Julia Holter "Have You in My Wilderness" 2015

 

Tanto MOJO quanto Uncut declararam "Have You in My Wilderness" como seu  álbum do ano  de 2015. Todos notam o quanto isso representa um salto em relação aos seus três primeiros álbuns "difíceis" e tenho que admitir que, apesar de ser definitivamente um complexo e "artístico", flui agradavelmente, criando um ambiente descontraído e sonhador. A orquestração é rica e complexa, mas nunca excessiva, apresentando cordas, piano, cravo e sax, bem como eletrônica sutil. Não sei se devo parabenizar a produtora por reunir todos esses elementos de forma tão harmoniosa ou se é trabalho da própria Holter, já que ela é formada em composição clássica. Seu canto é cristalino e convida a comparações com as grandes cantoras e compositoras dos anos 70: Joni Mitchell, Kate Bush, a reclusa Linda Perhacs - que também é uma ex-colaboradora. Eu gostaria de acrescentar uma comparação não convidada : PJHarvey, embora mesmo seus momentos mais calmos ("White Chalk", "Is This Desire" - os álbuns que você esqueceu) Harvey dificilmente seja uma presença etérea . Pensando bem, Joanna Newsom pode ser um análogo moderno mais válido. "Ethereal" é , afinal, seu nome do meio. A abertura "Feel You" é um exemplo disso, um grande número "pop" onde backing vocals etéreos se fundem com cordas desmaiadas para criar uma sensação outonal, como evidenciado por versos como "Você sabe que adoro fugir do sol", enquanto o refrão fica repetindo a pergunta "Posso sentir você? Você é mitológico?", para ninguém em particular. "Silhouette" é um pouco mais experimental, com as cordas ficando indisciplinadas no final. "Quanto tempo?" é uma música atmosférica carregada de cordas, Holter entoando lentamente cada sílaba como Nico. "Lucette Stranded on the Island" é lenta e psicodélica, soando como se fosse tocada debaixo d'água. É uma das muitas músicas com temática aquática, assim como a próxima, "Sea Calls Me Home". Tem mais uma sensação de balada de rock, todos os instrumentos claros e separados uns dos outros: piano, assobio, um solo de sax e cordas de "Penny Lane" tocando ao fundo. Lentamente começo a encontrar análogos em lugares inesperados: Aqui está Siouxsie Sioux (Como não vi isso antes? talvez porque a imagem de Julia seja o oposto de Siouxsie : você consegue imaginá -la sem maquiagem, vestindo uma camisa simples e jeans?). Na "Night Song" seguinte, é Porcupine Tree acompanhado pela seção de cordas dos Tindersticks. Na jazzística “Vasquez”, é Rickie Lee Jones. 'Everytime Boots' é a anomalia aqui, uma cantiga country divertida que proporciona uma mudança de ritmo muito necessária. Fechamento do álbum "Have You In My Wilderness" é uma balada majestosa, vocais arejados flutuando acima das cordas que soam, mais do que nunca, tiradas de um álbum do Tindersticks. Com base neste álbum, Holter pode ter encontrado o som perfeito para ela: intelectual e experimental, mas perfeitamente acessível, clássico, mas atemporal, lembrando grandes nomes da música do passado, mas totalmente original. Apesar disso e apesar das críticas gritantes, ela  ainda foi  amplamente ignorada pelo público: uma música como "Sea Calls Me Home" tem (no momento) 300.000 visualizações no YouTube, em comparação com, por exemplo, 1,2 bilhão do novo single de Adele. Talvez o ritmo esteja muito lento ou a  imagem do cantor ainda seja  muito  artística. De qualquer forma, por mais que eu odeie admitir, terei que ficar do lado dos críticos neste caso: este álbum é uma obra-prima. Para obter o efeito completo, toque em uma noite chuvosa ou em volume lento em uma noite muito tranquila...