Iva Bittová & Bang on a Can - Elida (2005)

 

Palavras como "acessível" e "envolvente" raramente são invocadas ao descrever o trabalho dos chamados músicos de vanguarda, e às vezes parece verdade que os experimentalistas de vanguarda se esforçam para afastar os ouvintes convencionais, em vez de recebê-los. O mesmo não acontece com Iva Bittová, uma compositora, violinista e vocalista que prova que a vanguarda pode ser amplamente apelativa sem comprometer o seu espírito aventureiro. Em Elida, Bittová consegue humanizar o Bang on a Can All-Stars, aquele coletivo de nova-iorquinos frequentemente conhecido principalmente por habilidades técnicas incompreensíveis ao abordar as formidáveis ​​obras minimalistas e pós-minimalistas de compositores modernos como Louis Andriessen e Bang on Michael Gordon, do próprio coletivo Can. Aqui, uma encarnação de seis integrantes dos All-Stars é sua banda de apoio, e os músicos provam ser ideais para a tarefa, uma dose do folk, música de câmara e cabaré do Leste Europeu de Bittová provando a fórmula ideal para revelar seu estilo mais suave. e lados mais íntimos. Isto não quer dizer que os All-Stars tenham perdido a sua vantagem aqui, ou que a exuberância desenfreada de Bittová não esteja em plena exibição. Felizmente, o canto de Bittová (em seu tcheco natal) permanece longe da postura plástica da típica diva pop de meados dos anos 2000, mas seu catálogo de técnicas vocais selvagens não é vanguardista pelo simples fato de ser vanguardista - parece um consequência natural e sem esforço das melodias e ritmos centrais de sua música e das imagens artisticamente ansiosas pintadas por seus letristas (Richard Müller, Vladimír Václavek e Vera Chase).

O álbum segue uma trajetória cuidadosa e bem concebida, com os gritos, balbucios e vocais agitados de Bittová fazendo uma entrada precoce em "Malíri V Parízi" (Pintores em Paris), mas parecendo deslizar graciosamente para uma beleza madura diante dos ouvidos do ouvinte como o álbum progride, embora ela nunca abandone completamente suas qualidades lúdicas infantis. Da mesma forma, seu violino assume crescente destaque à medida que a atmosfera inicial de cabaré de Elida (com os maravilhosos pianismos de Lisa Moore em plena exibição) abre caminho para um som de conjunto mais completo - embora muitas vezes delicado e discreto. Bittová mergulha em uma dispersão jazzística idiossincrática, mas convincente, em "Bolís Me, Lásko" (You're Hurting Me Babe), enquanto "Zapíshej" (Whistle), em duas partes, um destaque do álbum, mostra seu maravilhoso talento no canto síncrono e tocando violino, tanto na abertura de dança folclórica acelerada quanto na peça central da peça, um belo vampiro 5/4 estendido em um ritmo medido, colorido por um misterioso motivo de guitarra, impulsionado por um baixo sutil e bateria escovada, e embelezado com cordas de pizzicato . Os sabores ciganos podem ser ouvidos tanto em "Zapíshej" quanto em "Hopáhop Tálitá", as duas peças mais longas do álbum, especialmente nas linhas de clarinete de Evan Ziporyn, e também se ouvem ecos de Tom Cora no violoncelo de Wendy Sutter na faixa-título, que flerta com a vanguarda. folk-rock europeu e pode fazer com que certos ouvintes se lembrem de Nimal ou Skeleton Crew (uma impressão reforçada por uma guitarra tipo Fred Frith de Mark Stewart, um membro do Frith's Guitar Quartet). Elida é um lançamento essencial no catálogo de Iva Bittová e uma bela introdução à sua música para quem não a conhece. E também é uma entrada digna do Bang on a Can All-Stars, especialmente se você não estiver com disposição para o minimalismo.