“Agradecemos à Soft Machine , Stravinsky , Gustav Holst , Gentle Giant , Henry Cow , Yes pela inspiração , bem como ao nosso próprio desejo inerradicável de experimentação.” O autor da frase agradecida é o multi-instrumentista Robert Williams (1951-2004), conhecido em círculos estreitos sob o pseudônimo de Roberts Owen . É ele quem é creditado por formar um dos melhores conjuntos de prog americano dos anos setenta. Paradoxo: Màelstrom se originou na Flórida, mas o clima quente de lá praticamente não teve efeito na música da banda. Pelo contrário, o formato amplo das obras dos “shtatniki” é caracterizado por uma vaga mística do norte. Não é por acaso que foram chamados de Maelstrom - em homenagem ao poderoso redemoinho na costa da Noruega. Os companheiros de equipe de Owen (violão, saxofone, piano, mellotron, voz) na equipe não eram personalidades menos sérias - James Larner (flauta, vibrafone, marimba, piano, gaita), Paul Klotzbier (baixo), Mark Knox (órgão Hammond, mellotron , cravo), Jim Miller (percussão) e Jeff McMullen (vocal principal, guitarra elétrica). Em sua busca criativa, Robert e seus camaradas seguiram o caminho do ecletismo, o que não significava de forma alguma confusão composicional. As habilidades de jogo, aliadas a um notável pensamento intuitivo, permitiram aos rapazes construir estruturas sonoras complexas em vários planos estilísticos. E o tempo confirmou a correção desta abordagem.O programa abre com o estudo "Ceres" na tradição do delicado rock de Canterbury. O Maestro Owen, que o compôs sozinho, demonstra transições tonais magistralmente construídas entre a melodia brilhante e a escuridão mística. O ouvinte é banhado por um banho de sol quente ou imerso no reino subterrâneo de Hades. O princípio da colagem mais do que se justifica: o tema está literalmente permeado de intrigas. No número "In Memory" de Mark Knox, Màelstrom encena uma batalha de fusão sinfônica. As delícias polifônicas são realçadas por sax, marimba, vibrafone e detalhes engenhosos de percussão: coloridos, magistrais e muito hábeis. A coisa “O Balonista” pode ser classificada como um “épico em miniatura”. Em cinco minutos e meio, a banda consegue nos mostrar um drama progressivo completo, incrustado com enfeites de jazz-rock. Embora "Alien" de McMullen seja baseado no pathos pop, ele vai diretamente para o campo da arte. O afresco "Crônicas" de James Larner distingue-se pelo compromisso com os motivos líricos , combinando o confessionalismo com episódios de condução explosivos. O estilo Canterbury característico de Owen brilha em "Law and Crime", enquanto a sublime "Nature Abounds" lembra mais um oratório de rock de câmara. A jornada é resumida pela faixa “Below the Line”, cuja bela base folk acústica é gradualmente coberta por enormes camadas orquestrais. Os bônus incluídos no lançamento (“Opus None”, “Genesis to Geneva”) ilustram fragmentariamente as atividades de concertos de Màelstrom em 1980. Sem ingenuidade, sem preconceitos em relação ao romantismo. Apenas curvas de fusão aventureiras, charadas de vanguarda e perfis cinzelados de profissionais. E parece ótimo, mas ainda assim o clima da estreia parece bem mais agradável...
Resumindo: forte, coerente e extremamente agradável ao ouvido. Eu não recomendo ignorá-lo.
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