Resenha: "Light Up" do Solstice, um disco prog sinfônico sublime e muito folk com uma ótima voz feminina de Jess Holland (2023)

 

Como vocês são amigos da nação progressista. Hoje vamos rever o álbum light up da banda neo-progressiva e folk rock, Solstice. Esta banda foi criada em 1980 em Milton Keynes, Inglaterra, pelo guitarrista Andy Glass. É o último álbum dos ingleses desde o álbum anterior SIA (2020). Light up foi lançado em 13 de janeiro de 2023 e é o sétimo álbum de estúdio da banda inglesa, que é composto por 6 músicas, que somam um total de 44 minutos. Este álbum está disponível em todas as plataformas.

A primeira música do álbum é homônima ao nome do álbum e começa com a frase "light up" que oficia como letra e como apresentação da música interpretada por Jess Holland, a cargo das vozes e violões no apresentações ao vivo do solstício. Após a letra, a parte musical da música começa com todos os instrumentos tocando alguns ritmos cativantes, para oferecer um solo de violino e outro solo de guitarra no final. 

A segunda música chamada wongle no9 é o tema dançante do álbum, com uma base de baixo e bateria com passagens intrincadas que são acompanhadas pela guitarra elétrica de Andy Glass, tocando arranjos ao longo da música e também um solo. Apesar de nos deixar confusos, a música é tocada inteiramente em compassos 4/4. 

A terceira música do álbum chamada Mount Eprahim, é a música folk do álbum. O referido tema inicia-se com o violino "fiddle" utilizado sobretudo para a música folclórica tradicional, interpretada por Jenny Newman que se destaca ao longo do tema pelos seus arranjos. Em certas partes pode-se dizer que beira o folk metal sem usar distorções pesadas, o que não é necessário já que a música tem um ritmo cativante.

O quarto tema chama-se "correr" e apesar de o seu título significar correr, é um tema totalmente calmo em que nos faz baixar a intensidade com que soavam os temas anteriores. Apenas a voz, os arranjos de guitarra e uma sequência de bateria eletrônica são ouvidos. Tudo muito minimalista Até o minuto 5, em que a bateria acústica é introduzida junto com um violino, contrastando com a calmaria do meio da música. Agora é tudo intensidade e uma guitarra elétrica tocando pequenos solos.

O quinto tema chama-se “casa” continua com a linha do tema anterior de manter a calma. É a segunda música "tranquila" do álbum, uma boa opção para continuar com a linha de coerência e coesão com que o álbum vem, já que está chegando ao fim e até aqui ficou demonstrado o quão virtuosos são os músicos do solstício .

A sexta e última música chamada "bulbul tarang" que dura 10 minutos começa com a execução de um instrumento indiano chamado bulbul tarang. Que tem esse som psicodélico muito parecido com o sitar. A música é composta com forte influência de rock psicodélico e por sua vez é a música mais lisérgica do álbum e podem ser notadas influências da música Tomorrow Never Knows dos Beatles e do Pink Floyd's High Hopes para citar uma referência.

Na minha opinião é um recorde para todos os fãs de prog, folk e progressivo, 44 ​​minutos é uma boa medida de tempo para que não seja um disco longo e nos consuma atenção mediana. A voz de Jess Holland combina muito bem com o estilo de música que a banda toca, valorizando o uso de instrumentos clássicos e a experimentação com instrumentos de origem indiana. a banda é formada por: 

•  Andy Glass – guitarras
• Jess Holland – vocais
• Peter Helmsley – bateria
• Steve McDaniels – teclados
• Jenny Newman – violino
• Robin Phillips – baixo