde sintetizadores ambientais reminiscentes de seus dias SAW I e II até seus arranjos caóticos em seus trabalhos posteriores. Demonstra especialmente seu talento para evocar emoções complexas e muitas vezes desconhecidas por meio de uma combinação cuidadosamente elaborada de melodias, ritmos complexos e paisagens sonoras meticulosamente esculpidas. Esta música mostra sua jornada como um artista que está no controle de toda a gama de sua produção e diversos gêneros que ajudou a criar, conseguindo mesclá-los de uma forma que emite um som "Aphex Twin" amalgamado e unificado que, mesmo para alguém com experiência auditiva zero com Aphex Twin ou seus aliases,