segunda-feira, 30 de dezembro de 2024

FLORES DE CELOFANO Volume 1

 



"Flores de celofane, amarelas e verdes, erguendo-se acima de sua cabeça. Procuro a garota com o sol nos olhos, mas ela se foi." A letra de "Lucy In The Sky With Diamonds" dos Beatles serviu de inspiração para eu dar o título a esta nova coleção chamada Cellophane Flowers, cujo primeiro volume apresento hoje a vocês.01 - Começamos com uma banda americana chamada The Bards , de Moses Lake, uma pequena cidade do estado de Washington. Ao longo da década de 60, gravaram uma boa coleção de singles para diversas gravadoras. Depois de um encontro casual com o produtor Curt Boetcher em 1968, ele demonstrou interesse neles e concordou de bom grado em ouvir suas fitas. Curt ficou cativado pelo excelente som psych pop rock de suas músicas, cheias de novas ideias progressivas, e sem hesitar propôs ao seu parceiro Keith Olsen, contratando-os para editar um álbum com todo o material disponível. Mas o destino dos The Bards não era ter sucesso no mercado fonográfico, e o azar fez com que a gravadora desaparecesse por falência no ano seguinte, pouco antes do lançamento. As fitas, junto com seus sonhos, foram guardadas por décadas. Felizmente, alguém teve a feliz ideia de recuperar as músicas, e em 2002 elas finalmente puderam ver a luz do dia, capturada em um álbum digital chamado “The Moses Lake Recordings”. Já faz muito tempo que minha paciência não foi tão generosamente recompensada, mas valeu a pena esperar para descobrir esse  "Vou me fazer um homem" , que me deixou sem palavras. Puro êxtase.
02 - Continuamos em 1969 . Os Moody Blues lançam seu quarto álbum, o excelente "On The Treshold of a Dream", que, assim como os dois anteriores, pode ser considerado um trabalho conceitual. e seu tema gira principalmente em torno de sonhos. Neste álbum, a banda está no seu melhor, e continua transbordando de enorme potencial criativo ao compor músicas pop psicodélicas elegantes e refinadas, com flashes sinfônicos e vozes melódicas maravilhosas. Na música que escolhi, intitulada "Dear Diary" , destacam-se acima de tudo os arranjos sonhadores de flauta e a voz etérea processada de Ray Thomas, descrevendo um dia na vida de uma pessoa solitária e ignorada, que desabafa seu desespero em um diário .03 e 04 - O cantor e compositor nova-iorquino Kenny Rankin foi recentemente apresentado no último volume da Baroque Selections. Kenny trabalhou com vários artistas no início dos anos sessenta e é especialmente lembrado por sua colaboração com Bob Dylan no álbum "Bringing It All Back Home" em 1965. Em 1967, e com o título "Mind Dusters", ele lançou seu álbum de estreia. como artista solo, álbum lançado por Mercury que daria início a uma carreira brilhante e frutífera que perduraria pelas décadas seguintes, praticamente até sua morte em 2009. Deixo-vos aqui este representante música intitulada "Peaceful" , em suas duas versões, bem diferentes uma da outra. O primeiro, de 1967 , tem belos arranjos de sopro e cordas em estilo jazz swing e foi um grande sucesso de vendas. Enquanto o outro, gravado em 1972, soa mais acústico e intimista. Você escolhe.

05 - O Morning Dew foi formado em Topeka (Kansas). Suas origens remontam a meados dos anos 60 e seu nome talvez tenha sido tirado de uma música de Tom Rose. Alguns de seus membros vieram de diversas bandas pouco conhecidas, como The Toads. Depois de alguns anos frutíferos em termos de publicação de singles, e sem se definirem por nenhum gênero específico, finalmente gravaram em 1969 seu álbum autointitulado . Suas músicas já soam sólidas aqui e com um estilo progressivo e bem homogêneo. Devemos destacar o design ousado da capa de inspiração hippie, cuja imagem nudista explícita teve que sofrer censura em alguns países por considerá-la altamente imoral, (Faça amor e não faça guerra), eles pensariam nisso. Deixo-vos aqui esta magnífica canção intitulada "Crusader's Smile" , que abre o álbum. O resto também é pura delícia.

