Hit Me Hard and Soft (2024)
Mesmo que eu ainda não o prefira aos seus dois discos anteriores, especialmente ao seu álbum de estreia, acredito que é facilmente o seu melhor para ouvir de frente para trás e é o projeto de integração perfeito para qualquer descrente. Ele não está preocupado com o próximo grande sucesso pop, mas sim em atrair cada ouvinte aos olhos de Billie e FINNEAS, e levá-los embora neste mundo aquático com o qual eles lançaram as bases aqui para nós. Um caldeirão de várias influências, tenho certeza que estão muito fora da minha área, mas todas elas se fundem para formar um disco distintamente completo de Billie e FINNEAS que parece inspirado e capaz de estar com o melhor dos melhores. Seja isso no mainstream ou abaixo dele.
Uma exibição fenomenal de progressão consistente também, já que a cada álbum ela e FINNEAS continuam melhorando em cada aspecto técnico que podem, e eu acho que isso é inegável, mesmo se você preferir um de seus outros trabalhos. Para os fãs de longa data, ela agora está saindo de sua zona de conforto e utilizando seu alcance com muito mais frequência, e também irá usá-lo para elogiar seu estilo básico de “sussurro” com vocais mais acessíveis. O álbum é tão exuberante, rico e cheio de camadas de espaço para o ouvinte ocupar, e a composição é magistral. Há retornos de chamada liricamente e sonoramente para outras faixas de todo o álbum, e cada música apresenta momentos memoráveis com nuances distintas como uma cereja no topo das músicas já geniais e vagamente estruturadas que se encaixam umas nas outras para criar um grande show. Com paisagens sonoras e influências abrangentes que se unem e unificam sob a estética de nicho de “Billie” à medida que ela a torna sua. Para os ouvintes de Hip Hop que não estão familiarizados com seu trabalho, ou para os ouvintes que não se aprofundam muito no Hip Hop, a comparação mais próxima que posso fazer de como a produção me faz sentir é a primeira vez que ouvi “The Water
“CHIHIRO” pode ser sua melhor música em geral, sendo um empecilho por suas seções de sintetizador fortes e brilhantes que envolvem seus vocais obscuros e sobrenaturais, “LUNCH” é de longe seu melhor “banger/hit” que está ansioso para se tornar o sucesso do verão. single de 24, e eu não sabia o que diabos aconteceu comigo na primeira vez que ouvi “L'AMOUR DE MA VIE” com sua metade jazzística, lounge como a metade frontal e hiper-pop maníaco da nova era na metade traseira, mas Eu adorei e não sabia que algum dia precisaria disso. As baladas que abrangem a seção intermediária podem ser desanimadoras no início, mas rapidamente crescem e se tornam algumas de suas canções mais comoventes e pessoais, que realmente ajudam a unir a coesão do projeto. “THE DINER” é um território familiar semelhante ao de sua estreia, mas encontra uma realização completa daquele som inicial com uma abordagem ainda mais sombria, madura (mas assustadora) e extravagante de sua música que me fez apaixonar em primeiro lugar. O mais próximo, “BLUE”, é absolutamente o melhor final do ano até agora, e o melhor de todos os seus discos, e você sabe, como um Hip Hop Head, eu absolutamente perco a cabeça nos momentos de rap no final. Por favor, dê-nos mais deste Billie! Mas o que eu pessoalmente não preciso é de faixas como “BIRDS OF A FEATHER”, pois embora não seja uma faixa totalmente ruim ou um pulo para mim, eu simplesmente não me vejo voltando a ela enquanto ela pisca na década de 80 pop dos sonhos e carreira posterior de Taylor Swift aos meus ouvidos.
Se sua estreia foi abordando os sons nervosos, sombrios e agourentos e a mente de uma adolescente atingida pela luz lima, e a continuação foi a consequência leve, arejada e lo-fi da primeira, então isso é como o psicodélico, sonhador, alt- pop bebê dos dois. Aquele que está literalmente flutuando livremente dentro de um oceano angelical e estendendo os braços para quem tentar o resgate. Parece um álbum que foi feito para ela mesma, mas não desconsiderou claramente todos os ouvintes em termos de se importar com sua marginalização. E, por sua vez, acho que isso faz com que seus fãs de longa data tenham um projeto fácil de converter aqueles que antes a afastariam como nada mais do que enigmáticos, especialmente com sua vocalização mais profunda e mais abrangente. Junto com todo o foco nítido da apresentação cinematográfica que pode parecer que você está fascinado por um filme em alguns momentos. Eu não acho que este seja o *MASSIVO* salto de qualidade em relação aos outros álbuns dela que esta comunidade parece estar sugerindo, mas se há algum álbum que merece hype e atenção este ano é este.
