ALBUM DE ROCK PROGRESSIVO ECLÉTICO - Beardfish - Songs For Beating Hearts (2024)

 

 Beardfish, a emblemática banda sueca está de volta com um álbum, o seu regresso após nove anos. Este trabalho foi recebido com entusiasmo pela crítica e pelos fãs, enquanto os Beardfish dizem o seguinte sobre seu trabalho: "Com fortes ecos de glórias passadas, mas com uma nova vibração melancólica, 'Songs For Beating Hearts' é um testemunho resplandecente da magia que acontece quando esses 4 músicos unem forças desde a melancolia sonhadora do abridor 'Ecotone' e a intrincada opulência da expansão em 5 partes 'Out In The Open', até o folk. amigável e agridoce épico de 11 minutos 'Beating Hearts' e o prog-noir da faixa de encerramento 'Torrencial Downpour', Beardfish não apenas fez seu trabalho mais forte até agora, mas também o mais emocionalmente ressonante.

Artista: Beardfish
Álbum: Songs For Beating Hearts
Ano: 2024
Gênero: Rock progressivo eclético
Duração: 57:30
Referência: Discogs
Nacionalidade: Suécia

Desde o primeiro acorde, “Songs For Beating Hearts” apresenta-se como uma experiência imersiva. A abertura do álbum, com violões suaves e vocais delicados, estabelece uma atmosfera nostálgica que lembra as obras do Genesis dos anos 70. À medida que o álbum avança, exuberantes arranjos orquestrais e solos de guitarra melódicos que evocam bandas como Yes e Gentle Giant . , mas sempre com a marca inconfundível destes suecos que tanto fazem falta.

O álbum inclui uma suíte monumental intitulada "Out in the Open", que ocupa uma parte significativa do tempo total do álbum. Esta suíte está dividida em diversas partes que exploram temas de perda e esperança, refletindo experiências pessoais dessas pessoas. Tudo muito existencial, claro. Musicalmente, acho que todos nós os conhecemos, e não há grandes surpresas, exceto que eu não esperava esse álbum, e ele simplesmente saiu do forno para o gosto requintado de tanta gente teimosa que percorre esses lugares.

Ainda não ouvi a fundo, mas posso afirmar que a instrumentação é rica, há toques de folk e blues, estruturas rítmicas complexas e as mudanças de tempo são uma constante, conseguindo um equilíbrio perfeito entre técnica instrumental e emotividade, fazendo com que fazer com que cada nota conte dentro do contexto narrativo das músicas, o que é algo realmente difícil de conseguir. Mas paro de dizer bobagens e copio um comentário melhor escrito do que posso fazer...