06 - Os americanos, The Flower Power , vieram de Gulfport, no estado do Mississippi. Eles foram formados em 1967, ainda adolescentes com idade entre 15 e 17 anos. No início, suas apresentações se limitaram em grande parte à cena local, mas mais tarde, em 1969, viajaram para Houston para abrir um show do The Nazz, e foram convidados a se apresentar no primeiro Festival Pop de Nova Orleans, ao lado de figuras importantes como Janis. Joplin, Santana e o Grateful Dead. A banda se separou definitivamente em 1970, após sua apresentação no Atlanta Pop Festival. A música  "Sunshine day" de 1968 que apresento aqui, apareceu no lado B do segundo de seus sete singles publicados durante seus três anos de existência. Depois de ouvir isso, ficamos pensando que essas crianças sem dúvida mereciam ter tido mais sorte.

07 – Continuamos nos EUA, especificamente na pequena cidade de Newburgh no estado de Nova York. Aqui começaram sua jornada  The Jelly Bean Bandits , uma banda categorizada no gênero garage psych, cujo excelente álbum de estreia autointitulado foi gravado em 1967 pela Mainstream em apenas uma semana, usando algumas técnicas de gravação inovadoras. Apesar da falta de tempo, o resultado final foi surpreendente, e ao longo de suas faixas podemos apreciar o bom trabalho do guitarrista John Dougherty e a voz imponente de Billy Donald, além das nuances psicodélicas proporcionadas pelo órgão, principalmente de Michael Raab. nesta música intitulada "Plastic Soldiers", que é pura psicodelia. É uma pena que não tenham feito mais nada.

08 - Voltamos à velha Europa para conhecer uma banda de garagem holandesa bastante desconhecida formada em Haia. Eles se autodenominavam  The Bunble Bees , mas também eram conhecidos como Mariska & The Bumble Bees, pois acompanhavam Mariska Veres, antes da cantora se juntar ao Shocking Blue. Durante sua curta existência, entre 1965 e 1967. Seus integrantes eram o vocalista, guitarrista e tecladista Jim Ten Boske, o guitarrista Joop Lelieveld, o baixista Rene Bakker e Nico Overgaauw na bateria. O seu bom som nederbeat reflecte-se neste excelente  "Maybe Someday" , tema principal do seu segundo single, publicado pela editora Philips em 1967 .    https://www.psychedelicbabymag.com/2018/04/the-jelly-bean-bandits-interview-wi.html

09 - Damos um pequeno salto para viajar até à Dinamarca e conhecer The Savage Rose , uma das melhores e mais subestimadas bandas daquele pequeno país, que merecia tornar-se uma lenda mundial. Sua música é um compêndio de estilos que vão do rock da Costa Oeste, passando pelo blues de Chicago, até o jazz e ritmos folclóricos escandinavos. tudo isso realizado com grande virtuosismo e certa prudência e respeito ao fazer incursões em campos mais delicados como a música clássica. A cantora Annisette Koppel utiliza uma técnica vocal muito particular que a torna a alma do som virtuoso do grupo. Ela é uma mulher muito especial, definida como uma bruxa maravilhosa das florestas nórdicas, que usa seus encantos para te pegar, e a verdade é que ela faz sucesso em cada uma das músicas que compõem este segundo álbum da discografia do grupo , intitulado "In The Plain" e foi gravado em 1968 . Vale a pena ouvir o álbum inteiro. Depois de se surpreender com este excelente “Evenings Child”,  certamente irá querer mais. 


