PÁJAROS DE ARCILLA, A QUINTESSÊNCIA DO SOM DO CONGRESO

 

Fazemos uma crítica tardia do álbum Pájaros de Arcilla , do grupo chileno Congreso . Lançado em 1984, este álbum mostra um dos pontos mais altos da discografia do grupo, se é que isso é possível. O aprofundamento das sonoridades jazzísticas (especificamente jazz fusion), bem como uma concepção fundamentalmente instrumental, conferem a Pájaros de Arcilla um espaço essencial na música chilena e latino-americana.

Um pouco de história…

Quando falamos da banda chilena Congreso, estamos nos referindo a um grupo com legado musical e cultural. Uma banda nascida na comuna de Quilpué e que, ao longo dos anos, viajou por diferentes e ecléticas variantes musicais.

Em 1984, após gravar dois discos com a banda ( Voyage along the Crest of the World em 1981 e Letter Has Arrival em 1983), Joe Vasconcellos deixou o grupo para se estabelecer no Brasil. Na mesma época, juntou-se o saxofonista portenho Jaime Atenas, que acabara de tocar com uma banda de jazz fusion chamada Ensamble . Num congresso de jazz que a Universidade de Valparaíso realizava uma vez por mês, Jaime conheceu o Jazz Expression Trio onde tocavam Tilo González, Ernesto Holman e Anibal Correa. Depois que o convidaram para tocar, eles se tornaram o Jazz Expression Quartet . Tilo González convidou Jaime para se juntar ao Congreso para dar uma nova dimensão ao som do grupo.

Em meados de 1984, Congreso viajou para Buenos Aires, contratado pela gravadora CBS, para gravar o que se tornaria um álbum lendário da banda: o tremendo Pájaros de Arcilla . Incrivelmente, a afiliada chilena da CBS recusou-se a lançar o álbum no Chile, considerando-o não comercial. Nas palavras de Tilo González, tentaram, muitas vezes em todos esses anos, publicar Pájaros de Arcilla no Chile. Mas como são prisioneiros dos direitos e das produções onde são feitas e de quem são os proprietários, gravaram para a CBS (hoje Sony), e não conseguiram chegar a um acordo com a Sony Argentina para ter os direitos de poder para editá-lo. Tilo ainda diz que Sting estava muito interessado em lançar o álbum em sua própria gravadora, mas a Sony se recusou a vender ou transferir os direitos do álbum.

Relembrando o processo de gravação do álbum, Tilo González conta que quando compôs Pájaros de Arcilla tinha um piano no coração de Viña del Mar. Assim, quando abriu uma janela, lá estava o topo de uma árvore, e no outono estava cheio de pássaros. A única coisa que consegui ver foi aquela árvore e os pássaros. Abaixo estava a rua, a rua fazendo mil coisas, mas ele só ouvia pássaros e mais pássaros.

A banda para a gravação deste álbum foi composta por:

• Sergio “Tilo” González 
• Hugo Pirovich
• Ernesto Holman 
• Fernando González 
• Patrício González 
• Aníbal Correa
• Ricardo Vivanco
• Jaime Atenas

 

As canções de Clay Birds

O álbum é uma prática instrumental com forte ênfase no jazz fusion. Possui apenas duas canções com letra: a homônima "Pájaros de Arcilla" com letra do poeta portenho Víctor Sanhueza, e "Alas Invasoras" com letra de Tilo.

O início do álbum ocorre com a experimental "Voladita Nocturna" onde a banda demonstra a altíssima qualidade de seus integrantes e de suas composições. Portanto, é impossível destacar um único membro, pois todos se complementam perfeitamente. Ernesto Holman, com seu baixo fretless, produz fantásticas linhas melódicas que acompanham a bela sonoridade do piano de Anibal Correa.

Os sons dos insetos noturnos iniciam a música “Clay Birds”. Com um piano melancólico e letras cheias de esperança ( …e lá nas altas taças floridas, ouço de novo a sua música, meu irmão ) cantada por Hugo Pirovich. A voz era dele já que, recorde-se, Vasconcellos já não estava e Pancho Sazo ainda não tinha regressado à banda. A música passa da suavidade inicial para um momento intenso, quase circense, como um coral desfilando pelas ruas de alguma cidade esquecida.

Com um início atmosférico, "Andén del Aire" evolui para uma experimentação sonora onde Holman demonstra mais uma vez a sua qualidade e a importância do seu som nesta fase da banda. Claro, sem esquecer o canto dos pássaros que acompanham alguns trechos da canção. Fusão de jazz do início ao fim.

“Alas Invasoras” é a próxima faixa e, como dissemos, uma das duas músicas com letra. Aqui predomina a arte de Jaime Atenas, desenvolvendo diferentes camadas sonoras. Estas são acompanhadas pela harmonia de uma banda que toca num tecido de notas totalmente sincronizadas com uma energia cósmica.

Os pássaros voltam a ser protagonistas no início do próximo mantra, denominado “Na Rodada de um Voo”, em que o piano desenha no ar lembranças de um passado esquecido e o baixo cria momentos de alquimia para um novo elemento químico .

Como se o pianista vanguardista Cecil Taylor tivesse assumido o lugar de Anibal Correa, "Allá Abajo en la Calle" começa com melodias vindas de um vórtice sonoro que evolui para uma explosão de notas e um caos próximo do free jazz, que se não estiver preparado , Pode deixá-lo em um estado catatônico.

Com tons de jazz latino chegamos ao fim desta pedra filosofal com "Volando por Buenos Aires", com a banda entregando com alma aberta sons que vão além do que é conhecido.

Um álbum que termina muito rápido e deixa cada célula abençoada, um álbum que é a quintessência do som do Congreso.