Faixas imperdíveis: “CHIHIRO”, “LUNCH” e “L'AMOUR DE MA VIE”
Uma exibição fenomenal de progressão consistente também, já que a cada álbum ela e FINNEAS continuam melhorando em cada aspecto técnico que podem, e eu acho que isso é inegável, mesmo se você preferir um de seus outros trabalhos. Para os fãs de longa data, ela agora está saindo de sua zona de conforto e utilizando seu alcance com muito mais frequência, e também irá usá-lo para elogiar seu estilo básico de “sussurro” com vocais mais acessíveis. O álbum é tão exuberante, rico e cheio de camadas de espaço para o ouvinte ocupar, e a composição é magistral. Há retornos de chamada liricamente e sonoramente para outras faixas de todo o álbum, e cada música apresenta momentos memoráveis com nuances distintas como uma cereja no topo das músicas já geniais e vagamente estruturadas que se encaixam umas nas outras para criar um grande show. Com paisagens sonoras e influências abrangentes que se unem e unificam sob a estética de nicho de “Billie” à medida que ela a torna sua. Para os ouvintes de Hip Hop que não estão familiarizados com seu trabalho, ou para os ouvintes que não se aprofundam muito no Hip Hop, a comparação mais próxima que posso fazer de como a produção me faz sentir é a primeira vez que ouvi “The Water
“CHIHIRO” pode ser sua melhor música em geral, sendo um empecilho por suas seções de sintetizador fortes e brilhantes que envolvem seus vocais obscuros e sobrenaturais, “LUNCH” é de longe seu melhor “banger/hit” que está ansioso para se tornar o sucesso do verão. single de 24, e eu não sabia o que diabos aconteceu comigo na primeira vez que ouvi “L'AMOUR DE MA VIE” com sua metade jazzística, lounge como a metade frontal e hiper-pop maníaco da nova era na metade traseira, mas Eu adorei e não sabia que algum dia precisaria disso. As baladas que abrangem a seção intermediária podem ser desanimadoras no início, mas rapidamente crescem e se tornam algumas de suas canções mais comoventes e pessoais, que realmente ajudam a unir a coesão do projeto. “THE DINER” é um território familiar semelhante ao de sua estreia, mas encontra uma realização completa daquele som inicial com uma abordagem ainda mais sombria, madura (mas assustadora) e extravagante de sua música que me fez apaixonar em primeiro lugar. O mais próximo, “BLUE”, é absolutamente o melhor final do ano até agora, e o melhor de todos os seus discos, e você sabe, como um Hip Hop Head, eu absolutamente perco a cabeça nos momentos de rap no final. Por favor, dê-nos mais deste Billie! Mas o que eu pessoalmente não preciso é de faixas como “BIRDS OF A FEATHER”, pois embora não seja uma faixa totalmente ruim ou um pulo para mim, eu simplesmente não me vejo voltando a ela enquanto ela pisca na década de 80 pop dos sonhos e carreira posterior de Taylor Swift aos meus ouvidos.
Se sua estreia foi abordando os sons nervosos, sombrios e agourentos e a mente de uma adolescente atingida pela luz lima, e a continuação foi a consequência leve, arejada e lo-fi da primeira, então isso é como o psicodélico, sonhador, alt- pop bebê dos dois. Aquele que está literalmente flutuando livremente dentro de um oceano angelical e estendendo os braços para quem tentar o resgate. Parece um álbum que foi feito para ela mesma, mas não desconsiderou claramente todos os ouvintes em termos de se importar com sua marginalização. E, por sua vez, acho que isso faz com que seus fãs de longa data tenham um projeto fácil de converter aqueles que antes a afastariam como nada mais do que enigmáticos, especialmente com sua vocalização mais profunda e mais abrangente. Junto com todo o foco nítido da apresentação cinematográfica que pode parecer que você está fascinado por um filme em alguns momentos. Eu não acho que este seja o *MASSIVO* salto de qualidade em relação aos outros álbuns dela que esta comunidade parece estar sugerindo, mas se há algum álbum que merece hype e atenção este ano é este.
Faixas imperdíveis: “CHIHIRO”, “LUNCH” e “L'AMOUR DE MA VIE”
.jpg){kind=spacer}
.jpg){kind=spacer}
Sem comentários:
Enviar um comentário