10 - Sem sair do território escandinavo, mudamos de país e nos mudamos para a Suécia para conhecer Ola & The Janglers, uma banda de r&b-pop-psych, formada em Sollentuna e ativa entre 1962 e 1969. Eles alcançaram inúmeros sucessos dentro de seu país, combinando suas próprias músicas com versões de outros grupos internacionais como The Zombies, e também fizeram uma incursão no mercado italiano gravando vários singles com o selo Clan. Celentano, propriedade de Adriano Celentano. "I Remember When I Love Her" é uma música retirada do primeiro de seus sete álbuns, o intitulado "Surprise Surprise", publicado em 1965 . É uma canção de amor nostálgica, cantada pelo vocalista e fundador do grupo, Ola Hakansson.

11 - The Grass Roots , foi uma banda criada em Los Angeles em 1965, como resultado de um projeto dos compositores PF Sloan e Steve Barri, embora sua relação um tanto turbulenta logo fosse interrompida com o passar do tempo, quando o resto do componentes exigiam espaço para criar suas próprias composições. "Feelings" é uma música pop rock, composta pelo vocalista e guitarrista Rick Coonce e pelo baterista Warren Entner, lançada pelo selo Dunhill em 1968 , e também serviu de título para o álbum do mesmo ano produzido pelos próprios Sloan e Barri. Aqui a banda experimenta o uso da marimba como principal instrumento de percussão e faz uma falsa aproximação ao som do raga, embora o resultado seja bom e lembre o fantástico "Under My Thumb" dos The Stones. O Grass Roots ainda está ativo hoje, tendo passado por inúmeras mudanças em sua formação.

12 – Pouco se sabe sobre o Spur.  A banda formou-se como um trio em Belleville, Illinois, por volta de 1965, sob o nome de The Unknowns, e praticava um estilo folk rock puro, tocando em clubes e locais locais. Nesse período inicial, eles lançaram três singles, e também ocasionalmente se apresentaram como banda de abertura para bandas como The Byrds, Cream e Bob Seger, antes de mudar de nome e evoluir para um som mais elaborado e psicodélico. Em 1968 , com tiragem muito limitada, publicaram um álbum de autoprodução própria, com o título "Spur of The Moment", que incluía músicas de sua primeira fase, misturadas com outras inéditas e algumas versões de outros artistas como "Eight Days A Week" dos Beatles, com um estilo bluegrass irreconhecível. Ouvimos um dos mais marcantes para o meu gosto, que é esse "Mr. Creep" .


13 – De volta a Los Angeles. Pela primeira vez aparece neste blog The Peanut Butter Conspiracy , uma das bandas mais famosas e representativas do som pop rock psicodélico da Costa Oeste. Formado em 1966 como resultado do grupo de folk rock The Ashes, suas fileiras incluíam, entre outros, a excelente vocalista Barbara Robinson (Sandy), e temporariamente o baterista do Jefferson Airplane, Spencer Dryden. Ouvimos aqui a excelente "Living Loving Life" , escrita pelo baixista Alan Lee Brackett, canção emblemática e representativa da sonoridade flower power, pertencente ao seu segundo álbum "The Great Conspiracy", produzido por Gary Usher e lançado em dezembro de 1967. . A voz poderosa e emotiva de Bárbara soa esplêndida e nos fala sobre a celebração da vida, o despertar da humanidade para a beleza e as maravilhas que nos rodeiam.

14 - Terminamos com um grupo surpreendente chamado  McCully Workshop , considerada uma das melhores e mais antigas bandas de rock sul-africanas, desde que começou na década de sessenta e ainda hoje tem os seus fundadores, os irmãos McCully, Tully (baixo) e Mike (bateria). ); Eles ainda estão juntos. Mas vamos ao seu início, que é o que nos interessa. Seu álbum de estreia de 1970 foi produzido pelo famoso cantor sul-africano Billy Forrest no selo Trutone Records e foi lançado sob o título McCully Workshop Inc. Nele encontramos uma variedade de estilos e influências de bandas como The Beatles, Zappa ou Pink . Floyd, como no caso desta música intitulada "Seance" . Deixamos a imaginação voar e viajar pelo universo Floydiano. 

MUSICA&SOM


The Bards - I´ll Make Me a Man    

 

Kenny Rankin - Peaceful

Morning Dew - Crusader´s Smile

The Savage Rose - Evenings Child

McCully Workshop - Seance



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