BEGGAR'S OPERA - Pathfinder (1972)

Martín Griffiths..........Vocais principais

Ricky Gardiner................Guitarra e voz

Alan Park..................Teclados

Ray Wilson..................Bateria

Gordon Sellar.................Baixo, violão e voz

1º lado:

- Hobo

- MacArthur Park

- The witch

2º lado:

- Pathfinder

- From shark to Haggis

- Stretcher

- Madame Doubtfire

Dentro da longa linha de formações progressistas de origem britânica nos anos 70 que passaram um pouco despercebidas, existiram muitas outras bandas como esta que hoje menciono, injustamente pouco reconhecidas e com longa experiência, pois hoje ainda continuam a sobreviver apesar da miséria de a indústria fonográfica. Vindos das terras altas da Escócia , poderiam ter convivedo perfeitamente com os grandes, pela elevada qualidade nas composições, bem como pelo know-how dos músicos que os compõem. Mas muitas vezes não é a razão que acaba triunfando, e sem razão aparente acontecem coisas que escapam à nossa compreensão.

O significado do seu nome vem da "ópera do vagabundo" (prólogo e 3 atos), obra estreada em 1728 pelo poeta John Gray. Eles surgiriam na conhecida cidade de Glasgow, em 1969. Sofreriam muitos altos e baixos em termos de integrantes dentro da banda. Na verdade este será o último álbum em que M. Griffiths e Ray Wilson colaborarão , mas será uma constante ao longo do tempo até hoje. A sua sonoridade pode ser considerada progressiva mas com alusões à música clássica, especialmente nos seus primórdios, que muitas vezes a situam dentro da música sinfónica, homenageando Mozart e Bach . Teclados exuberantes e guitarras poderosas ao longo de longas jams em que há variedade de movimentos e mudanças de ritmo, endurecendo o som das guitarras na obra a que aludo, tornando-se duras onde antes tinham referências mais psicodélicas. Tudo o que publicaram a partir de agora não alcançaria o ótimo nível obtido nos 3 primeiros álbuns. E não só isso, com o surgimento do techno pop e do punk rock no final da década eles seriam fuzilados. Em meados da década de 90 voltaram à luta tentando recuperar os níveis de qualidade, e continuam activos com grande sucesso mas sem quota de mercado.

As músicas incluídas no Pathfinder são extensas, com média entre 5 e 6 minutos, ou a maravilhosa “MacArthur Park” que ultrapassa os 8 minutos e ainda parece curta. Acelerado e ao mesmo tempo nostálgico, composto por várias secções que incluem cadências ascendentes e descendentes. Tremenda, uma verdadeira delícia, esta peça escrita por Jimmy Web e interpretada pelo ator Richard Harris , pela qual só ele merece esse trabalho, do qual vão aproveitar à sua maneira, incluindo o cravo como teclado estrela, algo que Eles repetirão em outras ocasiões.

As melodias captam-nos com facilidade, acentuadas pelos coros de vozes que utilizam como recurso melódico. As guitarras, geralmente mais pesadas que nos álbuns anteriores, são muito variadas, ora utilizando o pedal, ora com uma performance e timbre que nos lembra Tony Duhig ( JADE WARRIOR ) em seus momentos mais elétricos em " Stretter" . A verdade é que a potência dá corpo às composições, que já estão rodeadas por uma textura espessa de teclados, fluem linearmente criando uma parede de fundo e por outro lado executam cavalgadas que alimentam a coluna vertebral com solos agudos e rápidos gerando um som. progressivo com grandes semelhanças com o de Vicent Crane (ATOMIC ROOSTER) , mas sem atingir esse grau de crueza. Enquanto isso, o piano sustenta a condução em todos os momentos, envolvendo as cascatas de teclados que torcem as linhas principais.

A base rítmica está em primeiro plano com uma enorme bateria, com destaque para o bumbo, que é trabalhado sem piedade em muitas ocasiões e produzindo um som que é épico, com ritmos que se tornam marciais ( a bruxa ) ao mesmo tempo que vertiginosos. Hobo mostra seu lado mais acessível iniciando a audição com um refrão cativante, Pathfinder pode ser uma versão progressiva italiana ou alemã, From shark to Haggis começa com uma atmosfera entre blues e jazz, derivando para o meio em um substituto do folk escocês para fazer seu raízes claras para nós. Para isso, é apresentado um violino que toma a iniciativa de uma frase que repete incessantemente, nos veste com uma saia xadrez e irradia uma "boa vibração" que nos convida a pular e mexer os pés, dando gritos e onomatopeias típicas de música tradicional daquele país.

O final do álbum revela o lado mais selvagem do grupo. Gótico e sombrio é Madame Doubtfire , um episódio cheio de teatralidade, jogos de voz, risadas macabras e um desenvolvimento instrumental que começa épico e termina aos poucos se tornando um pandemônio delirante em que todos participam com aberrações sonoras de seus instrumentos descendo ao inferno. terminar como uma despedida com o toque de uma campainha perturbadora.

Um disco sem desperdício. Quem já conhece vai saboreá-lo em silêncio e quem é novo vai descobrir uma grande banda.