«Songs for Beating Hearts» de Beardfish, “O tão esperado retorno dos príncipes do rock progressivo sueco moderno”
Beardfish é uma banda sueca eclética amplamente conhecida na cena atual, seus primórdios remontam a 2001, com seu maior e mais reconhecido atingiu o pico em 2007-2008 com o impressionante “Sleeping in Traffic”, dividido em dois álbuns absolutamente exóticos, que combinam na perfeição o humorístico e o sublime. A banda não parou de crescer até 2016, ano em que anunciaram sua separação e o idealizador do grupo, Rikard Sjöblom, retirou-se para o Big Big Train como guitarrista e segunda voz. O lado positivo é que seu talento incrível revitalizou a banda e a fez embarcar em uma nova etapa. Hoje em dia Rikard é vital para o BBT e o retorno de Beardfish não atrapalha sua permanência no referido grupo.
Quanto a “Songs for Beating Hearts”, temos um ressurgimento genuíno, com um sabor quase adolescente, cheio de capricho, energia transbordante e sons espetaculares, que nos lembram vividamente a magia dos grandes álbuns do Beardfish dos anos 2000, na década de 2000. da mesma forma, é reconhecido nas canções mais pessoais como “Torrencial Downpour” ou “Beating Hearts”, que torcem a fibra do nosso coração com um pesar que só vivenciar concessões, com amores e dores, angústias, arrependimentos e momentos de esperança recalcitrante.
Musicalmente temos músicas com toque western, country e americano, principalmente os singles e as músicas ocasionais. Ótimas guitarras com reverb e drive, teclados por toda parte e claro uma produção nítida que aumenta as belas harmonias nas quais essas músicas são desenvolvidas. Em todos eles encontramos melodias memoráveis, sobretudo trechos progressivos, mudanças imprevisíveis e uma beleza condensada e indispensável para uma obra que está em nossa lista de espera há quase 10 anos.
Foi mais que necessário para Rikard liberar essa energia criativa, provavelmente acumulada nesses anos com Big Big Train. Você sente a emoção em cada carta, algumas dedicadas à sua família, às que estão sempre presentes e às que infelizmente já partiram. Sua voz ganhou destaque e força, assim como seus teclados impecáveis, e ele se sente em seu ambiente preferido com uma formação que o acompanha desde seu primeiro álbum em 2003. Mais que uma banda, uma família.
“Ecotone” é uma bela música acústica cujas melodias servirão de modelo para tudo no futuro. Preste atenção nas cordas, nos refrões e nas letras introspectivas e no sentimento profundo de seguir o fluxo, de fazer o que é preciso fazer e liberar aquela necessidade criativa do fundo da nossa alma. O tema principal é introduzido em ¾ e o resto é história: o que toma conta nesta épica são sem dúvida os pianos e sintetizadores que não param de responder e roubar a conversa principal num swing absolutamente inabalável e quase jazzístico.
O elefante na sala, “Out in the Open” faz-nos pensar imediatamente naquelas canções monstruosas de 20 a 35 minutos que os suecos compõem com tanta facilidade. Os temas são introduzidos como numa sinfonia, aguardando reexposição, as partes perfeitamente equilibradas deixando espaço para o desenvolvimento das seções mais caóticas e belas.
Uma melodia unitária que nos lembra o último épico de Jon Anderson aparece na segunda seção “Oblivion”. As vozes começam a contar a história de uma vida inteira e sua inevitável transcendência para o outro mundo. Compassos irregulares e vales e cristas hipnóticos nos sacodem através de um vasto e totalmente belo mundo sonoro que aos poucos se transforma em um terceiro movimento acústico “Hopes and Dreams”. As melodias falam por si, tocadas com a graça de um violonista clássico e com uma simplicidade vocal que se potencializa pela harmonia para gerar um efeito atávico, de uma jornada espiritual.
A reprise de “Oblivion”, apresentada com uma infinidade de teclados e um baixo dançante, apresenta novamente o tema principal e é sem dúvida uma das seções mais ecléticas do álbum, deixando aparecer aquele Beardfish de “Sleeping in Traffic” o campo. Isso nos lembra, é claro, o clímax de Close to the Edge e outras incríveis obras para órgão dos anos setenta. Um final atmosférico nos espera em “Around the Bend”, uma merecida pausa após 20 minutos do mais intenso que o rock progressivo moderno tem a oferecer.
“Beating Hearts” é mais uma longa canção, onze minutos de emoções desencadeadas, as cordas como protagonistas indiscutíveis, estamos a falar de cordas curvadas, dedilhadas e percussadas, excelentes riffs de guitarra que aparecem e desaparecem, espalhados como estrelas cadentes na graciosidade do colchão de violinos. As melodias vocais também são extremamente bonitas e continuam a apresentar aquelas conotações de narrativa country que tanto caracterizam este álbum. Uma seção de pseudo-reggae corta tão docemente, um daqueles movimentos que só Beardfish, inspirado em Rush, se atreve a lançar. Claro que não espera se tornar uma seção de hard rock com a voz de Rikard levada ao extremo que sabe nos levar até o final da música em um clímax longo e exacerbado (e não estou falando apenas de falar, cheio das mais belas cordas).
“In the Autumn” foi o primeiro single que a banda lançou para este álbum e logicamente teve uma recepção mista. Influências 100% americanas e country, sons e melodias pop e a voz feminina de Amanda Örtenhag. Letras extremamente bregas e cheias de clichês, tire suas próprias conclusões.
Uma pequena reprise de “Ecotone” nos encontra diretamente com “Torrencial Downpour”, outro dos singles, mantém os sons ocidentais, é verdade, mas desta vez o faz com muito mais gosto e letras que nos lembram a importância de família e a dor de perder nossos entes queridos, Rikard escreveu para seu pai com o coração aberto. Uma bela demonstração de que com as mudanças contadas na progressão de acordes você consegue uma obra completa que sempre acerta o ponto certo, os arranjos fazem a atmosfera, e a atmosfera faz o ouvinte.
Recomendamos fortemente ouvir este álbum que revive aquele bearfish quente e analógico, com suas raízes no progressivo, folk e blues dos anos setenta, com seções de hard rock, ótimas canções pop e, claro, explosões histriônicas de Hammond, sintetizadores e compassos hipnóticos irregulares. Nada a invejar de “The Sane Day” ou “Sleeping in Traffic”, Beardfish está de volta para ficar e desejamos a esta fase contemplativa e melancólica uma vida longa para que nos traga múltiplas surpresas.

E é melhor irmos com algo do álbum! Vamos ver se você gosta...

Assim, "Songs For Beating Hearts" não apenas marca o retorno triunfante de Beardfish , mas também reafirma seu lugar no cenário do rock progressivo contemporâneo. Com uma produção criteriosa e esse conjunto de composições ricas em nuances, este álbum é um convite para desfrutar de uma experiência musical completa. eu

Uma obra que merece ser ouvida com atenção, prometendo recompensas emocionais a cada escuta, que vão aparecendo uma a uma. Sem dúvida, mais um dos grandes lançamentos de 2024.

Então, bem-vindos de volta à vida, queridos Beardfish !

Você pode ouvir no Spotify:
https://open.spotify.com/intl-es/album/1KHkvF7OeM7lzNrz9MKN0X

E aqui no Bancamp:
https://insideoutmusic.bandcamp.com/album/songs-for-beating-hearts-24-bit-hd-audio

Lista de faixas:
1. Ecotone (4:30)
2. Out in the Open (20:33)
3. Beating Hearts (11:01)
4. In the Autumn (5:58)
5. Ecotone (reprise) (0:44)
6. Torrential Downpour (8:30)
7. Ecotone - Norrsken 1982 Edition (bonus track) (6:14)

Alinhamento:
- Rikard Sjöblom / vocais, teclados
- David Zackrisson / guitarras
- Robert Hansen / baixo
- Magnus Östgren / bateria
Com:
Amanda Örtenag / vocais (4)