New Trolls: Concerto grosso n°2 (1976)

 

  “ Para escrever algo, primeiro é preciso ter algo para escrever ”. Assim – parafraseando Primo Levi – um amigo me contou um dia enquanto ouvíamos pela primeira vez o “ Concerto Grosso n° 2 ” dos reconstituídos New Trolls . Ainda hoje acho que ele tinha razão: para produzir uma obra confiável não basta ter uma ideia “ qualquer ” ou “ reciclada ”, porque tudo o que surgirá serão “ obras quaisquer ” ou “ cópias ruins ” do original . É claro que nem todo mundo tem a genialidade de um Picasso , um Dalì ou Miles Davis , mas quando você se depara com o tão almejado reencontro de um dos grupos de rock italianos de maior autoridade , você nem remotamente imagina que o pálido sairá disso, sequência de um sucesso anterior.  

Ainda entre aspas, lembro-me de ter lido em algum lugar as palavras que o grande cantor espanhol Julio Iglesias (que provavelmente assimilou bem as teorias de Norbert Wiener sobre a memória humana) disse ao seu filho Enrique antes de sua estreia no mundo do show business : “ Lembre-se : um show deve começar com estrondo e terminar com estrondo. No meio, coloque o que quiser ." O mesmo conceito surgiu da sabedoria de Antonio Carlos Jobim quando Chico Buarque e Caetano Veloso (então exilados em Roma e Londres respectivamente) lhe perguntaram como deveriam se comportar quando retornassem ao Brasil . “ Não volte silenciosamente .” Tom os aconselhou : “ Venham com um show e um novo disco pronto. Faça uma turnê nacional, vá à TV, dê entrevistas em todos os lugares e faça barulho. Todos devem te ver de novo e te ouvir ”. Escusado será dizer que tanto Chico como Caetano o fizeram e as suas carreiras prosseguiram rumo ao sucesso luminoso que todos conhecemos. 

Os Novos Trolls evidentemente tinham em mente uma estratégia completamente diferente ou talvez não tivessem consultores do calibre de Iglesias ou Jobim . Finalmente reunidos no núcleo original ( Di Palo, De Scalzi, D'Adamo e Belleno ) após anos de discussões e esforços flutuantes de gravação ( Atomic System , Ibis , Tritons ), os quatro recrutam com um movimento astuto o ex-guitarrista prodígio do Nuova Idea Ricky Belloni e preparam meticulosamente a estreia em sua segunda fase artística.  

No entanto, a grande expectativa é traída por uma manobra de gravação que não só se revelará pouco original mas até desarmante , colocando mais uma vez o grupo em crise e empurrando-o inexoravelmente para o pop melódico . Inteligente e refinado, mas ainda melódico. Mas o que realmente aconteceu? 

O risco assumido pelos Novos Trolls foi essencialmente pensar que apresentar-se ao público com um velho clichê de sucesso ( remake clássico + grupo de rock + grande arranjador ) poderia ser ao mesmo tempo comunicativo, atraente, proveitoso e ao mesmo tempo confirmar a conquista de uma nova identidade estável . 

Mas não foi assim. Como já dissemos muitas vezes nas páginas do Classic Rock , os tempos mudaram e especialmente em 1976 os novos sujeitos sociais emergentes já haviam colocado em crise o modelo " romântico-transgressivo " do Progressivo há algum tempo . Assim, reciclar essa mesma linguagem quase cinco anos depois, com os mesmos criadores, mas face a uma sociedade completamente transformada, representou essencialmente um grave erro de julgamento . 

 A consequência foi que perante a impossibilidade de continuar no caminho da “ repescagem ”, os cinco músicos escolheram a alternativa que lhes mais convinha, nomeadamente a implementação daquela “forma de canção” que já tinha aparecido em muitos trabalhos anteriores e no mesmo “ Concerto Grosso n°2 ”. Tudo isto não quer dizer que o novo álbum de 76 não fosse digno do ponto de vista musical ou executivo, longe disso, mas que infelizmente a escassez da sua " substância teórica " ​​prevaleceu sobre qualquer outro tipo de elogio. 

Aqui está então a maestria do grupo em reler Handel , em refazer Becaud (“ Let it be me ”), em lidar agilmente com andamentos complexos (o 11/8 de “ Moderato ”), em tecer tramas orquestrais ousadas (“ Vivace ” ​​e “ Adagio ”) e ao relembrar a positividade da aberração em “ Quiet sun ”, ela foi subitamente contornada por uma suposição prática impiedosa: “ Se uma ideia não funciona, sua realização também não funciona ”. Uma pena porque se supõe que a banda genovesa tenha se esforçado ao máximo para devolver uma obra que celebrava em grande estilo a renovada amizade do seu núcleo histórico. 

Belloni foi uma compra muito boa, especialmente devido ao seu desempenho brilhante ao longo do álbum. De qualquer forma, foram necessários vários meses para que aquele núcleo extraordinário de instrumentistas compreendesse que precisava necessariamente (e talvez com relutância) de mudar de rumo. 

Mais um péssimo álbum ao vivo em 1977 e finalmente a estrela da sorte de Adebaran guiaria nossos marinheiros rumo ao El Dorado . Uma viragem que certamente não agradou a todos mas, como no dia a dia, acontece que às vezes não dá para voltar atrás.