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Sempre fico muito impressionado quando algo assim passa pelos meus ouvidos. Quando você ouve tanta música, é fácil ficar cansado de não haver mais nada de novo. A maneira "mais fácil" de inovar é criar algum tipo de cavalgada vanguardista dissonante ou profundamente incomum de instrumentos que a maioria das pessoas sãs desligaria em 10 segundos.
A segunda maneira mais fácil é misturar com sucesso elementos de gêneros totalmente díspares, que é o que foi feito aqui. O fato de ser o "segundo mais fácil" não deve ser uma marca contra este trabalho. Sim, este é um álbum de big band e sim é um álbum eletrônico, e sim é um álbum avant-prog. É tudo isso, e dá um tapa. Não sei como é possível combinar com sucesso esses elementos,
Em traços largos, os sulcos ficam mais firmes na veia pop/eletrônica. Geralmente há uma batida eletrônica de baixo acontecendo. Ao mesmo tempo, a percussão/bateria entra e sai de um balanço FORTE ou em colcheias retas intencionalmente empoladas. É difícil dizer que um Lindy Hop seria viável para a maior parte do álbum, mas certamente é dançante mesmo assim.
Alongside that, the listener is liable to be sidelined by off-kilter prog-style rhythmic shifts, like in the opener "8 Prinzessinen", or by the noir ballad that slowly evolves into a Return-to-Forever-fusion organ closer "Unbewegte Sternenmeere". There's a clear danceable throughline through the whole experience, but it becomes apparent that something can come out of left field any second.
Os vocais também são a estrela do show. As comparações com o tambre de Björk são um tanto apropriadas, embora isso possa ser devido a elementos semelhantes nos sotaques entre o islandês e o alemão que os falantes de inglês percebem. Independentemente disso, Roscher é dinâmico e molda sua expressão e energia para a vibração conforme necessário, muito reminiscente dos cantores de jazz vocal/big-band dos anos 40-60. Um dos melhores exemplos está em Direct Connection, onde ela canta suavemente em um ritmo lento. que é pontuado por uma linha de baixo/batida eletrônica de jazz suingante e, mais tarde, por um piano virtuoso matador, sax e trompas, em uma explosão bombástica e outro.
O resultado final é que este álbum é surpreendente. O fato de as misturas de gênero funcionarem tão bizarramente bem é uma surpresa, e mesmo quando você está "acostumado" com a mixagem, ela ainda tende a surpreender o ouvinte. É revigorante ver isso surgir em lançamentos "esotéricos" e altamente recomendado para quem procura algo novo. Vai agradar tanto aos apreciadores de musicalidade forte quanto à experimentação progressiva, junto com aqueles que desejam algo novo em música dançante.
Destaques: Direct Connection, Witches Brew (suíte), tudo isso mesmo.
A segunda maneira mais fácil é misturar com sucesso elementos de gêneros totalmente díspares, que é o que foi feito aqui. O fato de ser o "segundo mais fácil" não deve ser uma marca contra este trabalho. Sim, este é um álbum de big band e sim é um álbum eletrônico, e sim é um álbum avant-prog. É tudo isso, e dá um tapa. Não sei como é possível combinar com sucesso esses elementos,
Em traços largos, os sulcos ficam mais firmes na veia pop/eletrônica. Geralmente há uma batida eletrônica de baixo acontecendo. Ao mesmo tempo, a percussão/bateria entra e sai de um balanço FORTE ou em colcheias retas intencionalmente empoladas. É difícil dizer que um Lindy Hop seria viável para a maior parte do álbum, mas certamente é dançante mesmo assim.
Alongside that, the listener is liable to be sidelined by off-kilter prog-style rhythmic shifts, like in the opener "8 Prinzessinen", or by the noir ballad that slowly evolves into a Return-to-Forever-fusion organ closer "Unbewegte Sternenmeere". There's a clear danceable throughline through the whole experience, but it becomes apparent that something can come out of left field any second.
Os vocais também são a estrela do show. As comparações com o tambre de Björk são um tanto apropriadas, embora isso possa ser devido a elementos semelhantes nos sotaques entre o islandês e o alemão que os falantes de inglês percebem. Independentemente disso, Roscher é dinâmico e molda sua expressão e energia para a vibração conforme necessário, muito reminiscente dos cantores de jazz vocal/big-band dos anos 40-60. Um dos melhores exemplos está em Direct Connection, onde ela canta suavemente em um ritmo lento. que é pontuado por uma linha de baixo/batida eletrônica de jazz suingante e, mais tarde, por um piano virtuoso matador, sax e trompas, em uma explosão bombástica e outro.
O resultado final é que este álbum é surpreendente. O fato de as misturas de gênero funcionarem tão bizarramente bem é uma surpresa, e mesmo quando você está "acostumado" com a mixagem, ela ainda tende a surpreender o ouvinte. É revigorante ver isso surgir em lançamentos "esotéricos" e altamente recomendado para quem procura algo novo. Vai agradar tanto aos apreciadores de musicalidade forte quanto à experimentação progressiva, junto com aqueles que desejam algo novo em música dançante.
Destaques: Direct Connection, Witches Brew (suíte), tudo isso mesmo.
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