Faz parte do ano e depois de muito tempo a banda finlandesa Viima traz-nos o seu terceiro álbum de estúdio. Este regresso vem com novas variantes e com um álbum que proporciona horas de voo agradável para encontrar todo o tipo de figuras naquele aglomerado de nuvens. As texturas do álbum mantêm coerência entre si e a estrutura é construída em 44 minutos de duração. O álbum começa com Tyttö trapetsilla com referências em percussão e flauta que se tornam familiares e calorosas de receber, ainda mais se sentirmos aquela conexão profunda com
Jethro e as músicas que vêm da floresta. O mais desafiador sem dúvida está nas letras e na sensação um pouco estranha de apreciar música em outro idioma, mas que é gerenciada pela boa execução e produção do álbum. A beleza de sentir a música e a progressividade está justamente nisso, em abrir a mente e entender que aquelas formas, ou neste caso, aquelas nuvens podem se mover, mudar de forma ou até mesmo desaparecer sem avisar.
A segunda música se chama Äiti Maan Lapset e começa com outra cara. Sai da forma por um pequeno momento e permanece em paisagens que alternam entre a calma e algo como um lugar desordenado e embora nunca perca a forma, esta música de 18 minutos tem momentos muito bem distribuídos que permitem acomodar-se e sentir-se bem- atmosferas elaboradas. . Os espaços instrumentais têm melodias muito agradáveis e o papel das teclas abre novos panoramas para percorrer os minutos restantes. Alguns sinais ainda são muito familiares, mas a diferença essencial está naquelas pausas que permitem captar gradativamente todas as funcionalidades que os instrumentos proporcionam. Algo que gostei muito foi a convicção que alguns instrumentos têm de compartilhar e construir espaços de harmonia.
Sentar e ouvir músicas de 10, 18, 24 e até mais minutos é um compromisso que poucos artistas geram e são um bom exemplo das inúmeras vezes que certamente ouvimos músicas muito longas e caóticas enquanto fazíamos coisas completamente calmas. São lindas contradições que a música nos proporciona. A verdade é que a música do minuto 15 tem um baixo muito, muito cativante.
A terceira música se chama Pitkät Jäähyväiset e é mais complexa até no nome. A duração de quase 7 minutos é envolta em nuvens menos pesadas, sem tanta chuva. A pausa fundamental ocorre aos 2 minutos e a forma da música se constrói em um abismo que possui riqueza em toda sua parte instrumental. É uma música que oferece diferentes estados e climas, ideal para ouvir diversas vezes e aproveitar ao máximo as transições que a banda nos apresenta.
Perhonen vem com uma introdução ainda mais calma. Os quase 3 primeiros minutos de execução instrumental trazem grandes mudanças e alternativas para movimentar internamente a cabeça ou sentir o baixo -imaginário- movendo nossos dedos. Assim como todo o álbum, os solos de guitarra contribuem de forma marcante e os finais de todas as músicas são muito interessantes de acompanhar e estudar, claro.
Terminamos a experiência com Vuoren Rauha. É uma música que leva tempo para ser construída e dar a sua forma mais elaborada. A princípio a sensação de calma parece ser muito extensa mas sem dúvida a espera é necessária e depois deixe-se levar pela surpresa que Viima nos traz. A sensação parece ser ideal para fechar o álbum e a pausa instrumental é tão linda que a partir do minuto 4 o bater dessa borboleta é diferente, tem outro tom e vida. O mais difícil e talvez o que quebra essa harmonia são os sons do vento com uma história de fundo para encerrar a música e o álbum.
E assim, voar por entre aquelas nuvens Viima traz-nos um álbum que é um desafio particular de ouvir. Por um lado, a linguagem gera novas sensações e por outro lado, as referências musicais que se sentem no álbum nos proporcionam momentos de carinho e gratidão à evolução da música e do rock progressivo. No final, o mais importante é continuar a contemplar a mensagem que aquelas nuvens continuam a transmitir: A música não conhece fronteiras.
Sem comentários:
Enviar um comentário