Crítica: «Rise Of Kassandra» o álbum de estreia dos italianos do Tritop, que brilha pelo seu neo-progressivo. (2023)

A música é linda. Poderemos ouvir bandas que com o tempo se tornam imortais, e da mesma forma teremos novas bandas que levam elementos para fazer algo novo e diferente. O caso da Tritop é um exemplo claro. A banda italiana, formada em 2006, mas só lançou seu álbum de estreia em 2023. Um álbum que pega o melhor do rock progressivo dos anos setenta e deixa sua marca própria. Podemos ouvir reminiscências de King Crimson, Styx, Yes por exemplo em um álbum que tem personalidade própria. Esse é o caso de Rise Of Kassandra.

Os italianos demoraram para lançar seu primeiro trabalho de estúdio. Um trabalho que mistura neo prog sinfônico com sonoridades clássicas. Rise Of Kassandra é uma aventura que todo aventureiro progressista deve ouvir.

A banda que conta com Ivo Di Traglia, que compõe, toca bateria e faz os arranjos; Pierfrancesco Di Pofi nos teclados, sintetizador e mellotron; Franceso Caponera na guitarra; Jacopo Tuzi no baixo; e Mattia Fagiolo nos vocais. Além de seis músicos convidados que complementam os integrantes da banda que geram corpo e consistência à musicalização do disco.

A seguir vamos com a crítica de Rise of Kassandra

Ascensão de Cassandra (13:02). A guitarra, o baixo e a bateria dão-nos as boas-vindas a Rise Of Kassandra, a música homónima deste primeiro álbum de estreia. Os tons melódicos, as harmonias entre os instrumentos são o que se destacam. A composição de cada instrumento tem sua complexidade que, sem precisar abusar de recursos, consegue um resultado caprichado, virtuoso e agradável em seus 13 minutos. Quando Mattia Fagiolo canta, chama a atenção que ele o faça em inglês, porém, pode ser um movimento para ter uma base de fãs mais ampla e neutra, assim como muitas bandas de diferentes idiomas que trabalham com inglês vêm fazendo . Voltando à voz, ela é limpa e clama por poder. O jogo entre as teclas e as cordas faz parte desta essência, o que faz de Rise Of Kassandra um ponto de partida épico para esta aventura sonora.

Insanidade Encantada (5:46). A música começa no final de Rise Of Kassandra, uma continuidade perfeita para nos aproximar do que Tritop nos oferece. A bateria de Ivo Di Traglia é precisa, o que é a base para Fagiolo começar a continuar demonstrando sua grande qualidade vocal. A guitarra junto com o baixo mantêm seus riffs, para em certas situações quebrar a sucessão e dar variantes do riff. A secção solo dá-nos um trabalho notável na guitarra, faz-me pensar que é uma espécie de Dream Theater dos anos setenta, em termos de som de guitarra, uso de teclados e uma bateria poderosa que não para de executar ritmos complexos com a sua precisão. bênção.

Island of Servitude (5:11) O teclado começa a tocar suas teclas, uma introdução para o violão depois de uma escala oficial que ele segue. O padrão é mantido, o teclado com seu ritmo inicial e o violão executando escalas, primeiro mais graves, depois mais altas, para integrar alguns acordes sem e com distorção. Uma canção que nos fala da vida no mar; ser marinheiro, ou ser pirata, que tem mestre e vive para isso. Um virtuosismo que não precisa se refletir em ritmos e melodias bombásticas, mas que tem tempo para eles, principalmente no final da música.

A Sagrada Lei da Retribuição (23:46). Chegamos à última música, que seria a segunda metade do álbum. Sem dúvida, o canto de Fagiolo, sozinho e depois com segunda voz, é como uma espécie de obra. A guitarra e o bumbo marcam um primeiro ritmo. Uma declaração: a renúncia à sua liberdade. Uma bateria que aproveita todo o seu espectro, enquanto uma guitarra melódica a acompanha com tonalidades vivas, subindo e descendo, muito divertidas de ouvir. O esquema quebra, esta ópera rock progressivo começa a tomar forma. A voz de Fagiolo é rouca, ele sobreviveu milagrosamente. Este é o rastreamento. É aqui que sua voz também faz o trabalho de demonstrar a emotividade do personagem que ele encarna. E a música também transmite mais pele. A musicalização do minuto seis e meio, em Flashback, torna-se mais sombria e misteriosa, a partir do trabalho de Pierfrancesco Di Pofi nas teclas. A guitarra e o baixo continuam essa tendência. Assim, a segunda parte de The Crawl continua a marcar tendência e exagera o que se ouviu na primeira parte. Parece espetacular. As teclas e o violão preparam tudo para começar a balançar. O solo é majestoso, o trabalho de guitarra é primoroso. O baixo de Jacopo Tuzi também tem uma coisa própria, tem uma seção dedicada a ele que não se perde em nenhum momento. Mais tarde, podemos apreciar seções mais lentas e também mais aceleradas, podemos até ouvir elementos funky que não nos dão trégua. Os solos continuam caprichados e divertidos de ouvir, a intensidade não cessa.

O álbum de estreia do Tritop, Rise of Kassandra, é um gênio para um álbum de estreia que demorou muito para ser lançado. Sons clássicos do progressivo italiano, o que faz desta obra um dos possíveis novos clássicos modernos do gênero. Uma lucidez e complexidade que não satura, pelo contrário, é rica de ouvir; é um prazer.