Os poderosos caras do Texas, The Underground Railroad, fizeram sua estreia em 2000. Naquele ano, os ouvintes do álbum "Through and Through" ficaram surpresos ao descobrir uma das bandas progressivas mais profissionais do nosso tempo. No entanto, a sua aparição ao público não foi tão repentina. Afinal, os dois principais compositores da banda, o tecladista Kurt Rongi e o guitarrista Bill Paul, eles já fizeram muito antes - cada um com seu próprio nome. Ocasionalmente, nos cruzávamos no trabalho, ajudávamos uns aos outros a dar vida a obras solo, mas de alguma forma não pensávamos em trabalhar juntos. Tudo foi decidido por acaso, nomeadamente a compilação temática “To Canterbury and Beyond – A Tribute to the Canterbury Scene” da editora italiana Mellow Records. Para gravar uma versão cover de "Wring out the Ground (Loosely Now)" do cult British Egg , Bill se juntou a Kurt, o baixista Matt Hembree e o baterista John Livingston . A “química” sonora resultante levou ao nascimento do conglomerado The Underground Railroad. Na primavera de 1997, começaram as sessões de estúdio, que alguns anos depois resultaram no já citado álbum “Through and Through”, que recebeu muitas críticas elogiosas. Depois houve concertos, apresentações em eventos conceituados como NEARFest 2001, Ridglea Prog Nights e assim por diante. No entanto, o quarteto americano quebrou a tempo a cadeia de eventos complicados e começou a trabalhar em estreita colaboração na implementação de novo material...
A peça que abre o programa, “Julian Ur”, sugere eloquentemente: não espere frivolidades ou jogos de brindes. Os truques melódicos do conjunto Paul/Ronji do autor têm origem na herança de conjuntos não muito acessíveis da divisão de fusão inglesa: National Health , Gilgamesh . Em termos de entonação vocal, certos paralelos sugerem-se com The Tangent (embora não se estenda além dos limites da primeira faixa). Problemas de jazz progressivo acompanham a minipeça “Julian I”, após a qual ocupam um grande trampolim manobrável na forma de um épico instrumental estendido “Love is a Vagabond King”. As frases de guitarra de Bill revelam-no claramente como um seguidor ideológico do grande Allan Holdsworth. O colega Kurt aqui se contenta principalmente com o papel de “paisagista sonoro”, mas ocasionalmente assume a batuta e desenha peças pianísticas de jazz espetaculares. Composto com a participação de Michael Richardson e Scot Fowler, o afresco “Halo” combina transparência astral com piruetas enigmáticas, drama com misticismo, reflexão com pathos, porém, a sensação de “mistura” não surge no processo de conhecer uns aos outros. O número com o título lírico “The Canal at Sunset” demonstra progressões complexas, “travessuras e saltos” que deixarão uma pessoa casual extremamente desconfortável. É verdade que um amante da música sofisticado engolirá descaradamente até isso. Na história de 3 minutos "Metáfora" The Underground Railroadeles conseguem espremer um número exorbitante de reviravoltas de vanguarda e então, para maior persuasão, inflam o quadro a proporções épicas no nível da obra "Creeper (The Doorman, Pt. 2)". A série de tramas pouco convencionais é coroada pela astuta engenhoca “Juliano II”, que com certeza moverá o cérebro para um lado (desde que não tenha tido tempo de cambalear antes).
Para resumir: se você gosta de bandas como A Triggering Myth , reviravoltas logarítmicas e contrastes jazz-rock intelectualmente esmagadores, você está convidado a experimentar “The Origin of Consciousness”. Os fãs de harmonias sinfônicas e de todos os tipos de harmonias requintadas ficariam melhor se abstivessem de consumir este prato diabolicamente insidioso. Claro, você pode correr riscos pelo esporte. Mas lembre-se: eu avisei você.
Sem comentários:
Enviar um comentário