channel ORANGE (2012)
Antes de falar sobre a quantidade esmagadora de coisas que acho ótimas sobre este álbum, acho que sua maior falha é que ele luta com sua própria identidade. Há uma variedade de tópicos diferentes abordados, várias atmosferas diferentes criadas e 17 faixas, o que já é longo para um álbum mais sonora e tematicamente coeso. Mesmo com isso em mente, não acho que um álbum precise ser coeso para ser perfeito, ou mesmo ótimo. E embora o álbum esteja longe de ser perfeito, em seus picos parece que chega bem perto.
Channel Orange é uma ilha no oceano com seu namorado do colégio. É a escuridão envolvente do seu quarto à noite no seu momento mais isolado. É uma fantasia abstrata e arejada que o eleva e o carrega por minutos antes de deixá-lo cair em qualquer uma de suas outras identidades variadas - porque se há algo que é consistente neste álbum além de instrumentais intrincados e belos vocais em todo o registro, é a natureza dominante do álbum. Não há muito espaço para interpretação em Channel Orange - Ocean é direto e claro sobre exatamente o que ele está sentindo e como ele está sentindo; estamos principalmente apenas acompanhando o passeio.
Thinkin Bout You é uma reflexão sonhadora sobre estar apaixonado, acompanhado por cordas orquestrais e uma linha de sintetizador que retorna insistente em mantê-lo nas nuvens. Ocean voa tão alto em seu registro quanto pode ir para o refrão, o que serve como um belo complemento para a ternura das cordas. Somos trazidos de volta a este espaço algumas faixas depois com Pilot Jones , uma clínica sobre as amplas capacidades vocais de Ocean e uma meditação encantadora sobre o primeiro amor. É uma das poucas músicas sutilmente inteligentes em termos de letras do álbum e, embora em muitos aspectos seja menos grandiosa instrumentalmente do que muitas das faixas que a precedem e seguem, ainda há muitos momentos altos.
Pirâmides, sem dúvida a melhor faixa de Ocean até o momento, justapõe essas configurações anteriores com o que só pode ser descrito como uma odisseia instrumental, com um tempo de execução de dez minutos, é de longe a faixa mais longa aqui, ao mesmo tempo em que consegue de alguma forma parecer que se encaixa perfeitamente. A música conta a história de Cleópatra em contraste com um relacionamento moderno que Ocean está observando, mas o instrumental é o que realmente dá o show aqui. A faixa salta com uma linha de base de sintetizador urgente e sintetizadores de sino subjacentes que parecem uma ascensão em direção à bateria que se aproxima - é difícil identificar exatamente os tipos de sentimentos que ela invoca, mas é futurística, adaptável e urgente. A transição da batida para a segunda metade esfria e acalma a urgência enquanto Ocean vai cada vez mais baixo em seu registro vocal, até que essa linha de base urgente se estende e se estica para uma liberação. A entrega vocal de Ocean se torna mais lenta e clara para combinar com a transição instrumental - criando uma unidade harmoniosa entre os dois. Se a primeira metade desta faixa é uma corrida urgente por uma cidade no meio da noite, a segunda metade é um passeio com o único propósito de apreciar sua beleza.
Completando a lista de faixas estão Bad Religion e Pink Matter . Com Bad Religion , chegamos a uma noite escura, intoxicada e chuvosa com uma lembrança de partir o coração de um coração partido e uma meditação sobre a sexualidade de Ocean. "If it bring me to my knee, it's a bad religion" é provavelmente a letra mais aberta para interpretação em todo o álbum - mas acho que se encaixa apropriadamente com o tema recorrente de amor não correspondido, contrastando a natureza unilateral desse amor com o relacionamento unilateral que muitas pessoas muitas vezes lutam para aceitar em seu relacionamento com um poder superior. Ou pode ser uma reflexão adicional sobre a necessidade de arrependimento de muitas religiões quando confrontadas com relacionamentos do mesmo sexo. De qualquer forma, a faixa se junta lindamente com talvez sua melhor performance vocal até o momento.
Por último, temos Pink Matter , terminando-nos em uma ilha ao sol, esparramada na praia com o objeto de nossa afeição, uma cena criada por meio de uma seção de cordas arejada e persistente acompanhada por ruídos de animais selvagens e diferentes interpolações vocais. O crescendo em camadas das cordas e os vocais de Ocean fornecem uma base perfeita para o que é certamente um dos melhores recursos de rap dos anos 2010 no verso de Andre 3000, e ele parece combinar perfeitamente com a cena. O instrumental e os vocais aumentam lentamente à medida que se aproximam de um final abrupto. O assunto do prazer sobre a matéria, lógica e tudo o mais, se encaixa substancialmente com a doçura e surrealidade do instrumental que o acompanha de uma forma que coloca o ouvinte talvez da forma mais envolvente em todo o álbum.
Enquanto Canal Laranjaassume vários nomes, lugares e identidades diferentes, ele nunca desiste ou desacelera em imergir você, uma qualidade que é difícil de encontrar consistentemente em álbuns inteiros. Então, esteja você em uma ilha ao sol, bêbado no banco de trás de um táxi às 2 da manhã confessando seus segredos mais profundos ao seu motorista ou flutuando nas nuvens entre pensamentos sobre seu primeiro amor - você sempre estará em algum lugar, e isso é um grande testamento da consideração em jogo no lirismo, nas estruturas das músicas e na produção do álbum. Mas, além disso, a única maneira de esse tipo de imersão potente se tornar possível é por meio do talento bruto, e acontece que Ocean exibe o tipo de proeza vocal única neste álbum que você realmente só vê uma vez na vida.
