Resenha: «The Restoration – Joseph – Parte Dois" por Neal Morse. (2024)

 

“The Restoration – Joseph: Part Two”, é o novo lançamento deste mês de janeiro de 2024 do aclamado compositor e músico multi-instrumentista Neal Morse, que conclui a história da vida de Joseph (filho de Jacó do Antigo Testamento cristão), já iniciada em “The Dreamer – Joseph: Part One” do último ano de 2023. Pelo selo Music Frontiers, nesta ocasião além de Eric Gillette, Bill Hubauer, Matt Smith e Jake Livgren, Alan Morse, Ted Leonard, Nick D'Virgilio se juntaram, e Ross Jennings como convidados especiais. Alcançando uma hora e um quarto de música com dezesseis faixas, supera no tempo o trabalho anterior, e fecha uma viagem inesquecível com estruturas musicais mais que memoráveis. Agora disponível em todas as plataformas.

Começamos com “Cosmic Mess” que nos surpreende com linhas melódicas que se perseguem, dando-nos o padrão do habitual movimento eufónico. Tudo se conecta imediatamente com a segunda música, “My dream” , que prevalece com um refrão poderoso desde o início e um ritmo contundente. Com quase três minutos de duração, tem um solo de guitarra realmente poderoso. “Dreamer in the Jailhouse” nos atinge com uma linha vocal melódica acompanhada apenas por uma sequência de teclado. À medida que a música avança, o baixo e a bateria são incorporados e a segunda torna-se mais agressiva e com mais peso. Tem um refrão consistente e épico, com outros versos ferozes e no final, alguns versos acústicos que conseguem mudar todo o clima. Sem nenhum corte, aparece "All Hail" . O vocal principal abre espaço para começar, até a mudança de modo. A intensidade torna-se implacável, intercalada com atmosferas que parecem de várias épocas. O solo de Moog aqui, no final, é voraz. 

“O argumento” é apresentado por uma voz que é automaticamente precedida por um conjunto de notas e vozes virtuosas que funcionam como uma fuga. Ele se conecta dramaticamente com o dinamismo de “Faça como uma brisa” . A voz se apresenta com autoridade e a música ganha relevância sem deixar de lado os trechos instrumentais. A parte acústica, que sempre dá uma pausa, se encaixa maravilhosamente até que “Oberture reprise” interrompe com sua substância quase infinita de semicolcheias e notas. Assim, consegue enquadrar-se perfeitamente com a introdução de “Odeio os meus irmãos” . Este foi lançado como single e videoclipe para antecipar essa grande jornada. Sua execução representa em todos os aspectos os sentimentos do protagonista. Enérgico e efusivo, encontramos um solo de sax bem colocado. Rapidamente é apresentada "Guilty as Charged" , quase como uma balada, porém, o groove escolhido pega o andamento junto com a harmonia para não dar descanso. Seu temperamento muda e é assim que ele chega ao fim. E quase sem trégua, “Reckoning” ataca com um riff furioso para transformar o ambiente. O ritmo é suportável, acompanhado de ventos, ganha ainda mais força. 

“Bring Ben” confronta-nos com uma infinidade de vozes que se entrelaçam, a banda ataca com força, e a sua intensidade torna-se solene ao ligar-se a “Freedom road” . Uma balada com piano e voz que sobe aos poucos, com impulso e que soa como uma orquestra completa. A melancolia aqui é imensa e necessária. Por isso, “Os irmãos se arrependem José Revelado” deixa a nostalgia para trás, e bate forte, revelando a fúria da mensagem em todas as suas passagens. “Restauração” assume a voz de José e surgem uma série de compassos experimentais que se sucedem de forma criativa. “Everlasting” eleva ainda mais o tom, fundindo alguns gêneros que levam a um ótimo solo moog e outros solos de guitarra imperiosos. As vozes acompanham para aquecer e nos aproximar do fim: “Amanhecer de um novo dia (Deus usa tudo para o bem)” . Sendo uma das músicas mais longas, deixa-nos a lembrança de relembrar toda esta história, com uma orquestra que a acompanha de forma marcante. Não poderíamos esperar menos.

Estamos novamente diante do trabalho interminável e incessante do nosso compositor preferido de plantão, que não para, não para. Cada um avaliará se os curtos tempos de produção entre cada material lançado afetam ou não a sua qualidade ao longo da carreira, mas pode-se dizer que esta criação surpreendente e inevitavelmente épica pode ser apreciada com esmero. Aqueles de nós que o acompanham, é claro, podem concordar que este novo trabalho se soma a uma incontável biblioteca de longas peças para guardar e esperar por mais. Porque como já sabemos, haverá mais. Sempre pode mudar em geral, músicos, convidados e até gravadora, mas sua essência e sua assinatura permanecerão definitivamente em um som próprio já desenvolvido e consagrado. Atrevo-me a dizer que a única pessoa que afecta o nível da produção geral é Mike Portnoy, que não sabemos se manterá a sua habitual e árdua relação de trabalho, e que afecta irremediavelmente o áudio em todas as suas sessões de gravação para melhor e melhor, toda vez que ele participa. Desta vez talvez Neal Morse tenha tido que tomar a maioria das decisões para iniciar e concluir o épico musical que aqui nos deixou, e que possivelmente veremos ao vivo de uma forma sinfónica, épica e soberba, como não poderia ser de outra forma.