NICO: "THE MARBLE INDEX" (1968)

 

" The Marble Index " toca e o faz como uma roldana enferrujada sem fim, os arranjos de John Cale quebram o eixo central, a voz de Nico (com seu característico inglês gaguejante) aperta a corda, na periferia do álbum o peso da gravação é distribuído num ambiente de caos sem paralelo. Muito raramente ouvi uma obra tão extrema, tão emocionante e bela como esta segunda obra de Nico (RE Domino Rcds, 2023).

Peter Doggett escreve no extenso texto incluído nesta reedição: " Quando "The Velvet Underground And Nico" foi publicado em março de 1967, Nico atuava como residente no The Dom. Tom Wilson desempenhava o papel de empresário, ele também pretendia dirigir seus passos para uma carreira solo que começaria nas sessões de abril de um novo álbum que a gravadora Verve chamaria de "Chelsea Girl"  um trabalho que contaria com a colaboração de seus colegas do The Velvet Underground e que foi apresentado como; sua " Espiritualidade Debut " durante uma semana inteira no The Scene em Nova York.

Se a estreia pública de Nico pode ser descrita como um sucesso relativo, o mesmo não aconteceu quando a artista alemã apresentou " The Marble Index " no " The Merv Griffin Show" , dois dias depois do Natal de 1968. A atitude de Nico, sentada atrás do seu harmónio, hierática e em silêncio absoluto, nem a ajuda nem agrada ao capitoste Griffin da televisão da época. A maioria dos críticos da imprensa ficam perplexos... " Tendo visto a atuação de Nico, posso dizer que é muito mais fascinante observá-la do que ouvi-la..., ela é uma mulher de extraordinária beleza. Infelizmente, isso é tudo existe. Como cantor, Nico não existe Stereo Review " .

Em julho de 1966, Christa Päffgen (nome verdadeiro de Nico, então modelo e atriz de 27 anos) se apresentava com o The Velvet Underground há seis meses. Quando as filmagens de " The Chelsea Girls ", co-produzido por Andy Warhol e Paul Morrissey, começam naquele verão, Nico é escolhida como uma das protagonistas femininas. O sucesso do filme significa também um claro impulso para a imagem da intérprete alemã. O lançamento do seu primeiro álbum “ Chelsea Girl ” (oportunidade excelentemente aproveitada para destacar a sua participação no filme homónimo) em 1967 eleva a reputação da artista. ego o suficiente para perceber sua imagem como uma reivindicação poderosa à fama lenta, mas crescente, da banda de Nova York. Nico exige então maior participação econômica, melhores royalties, pretende até centralizar na sua voz a voz autêntica da formação.

Tom Wilson e Danny Fields, um jovem jornalista que frequenta o Max's Kansas City de Warhol, tomam a iniciativa e propõem a Jac Holzman, chefe da Elektra Records, a contratação de Nico. Um Holzman um tanto cético no início (ele recentemente adicionou MC5 e The Stooges ao seu estábulo) cai seduzido pela verborragia de Fields, este último promove Nico como " The Moon Goddess ", uma artista que compõe suas músicas à noite, imersa na banheira de seu apartamento, até o amanhecer. Jim Morrison (estrela da gravadora) também apoia a diva alemã, Leonard Cohen entra no coro de elogios. Ambos amantes frustrados

Jac Holzman impõe a condição de que a primeira proposta de Wilson & Fields, propondo John Cale como produtor do álbum de Nico em sua gravadora, não seja cumprida. Holzman então escolhe Frazier Mohawk (felizmente associado ao essencial " The Moray Eels Eat The Holy Modal Rounders " do extravagante The Holy Modal Rounders) como produtor executivo. Os primeiros cedem, mas garantem a incorporação do galês como gestor exclusivo dos arranjos do álbum. Essa também foi a vontade de Nico.

Reviso algumas notas dispersas, do poeta romântico inglês PB Shelley... " Nossa simpatia pela ficção trágica depende deste princípio; a tragédia encanta porque tem uma sombra de prazer que existe na dor... ", de Pat Patterson ( reverso de " Chelsea Girl ") em que Nico declara: " Gosto de músicas tristes, trágicas... ", outras do artista feitas pouco antes de morrer em Ibiza:... " meu desejo era fazer música arcaica, algo parecido para a música que você imagina " A música das cavernas poderia ter sido criada há milhares de anos. " 

Não é difícil livrar-se desses ou de sentimentos semelhantes enquanto ouve este " The Marble Index ". Não importa muito que música seja, em todas elas há um motivo que mantém o fio condutor da história: a angústia (“ Lawns Of Dawnes ”), o diabo (“ No One Is There ”), o sonho (" Ari's Song "), apatia (" Facing The Wind "), a atraente prevalência da extinção (" Júlio César, Memento Hodie "), a fronteira (" Frozen Warnings "), o fim dos tempos (" Evening Of luz "). 

Se os foles do harmônio sustentam a voz e os textos únicos de Nico, às vezes até elevando suas notas ao trinado de inesperados coros cantantes, os arranjos de John Cale (e aqui reside a grande conquista do álbum) funcionam como o outro equilíbrio fiel. Diante da tensão do argumento lírico de Nico, dos textos verticais, retilíneos, quase sem malícia, Cale contribui com curvas perigosas, desvios rancorosos em suas composições. O lugar mais bonito do álbum se encontra entre aquelas margens, nos limites onde Nico e Cale brincam com um ouvinte, primeiro surpreso, depois apaixonado.

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