Channel Orange consolida um lugar na história entre os melhores discos de hip hop e R&B, enquanto Frank Ocean emerge como um talento geracional instantaneamente reconhecível em sua estreia.
Channel Orange é uma ilha no oceano com seu namorado do colégio. É a escuridão envolvente do seu quarto à noite no seu momento mais isolado. É uma fantasia abstrata e arejada que o eleva e o carrega por minutos antes de deixá-lo cair em qualquer uma de suas outras identidades variadas - porque se há algo que é consistente neste álbum além de instrumentais intrincados e belos vocais em todo o registro, é a natureza dominante do álbum. Não há muito espaço para interpretação em Channel Orange - Ocean é direto e claro sobre exatamente o que ele está sentindo e como ele está sentindo; estamos principalmente apenas acompanhando o passeio.
Thinkin Bout You é uma reflexão sonhadora sobre estar apaixonado, acompanhado por cordas orquestrais e uma linha de sintetizador que retorna insistente em mantê-lo nas nuvens. Ocean voa tão alto em seu registro quanto pode ir para o refrão, o que serve como um belo complemento para a ternura das cordas. Somos trazidos de volta a este espaço algumas faixas depois com Pilot Jones , uma clínica sobre as amplas capacidades vocais de Ocean e uma meditação encantadora sobre o primeiro amor. É uma das poucas músicas sutilmente inteligentes em termos de letras do álbum e, embora em muitos aspectos seja menos grandiosa instrumentalmente do que muitas das faixas que a precedem e seguem, ainda há muitos momentos altos.
Pirâmides, sem dúvida a melhor faixa de Ocean até o momento, justapõe essas configurações anteriores com o que só pode ser descrito como uma odisseia instrumental, com um tempo de execução de dez minutos, é de longe a faixa mais longa aqui, ao mesmo tempo em que consegue de alguma forma parecer que se encaixa perfeitamente. A música conta a história de Cleópatra em contraste com um relacionamento moderno que Ocean está observando, mas o instrumental é o que realmente dá o show aqui. A faixa salta com uma linha de base de sintetizador urgente e sintetizadores de sino subjacentes que parecem uma ascensão em direção à bateria que se aproxima - é difícil identificar exatamente os tipos de sentimentos que ela invoca, mas é futurística, adaptável e urgente. A transição da batida para a segunda metade esfria e acalma a urgência enquanto Ocean vai cada vez mais baixo em seu registro vocal, até que essa linha de base urgente se estende e se estica para uma liberação. A entrega vocal de Ocean se torna mais lenta e clara para combinar com a transição instrumental - criando uma unidade harmoniosa entre os dois. Se a primeira metade desta faixa é uma corrida urgente por uma cidade no meio da noite, a segunda metade é um passeio com o único propósito de apreciar sua beleza.
Completando a lista de faixas estão Bad Religion e Pink Matter . Com Bad Religion , chegamos a uma noite escura, intoxicada e chuvosa com uma lembrança de partir o coração de um coração partido e uma meditação sobre a sexualidade de Ocean. "If it bring me to my knee, it's a bad religion" é provavelmente a letra mais aberta para interpretação em todo o álbum - mas acho que se encaixa apropriadamente com o tema recorrente de amor não correspondido, contrastando a natureza unilateral desse amor com o relacionamento unilateral que muitas pessoas muitas vezes lutam para aceitar em seu relacionamento com um poder superior. Ou pode ser uma reflexão adicional sobre a necessidade de arrependimento de muitas religiões quando confrontadas com relacionamentos do mesmo sexo. De qualquer forma, a faixa se junta lindamente com talvez sua melhor performance vocal até o momento.
Por último, temos Pink Matter , terminando-nos em uma ilha ao sol, esparramada na praia com o objeto de nossa afeição, uma cena criada por meio de uma seção de cordas arejada e persistente acompanhada por ruídos de animais selvagens e diferentes interpolações vocais. O crescendo em camadas das cordas e os vocais de Ocean fornecem uma base perfeita para o que é certamente um dos melhores recursos de rap dos anos 2010 no verso de Andre 3000, e ele parece combinar perfeitamente com a cena. O instrumental e os vocais aumentam lentamente à medida que se aproximam de um final abrupto. O assunto do prazer sobre a matéria, lógica e tudo o mais, se encaixa substancialmente com a doçura e surrealidade do instrumental que o acompanha de uma forma que coloca o ouvinte talvez da forma mais envolvente em todo o álbum.
Enquanto Canal Laranjaassume vários nomes, lugares e identidades diferentes, ele nunca desiste ou desacelera em imergir você, uma qualidade que é difícil de encontrar consistentemente em álbuns inteiros. Então, esteja você em uma ilha ao sol, bêbado no banco de trás de um táxi às 2 da manhã confessando seus segredos mais profundos ao seu motorista ou flutuando nas nuvens entre pensamentos sobre seu primeiro amor - você sempre estará em algum lugar, e isso é um grande testamento da consideração em jogo no lirismo, nas estruturas das músicas e na produção do álbum. Mas, além disso, a única maneira de esse tipo de imersão potente se tornar possível é por meio do talento bruto, e acontece que Ocean exibe o tipo de proeza vocal única neste álbum que você realmente só vê uma vez na vida.
Channel Orange consolida um lugar na história entre os melhores discos de hip hop e R&B, enquanto Frank Ocean emerge como um talento geracional instantaneamente reconhecível em sua estreia.
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