Esagono: Vicolo (1976)

 

O quarteto de Turim Esagono nasceu em 1975 a partir de uma ideia do baixista de jazz Marco Gallesi , com o ex- errata Corrige Marco Cimino (teclados, flauta), o baterista Giorgio Diaferia e um segundo tecladista, Aldo Rindone .

Segundo a página oficial do grupo, a banda nasceu " do projeto insano de reunir músicos de jazz contaminados pelo rock e músicos formados no conservatório, sem venda nos olhos e cera nos ouvidos " e de acordo com os resultados e a estima obtida até a nível internacional, a aposta deu certo a tal ponto que no primeiro período de atividade ao vivo apoiaram ninguém menos que Dizzy Gillespie e os irmãos Brecker .

Seu primeiro álbum " Vicolo " foi lançado em 1976 pela pequena gravadora de Turim MU (catálogo UM 101) e para a ocasião o grupo principal cercou-se de alguns colaboradores de prestígio dos concidadãos Arti e Mestieri - Arturo Vitale, Giovanni Vigliar e Gigi Venegoni , veteranos do “ Giro di Valzer per futuro ” -, além do flautista Claudio Montafia e do oboísta Gianni Cinti , continuando assim aquela tradição jazz-fusion inaugurada na Itália por Perigeo e continuada por vários outros grupos, incluindo Dedalus , Etna , Libra , Nova e os próprios Arti e Mestieri .

Infelizmente, apesar do extraordinário nível técnico dos músicos, do valor das composições e ainda assim da sua exaustiva duração (quase 50 minutos) , o álbum passou despercebido, também graças a uma distribuição preguiçosa e limitada. Por esta razão, o vinil original ainda é muito procurado não só pelo seu valor colecionável , mas especialmente pelo seu conteúdo musical particular e envolvente que conseguiu encantar tanto os entusiastas do jazz como os entusiastas do prog .

Não é por acaso que é realmente difícil, senão impossível, encontrar uma crítica censurável e a tendência crítica é normalmente comparável a estas palavras de Donato Zoppo que reportamos no site " movimentos prog ":

"As sessões de gravação foram caracterizadas pela máxima abertura: Venegoni sentou-se na mesa de produção e o percussionista Marco Astarita (mais tarde com Venegoni), os excelentes Arturo Vitale, sopro/vibrafonista, e Giovanni Vigliar, violinista, ambos dos arquivos A&M.
Foi um período de muita energia e entusiasmo, principalmente pela experimentação que ocorreu em novos instrumentos como os sintetizadores mais modernos. [...] “Vicolo” é uma obra que brilha pela verve, imaginação e cor viva ”

Em escala internacional há até quem se arrisque ao exagero ao considerar “ o baixista um monstro, as flautas são celestiais e os solos de teclado fora deste mundo . ( Progarchives )
Talvez, porém, fosse melhor limitar-nos ao julgamento salomônico de Riccardo Storti que fala de “ um histórico impecável [...] com um apelo diferente dos registros habituais da época de Turim. [...] Toda uma série de pérolas se entrelaçam entre o jazz-rock, fusão repleta de sintetizadores e melodias orientais capazes de tornar o álbum extremamente agradável, mesmo para quem não está acostumado com o gênero ."

Apesar da mistura decididamente nova para a Itália, alguns entusiastas do jazz não puderam deixar de escolher algumas referências precisas que dispersam parte da sua originalidade.
Duvido que Esagono conhecesse Michal Urbaniak , mas ouvindo as primeiras notas de " Five to four ", a semelhança com a etno-fusão do violinista polaco é impressionante (e aliás, tornar-se-á até embaraçosa em "Anaconda", incluída em o subsequente LP inédito " Esagono 2 ") , graças sobretudo ao mesmo uso do violino eletrificado e aos mesmos esquemas composicionais.

Porém, já a partir da segunda música a figura de Urbaniak se afasta, dando lugar a um gosto residual de Weather Report cujas influências são mais do que apreciáveis ​​em “ Plumed Serpent ” e verdadeiramente claras em certos momentos de “ Diatomea ”.
Depois acrescente algo do Perigeu e das Artes e Ofícios com que alguns membros do Esagono continuaram a sua carreira e os ingredientes estão todos aí.

Assonâncias à parte, porém, a evidência histórica é clara: o progresso está sempre presente, mas é claro que está se transformando : os grandes e contínuos padrões deOs pianos Fender são hoje os protagonistas absolutos do espectro sonoro, os Synths (Arp 2600, Odyssey e Minimoog) deixam de ser tocados como Bach teria feito se estivesse vivo e os instrumentos de sopro libertam-se desse " papel em si " de Derivação underground , interpenetrando na estrutura harmônica completa com solismos e duplicações.

O groove , de selvagem e multidimensional, torna-se suave e compacto e as vicissitudes do Prog dão lugar à técnica de “ chamada e resposta ” inaugurada por Rag e consagrada por Be Bop .
No caso de Esagono então, um sabor forte e contaminante faz com que a música se torne em todos os aspectos uma fusão luminosa e - repito - tocada extraordinariamente bem como pode ser visto em particular no representante " Araba fenice ". Um

álbum testemunhal portanto, que atesta bem a nobreza musical de um colectivo que continuará com várias vicissitudes até 2000 e que, pessoalmente, considero essencial ao vivo.